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“垃圾詩派”有著廣泛的名聲和質(zhì)量參差不齊的文本,，真正能代表該詩派的佳作似乎并不多。盡管“垃圾詩派”強調(diào)自身是比“垮掉的一代”更徹底的“垮掉”,，是超越了“下半身寫作”的更徹底的寫作,，但我們還是能從其理論和作品中發(fā)現(xiàn)他們之間的親緣關(guān)系。在老頭子關(guān)于“垃圾詩派”種種玄妙的說辭之后,，“垃圾詩派”的本質(zhì)其實并不復(fù)雜,，它實際上是以“反道德”,、“反文化”為姿態(tài)對傳統(tǒng)詩歌進行某種程度的顛覆,，作為話語反抗的工具,，或作為一種修辭策略，“垃圾詩人”總是故意在詩歌中使用禁忌語詞進行冒犯,，顯示出話語暴力的濃重傾向,，“操”,、“逼”、“他媽媽的”等臟詞穢語的大量使用具有一定的殺傷力,，著名學(xué)者朱大可總結(jié)了穢語的幾個功能：它能幫助言說者確立道德挑釁和文化反叛的姿態(tài),；能夠增加言說者的暴力指數(shù)，擊打?qū)κ值男邜u神經(jīng),；同時,，能夠成為精神壓抑者的話語大麻，用以獲取生理和心理的雙重快感,。而在具體的書寫中,，“性”和“政治”是垃圾詩人歷久彌新的旗幟。 “垃圾詩派”反文化,、反美學(xué),，他們用反美學(xué)的書寫方式完成了一種粗鄙美學(xué)。這種極端化的美學(xué)樣式,，在“垮掉的一代”表現(xiàn)得最為突出,，但在金斯堡的時代，性,、搖頭丸,、暴力既是獲取身體解放的方式，也是對政治的一種隱性抵抗,。而在當(dāng)下的消費語境中,，關(guān)于“性”的話語禁區(qū)早已不復(fù)存在，小三是時尚,，爆乳成為話題,，蒼井空老師德藝雙馨，各種裸露愈發(fā)公開而大膽,，文學(xué)中的“身體寫作”已經(jīng)沒有任何新意,。在對后極權(quán)社會的批判上，“垃圾詩派”的底層暴民立場簡單而粗率,，只具有破壞力,，而缺乏任何建設(shè)性。以為一味地“反文化”就先鋒了,，這是一種幼稚的想法,，“反文化”之后應(yīng)該是一種“超文化”,，它要挖掘的是“被主流文化壓抑的更為開闊、豐富的生命體驗”（陳超語）,。因此,，“崇低”實際上成了犬儒的借口，在這樣一個盛大的狂歡派對中,，“垃圾詩派”的粗鄙美學(xué)已經(jīng)失去了對抗體制的政治潛能,，只能淪為乖張滑稽的表演。 如果說“新死亡詩派”是專注的語言解構(gòu)者,，那么“《活塞》詩群”則是名副其實的“詞語暴徒”。徐慢,、丁成,、稅劍、海波等是“活塞”的主要成員,。這是一群力比多泛濫的亢奮青年,，一群被鋼筋水泥包圍的受傷的野獸，一群語言的物質(zhì)主義者,，一支喧囂的重金屬樂隊,，他們以密集的詞語、洶涌鋪排的長句,、迷狂,、熱血和激情轟炸著讀者的神經(jīng)，用詩歌為深陷于后極權(quán)消費時代的人們提供了一個狂悖的病理切片,。在他們的詩歌中,，充滿人與物質(zhì)世界的搏殺，靈魂凄厲猙獰的撕扯,，歷史創(chuàng)傷的斑斑血跡,，權(quán)力宰制下的絕望反擊，腐敗,，下水道,，神經(jīng)痙攣，嚎叫,，波德萊爾,，肉體，審判,，蕩婦,，絞刑架，人行天橋,，死嬰,，熱血燃燒,，語言膨脹與無性繁殖…… “活塞”創(chuàng)造了一種極具末日色彩的異端美學(xué)，這種美學(xué)上的極端主義保證了他們寫作的先鋒性,?！痘钊吩娍彩亲钣刑厣脑姼杳窨唬怨之悶槊?，以死亡和血腥為精神亢奮劑,，在價值和信念崩潰的現(xiàn)場，在政治禁區(qū)猶存的話語秩序中,，頹靡在小酒館中的身體醒來,，再度成為“活塞”們抵抗禁錮的最后策源地，但是暴動路線圖還沒有描繪好呢,，就已被操蛋的消費主義時代殘酷切割為抽搐的碎塊,。一個不被注意的真相是，在“活塞”寫作的驅(qū)動輪中,，現(xiàn)代主義的缸套下埋設(shè)著的是一根浪漫主義和青春寫作的大軸,。也許“活塞”還將運行下去，繼續(xù)捶打和沖擊著平庸麻木的靈魂,，而“活塞”詩人們將會經(jīng)歷不斷地分裂和重組,，并隨著時光的洗禮和生活的嬗變走向自我更新之路。 “十大流派”中最后兩個詩群“神性寫作詩群”和“現(xiàn)代禪詩派”都自覺地吸收和轉(zhuǎn)化中國古典傳統(tǒng)文化中各自所需的一脈,，但在表現(xiàn)形式上卻迥然有別,。“神性寫作”宏大,、玄奧,、統(tǒng)攝性、空間意識,、歷史感,、理性、莊嚴(yán)的悲劇感,，“現(xiàn)代禪詩派”則短小,、精簡、瞬間,、覺悟,、唯美。但二者對傳統(tǒng)文化的過分依恃是十分明顯的,，其中螻冢的詩學(xué)理論和《黑暗傳》更應(yīng)屬于哲學(xué)或玄學(xué)范疇,，而與傳統(tǒng)意義上的現(xiàn)代漢詩區(qū)別甚大。文學(xué)史的經(jīng)驗告訴我們,，文化是救不了詩歌的,。相對一些鴻篇巨制中繁冗的文化解說和史詩情結(jié),，鋼克的《鬼把戲》倒是別具一格，這些斷片游走在哲思與玄想之間,，語言跳脫生猛,，充滿戲謔的挑釁和耐人尋味的妙趣。
將“現(xiàn)代禪詩派”列入“先鋒詩歌流派”也顯得牽強,?！艾F(xiàn)代禪詩派”承接古典禪詩，其詩寫應(yīng)該是講究意味,、境界,，講究以少勝多的，但是通讀下來令人眼前一亮的佳構(gòu)卻幾乎沒有,。反而有一種“機鋒淡出,，閑適凸顯”的感覺。禪的真髓是拒絕語言的,，通往一種不可言說的證悟,，如何用現(xiàn)代詩語來呈現(xiàn)禪的精神確實是一個問題,，它不僅與修辭相關(guān),，也取決于禪修者的境界。有人曾將禪者的生命風(fēng)光,，分為老婆禪,、詩人禪、劍客禪三種,，老婆禪講究日常修行,，顯得機關(guān)不露，卻綿綿密密,，常行觀照,。詩人禪具現(xiàn)美感，體現(xiàn)禪的當(dāng)下風(fēng)光,。而劍客禪是“路逢劍客須呈劍”的世界,，顯現(xiàn)的是禪“粉碎虛空”的氣魄，佛魔俱遣,，生殺同時,。禪者的面相如此豐富，那么除了拈花微笑,、菩提無樹之外,，那種“獨坐大雄峰”的劍客禪風(fēng)，那種大氣魄和大智慧,，是否也可以用現(xiàn)代漢詩表現(xiàn)出來呢,？遺憾的是,，在“現(xiàn)代禪詩派”的代表作中我們尚沒有看到類似的佳作。 當(dāng)下先鋒詩歌置身的是復(fù)雜而曖昧的時代語境。消費文化的迅速發(fā)展,，形成了一個習(xí)慣了文化速食的龐大讀者群,，而先鋒詩歌秉持的是反主流、反大眾的寫作立場,，不可能指望那些漫不經(jīng)心的目光會對這些新異的言辭產(chǎn)生真正的關(guān)注,。因此，先鋒詩注定了不合時宜,，注定了逆時代而行的命運,。比格爾在《先鋒派理論》中指出，先鋒藝術(shù)就是對它生長于其中的體制的有意識的批判,。反體制是先鋒藝術(shù)的發(fā)明,，也是它主要的表現(xiàn)內(nèi)容，這個“體制”不是指官方文化,，而是指藝術(shù)所依附的社會價值系統(tǒng),。在終極的意義上，先鋒詩人是美學(xué)上的持異議者,，他們試圖對平庸的審美觀念發(fā)起一次次華麗的阻擊,，他們希望看到體制被激怒后的尷尬與咆哮，他們欣賞著庸眾的臉上爆出的一串串響亮的耳光,，他們在臆想中享受著顛覆的快感,。然而事實上什么都沒有發(fā)生,，消費社會具有的強大的消解力,，使那些異議與反對的聲音，輕易地就被各種喧囂的話語湮沒了,。與此同時,，體制愈益顯示出它的寬宏與柔韌，“從絞刑架到秋千”,，當(dāng)曾經(jīng)的先鋒派已被體制所接納,、收編，當(dāng)杜尚的小便池不再被人們視為對藝術(shù)的冒犯而公開展出的時候,，其先鋒性也就隨之喪失了,。因此，先鋒派必須起而反對的還有自身,，真正的先鋒派也是一個永遠(yuǎn)的反對派,。
對于今天的先鋒詩人來說，像八十年代那種與官方文化二元對抗的姿態(tài)已飽受詬病，但是文學(xué)的先鋒性正是在一種強硬的對抗中生成的,，沒有對抗,，就沒有先鋒詩歌。在一個相對開放的詞場里,，先鋒詩人卻猶如孤獨的英雄陷入了無物之陣,，這正是我們這個時代最為荒謬的一幕。從這個意義上說,，當(dāng)下先鋒詩首先必須在時代的暗戰(zhàn)中辨認(rèn)出它的敵人,，然后將語詞的利刃深深地刺入這個混亂而暴力的話語現(xiàn)場，介入,、質(zhì)疑,、批判、拆解,、審查,、追問、重新反?；?。記住，先鋒詩人的任務(wù),，不是去解決問題,，而是制造危機。 ?。ㄊ装l(fā)于詩歌民刊《獨立》第19期,，后刊于《詩歌月刊》2012年第10期） |
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