石壺論畫語摘要

文丨陳子莊

宇宙很大,，我們所知道的東西太少,。學(xué)畫者要知道宇宙之大，才會胸襟開展,，畫出的東西才通脫,，出人意表。繪畫最可貴的是藝術(shù)思想,。學(xué)畫最重要的是培養(yǎng)自己的藝術(shù)思想,。

為人要有器識，“理”境高了,，畫自然會畫好的,。書、畫均須先有器識然后有文章,。貴在思想上要不斷探索,，否則會人云亦云，人畫我畫,。

我們應(yīng)該把讀書寫字?jǐn)[在第一位,，刻印,、畫畫皆是“余技”。這樣,，刻印也好,，畫畫也好，不高自高,。中國的文學(xué),、醫(yī)學(xué)、音樂,、舞蹈都是哲學(xué)的體現(xiàn),。最高境界的山水畫，常人看不懂,，因為它也是哲學(xué)。

“形而上者謂之神,，形而下者謂之器,。”畫的基本構(gòu)成是筆,、墨,、色、水,，以及由這些因素構(gòu)成的技法,，這是形而下的，是器,。還有形而上的神,，是畫家的思想意識，這就表現(xiàn)為畫的意境,。

繪畫之“質(zhì)”,，就是其藝術(shù)性；繪畫之“數(shù)”,，即筆量,、墨量，是其技術(shù)性,。神,、情、氣是質(zhì),，形是外殼,，是數(shù)，所現(xiàn)之量即構(gòu)成形,、象,。畫之紙幅大小也是量,。此外，筆之大小,、筆痕粗細(xì)是筆之量,，濃、淡是墨之量,，干,、濕、燥,、潤是水之量,，這三部分在個量，經(jīng)過組織構(gòu)成形象,，這都是技術(shù),，來源于對生活的觀察。生動,、生硬之區(qū)別也是量,，是用功之量。藝術(shù)是內(nèi),，這些是外,，內(nèi)外融洽，才是一幅好畫,。我評畫時常說“質(zhì)量不高”,，就是指它藝術(shù)性、技術(shù)性都不高,。

中國自古分畫為神,、妙、能三品,。

何謂神品,？即變化多端，高度概括,，極似物象,，不拘外形。而后又有人提出逸品在神品之上,。逸,，是逃逸，是從藝術(shù)的程式里跑出來了,，從內(nèi)心到形式均逃逸了,，不受任何約束羈絆。

何謂逸品,？平淡天真,，感情真實,，不是有意刻畫而達物我兩忘之境界。

欲達物我兩忘境界,，則須加深個人修養(yǎng),，使自己之精神與天地萬物一體。要能與天地萬物一體,，才能解放自己,；才能解放作品。別人看了作品才能解放別人,。是解放別人,，還是增加別人精神上的桎梏？解放別人,，即是能發(fā)揮別人的創(chuàng)造性,，作品的感染力才大，才深,。

一幅畫的每一筆,、每個形象直到整個布局都要“生化”，否則只是生料,。僅僅畫得象而沒有感染力則不是藝術(shù)。黑格爾曾舉例說,，畫家畫成的葡萄鴿子要去啄,，畫的甲蟲猴子要去抓，這種把鴿子,、猴子也騙過了的畫,，所起的僅是庸俗效果，談不上藝術(shù)境界,。中國畫史上也有類似的例子,，畫成的雀子鷹要抓，畫的白鶴,，真白鶴也去站在一起,，但這并不應(yīng)是藝術(shù)的目的?？傊?，須有藝術(shù)境界才能算藝術(shù)作品。照搬實景是自然主義,。要有藝術(shù)加工與組織的功夫,。

什么叫加工、組織,？譬如說作筵席,，雞肉,、鴨肉、豬肉皆是好材料,，然而能否將就這些材料端上桌去呢,？材料固然好，但必須施以適當(dāng)?shù)呐腼兒蠓降脼榧央?，而后方得奉獻于客人之前,。烹飪即加工、組織,。

“真實感”三個字不能用在藝術(shù)上,。舞臺上張飛穿一身黑，打的旗子也是黑的,，是為了襯出劉備的白袍白旗,，生活中哪里有？畫蝦,，如僅講求透明感之類,，則不如去買一串真蝦，看過了還可以吃,。但若有人用一串真蝦換你一張齊白石畫蝦,，你干不干？

如果要求繪畫形象形要象真的一樣,，就等于要求舞臺上使用真車真馬,，這樣一來，哪還有藝術(shù)性,？我們畫的那些東西,，既是由筆墨點染出來的，與真正的物質(zhì)自然有天淵之別,，只有意趣是真的,。

畫畫時應(yīng)隨時提醒自己，這是畫的,，不是真的,。例如，自然之花本是越至枝端花越小,，但畫畫則不必這樣,。搞藝術(shù)的人須心里隨時記住：這是藝術(shù),。從前的畫人多不解此,。