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024·低限藝術(shù)/極少主義（Minimal Art/Minimalism）

簡(jiǎn)單說(shuō)

低限藝術(shù)是將形態(tài)或者色彩純粹化,，或還原至最小極限的表現(xiàn)潮流,。

如果包含其他相同傾向的文學(xué)、音樂(lè),、戲劇等各領(lǐng)域的作品,，統(tǒng)稱為低限主義。

低限藝術(shù)承繼抽象表現(xiàn)主義當(dāng)代藝術(shù)關(guān)鍵詞100（系列）抽象表現(xiàn)主義,，但它反對(duì)抽象表現(xiàn)主義藝術(shù)所推崇的情緒化,、個(gè)性化的傾向，反對(duì)抽象表現(xiàn)主義的奔放筆觸,、色彩的飛舞,，反對(duì)其講究繪畫肌理的效果等主觀情感的表現(xiàn)，極力排除阻礙視覺(jué)的要素,，追求呈現(xiàn)物件的真實(shí)樣貌,，讓作品還原成純粹的認(rèn)知對(duì)象。

低限藝術(shù)推崇以物自身最初的形式展示于觀者面前作為表現(xiàn)形式,，意圖消弭作者借著作品對(duì)觀者意識(shí)的壓迫性,，極少化作品作為文字或符號(hào)形式出現(xiàn)時(shí)的暴力感，開(kāi)放作品自身在藝術(shù)概念上的意像空間,，讓觀者自主參與對(duì)作品的建構(gòu),，最終成為作品在不特定限制下的作者。

極簡(jiǎn)主義的夏克式家具

Tony Smith的極簡(jiǎn)主義藝術(shù)品「免費(fèi)騎乘」

起源

硬邊繪畫（注1）在簡(jiǎn)略性的方面的發(fā)展在雕塑界得到了呼應(yīng),，受硬邊繪畫極簡(jiǎn)傾向的影響,，60年代末產(chǎn)生了一種極簡(jiǎn)雕塑藝術(shù)，被稱為“最低限藝術(shù)(Minimal Art),，又叫“基本構(gòu)成”(Primary Structure),，或稱為“ABC藝術(shù)”(ABC Art)。

最低限藝術(shù)是對(duì)硬邊繪畫的簡(jiǎn)略性的繼承和發(fā)展,，它一方面強(qiáng)烈地反對(duì)浪漫和幻想味道的具象藝術(shù),。另一方面也反對(duì)抽象表現(xiàn)主義的強(qiáng)烈個(gè)性敘述和對(duì)形式感的追求。

而最低限藝術(shù)的主要特征是,，像工廠所制造出來(lái)的產(chǎn)品一樣,，標(biāo)準(zhǔn)化而無(wú)個(gè)性，藝術(shù)家只是設(shè)計(jì),，至于制造工作,，則是完全交給工廠。

而作品規(guī)模上也相當(dāng)驚人,，有的在室內(nèi)時(shí),，其高度已觸及天花板,，有的倚靠或貼在墻壁上,。有的從天花板垂吊下來(lái)等,，均能與環(huán)境融為ㄧ體。

極少主義主張把繪畫語(yǔ)言削減至僅僅是色與形的關(guān)系,，主張用極少的色彩和極少的形象去簡(jiǎn)化畫面,，摒棄一切干擾主體的不必要的東西。

通過(guò)對(duì)抽象形態(tài)的不斷簡(jiǎn)化,，直至剩下最基本的元素來(lái)進(jìn)行的藝術(shù)探索,。

特征在于取消了藝術(shù)家個(gè)性的表達(dá)姿態(tài)，無(wú)內(nèi)容,、無(wú)主題,、客觀化，表現(xiàn)的僅僅是一個(gè)客觀存在的純粹物,。

極少主義的理念最早可以追溯到至上主義和新造型主義的關(guān)于藝術(shù)必須和實(shí)用藝術(shù)相結(jié)合的原則

代表藝術(shù)家

唐納德·賈德(Donald Judd) 

多納德.賈德是低限藝術(shù)的代表作家和發(fā)言人,。

賈德以金屬的立方體為主體的雕塑是最低限藝術(shù)最具代表性的作品。這些作品是以不銹鋼制造的同樣的立方體作反覆的連續(xù),。

他把它們安排在室內(nèi)或戶外,。這些單一形體，都是經(jīng)過(guò)設(shè)計(jì)后,，在交工廠制作出來(lái)的,。每ㄧ件形體都是標(biāo)準(zhǔn)化的，并且有時(shí)涂上色彩強(qiáng)調(diào)其行體的美,。 

羅伯特.莫里斯(Robert Morris) 

羅伯特.莫里斯是最低限藝術(shù)的先驅(qū)者,，然而她的思想?yún)s比其他的最低限藝術(shù)家要復(fù)雜的多。他不但從事最低限藝術(shù),，也常是偶發(fā)藝術(shù),、環(huán)境藝術(shù)、大地藝術(shù)和概念藝術(shù)等,。她的作品追求人與物之間絕對(duì)與偶然關(guān)系,。他認(rèn)為，真正的最低限藝術(shù)從效果上講必須全面放棄固定的形式,。 

安東尼.卡羅(Anthony Caro) 

安東尼.卡羅在1963~64年期間執(zhí)教于美國(guó)班寧頓學(xué)院,，在這一時(shí)期，他認(rèn)識(shí)阿伯斯(Josef Albers)和諾蘭(Kenneth Noland)等人,，受他們的影響,，他放棄了沿用已久的塑造技術(shù)，另外發(fā)展出一套由簡(jiǎn)潔結(jié)構(gòu)為主的構(gòu)成手法,，把造型減低到最低限度,，并把他與環(huán)境融合為ㄧ體。他認(rèn)為現(xiàn)代雕刻可以成為戶外的一種構(gòu)成,?！墩纭泛汀豆ぷ髋_(tái)上的零件》是一件頗能體現(xiàn)卡羅風(fēng)格的作品,。 

注1:硬邊藝術(shù)產(chǎn)生于20世紀(jì)50年代中期。當(dāng)50年代抽象表現(xiàn)主義在美國(guó)成為流行的畫風(fēng)時(shí),，一些從事幾何抽象主義創(chuàng)造的畫家,，則試圖用幾何圖形或有清晰邊緣的造型，推出一種新的風(fēng)格與之抗衡,。拋棄了抽象表現(xiàn)主義通常采用的色彩明暗對(duì)比和有立體空間的畫面效果,，代之以重視色相對(duì)比和平面感的大塊色。