導(dǎo)讀

藝術(shù)的形式為心靈的語境,，藝術(shù)的建構(gòu)為境界所分解。當人們被藝術(shù)所感動,，便是心靈的呼喚與釋然,。

個人簡介

尚奎元,；1973年生，山東平度人,，畢業(yè)于山東藝術(shù)學(xué)院,，就讀于中國藝術(shù)研究院碩士研究生課程班，中央美術(shù)學(xué)院訪問學(xué)者,現(xiàn)為中國美術(shù)家協(xié)會會員,，中國美協(xié)中國重彩畫研究會秘書,，首都師范大學(xué)繼續(xù)教育學(xué)院工筆重彩班導(dǎo)師，中國工筆畫學(xué)會理事,，山東省工筆畫學(xué)會副會長,。2007--2009年曾任中央美院蔣采蘋中國重彩畫高研班助教、班主任,，現(xiàn)居北京,。

留住童趣 放飛青春

——尚奎元工筆人物畫的藝術(shù)特色

從2006年就讀于中國藝術(shù)研究院碩士研究生課程班算起，尚奎元在京城的藝術(shù)之旅至今已經(jīng)歷了8個冬夏春秋,。他像一頭不知疲倦的牛犢,，一面不停地吃著“青草”，以獲得必要的養(yǎng)分,，一面又不停地奮蹄躍動,，以自己的“牛勁”馳騁在藝術(shù)的原野上。在此之前,，他接受過學(xué)院派的教育,，有一份穩(wěn)定的工作。難得的是心懷遠志的奎元不幻想朝夕間的成功,，求知的渴望促迫他負笈北上進京深造,。他走進中國藝術(shù)研究院尋師問道，又先后走進中央美術(shù)學(xué)院蔣采蘋中國重彩畫高研班和唐勇力工作室拜師求藝,?？少F的是,，他堅持兩條腿走路的問學(xué)之道,，一面學(xué)習(xí)，一面創(chuàng)作,，在學(xué)習(xí)中結(jié)合創(chuàng)作,，在創(chuàng)作中學(xué)習(xí)提高。由此,，他學(xué)問日深,，基礎(chǔ)漸厚，蘊藏在他身上的繪畫天賦被喚起,、被激發(fā),，并開始了在工筆人物畫領(lǐng)域充滿樂趣和艱辛的探索，也迎來了他藝術(shù)的綻放期,。

自當年在中國藝術(shù)研究院讀研時的畢業(yè)創(chuàng)作《雛燕》在第三屆全國中國畫展中獲優(yōu)秀獎嶄露頭角之后，他不斷地推出新作,，陸續(xù)地創(chuàng)作了《踢毽毽》《和風》《心系》《希望》《回眸》等一系列作品,，以主題挖掘的獨特性、形象塑造的生動性,、表現(xiàn)手法的現(xiàn)代性而屢屢在全國性大展中榮獲金獎,、銀獎,、優(yōu)秀獎等各類獎項，《美術(shù)》雜志多次刊登他的代表作品,，多家媒體予以宣傳報道,。一個在工筆畫領(lǐng)域的后起之秀脫穎而出，受到畫壇專家與社會各界的廣泛關(guān)注,。尚奎元不僅以他清新曜輝,、精美雅逸的現(xiàn)代工筆畫風贏得人們的普遍贊譽，更以他熱情誠厚,、和善謙恭的為人而博得師長儕輩的極佳口碑,。因他的藝品、人品,，他的指導(dǎo)教師蔣采蘋請他留下來作為她的助教,，擔任她主持的中央美院重彩畫高研班的班主任，清華大學(xué)美術(shù)學(xué)院及人民大學(xué),、首師大高研班也聞風而動聘任他為客座教授,，北京鳳凰嶺美術(shù)館又特邀他為駐館畫家。他忙于教學(xué)又不放棄自己的創(chuàng)作,，終日奔波勞頓,，很累很苦，但他樂在其中,，無怨無悔,。他的一幅幅美妙的作品，就這樣伴隨著他的心血與汗水在宵衣旰食中誕生了,。

孟子曰：“頌其詩，讀其書,，不知其人可乎,？”在世俗世界里，藝術(shù)家與常人沒有什么不同,，只有在創(chuàng)作中才能顯示出藝術(shù)家超越常人的靈機異趣和不同凡響的生命氣度,。因此，“知其人”的真正含義不僅僅是生活里的言行交接,，對于藝術(shù)家而言,，更重要的是讀他的作品。從一定意義上說,，作品比藝術(shù)家本人更真實,、更生動,，藝術(shù)創(chuàng)作更能揭示藝術(shù)家生命的真實和境界。

尚奎元的畫同他的人一樣,，陽光、質(zhì)樸,、平和,、親切，無一點裝腔作勢之造作,，更無一點張揚霸悍之氣,，他追求的是艷中求雅，美中求逸,，實中求虛,，平中求奇，靜中求動,，形中求神,，情中求趣，不求“鏤金錯彩之美”的華麗,，但求“清水出芙蓉”般的審美妙境,。他的畫出自于自然,，源于生活的感動,，卻又不是自然的模擬、生活的再現(xiàn),，蘊含著諸多想象的浪漫和超越自然的架構(gòu),，更多的是清雅、雋永,、寧靜,、淡遠的抒情之作。這可以算作尚奎元繪畫風格的基調(diào),。

細讀尚奎元的一系列作品，你會發(fā)現(xiàn),，他把自己的表現(xiàn)對象限定在兩個方面：一是表現(xiàn)活潑天真的都市兒童,，一是表現(xiàn)純凈的都市少女充滿青春氣息的美不勝收,。就前者而言，他畫兒童晨練的矯健身姿,，如《雛鷹》展翅,；他畫兒童《踢毽毽》的課外活動，生趣盎然,；他畫讀書中的《女兒》聚精會神的可愛,；他畫彩筆描繪《綠色的夢》中男孩的專心致志；他畫春日《和風》中女童放風箏的興致勃勃,。他把現(xiàn)實的鏡頭,，明顯地向著藝術(shù)家們不甚重視的方向聚焦，以獨到的觀察生活方式去發(fā)現(xiàn)生活中人人見到卻不曾被人注意的美,。就后者而言,，他畫《晨曦》中少女如荷花一樣亭亭玉立、冰清玉潔,；他畫《花語》中少女演練二胡時的風姿綽約,、以景襯情；他畫《蝶戀花》中的少女對未來的憧憬,、思緒萬千,；他畫少女《回眸》的綿綿深情、楚楚動人,。他又以不曾被人表現(xiàn)過的情調(diào),、氛圍、境界,，而迥異于藝術(shù)家們無不情有獨鐘的少女題材的表現(xiàn),。

他的畫是真情的,，與他善良的本性相連,。他熱愛生活，熱愛人民,，熱愛兒童,，向往幸福和美好，盼望祖國欣欣向榮,、繁榮昌盛,。他帶著真情走向生活、觀察生活,、體驗生活,，帶著真情去創(chuàng)作,。畫中人物有在校的學(xué)生、幼兒園的孩子,，有好友的兒子,、自己的女兒，也有我的孫女,，畫家關(guān)注的不僅僅是真實的生活記錄,，也在呼喚一種親情的關(guān)愛，體現(xiàn)的正是畫家對藝術(shù),、對人性的最本質(zhì)追求,。以真誠的心畫真情的畫，總要把濃情蓄于筆端投影于作品中的,。畫家反反復(fù)復(fù)地表現(xiàn)這一主題,積淀著對這些花朵般的群體一種深隱的關(guān)切和愛戀,。

他的畫是唯美的,。他堅持“審美作用是繪畫的唯一功能”的主張,，極力捕捉最富生活化的最美姿態(tài)和最具個性化美感的形象，擇取的都是生活在他身邊世界的一個又一個美的化身,。源于生活,，不胡編濫造，這是他力避雷同和概念化的手段,。因此,，他筆下的形是自己的形，景是自己的景,，情是自己的情,，尤其是他把清純少女置于鳥語花香的自然懷抱之中,，不僅開啟了新的工筆畫風,，而且把它臻于詩情畫意的境地。在表現(xiàn)上的至真至純,、盡善盡美是尚奎元工筆畫自始至終的追求,，也是他作品的顯著特色。

他的畫是有開拓性的,，既有傳統(tǒng)工筆畫的承繼之脈,，也有現(xiàn)代生活緊密相關(guān)的創(chuàng)新之痕；既得古人用筆用墨用色的形神之道,，又有吸收西方現(xiàn)代藝術(shù)光影,、色彩、結(jié)構(gòu)之法,。他把中與西,、古與今熔鑄于一，把花鳥與人物集于一體,，實寫與虛寫結(jié)合,，勾勒與沒骨并用，寫實與裝飾,、肌理并舉,，傳統(tǒng)的顏料與現(xiàn)代材料聯(lián)姻，甚至吸納日本畫中的朦朧美,，以其微妙精致而變化不定的形與色統(tǒng)領(lǐng)全局,。作品中的平淡天真無處不在，筆法,、墨法,、色法、水法都是適意的,、平和的,、清麗的，有一種雅化的傾向,。這種有別于傳統(tǒng)雙勾重彩的面貌,，使構(gòu)成藝術(shù)形象的形、線,、色等因素都發(fā)生了有別于前人的變化,。這種雅化的工筆畫法開拓了工筆人物畫內(nèi)涵與外貌的新天地，創(chuàng)造了足以抒發(fā)現(xiàn)代人審美情感的新圖景,。

他的畫是有時代感的，因為作品反映的是現(xiàn)實生活,，抒發(fā)的是畫家對生活的直接感受,，表現(xiàn)的是可愛的兒童和美麗的少女在國泰民安盛世中國的生存狀態(tài)和精神面貌，表現(xiàn)了他（她）們的歡樂，表現(xiàn)了他（她）們的幸福,，表現(xiàn)了他（她）們的心境,，洋溢在畫面中的是一種極平實而不夸張，極親切而不牽強,，極真實而不虛偽的意蘊,。他把繼承優(yōu)良傳統(tǒng)與開拓現(xiàn)代精神統(tǒng)一起來，他把吸收外國良規(guī)與發(fā)揚傳統(tǒng)結(jié)合起來,，以藝術(shù)的手法去塑造現(xiàn)代都市的兒童與少女在生活中的本真,，表達了具有時代氣息的人類真、善,、美的本色,。

尚奎元的作品表明，如何把那些普普通通常見的少女兒童及其生活方式提高到“藝術(shù)”的高度來表現(xiàn),，始終是他工筆人物畫創(chuàng)作的焦點,。這是一個從物質(zhì)層面向精神層面的提升，從形而下到形而上的升華,，從自然狀態(tài)向藝術(shù)情境的超越過程,。在這一過程中，尚奎元沒有違背他喜歡寫實的初衷,，而是在保留工筆畫精工不茍和刻畫細致深入的優(yōu)勢條件下,，突出繪畫性，突出藝術(shù)本體的研究,，強化視覺的感染力,。盡管取象仍是單純的，畫法也仍以雙勾設(shè)色為主,，但結(jié)構(gòu),、體量、質(zhì)地,、空間都發(fā)生了偏向視幻真實的位移,。原有工筆畫中的具象寫實性、書法表現(xiàn)性和格體裝飾性,，被分解開來，依形,、線,、色諸因素,，按現(xiàn)代旨趣分別以新的關(guān)聯(lián)方式，重新結(jié)成一種新秩序以至新程式,，最終以全新的語言和形式技巧訴諸畫面,。

由此可見,，尚奎元的藝術(shù)選擇是具有創(chuàng)造性的,。他直面生活，又不停留在浮泛的層面上,，其藝術(shù)的目的是跨越具象再現(xiàn)的描繪而進入恒久的關(guān)懷生命的領(lǐng)域,，讓人們從他的作品中，不斷覺察到一種人生感悟的存在,，一種生活理想的貫穿與流淌,，在人情之美、人性之美與自然之美相互雜糅中尋找著他所認定的精神力量,。這一切,，在尚奎元的現(xiàn)實主義的描繪中是可以分析的，其中的豐富性很難用語言去表達,，這正是他作品的“不與人同性”所企圖達到的藝術(shù)效果,。

作品賞析

北京墨軒臻品藝術(shù) | 出品

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