漆器,，是很古老的文明。浙江蕭山跨湖橋遺址出土的漆弓,，印證漆器的歷史至少有八千年,。漆工藝的發(fā)展過程很緩慢，但它有兩個歷史高峰,，一是戰(zhàn)漢五百年,，二是明清五百年，這兩個五百年實際上串聯(lián)起了中國漆器史,。

最早,，漆工藝被應(yīng)用在生活器皿上，后又與家具聯(lián)系在一起,。戰(zhàn)漢就出土過席地而坐時期的髹漆家具,；至明代，硬木家具逐漸登上歷史舞臺,，但得以傳世的,，更多的還是漆家具。

故宮博物院藏有一件剔紅孔雀牡丹紋幾,，屬一級文物,，后刻宣德款，實際上應(yīng)為明洪武至永樂時期的作品,。

故宮博物院藏 “大明宣德年制”款 剔紅孔雀牡丹紋幾

英國維多利亞與艾伯特博物館藏有一件三屜剔紅供案,，也是后刻宣德款，那是明代家具的一個典范,。

英國維多利亞與艾伯特博物館藏 明宣德 三屜剔紅供案

很多人認為清代是紫檀家具的天下,，但實際上在很多畫像中可以看到，清代帝王使用的家具,，幾乎也都是大漆家具,。

雖然現(xiàn)在大漆家具離我們的生活越來越遠，但《虢山桐韻》這個展覽,，就是很好的傳播：大漆家具還是能與當下生活緊密結(jié)合在一起的,。當然，這一定是因為我們的經(jīng)濟實力到了,，審美也到了,，二者缺一不可——有錢未必能欣賞得了好東西，有好東西沒有足夠的財力也買不了,，也就無法傳播,。

非常感謝大家來參加這個小型的展覽與研討會,，希望通過這次研討，大家可以認識到大漆家具與現(xiàn)代審美的結(jié)合,。展覽我看了,，之前跟小閔就有過相關(guān)交流，我覺得這些器物做得很精致,，器型能符合當代人的審美,，漆工藝又有一定的超越，這是非常難得的,。

這次展覽我也參與創(chuàng)作了幾件陶瓷作品,。我在大學期間學的就是這個專業(yè)，后來因為自己的偏好,，二十多年來,，一直以青瓷為主從事創(chuàng)作。

我與閔老師是校友,，我們那時就讀的清華美院,，強調(diào)的其實是一種很西方的設(shè)計教育，而非在傳統(tǒng)語境下,。但最后我們發(fā)現(xiàn),，有一種隱隱的遙遠的記憶與審美魅力在吸引著我們，進而去欣賞,。

隨著后來工作中的進一步學習與研究,，慢慢就意識到了現(xiàn)代與傳統(tǒng)的關(guān)系。經(jīng)過那么多年的工藝學習,，雖然我們積累了很多技巧,，但最大的問題還是過去那樣的一種生活方式，我們能不能接近或理解其中的精髓,，而不只停留在表面,。

“虢山桐韻”展中馬老師的青瓷作品

尤其對創(chuàng)作者來說，這是無法回避的,。不同于某領(lǐng)域的研究者,，創(chuàng)作者常常要考慮很多問題，比如自己的創(chuàng)作價值,，對于當下新的生活方式的意義,，甚至還有現(xiàn)在大家都比較愿意思考的——未來。因此在創(chuàng)作時,，我們常常會想,，能不能制作一些新的器物，使之既有對過去的一種想象,，也能體現(xiàn)當下的價值,，還有表達未來的某種意圖,。

閔老師平時的工作是文物修復，還是個“網(wǎng)紅研究員”,，同時他也在利用自己的休息時間,，專注另外一個領(lǐng)域——古琴制作。今天所見他的這些作品,，包含的其實不光是傳統(tǒng)精神,，還有對傳統(tǒng)精神如何再生的思考。

我想收藏是分幾重境界的：一是把器物當作財富來收藏,，二是對器物有歷史、審美方面的研究,，三是將器物融入到自己的日常生活中去,。最后這點也是今天我們幾位，無論是收藏家還是創(chuàng)作者,，特別愿意參加這次研討會,、與大家分享的一個原因。

目前來講,，大家對大漆乃至大漆家具的認知,，應(yīng)當說還是一個薄弱環(huán)節(jié)，但是看到希望了,。

從 1984 年到現(xiàn)在,，三十多年我一路走來，既玩過黃花梨,、紫檀,，也玩過漆木家具。用一句話概括,，可以說黃花梨,、紫檀給我?guī)砹宋镔|(zhì)生活上的改變，但真正精神意義上的改變,，還是漆木家具,。

幾千年來中國古代家具的傳承與發(fā)展，漆木家具其實才是主體,，即便是黃花梨,、紫檀家具，也要擦漆,，只是根據(jù)材質(zhì)特點,，還有那時期的審美，手法不同罷了,。所以任何家具,，但凡講究些的,，應(yīng)該統(tǒng)稱為“漆木家具”，其中工藝或用材考究的,，都屬于佼佼者,，即所謂的大漆家具和黃花梨、紫檀硬木家具,。

大漆家具的時間跨度較長,，涵蓋的面也較廣，參與的人也較多,，上至皇室下至民間,，都有。但是在明晚期至清早期,，黃花梨家具也被做到了極致,，明式的簡潔與優(yōu)雅盡現(xiàn)。清乾隆時期,，紫檀家具同樣被做到了前無古人,、后無來者的程度。因此,，在漆木家具這個大家族中,，大漆家具和黃花梨、紫檀家具都是巔峰,，沒有高下之分,。

漆木家具博大精深，大漆工藝也傳承了數(shù)千年,，雕的,、填的、鑲的,、剔的,、戧的，等等,，工藝種類繁多,。老祖宗給我們留下了太多太多，基本上我們想到什么就有什么,，只是由于特殊的歷史時期造成了一些斷層,，而我們應(yīng)該想辦法傳承和發(fā)揚下去。

閔老師和張旭先生花了那么多年時間,，費了好大的精力與財力,，呈現(xiàn)的作品無論是工藝的精細還是精準度，都相當不錯,?！?strong>工藝當傳承,，匠舉更敬重”，他們的舉動,，確實值得敬重,。

但也要做好成為“先驅(qū)”的準備。幾年前我也嘗試過做大漆的東西,，最后仍然是自己買單,，因為成本太高了——現(xiàn)在大家的認知高度還沒到，但我們又不能違背良心偷工減料,，只能往好了做,，成本勢必高昂。

在座的各位對大漆家具,，我想都是有感受,、有認知的，希望大家以后為漆木家具,、為大漆工藝等傳統(tǒng)文化的傳播，都能盡各自的力量,，這也是我的一個倡導,。

當然，這也需要從業(yè)者在此基礎(chǔ)上不斷進步,。工藝之外,，如何將古制加以改良應(yīng)用到今人的生活中，仍然需要不斷地探索,。

古家具,、文房研究與鑒賞家

 劉傳俊 

古家具收藏與鑒賞家

 李增 

劉傳俊：我本身是做古典家具的，經(jīng)營的主要也是硬木家具,，但我對漆家具一點都不排斥,。聽閔老師和張旭先生聊起他們制作這些大漆家具的過程，從親自采集生漆,，調(diào)制漆的顏色,，到運用傳統(tǒng)的大漆工藝、結(jié)合最經(jīng)典的家具款式,，制作出展覽中那些素雅的大漆家具,，使我由衷地對這種行為表示敬意。

在這個硬木家具廠泛濫的時代——全國加起來已經(jīng)有幾萬家了,，據(jù)我所知,，真正能夠用大漆這種傳統(tǒng)工藝，靜下心來且不計成本,，只為純粹地恢復一項古代漆器工藝的,，太少了,。但每個時代都需要這樣的人，去傳承和發(fā)揚我們好的傳統(tǒng)和技藝,，看了這些作品后,，我的確很有感觸。

另外,，我想再說一點,。晚明確實是一個非常重要的時期。在這個時期,，人們也依據(jù)古制,，如宋元以前的制式，復原了一些大漆家具和禮器家具,，包括一些日常用品,。同時，他們還創(chuàng)造出了一些新款式,，如香道具及一些素漆或彩漆家具,。但那時的文人如文震亨，在《長物志》里卻只推崇古制,，而以“俗”來形容他同時代的人做的漆器和漆木家具,。然而，現(xiàn)在誰若擁有一件明代漆器或大漆家具,，卻是一件非常不得了的事,。這說明審美的標準是漸進的、變化的,，彼時“俗物”,，現(xiàn)在來看其實是非常經(jīng)典的。

我想表達什么呢,？就是我們現(xiàn)在再做大漆家具,，就要把它做成當代精品，讓傳承不要隔代,。我們當然可以去模仿,，可以把經(jīng)典的款式復制出來，再用最經(jīng)典的大漆工藝讓它煥發(fā)青春,，但這只是我們走出的第一步,。下一步，我覺得還應(yīng)該有創(chuàng)新,，根據(jù)當代人的審美,，用古代的技藝做出更完美的大漆家具。

李增：曾經(jīng)跟小閔有過交流，他說漆的可塑性特別強,，所以我希望他們能把漆應(yīng)用得更廣泛些,，古人沒應(yīng)用的方面，也可以嘗試,，多創(chuàng)作些作品,。

張榮：實際上每個年代都有創(chuàng)新，以乾隆時期為例,，有人認為這時期的器物很俗,，但回過頭再看，在工藝精細度和豐富性上,，這些器物都超越了以往,。

小閔他們現(xiàn)在做的，實際上就是在繼承和超越,，如家具束腰處鏤空的做法,，已然就是超越了。創(chuàng)新固然可貴,，但繼承也很重要,，很多器型實際上是幾千年流傳下來的經(jīng)典器型，改動也許會適得其反,，這個拿捏起來其實很不容易,。

古家具收藏與鑒賞家

 于山 

我是個古典家具愛好者，今天只說我自己的一些感受,。

我記得若干年前的一天晚上，張旭先生曾喋喋不休地在描述他所構(gòu)想的制作大漆家具的藍圖,。當時我心存遲疑：這能行嗎,？今天來到這個展覽現(xiàn)場，盡管所見數(shù)量不多,，但現(xiàn)有的展品明確地給了我一個答案：確實能行,。這是我的第一重感受。

第二,，因為我的背景是設(shè)計師,，在工作上，也會跟很多不同的設(shè)計師,，包括家具設(shè)計師有一些討論,。家具其實是一個社會性問題，不完全是個體的事情,，如果現(xiàn)在所看到的家具給你帶來了陌生的感受,，一定是社會的位置發(fā)生了偏移。當然，我們現(xiàn)在已經(jīng)進入到了一個修復期,，開始有更多人試圖接受并探究這樣的家具,，這是一個巨大的社會變化。這也跟我們剛才所說財富的增長和各方面的提升有一定的關(guān)系,，但我認為這也是尋找我們自身所處位置的一種努力,。

今天我有幸看到了這幾件展品，是我特別喜歡的素髹器具,，它不施粉黛,，完全靠自身的風骨去產(chǎn)生影響。我想這應(yīng)該是家具一種高級的呈現(xiàn)方式,，是一種情感的呈現(xiàn),，超越了物質(zhì)。創(chuàng)作者在此基礎(chǔ)上的投入,，也遠遠超越了日常所應(yīng)有的那個尺度,，大家認為這就可以了，但創(chuàng)作者恰恰要去超越這個尺度所能帶給你的心理震撼,。所以向這種行為,，同傳俊說的一樣，我內(nèi)心深處也表示某種敬意,，也希望今后會有更多高級性的家具出現(xiàn),。

故宮博物院副研究館員

 屈峰 

跟小閔一樣,，我也在故宮從事文物修復的工作,，但今天我重點想談的，還是有關(guān)創(chuàng)新的話題,。

我們的工作,，每天面對的都是傳統(tǒng)的文物，而修復的目的則是讓這些文物的壽命得以延續(xù),。這種延續(xù)不只是載體本身,，還有其所承載的文化價值，如果沒有承載“人”的東西,，那文物實際上就是死物,。我們要延續(xù)的，其實是文物身上有關(guān)“人”的那一部分,。

在這種情形下,，近幾年，我們也開始強調(diào)和反思一個問題：如何讓博物館活起來,？如何讓文物活起來,？這是一個很大的課題,。中國已經(jīng)有了五千年歷史，從農(nóng)耕社會邁入到當代社會,，我們需要思考的是,，如何處理這五千年歷史帶給我們的東西？是把它看作資源,，還是當作枷鎖,？

新文化運動時，一些前輩認為歷史就是枷鎖,，是要打破的,。但今天回首再看，我們會覺得可能正是那一代人的不留情面,，造成了文化的斷層,。今天我們所想的恰恰是，這五千年文化是中國最堅實的基礎(chǔ),，因為這確實是其他國家所沒有的,。

在未來，如何給大家提供一種更合理的生活方式,，更能夠解決社會存在的問題,，這是我們必須要面對和思考的。如果我們回過頭向古人尋求智慧,，從這五千年歷史文化資源里面進行挖掘,，將其變成一個活動力，那么我們就可能走得更遠,，也可能會在新世紀引領(lǐng)潮流,。

現(xiàn)在小閔他們做的事，我覺得就是以此為出發(fā)點,。剛才我進來的時候,，他告訴我，這些大漆家具,，樣式是明代的,，但漆藝是現(xiàn)代的,。為什么,？因為我們今天對明代的樣式產(chǎn)生了一個共鳴，這種樣式符合當今更高雅的審美,。那為什么還要選擇現(xiàn)在的漆呢,？因為我們不滿足于過去傳統(tǒng)漆藝帶給我們的那種審美感受，我們要用現(xiàn)在的方式讓它更加符合今人的審美,。當然,，我們可以說審美無差別，每個時代的審美都不一樣，要求也是不一樣的,，但是今天的人還是要做今天的事,。小閔這樣的方式，我覺得就是一種混搭,，一種重構(gòu),。

其實我們能夠有更多的研究方法，更多的方式或途徑,，進入到我們所擁有的那些傳統(tǒng)資源里,，去提取更符合今天需要的，創(chuàng)造出更多更好的,。而且我認為不要局限于傳統(tǒng),，應(yīng)該有更大膽的想法，把那些好的元素真正傳承下來,，在傳承中,，更深入地挖掘其價值，創(chuàng)造出新的好東西,。

故宮出版社器物編輯室副主任

 張志輝 

我是研究古代家具的,，就漆家具也說幾點。

漆家具的好,，剛才幾位老師講了很多,，我想再說的第一點，是漆家具的歷史,。對我們研究工作來說,，漆家具歷史很長，也很重要,。中國家具史上第一個高峰,，就是秦漢時期，那時候漆家具就已經(jīng)出現(xiàn)了,，這第一個高峰便是漆家具帶來的,，因為它表現(xiàn)得非常豐富。且到現(xiàn)在為止,，我們流傳下來早期的家具實物,，基本上都是髹漆的。 2018 年,，佳士得做了件很了不起的事,，他們拍賣了一件應(yīng)該是現(xiàn)在所知傳世中國家具中最早的，黑漆曲柵足翹頭矮幾,，經(jīng)碳 -14 測定,，為五代到北宋之間,。這件家具非常重要。我們研究與了解中國家具,，漆家具肯定是一個主線,，黃花梨、紫檀家具是大海里面的一朵浪花,，都很好,，但漆家具可能更重要。

佳士得香港 2018 秋拍 五代或北宋 黑漆曲柵足翹頭案

第二點,，是重視程度的問題,。我的職業(yè)是出版，我曾翻做過一本書《歐洲舊藏中國家具實例》,，是 1920 年代國外出的第一本關(guān)于中國家具的書,，就是關(guān)于漆家具的。當時一位英國學者作了前言,，寫得非常棒,，今天看依然很具前瞻性。他提到幾個問題,，其一就是在晚明之前,，在歐洲，他們的漆是蟲膠漆,，所以看到中國的漆以后他們就抓狂了,，他們想象不到漆的表現(xiàn)力還可以這么豐富，甚至將雕漆誤認為珊瑚,；其二,，他說中國人做工藝品有一個特質(zhì)，就是在極度耐心和極度艱難的情況下,，把不可能變成可能,，獲得的是一種工匠的榮譽感和自豪感。

小閔他們做這些漆家具,，我也了解一點,。大概三五年前一塊見面的時候，就知道他們這事,，后來我就很好奇,，問他什么時候能做完，他每次回答都說不知道,，什么時候能做出來其實他自己也沒概念,。事實上,，漆家具在當前,，重視程度仍然不夠,。

第三點，我認為漆是中國家具的未來,。為什么,？今天制作硬木家具，不管是高檔的黃花梨,、紫檀,，還是稍弱一點的草花梨或各種硬雜木，材料畢竟是木頭,，不管長得多快,，怎么著也得一二百年甚至更長。現(xiàn)在大家都知道海南黃花梨沒了,，那我們能留給子孫的是什么呢,？如果將來我們的后代想做家具，想做硬木家具,，可能到時候材料就沒了,。但是漆家具不一樣，漆家具是可再生的,，只要可以種植漆樹,、能采漆就行。所以,，我認為中國漆家具在未來肯定越來越重要,。

今天看了這些作品，大家都在討論一個問題,，就是按照古法做的這些家具,，看不到開斷和各種歷史痕跡，那么當年那些漆家具剛做出來時是不是也這樣,？因為我們都不是明代人,，就只能猜想。那么這個話題就很有意思,，屬于我們認知以外的部分,。

我希望將來，小閔和旭哥他們做出來的漆家具,，種類越來越豐富,，可以多工藝、多樣式,。剛才張榮老師也提到,，乾隆時期其實豐富了很多漆工藝，《髹飾錄》里面沒有的出現(xiàn)了,，我同樣希望更多新的當代漆工藝能出現(xiàn),。

東易日盛家居裝飾集團董事長

 陳輝 

首先祝賀閔老師和張旭兄,，我知道這個工作已經(jīng)持續(xù)好幾年了，憑借的完全是他們對中國傳統(tǒng)文化的追尋和匠人精神,。

對中國傳統(tǒng)家具,，我并不是太懂，但是也很喜歡,。我是建筑師出身,，學西方設(shè)計比較多。十一年前,，我開了一家大型家具廠,，生產(chǎn)西方的家具，其中最難做的就是油漆,。它的表現(xiàn)力,，確實不如中國傳統(tǒng)大漆強。

雖然我本人學的是建筑和設(shè)計,，應(yīng)當追求個性,，但因為這些年牽涉到企業(yè)管理，所以也常在研究,，設(shè)計如何既兼顧個性又能批量生產(chǎn),，將其推廣至大眾。西方其實也有過這樣一個時期,，所有設(shè)計大師都在想,，如何將高端的設(shè)計、高檔的工藝平民化,，后來他們做了很多塑料家具,，批量生產(chǎn)推至老百姓家中。

過去我總有一個疑問,，中國有那么好的家具,，為什么很多人還追尋做西方的東西呢？我想是因為中國的傳統(tǒng)家具沒有現(xiàn)代化,，只是供大家收藏,、僅少數(shù)人能享用的東西。而西方的家具,，雖然不如中國傳統(tǒng)家具歷史悠久,，但現(xiàn)代化一直做得很好。

十幾年前我去法國,，參觀了一所學校,，這所學校靠政府與歐盟的基金會運營著，凡是愿意學習法國傳統(tǒng)家具的學生,，都可以進去學,，且所有的學費都由基金會承擔。學成以后,，政府會提供貸款，你可以前店后廠,，把法國的傳統(tǒng)手工家具延續(xù)下來,。

前陣子我剛從美國回來，去了美國的納帕酒莊,。以前我一直不太明白,，美國的納帕酒莊，其實是新世界的紅酒,，但為什么有的可以賣得那么貴,，尤其是 Opus One 的紅酒？這次我們特意到了 Opus One 酒莊,，了解到這是由法國五大酒莊之一木桐酒莊的菲利普·羅斯柴爾德男爵與美國納帕谷羅伯特·蒙大維酒莊聯(lián)手打造的,。他們的生產(chǎn)有兩個特點：一是所有的工藝都嚴格按照木桐酒莊最傳統(tǒng)的工藝標準去做；二是凡有最好的新工藝,，一定要把它加進去,。這才最終成就了 Opus One 。

我覺得這些都很好地體現(xiàn)了傳承與創(chuàng)新的關(guān)系,。

近幾年,，隨著民族意識的復興，尤其在“新中式”興起以后,，中國傳統(tǒng)家具的現(xiàn)代化,，不像之前那般不成熟，而開始變得有意思了,。雖然現(xiàn)在的“新中式”也沒有一個定調(diào),，但我個人認為將中國古代的那些“寶藏”挖掘出來，其實非常有價值,。我們要做的,，是讓高端的東西仍然保持傳統(tǒng)，另一方面,，也要有一些創(chuàng)新讓它能夠延續(xù),。

漆藝師

 閔俊嶸 

今天很開心，首先要感謝時間博物館朱經(jīng)理,，是他邀請我們到這里辦展,，也是在諸位老師、同事,、朋友們的鼎力相助之下,，最終促成了這次展覽,。展廳里面有漆的家具，有古琴,，還有馬老師的青瓷作品,，以及董老師創(chuàng)作的一幅草書作品。展覽以“虢山桐韻”為主題,，以氣韻將所有的器物融會貫通,。

今天研討會請來的嘉賓，有博物館的老師,，有藏家,，還有一位很重要的身處市場前沿的陳總，他對傳統(tǒng)怎樣應(yīng)用,、當代怎樣發(fā)展有很多獨到見解,。另外，還有馬老師和屈主任,，我們?nèi)齻€都是 70 后,，無論是在工作還是學習、創(chuàng)作的過程中,，對傳統(tǒng)實際上我們都有一種敬畏之心,。

這次展覽，無論是漆家具還是古琴,，我們的出發(fā)點都是在研究古代器物的基礎(chǔ)上,，懷一顆崇古之心，去摹古,。也只有在認清歷史,、研究明白歷代傳下來的文化遺產(chǎn)后，我們才能去繼承,，并且更好地去發(fā)揚和創(chuàng)新,。

比如這次制作的漆家具，原型都是張旭先生的藏品,，我們?nèi)パ芯克墓に?，在制作過程中，運用古人的智慧與設(shè)計思想,，再結(jié)合“當代”的髹飾工藝,。但這個“當代”還是要加引號的，因為它完全來自于傳統(tǒng),，只是我們希望帶著一種感情,，將一件器物做到完美。上周我和屈主任有過一次交流，他就講,，我們 70 后可能還是有一點點情懷的,，很少會去思考如器物創(chuàng)作完成后的銷售問題。

另外,，我再回答一下志輝剛才的問題,，就是我們做的這些器物，現(xiàn)在表面的這種質(zhì)感和肌理,，跟古代器物剛做出來的時候是否一樣,。我也想過這個問題，并且在實際的修復過程中關(guān)注過,。比如宋代或明代的古琴,，如果經(jīng)常演奏使用,，可能就會有很多修復,，在傳承的過程中表面就是斑駁狀態(tài)。但如果用放大鏡,、顯微鏡仔細地觀察,，當把它表面的污垢清理干凈后，你就會發(fā)現(xiàn)它光亮如新,，熠熠生輝,，有一種內(nèi)斂的光，就是我們在展廳里見到的這些器物的面貌,。

現(xiàn)場互動

觀眾：今天我聽到各位專家說的比較多的就是審美的傳承,。我們國家最早提到審美的是孔子，繼他之后傳承的是孟子,，近現(xiàn)代說到審美教育最有名的自然就是蔡元培,。那么在今天這樣的環(huán)境下，我想請教一個問題,，就是關(guān)于大漆家具這種審美的社會普及與傳承,，在座的專家們有沒有更好的方式提供？

馬越君：謝謝您的問題,，這個問題也是各行各業(yè)都要面對的,。怎么具體落實呢？剛才幾位老師也說過,，因為一定的文化斷層,，要深入地認識和了解以前的歷史，實際上存在著很多困難,，中國尤其如此,，因為中國太大了，絕大部分人都沒有足夠的時間、精力與專業(yè)條件去學習,。

那么如何讓更多人在如今的生活方式上享用這些好東西,？我想我們每個人都只能做一點點，但這一點,，從傳播的角度來看特別重要,。

以我個人為例，我很愿意沒有任何附加想法地,，定期一個月做一次比較專業(yè)的學術(shù)講座,，現(xiàn)在已經(jīng)持續(xù)做了三到五年。我特別愛參與講課,，不是為了證明我特別牛,、特別懂，其實只是想讓更多人知道我們這些相對來說比較專業(yè),、偏執(zhí)的人,，對這個行業(yè)、對這些事的一些理解,。我們現(xiàn)在能做的,，就是多多分享。

屈峰：您提的這個問題,，其實我們一直在做,，比如說我們故宮的“讓文物活起來”，就是其一,。漆器或漆家具是傳統(tǒng)的一部分,，如何從教育上讓國人認識到傳統(tǒng)文化的優(yōu)勢，及其中優(yōu)秀的內(nèi)容,，這點很重要,。

我們需要某一些東西作一個牽引，讓更多人去關(guān)注背后的來源,。比如說故宮口紅,，其實就蘊含著傳統(tǒng)文化的元素，當它大賣的時候,，人群自然會被吸引,，想去更多地了解。博物館現(xiàn)在做的就是這樣的工作,，讓大家能更多地看到這些好東西,。再比如前段時間大火的《延禧攻略》，很多人可能會在追劇的過程中,，喜歡上里面服飾的色彩搭配,，再回過頭去關(guān)注古代的服飾,。我覺得這就是很好的方式，即讓大家先產(chǎn)生興趣,，從意識上有所轉(zhuǎn)變和認識,，再順其自然地進入相應(yīng)的“場景”中學習。

（轉(zhuǎn)載自『新室相』）

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