第73屆柏林電影節(jié)開幕式,，眾多影圈大咖匯聚一堂?？墒莾H在開幕式當(dāng)日就曝出不少狀況,，先是被指紅毯直播混亂，隨后又有港圈大咖導(dǎo)演發(fā)布爭(zhēng)議言論,，引發(fā)輿論爭(zhēng)議,。其中，較為引人注目的,，就是香港導(dǎo)演杜琪峰的發(fā)言（杜是此次電影節(jié)主競(jìng)賽單元的評(píng)委）,。其實(shí)，杜琪峰無(wú)所謂涼不涼,，最近10年他也沒(méi)有什么佳作,。他暗喻的那套風(fēng)格，他的合伙人不愿意惹麻煩,，只能一味地怪審核頭上,。香港這種財(cái)富固化嚴(yán)重的地方，又有幾個(gè)人愿意培養(yǎng)新人導(dǎo)演呢,？香港電影如果真的死了,，我認(rèn)為也是在更大程度上死于人才青黃不接。杜琪峰拍電影就和小戶人家的姑娘裝修房子一樣,，別管花多少錢,，房子裝出來(lái)都那個(gè)樣。他200萬(wàn)的預(yù)算能拍出2000萬(wàn)預(yù)算的質(zhì)感,，5000萬(wàn)的預(yù)算拍出來(lái)還是2000萬(wàn)預(yù)算的質(zhì)感,。槍火、文雀,、暗戰(zhàn)都是典型的例子,，可是有大片質(zhì)感的只有2013年的一部：毒戰(zhàn)。這部片子確實(shí)票房對(duì)不起影片質(zhì)量,，可是后面的10年,，他再也沒(méi)有嘗試過(guò)大片，到底是創(chuàng)作理念不合還是其他的原因,，外人不懂,。但如果想要票房，就必須工業(yè)化,，必須老少咸宜,，必須迎合觀眾（漫威電影都必須做到PG-13，這是普遍規(guī)律,，學(xué)不會(huì)就沒(méi)有投資人）,?；蛘撸妥邭W洲文藝電影路線,，自?shī)首詷?lè),，滿足特定受眾，這倒是自由了,，但是肯定沒(méi)錢賺,。而且，香港也沒(méi)幾個(gè)導(dǎo)演能拍出來(lái)好看的文藝片,。香港的文化就是那種快意恩仇、移民雜居,、街頭甩酷下的暴發(fā)戶（這里“暴發(fā)戶”沒(méi)有任何貶義,，說(shuō)白了香港富得還是太晚了，即使再有錢,，還是顯得沒(méi)有底蘊(yùn),。東京在18世紀(jì)初就是亞洲第一大城市，17世紀(jì)后期孟買就是整個(gè)南亞,、東南亞重要的貿(mào)易中心,。而香港一直到英國(guó)人來(lái)之前，是個(gè)壓根沒(méi)有人注意的彈丸之地）文化,。鬧市浮華的表象之下,，香港的文化厚度始終沒(méi)有構(gòu)建起來(lái)。能代表香港文壇的,，仍然是金庸,、黃易、馬榮成這種善于抖機(jī)靈和寫爽文的作家（漫畫業(yè)也是個(gè)很好的例子,。當(dāng)年的香港漫畫業(yè)有非常自由的創(chuàng)作環(huán)境,，人才和資金也都不缺。但盡管如此,，香港漫畫業(yè)也遠(yuǎn)遠(yuǎn)沒(méi)有發(fā)展起來(lái),，不僅和漫畫強(qiáng)國(guó)日本完全沒(méi)法比，即使和后來(lái)趕超的韓國(guó)漫畫相比,，也差距甚大,。香港的創(chuàng)作家們窮盡想象力，所能創(chuàng)作出來(lái)的,，無(wú)非是《神兵玄奇》《老夫子》《陳浩南》這種粗陋的街頭讀物）香港文化原本有“百家爭(zhēng)鳴”的時(shí)期,，但，終究被“錢”統(tǒng)一了,。杜琪峰就是這么一個(gè)典型標(biāo)本,。當(dāng)然,，電影從來(lái)就不是個(gè)人表達(dá)的領(lǐng)域，沒(méi)有錢,，沒(méi)人會(huì)來(lái)參與你的“藝術(shù)追求”,。從拍攝、演員到發(fā)行渠道,，都是被金錢控制的世界,。問(wèn)題是，歐洲,、美國(guó)除了有錢之外,，還有一大批“藝術(shù)家”，每年產(chǎn)出大量的“藝術(shù)片”,，真正能走進(jìn)大眾視野引發(fā)討論的,，即使有百分之一、千分之一,，但歐美人家資本更雄厚,，文化市場(chǎng)體量更大，即使按概率算,，也總能產(chǎn)出幾部高質(zhì)量的文藝片,。而香港一個(gè)連藝術(shù)家都幾乎沒(méi)有的城市，又能拍出多少藝術(shù)價(jià)值高的作品,。杜琪峰現(xiàn)在就算拍出來(lái)那種“味道醇正”的港片,，能有多少人愛(ài)看也不好說(shuō)，估計(jì)香港本地觀眾都不愛(ài)看,。現(xiàn)在,，香港觀眾也喜歡看美國(guó)的電影啊。沒(méi)辦法,，缺乏創(chuàng)新力的作品,，大家早就審美疲勞了。一味地宣泄或帶著偏見去抱怨，這種心態(tài),，很難找準(zhǔn)香港電影衰落的真正原因,。毋寧說(shuō)，香港電影的成功,，本來(lái)就是多種因素偶然作用下的結(jié)果,。一個(gè)民族或一個(gè)地區(qū)的藝術(shù)作品，歸根結(jié)底，是由它的文化深度決定的,。香港的文化都是面上的,，看起來(lái)很絢麗很都市很熱血,，也包裹著不少正義和深情，但香港本質(zhì)上是個(gè)缺乏文化深度的地方一座被資金和金錢包裹起來(lái)的文化都市,，掩蓋不住內(nèi)在的淺薄,。就像香港拍的很多歷史劇，單看編劇,，確實(shí)不錯(cuò),，感情戲和人物內(nèi)心刻畫得也都比較吸引人。但香港的那種歷史?。ㄆ┤纭兜叟ā罚?，怎么說(shuō)呢，要深度沒(méi)深度,，要哲理沒(méi)哲理，歷史的細(xì)節(jié)被忽視,，而歷史的宏大也被肢解,。實(shí)際上，即使在香港電影最輝煌時(shí),，最能代表亞洲電影成就的,，也很難說(shuō)是香港。楊德昌的《牯嶺街少年殺人事件》榮獲當(dāng)年金馬獎(jiǎng)最佳影片和最佳原創(chuàng)劇本,，以及10項(xiàng)獎(jiǎng)項(xiàng)提名,，入選《視與聽》雜志影史最偉大100部佳片。這是一部真正的神作,，而它代表的是臺(tái)灣電影的成就,。電影這個(gè)行業(yè)，對(duì)人才的需求特別高,。即使在上世紀(jì)八九十年代,，香港電影的輝煌無(wú)非是香港這個(gè)地方金融資本很發(fā)達(dá)，導(dǎo)演更容易在這里整合資源，演員們也更容易在這里宣傳和出名,。很大程度上當(dāng)年香港經(jīng)濟(jì)優(yōu)勢(shì)太大,，吸引了內(nèi)陸和東南亞的大量人才去打拼。現(xiàn)在香港的經(jīng)濟(jì)優(yōu)勢(shì)沒(méi)那么大了,，對(duì)人才的吸引力也降低了，電影業(yè)的衰退就是必然的,。人人都抱著一種怨婦心態(tài),，顯然是不好的。我覺(jué)得現(xiàn)在的香港首先要摒棄這種怨婦心態(tài),，也不要把曾經(jīng)的成功和輝煌當(dāng)作必然,，“千萬(wàn)不要把電影業(yè)的繁榮當(dāng)作理所當(dāng)然。電影這個(gè)東西本來(lái)就很難拍好,，電影業(yè)的繁榮是偶然的,，是市場(chǎng)環(huán)境和無(wú)數(shù)人才努力的結(jié)果，相比于其繁榮,，電影業(yè)的衰敗才是常態(tài),。”
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