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2020年開始連載的《劉雪楓榜單》中 雪楓老師悉心整理的300部音樂史不朽代表作
為樂友們提供了一套系統(tǒng)的古典音樂入門欣賞指南
2021年2月，《劉雪楓榜單至臻版》開始發(fā)布
在入門榜單中為顧全平衡而未上榜的作品 會(huì)在“至臻版”中以專題形式推出 所有作曲家,、演奏家,、指揮家系列 都有雪楓老師挑選的推薦版本加持 聽不厭精，直達(dá)體驗(yàn)頂點(diǎn) 因部分特殊版本的版權(quán)限制,，《劉雪楓榜單至臻版》將以二維碼形式推送 
做過“當(dāng)代十大指揮家”歌單之后,，引發(fā)很多朋友的討論，確實(shí)標(biāo)準(zhǔn)模糊，入選偏頗,，更多照顧了個(gè)人口味,，特別是近年的現(xiàn)場(chǎng)聽得比較多，深感聽錄音的局限性越來越凸顯出來,。但是,，正如我不曾聽過伯恩斯坦、卡拉揚(yáng),、切利比達(dá)克,、科林·戴維斯的現(xiàn)場(chǎng)一樣，我無法想象他們的現(xiàn)場(chǎng)表現(xiàn)和錄音有多大差別,。聽音樂,，第一是堅(jiān)持，第二是必須厚今薄古,，這兩點(diǎn),，我平衡得比較好，所以,，我的日常還是以聽錄音為主,，不僅挺老錄音，也從來不曾忽視過新錄音,。我本來想做一個(gè)“錄音史上十大指揮家”,，首先強(qiáng)調(diào)的是錄音史，這在二十世紀(jì)是一項(xiàng)偉大的革命,，是文明的一項(xiàng)重要成果,。我之所以強(qiáng)調(diào)錄音史，便是為了把一些我特別喜歡的前輩指揮家排除在外,，因?yàn)樗麄兊膫ゴ蠡旧隙俭w現(xiàn)在現(xiàn)場(chǎng),，錄音也僅僅是廣播錄音、工作錄音或者干脆是盜錄所得,，比如托斯卡尼尼,、克納佩爾茨布什、庫謝維茨基,、凱爾伯特,、德·薩巴塔、阿本德洛特等,。最偉大的富特文格勒也肯定是鮮有好錄音的,，但是他的偉大真正沖破了底噪而撲面而來，所以,，不以錄音效果論,，富特是唯一,。另外強(qiáng)調(diào)一點(diǎn)，由于音頻的“軌數(shù)”太瑣碎,，盡可能不選歌劇錄音進(jìn)來,，但也不會(huì)排除個(gè)別指揮家的杰出歌劇錄音“精選”。富特的曲目大多集中在德奧古典與浪漫作品上,，傳說中的名版基本選入,，特別是貝多芬《英雄交響曲》的“烏拉尼亞”版。
奧托·克倫佩勒生當(dāng)逢時(shí),，不僅趕上了立體聲錄音時(shí)代,，而且還成為唱片史上最偉大制作人瓦爾特·里格的首席合作伙伴，即便后來出現(xiàn)卡拉揚(yáng)的“干擾”,，克倫佩勒在EMI的地位仍然不可動(dòng)搖,，受益的是這個(gè)世界，得以擁有如此精彩紛呈的經(jīng)典作品錄音,?？藗惻謇盏男牡眉皟?yōu)勢(shì)在莫扎特、貝多芬,、舒曼、勃拉姆斯,、布魯克納和馬勒,，瓦格納和德沃夏克也不錯(cuò)，所以,，能收進(jìn)來的都盡可能去找,，還好，大多如愿以償,。
如果是二十世紀(jì)只選兩位最著名的指揮家,，一種選法是富特文格勒與卡拉揚(yáng)，一種選法則是富特文格勒與托斯卡尼尼,。兩種選法都有其道理,，但是當(dāng)錄音技術(shù)日新月異之時(shí)，第一種選法便凸現(xiàn)出歷史性與客觀性來,。在我的幾次更新的指揮家榜單里,，我一直對(duì)托斯卡尼尼很吝嗇. 主要是他錄音的音效我特別不喜歡，同時(shí)他的音樂也缺乏感染力,。但是,，我的這個(gè)“錄音史上”指揮家畢竟也擴(kuò)充到了五十位，也該給發(fā)行了那么多唱片的尊貴大師一席之地了,。特別是我去年十月去了他在帕爾馬的故居博物館,，深深為他的輝煌人生所打動(dòng)，他確實(shí)是一個(gè)注定不能忽視的存在。托斯卡尼尼的強(qiáng)項(xiàng)在歌劇,，特別是威爾第,，這里因?yàn)槿萘筷P(guān)系，只能揚(yáng)短避長(zhǎng),，聽聽劇中的管弦樂聊勝于無吧,。
布魯諾·瓦爾特晚年趕上了立體聲錄音，CBS唱片公司組建了哥倫比亞交響樂團(tuán)專為瓦爾特和斯特拉文斯基驅(qū)策,，留下既有文獻(xiàn)價(jià)值又效果驚艷的珍貴錄音,。選瓦爾特的錄音，以他指揮的樂團(tuán)來區(qū)分,，只要是哥倫比亞交響樂團(tuán)的,，聲音就一定相當(dāng)好。其他個(gè)別有紐約愛樂樂團(tuán)的也不錯(cuò),。恰好馬勒的《大地之歌》有一版是指揮紐約愛樂的,，卻是立體聲，錄音太好了,，一定程度上彌補(bǔ)了維也納愛樂樂團(tuán)的那次“搶救式”錄音,，當(dāng)然，凱瑟琳·費(fèi)麗爾是歷史的傳奇,，留下這個(gè)記錄已經(jīng)是萬幸中的萬幸了,。
無論如何，聽瓦爾特的莫扎特,、貝多芬,、布魯克納、勃拉姆斯和馬勒,，今生就不算白過了,。
尤金·約胡姆是我比較早喜歡的指揮家，那還是聽盒帶的時(shí)代,，一連買了他指揮的幾盤勃拉姆斯,，反復(fù)聽，印象極為深刻,，再往下聽就是他的布魯克納了,，分別有柏林愛樂版和德累斯頓國(guó)家歌劇院樂團(tuán)版，整體來說,，我比較偏愛德累斯頓版,，有一些溫暖的抒情和個(gè)性的流露；柏林愛樂版效果不錯(cuò),，但是詮釋未免有點(diǎn)“官方化”,，太德國(guó)式,，少了一點(diǎn)奧地利鄉(xiāng)間的情調(diào)。我依然認(rèn)為約胡姆的勃拉姆斯是不可或缺的聆聽選擇,，其次是他的巴赫和貝多芬,，進(jìn)來聽了幾次他的海頓，也好,。另外,，約胡姆的《布蘭詩歌》和《大地之歌》一定會(huì)給你帶來驚喜呢！ 
喬治·賽爾的錄音簡(jiǎn)直沒有敗筆,！他是匈牙利裔指揮家里最偉大的一位,！克利夫蘭樂團(tuán)乃賽爾一手締造，至今水準(zhǔn)名聲不墯,。塞爾的超級(jí)名版實(shí)在太多,，除了CBS，在歐洲的幾次錄音無不達(dá)到神品級(jí)別,，比如理查·施特勞斯的《四首最后的歌》,、馬勒的《少年魔角》和阿姆斯特丹音樂廳樂團(tuán)的貝多芬及西貝柳斯，可惜最后一個(gè)沒找到資源,。CBS里,，無論是貝多芬還是勃拉姆斯，德沃夏克還是柴科夫斯基,，賽爾都給出了極具說服力的權(quán)威演繹,。馬勒同樣是賽爾的強(qiáng)項(xiàng)，只一個(gè)第四和第六,，就足以滿足所有想象,。還有瓦格納,，這張唱片陪伴我最早的瓦格納體驗(yàn),，至今仍屬最佳。
有過上個(gè)世紀(jì)九十年代“音響發(fā)燒”經(jīng)歷的人,，一定對(duì)弗里茨·萊納奉若神明,，他所處年代的RCA錄音是一個(gè)“神話”，至今仍散發(fā)著無窮的魔力,。我那個(gè)時(shí)候自然是欣賞萊納超過了卡拉揚(yáng)等人,，似乎他的唱片不僅僅是唱片，每一款都有持續(xù)增長(zhǎng)的收藏價(jià)值,。事實(shí)也的確如此,，它們大多數(shù)都居于“黑焦”收藏榜的第一方陣中，有人為之傾家蕩產(chǎn)也在所不惜,。僅從音樂性上來說,，萊納和賽爾一樣,，也鮮有敗筆，從巴托克到瓦格納,，我總是百聽不厭,。只要是萊納指揮的協(xié)奏曲，不僅獨(dú)奏家都是海菲茨,、魯賓斯坦和克萊本這樣的傳奇人物,，他的樂隊(duì)處理都是一貫的高品味，至今也不過時(shí),。其實(shí)我對(duì)萊納唱片的觀點(diǎn)可能還是在錄音效果方面,，因?yàn)榇蠖嗉性谏蟼€(gè)世紀(jì)五十年代后半葉，對(duì)音響系統(tǒng)的匹配會(huì)有一點(diǎn)要求,。老牌音響系統(tǒng)聽來自然過癮,，但解析力和信息量，遇到新技術(shù)掛帥的嶄新系統(tǒng),，未免聽起來混沌粗礪,，這也是屬于時(shí)代的局限吧？無論如何,，錄音史第一個(gè)黃金年代,，萊納的RCA不可或缺，應(yīng)收盡收,。這里也有萊納在DECCA的只鱗片羽,，無比珍貴。
尤金·奧曼迪與費(fèi)城樂團(tuán)的名字密不可分,，留聲機(jī)時(shí)代特別是立體聲錄音誕生以來,，這個(gè)組合在歐美唱片市場(chǎng)所占份額甚大。不能想象,，如果沒有奧曼迪和費(fèi)城樂團(tuán)在CBS的“海量”錄音,，會(huì)有多少人失去聆聽古典音樂的機(jī)會(huì)。在上個(gè)世紀(jì)六七十年代里,，指揮大師群星璀璨,，奧曼迪往往會(huì)因?yàn)閭€(gè)性平實(shí)而遭到“忽略”，甚至可以這樣說,，在近年的各種二十世紀(jì)指揮家排行榜上,，奧曼迪鮮有進(jìn)入前二十名的機(jī)會(huì)。如果我把他選入“前十”,，相信大跌眼鏡的人不在少數(shù),。為什么我的這個(gè)指揮家榜單要有一個(gè)“錄音史上”前綴，就是強(qiáng)調(diào)我們聆聽音樂的由來是從“留聲機(jī)”和收音機(jī)開始的,。
更何況對(duì)中國(guó)人來說,，奧曼迪和費(fèi)城樂團(tuán)乃第一個(gè)進(jìn)入中國(guó)的世界頂級(jí)樂團(tuán),，而且是在那個(gè)萬馬齊喑的非常時(shí)代，他們的到來,，不啻普羅米修斯盜來火種,。我們不能忘記，我們要時(shí)刻緬懷,。聽奧曼迪,，通俗曲目之外，他在西貝柳斯方面的心得值得一聽再聽,。
安賽美與瑞士羅曼德樂團(tuán),，也曾經(jīng)是一個(gè)發(fā)燒錄音領(lǐng)域一個(gè)響當(dāng)當(dāng)?shù)拿郑∮浀镁攀甏樟鬟B忘返于北京上海各個(gè)唱片店,，只要是見到安賽美的名字,，那就是“演錄俱佳”的品質(zhì)保證。二十多年以后,，各種大包子套裝涌現(xiàn),，因?yàn)閾?dān)心錯(cuò)過以前沒買到的“漏張”，便毅然決然地買下多鐘安賽美的“套裝”,。其實(shí)今天看來,，安賽美在那個(gè)年代已屬高產(chǎn)，但仍然覺得曲目不夠?qū)?，僅就他最擅長(zhǎng)的法國(guó)音樂和俄羅斯芭蕾舞劇團(tuán)的”定制“音樂而言,，他仍然在“最佳詮釋”之列，也許我們?nèi)缃駥?duì)他的錄音口味已經(jīng)不再“迷信”,，但是無論何時(shí),，只要在音響上放上一張安賽美的唱片，我都會(huì)感慨萬分,，在他的同齡人當(dāng)中,，如此先鋒前衛(wèi)，如此充滿活力和創(chuàng)造力,，如此美學(xué)觀點(diǎn)鮮明且自信滿滿的指揮大師,，真是再也找不到第二個(gè),。這個(gè)歌單最令人驚喜的是李斯特的《浮士德交響曲》,，我居然沒有聽過唱片！看來下一次去德國(guó),，要重點(diǎn)尋它了,。
作為英國(guó)皇家愛樂樂團(tuán)的始創(chuàng)者，托馬斯·比徹姆在英國(guó)古典音樂界是神一樣的存在,。我去倫敦修道院路一號(hào),，著名的錄音室對(duì)面,，便是比徹姆的大宅子。比徹姆毫無疑問是品位極高的指揮大師,，所幸EMI的制作人也給他配備了最好的錄音師,，所以他的柏遼茲《幻想交響曲》和里姆斯基-科薩柯夫《天方夜譚》居然都達(dá)到TAS發(fā)燒榜的入選標(biāo)準(zhǔn)。
比徹姆最具心得的演繹應(yīng)該是戴留斯,、西貝柳斯和格里格,，當(dāng)然也有莫扎特和海頓。比徹姆還有一個(gè)很特殊的錄音是在RCA完成的,，便是重新配器的亨德爾清唱?jiǎng) 稄涃悂啞?，真的是浪漫味道滿滿的近乎濫情的《彌賽亞》啊,！比徹姆另一個(gè)擅長(zhǎng)領(lǐng)域是德奧浪漫派音樂,，瓦格納和理查·施特勞斯尤其擅長(zhǎng)，可惜沒有馬勒,。
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