在中國(guó)山水畫(huà)傳承與開(kāi)拓，創(chuàng)作與探索中,，以獨(dú)立的自我意識(shí),，莊敬的藝術(shù)態(tài)度，沿著中國(guó)山水畫(huà)傳統(tǒng)之路,，在對(duì)青綠,、金碧、淺絳以及大寫(xiě)意手法的多方探求中,，以其恣意豪放的筆墨形態(tài),，集傳統(tǒng)與現(xiàn)代，融潑墨大寫(xiě)與縷金錯(cuò)彩,，深厚秀潤(rùn)為一統(tǒng)者,，當(dāng)為后長(zhǎng)安畫(huà)壇極具代表性的畫(huà)家之一——萬(wàn)鼎。 萬(wàn)鼎對(duì)審美意象的表達(dá)方式,，無(wú)疑熔鑄了各路精華與諸家之長(zhǎng),，且獨(dú)辟蹊徑，出古入新,。同時(shí),，在拓展和豐富傳統(tǒng)繪畫(huà)形式的過(guò)程中，又著意突現(xiàn)了自我的孤詣和獨(dú)特的索求,。這是他對(duì)大自然的內(nèi)在關(guān)照與自我心相的真誠(chéng)表露,。 因而，在當(dāng)代開(kāi)闊的文化視野中,，畫(huà)家思維的潛意識(shí)與審美的有意識(shí)無(wú)疑會(huì)發(fā)生激烈的碰撞,，創(chuàng)作中的借道與拓展明顯會(huì)形成獨(dú)有的途徑,。在萬(wàn)鼎筆下，有意無(wú)意地形成了“千霞流光,，萬(wàn)彩繽紛”的“萬(wàn)彩寫(xiě)山”之路,，開(kāi)啟了他藝術(shù)的審美之旅。 這條道路離不開(kāi)師承的熏陶與傳統(tǒng)的浸潤(rùn),。 太多人對(duì)師承的理解,，只限于在一個(gè)較小的范圍，即師父是誰(shuí),？風(fēng)格趨向,？技法操守？更甚者,，則把師名當(dāng)標(biāo)箋,，追及師父的師父又屬于孰？其繪畫(huà)路數(shù)又是何門(mén)何派,？
所以,，對(duì)藝術(shù)家的師承剖析,，如果脫離了一個(gè)大的時(shí)間坐標(biāo)與空間背景，就不能將地域美術(shù)有效地溶于世界美術(shù),、甚至普世的美術(shù)史觀中去,，不但會(huì)失于管中窺豹，更會(huì)陷于坐井觀天之偏頗,。因之,，談?wù)撍囆g(shù)家的師承，必須有一個(gè)大的空間框架與時(shí)光脈絡(luò),。這個(gè)大的框架與脈絡(luò),，既蘊(yùn)涵著漫長(zhǎng)的傳統(tǒng)演衍,，又存在著不斷的獨(dú)特變異,，更在某種程度上有著其他畫(huà)理畫(huà)風(fēng)的多樣選擇。尤其在資訊爆炸的當(dāng)代與畫(huà)家紛紜的部落中,，更是如此,。 眾所周知，萬(wàn)鼎的師承,，是在師父何海霞的耳濡目染,、孜孜不倦教誨下，走向了畫(huà)壇,，并于多年的藝術(shù)實(shí)踐中,，以秦嶺為宗,，肇創(chuàng)了“千霞萬(wàn)彩”之路。 何海霞是萬(wàn)鼎的恩師,，是步入藝術(shù)之路的引路人,。古人云“大丈夫只能給人規(guī)矩，而不能給人巧”,。這“巧”,，正是靈性之蒙發(fā)的新銳創(chuàng)造。萬(wàn)鼎“巧”的,，是他閱納了中國(guó)傳統(tǒng)山水畫(huà)大家之智慧,，而產(chǎn)生的靈魂升華。也是萬(wàn)鼎體味出了中國(guó)傳統(tǒng)繪畫(huà)精神之所在與自我靈魂之結(jié)合,，并與造化相通的那份與生俱來(lái)的生命所維系,。 何海霞在長(zhǎng)安畫(huà)派格局中的三足鼎立之勢(shì)，給萬(wàn)鼎的認(rèn)知視域可說(shuō)是開(kāi)辟了路徑,。而中華傳統(tǒng)繪畫(huà)又是其靈魂相連的因子,。遼闊無(wú)垠的全球視野，又給萬(wàn)鼎的性靈插上了高飛的翅膀,。這些,，正是透視萬(wàn)鼎山水畫(huà)藝術(shù)演衍變革及其價(jià)值實(shí)現(xiàn)的復(fù)雜性、豐富性以及因果的必然,。 他從傳統(tǒng)繪畫(huà)中,，認(rèn)知到一個(gè)大的時(shí)間坐標(biāo)與空間概念，又在其漫長(zhǎng)的傳統(tǒng)演衍過(guò)程中,，伴隨著生命意識(shí)的流動(dòng),，不斷地體悟和覺(jué)察，借用當(dāng)代資訊發(fā)達(dá)的條件,，旁涉兼容其他畫(huà)理畫(huà)風(fēng)進(jìn)行著多樣的選擇,。這個(gè)過(guò)程，以最初的按部就班,，到偶然的超規(guī)逾矩,，再到任性的為所欲為，也是一個(gè)繪畫(huà)審美理念在無(wú)窮延伸中與當(dāng)代思潮的必然融合,。 萬(wàn)鼎山水畫(huà)的衍演過(guò)程,，從大的方面思考，沒(méi)有離開(kāi)自然與人的和諧,；從橫的方面比較,，有東西繪畫(huà)審美因子的碰撞；從縱的方面展望,，是沿著傳統(tǒng)進(jìn)入現(xiàn)代,。因之他的作品有著承擔(dān)傳統(tǒng),、印象、意象,、抽象之復(fù)合的載體意識(shí),。這與其藝術(shù)師承是不可分的，卻又不可以單純的與師徒相承相提并論,。 傳統(tǒng)繪畫(huà)“外師造化,，中得心源”的理念，是藝術(shù)家經(jīng)過(guò)藝術(shù)實(shí)踐的感悟和選擇,，而長(zhǎng)安畫(huà)派“一手伸向傳統(tǒng),，一手伸向生活”的奧妙，又是其時(shí)畫(huà)家在當(dāng)代時(shí)間坐標(biāo)下,，認(rèn)知的拓展與實(shí)踐結(jié)晶,。為此，在這兩種繪畫(huà)理念以及現(xiàn)代旁涉兼容其他畫(huà)理畫(huà)風(fēng)的情況下,，才有了萬(wàn)鼎自唐以來(lái)的青綠,、金碧、淺絳,，以及范寬的險(xiǎn)峻沉郁,，濃厚酣暢，到師祖張大千的破墨山水與恩師何海霞的廟堂金碧所演衍的“潑彩青綠山水”的繪畫(huà)技法與新的圖式,。 可見(jiàn),，萬(wàn)鼎先生之師承，使他在小的框架之內(nèi),，沿著師父何海霞,、張大千一脈一路走來(lái)；大的框架,，則是沿著傳統(tǒng)繪畫(huà)在歷史演變過(guò)程中的一路變化而得,，并在當(dāng)代無(wú)比發(fā)達(dá)的資訊下，旁涉兼容其他畫(huà)風(fēng)畫(huà)理的隨心肇造,，而形成的“千霞流光,，萬(wàn)彩繽紛”之“萬(wàn)彩寫(xiě)山”的自我風(fēng)格。
在當(dāng)代,，諸多藝術(shù)家的探索,，已逐漸放棄描述形體的真實(shí)，而著重于印象,、抽象,、意象等元素的把握,，對(duì)于所謂的“真實(shí)”，早已納入了自我象征的深度去思考,，從而創(chuàng)造一種“對(duì)象本身之真實(shí)與心象”在表現(xiàn)上的結(jié)合,，以致使“靈性萬(wàn)境”之意象，成為畫(huà)面審美之主題,。 當(dāng)然,，此種意識(shí)會(huì)使“自然對(duì)象的真實(shí)性”被有意縮弱到某一虛幻的空間，雖然創(chuàng)造了當(dāng)代繪畫(huà)的新語(yǔ)境,，畢竟還是受到飛速發(fā)展的科學(xué)技術(shù)所干預(yù),，對(duì)繪畫(huà)形式又有著革命性的不斷顛覆之過(guò)程。 萬(wàn)鼎山水作品的語(yǔ)言表達(dá)方式,，出現(xiàn)了十分明顯的個(gè)性突破,，自然形成了相對(duì)于前后左右之獨(dú)立。他為爭(zhēng)取繪畫(huà)語(yǔ)言的豐富性,，在結(jié)構(gòu),、空間，意趣,、張力以及純粹色彩等抽象要素及視覺(jué)效果上,，都有大膽的超越與新拓。這在他不同的作品中都有體現(xiàn),。 比如,，對(duì)傳統(tǒng)青綠、金碧,、淺絳,、水墨等設(shè)色技法的把握與運(yùn)用，使作品既有大幅面的恣肆展現(xiàn)又有小塊面的玲瓏嘗試,，這兼容并鑄各種審美圖式的能力,，貫穿在他氣勢(shì)磅礴的大幅面作品與清簡(jiǎn)淡遠(yuǎn)的小品畫(huà)之中。此間,，傳統(tǒng)審美的清雅,、簡(jiǎn)凈、空寂,、幽邃……在萬(wàn)鼎的意識(shí)習(xí)慣中依然存留,，然，難掩他心靈深處對(duì)蒼茫與深幽的探索,。這可借他對(duì)破墨山水表現(xiàn)方式的繼承與拓展作以顯現(xiàn),。從而使其畫(huà)面的氣象接軌于浩瀚的宇宙意識(shí)。這宇宙意識(shí)并非指宇宙星際空間，而是畫(huà)家對(duì)時(shí)與空的感受,，也是他對(duì)視覺(jué)藝術(shù)的真諦之探求,。 這磅礴浩瀚的宇宙意識(shí)，既鏈接著萬(wàn)鼎博大的胸臆,，又承接著他靈魂深處與秦嶺的勾聯(lián),。因之他的畫(huà)，大多以全景式的構(gòu)圖敘寫(xiě)秦嶺的連綿起伏,，橫亙不斷,，重重疊疊，無(wú)休止的延伸,。其畫(huà)面浩茫壯闊,，渾厚沉雄；即便又有不同的形式,，在構(gòu)圖上截取山水的局部,，將宏闊的一隅濃縮于咫尺之中，也顯現(xiàn)著不盡的邃密隱藏,。 他的觀照對(duì)象以秦嶺為宗,，在山川的晦明變幻，嵐煙浮蕩中,，敘說(shuō)博大的恢弘,。引領(lǐng)讀者遨游于自然與人文之間（如《日出東方》；或以流彩之金碧,，塑造物相之絢爛與造化之多姿（如《大秦嶺·中國(guó)脊梁》）,；或以溪澗之澄明，傳達(dá)精神之清澈,，揭示傳統(tǒng)文化的豐富內(nèi)涵（《云隨終南隨吾意》）,；或進(jìn)入夢(mèng)幻般的虛靜，借大自然之幽深,，以示心目中的大千之象（如《萬(wàn)境自如》）,；或涉世外之一隅，捕捉俏麗,，進(jìn)而拂動(dòng)生命之琴弦（《佛光祥云聞鐘聲》）等,。 他試圖以豐富多變的繪畫(huà)形式對(duì)傳統(tǒng)筆墨加以繼承，并謀求拓展,，以使自己駕馭的繪畫(huà)語(yǔ)言豐富多彩,，別出心裁，兼融觀者的審美習(xí)慣又自成一格,。既普世而明易,，又執(zhí)著而獨(dú)立,。在畫(huà)面布局、結(jié)構(gòu),，空間,、張力,，以及純粹色彩等抽象要素與視覺(jué)效果上,，既偏重保持傳統(tǒng)山水自然與人文的和諧，又接納當(dāng)代山水在新的語(yǔ)境下對(duì)意象的多元訴求,。尤其是《云橫秦嶺》《大秦浩氣圖》等,，明顯地踏開(kāi)了一條自我之路。 因之,，他在繁多圖式中,，筆調(diào)不乏和諧一統(tǒng)；在廣大弘闊的場(chǎng)面內(nèi),，氣息又渾然一體,。或許,，客觀的多樣豐富與主觀的妙想天開(kāi),，將成為他今后藝術(shù)審美表達(dá)的主脈。 為此,，萬(wàn)鼎的藝術(shù)審美,，將“天人合一”的道家精神，在“致廣大,，盡精微”的傳統(tǒng)意識(shí)中做著自覺(jué)的拓展,。在審美上，營(yíng)造著一種浩瀚磅礴的宇宙意識(shí),。在審美視域,，他以秦嶺為宗，將嵐煙的化變,，色彩的晦明,，氣息的流動(dòng)作為心靈的意象參照，變作繪畫(huà)技法的理象符號(hào),，在形色的幻化中,，表現(xiàn)出中華龍脈的萬(wàn)象靈境。這中間,，既具自然之美妙,，也有靈幻之神秘，更把心中之意象,，腦中之味象化為一幅幽邃,、蒼茫的宇宙意識(shí)。 他的審美視覺(jué)是意象的，審美意識(shí)是印象的,，審美觀念界于傳統(tǒng)與當(dāng)代之間,，又指向前衛(wèi)。他以當(dāng)代的繪畫(huà)語(yǔ)境觀照傳統(tǒng),，以自我意象加傳統(tǒng)意識(shí)解構(gòu)物象,，結(jié)晶出獨(dú)特的繪畫(huà)審美觀念。在他的部分作品中,，已經(jīng)很難分別出傳統(tǒng)與創(chuàng)新的筆墨跡象,，從而化變?yōu)椤叭f(wàn)鼎潑彩青綠山水”的筆墨意趣。
因之，他讓心靈與自然一共,，隨著他的墨彩相撞,，延展在那宏偉浩大的氣象之中。 而這種氣象,，由他的墨彩所建構(gòu),。而墨彩的構(gòu)建，自然肇發(fā)了他廟堂金碧山水的藝術(shù)實(shí)踐,。 筆墨即藝術(shù)主體之意識(shí)在本體上的呈現(xiàn),，是藝術(shù)的精神和精髓。觀瞻一幅畫(huà)作,，讀筆墨,，是最有意思的一件事，因?yàn)楣P墨是毛筆在宣紙上運(yùn)動(dòng)的軌跡,，有著無(wú)法預(yù)測(cè)的可能性和包羅萬(wàn)象的多樣性,。它既是畫(huà)家再現(xiàn)基本潛能的手段，又是畫(huà)家自我心相的透露和延展,，更是客觀物相與主觀性情的綜合載體,。 萬(wàn)鼎有著自己的意象筆墨習(xí)慣。這種習(xí)慣,，使他在用筆的過(guò)程中,，先將秦嶺的千山萬(wàn)壑統(tǒng)而為一，在山與山,、峰與峰,，水石與樹(shù)木之間尋求著氣韻萬(wàn)千的結(jié)構(gòu)關(guān)系,，這樣，山川交錯(cuò),，云煙變幻,，黑白互動(dòng)，冷暖相映的“萬(wàn)彩寫(xiě)山”之法便盎然紙上,，結(jié)構(gòu)出自己的筆墨精神與色彩意象,。從而筆墨在他的手下，境追心轉(zhuǎn),，韻隨筆生,，使畫(huà)面立呈一種無(wú)聲的音樂(lè)變奏,?；蛟S是他從交響樂(lè)的演奏中得到啟發(fā)，隨著在大幅宣紙上的潑彩隨意逞興,，才彰顯出他獨(dú)特的弄墨舞筆,。 萬(wàn)鼎喜歡爵士樂(lè)，更喜歡爵士樂(lè)隨意即興的節(jié)奏,。那種不失法度,，卻又時(shí)不時(shí)游離出主旋的個(gè)性抒發(fā)，令他神往,。所以,，他的自由奔放與隨意揮灑，都在韻律的法度之中,?？此谱杂桑瑓s有規(guī)范,；貌似隨意,，卻極為嚴(yán)謹(jǐn)。也可說(shuō)是“為所欲為而不逾矩”,，作品自然就顯出宏大的氣勢(shì)與森羅的萬(wàn)象,。 為此，他的畫(huà)面蒼茫而滋潤(rùn),，空曠而細(xì)微,，斷續(xù)間呈現(xiàn)節(jié)奏，混沌處清晰明麗,，從而使筆墨的厚重與色彩的絢麗如同金鑲玉一樣地成為一體,。
萬(wàn)鼎的走筆運(yùn)墨,，是了然于胸的,，再大的尺幅，哪怕是鴻篇巨制,，也從不打草稿,，反而是信手拈來(lái)。雖然巨幅大畫(huà)無(wú)法一氣呵成,，但那氣韻的連貫,，筆墨的走勢(shì)，節(jié)奏的起伏,，色彩的潑灑,，卻離不開(kāi)他從始至終心氣的貫通。 1992年之后,，他拋棄了國(guó)畫(huà)色的運(yùn)用,，代以丙烯顏料。他所用顏料雖不算很多,，只以群青,、鈷藍(lán)、三綠與赭石為主,，但畫(huà)面的色彩,，卻呈現(xiàn)出純凈與幽邃。近年來(lái),，他獨(dú)具特點(diǎn)的色彩運(yùn)用,，影響到周?chē)芏嗳耍绕渌麑?duì)鈷藍(lán)在潑墨潑彩中的運(yùn)用,。 在潑彩的運(yùn)用上,，一些畫(huà)家只知其表不知其里，只是把顏料潑寫(xiě)在山體的表面上,，不能滲透畫(huà)面,，與墨色交融，因此顯得不倫不類(lèi),。而萬(wàn)鼎則是將色揉入筆墨的結(jié)構(gòu),，通過(guò)反復(fù)的揉擦,，反復(fù)的潑寫(xiě)，才取得筆墨的潑灑淋漓,、酣暢肆意,，映漾出畫(huà)面色彩的明麗、沉靜與深邃,。這種敷彩的豐富性,，也是吸取了西洋繪畫(huà)的結(jié)果，尤其是美國(guó)波洛克的滴灑法,，法國(guó)莫奈繪畫(huà)的炫彩效果,。如果說(shuō)波洛克的滴灑法，啟發(fā)了他用彩的恣肆,，那么,，莫奈的炫彩效果，則喚起了他對(duì)潑彩水墨畫(huà)的超限追求,。莫奈色彩的那種光感,，在斑駁的陽(yáng)光下,，將色彩微妙的色差,、色溫、色感的變化,，表現(xiàn)的淋漓盡致,，于萬(wàn)鼎以莫大啟示。
在筆墨的結(jié)構(gòu)與色彩的潑灑上,，更有張大千潑彩潑墨的豪放恣意,，與何海霞的追隨把握，使萬(wàn)鼎深刻地理解了祖師們?cè)谏酱?、云?shù),、霧靄、水流的構(gòu)成關(guān)系,，以及筆墨,、色彩的恰巧運(yùn)用，使他從中拓展出自己所具有的廟堂輝煌與云天青綠,，從而融張大千,、何海霞于己之身合為一體。 因之,，看萬(wàn)鼎的畫(huà),，前期則以傳統(tǒng)為基，后期更以破墨為宗,，再后來(lái)則兼青綠,、破墨,、潑彩于一體，熔物象,、意象與心象于一爐,，求真、求實(shí),、求意,、求趣……將為他無(wú)休止的筆墨求索。
因之,，無(wú)論是天賦,，還是師承，每一位畫(huà)家,，都有著自己的藝術(shù)使命,。只要不隨波逐流，自甘墮落,，把自己當(dāng)作沽價(jià)的商品,，而是想有一番成就，那么,，他必然會(huì)以自己的正見(jiàn)正識(shí),，接受不同的意見(jiàn)，走自己欲走的藝術(shù)之路,。從而便會(huì)受到神的眷顧,，天之降任，歷史必然會(huì)賦予他藝術(shù)的擔(dān)承,，這也可說(shuō)是天命所歸,。 而今人觀注的只是其在藝術(shù)上的作為，后人看到的便是他在藝術(shù)上的成就,。
翻閱萬(wàn)鼎的繪畫(huà)及有關(guān)資料,，拜讀眾多國(guó)內(nèi)外藝術(shù)評(píng)論家寫(xiě)他的文評(píng)，不難看出,，他是一位有準(zhǔn)備的人,。他的藝術(shù)使命，或是欲以自己的藝術(shù)實(shí)踐,，鋪成一條以潑墨潑彩為主的藝術(shù)表現(xiàn)之路,；或是以自己的墨彩，寫(xiě)就秦嶺的輝煌,。 他在為拓寬,、筑遠(yuǎn)這條中國(guó)山水畫(huà)之路做出畢生的努力,。 畢竟，在中國(guó)傳統(tǒng)山水畫(huà)中,，萬(wàn)鼎的繪畫(huà)圖式及表現(xiàn)手法,，將是一個(gè)孤例。在當(dāng)代畫(huà)壇,，也少見(jiàn)與其相同的表現(xiàn)模式,。雖然他有繼承先師的印跡，也有一些人的技法與其類(lèi)似,，但,，萬(wàn)鼎不是別人，只是萬(wàn)鼎,，他有他的胸懷,，他在以自己的繪畫(huà)樣式，構(gòu)建著自己的獨(dú)特境界,，踐行著自我的審美操行及圖解觀念,。 這種圖式的建構(gòu)與審美，就是神之所賦,，己之需求,，當(dāng)然，也是他的藝術(shù)使命與藝術(shù)情感的肇發(fā),。 秦嶺由狹義上講,，介于關(guān)中平原和漢江谷地之間，是南北江河湖泊之分水嶺,；從廣義上講，秦嶺西起昆侖,，中經(jīng)隴陜,，東延于鄂豫皖，是長(zhǎng)江和黃河流域的分水嶺,。也可說(shuō)是中國(guó)南北方的分界線,。故而人稱“中華龍脈”。 所以,，她是畫(huà)家萬(wàn)鼎藝術(shù)情感的源泉,。萬(wàn)鼎對(duì)秦嶺寄予著深厚的感情與虔誠(chéng)的摯愛(ài)。他曾以古老的縣城為家,，在老縣城的懷抱中,，數(shù)十年如一日的體味著那里的風(fēng)俗人情及山川風(fēng)貌。 在那里,，人已融于山川,。所以,，他的畫(huà)面中，幾乎很少有“人”出現(xiàn),。這在傳統(tǒng)山水畫(huà)家里還是極其少見(jiàn)的,。為什么呢？我猜度這是他自我感情外化,，已與山水融做了一體,，進(jìn)入了“我是山水魂，山水是我衣”的境界,。試圖塑造一種“山人合一”或“天人合一”之佳境,，讓大自然與人之靈魂契合而一。
一次,，在萬(wàn)鼎畫(huà)室,，看到墻上掛一老匾，上書(shū)“神人以和”四字,，書(shū)寫(xiě)端莊渾厚,，虔敬肅穆。而他那時(shí)正在畫(huà)案上潑灑一幅大畫(huà),?；仡^間，我瞥見(jiàn)他筆走龍蛇的氣勢(shì),，正在以滴灑法,，一手端著色桶，一手飽蘸墨彩,，心神合一,，在以一種激昂的節(jié)奏，潑灑著鈷藍(lán),。潑灑過(guò)后,，但見(jiàn)酣暢淋漓的畫(huà)面，正水淋淋如雨后猛虎,，氣象酣暢,。而他則趁畫(huà)面濕度正好，舞動(dòng)大筆,，在畫(huà)面上如疾風(fēng)暴雨般渲染起來(lái),。一時(shí)，但見(jiàn)鳳翥龍翔,，筆下的秦嶺山水,，仿如仙界，煙嵐氤氳，氣象杳冥,。此時(shí),，我耳畔好似聽(tīng)到了貝多芬的《第九交響樂(lè)》，在暴風(fēng)驟雨般的旋律中,，看到他的身形,，升華出心靈與畫(huà)意的契合，靈魂與山水的共鳴,。 忽然,，我腦海中萌發(fā)出“神人以和”難道不是“天人合一”另一種表述的概念？為此,，想到他多年前在古玩市場(chǎng)無(wú)意中得到這塊“神人以和”的老匾,，是不是上蒼賦予他生命的緣？何況,，在此之前,，他也用過(guò)一個(gè)“以和精舍”的齋號(hào)，如果關(guān)聯(lián)起來(lái),，是不是都在彰顯一種上天對(duì)他的青睞與恩賜,，使他必然要在“天人合一”的境界下，去行使自己的審美權(quán)利,，走一段神奇的藝術(shù)之旅,？從而使自己的山水境界，以一種山水大化,，來(lái)與秦嶺之魂契合,。 所以萬(wàn)鼎常說(shuō)：“我是秦嶺的兒子，秦嶺賦予了我藝術(shù)的生命,，我一輩子也還不了她的恩情,。”因而,，他以誠(chéng)摯的情感,，擁抱著大秦嶺，大秦嶺也在成就著他,。為此，他作為秦嶺的歌者,，筆墨不息,，吟詠不止，將自己用墨彩織就的華章,，奉獻(xiàn)給深沉博大的大秦嶺,。 為此，我們沿著世界美術(shù)史的角度來(lái)看，他的潑彩青綠山水,，契合著一種生命的印象與意象,，在色彩的駕馭上具有里程碑式的拓展，以中西與現(xiàn)代相融的形式,，呈現(xiàn)出一種嶄新的氣象,，讓傳統(tǒng)繪畫(huà)，在當(dāng)代意識(shí)的解析下,，走進(jìn)了世界美術(shù)史的視野,。
因?yàn)?，人的生命直覺(jué)，導(dǎo)致藝術(shù)之產(chǎn)生,。從最早洞窟上的巖畫(huà),、壁畫(huà)，或古人打制的石器,、玉器,、青銅器等看，都是因著某種生命需要,，而產(chǎn)生的直覺(jué)沖動(dòng),。萬(wàn)鼎的潑彩青綠之于宣紙，就是生命的涌動(dòng)演繹,。他凝視著商周青銅器上,，由內(nèi)而外的紅斑綠銹，觸動(dòng)他靈性的心象幻化,。他對(duì)眾山巨川的著眼,，借助心象變化作墨波色海的汪洋。色墨碰撞,，只覺(jué)有滄海凝光,，雷霆收怒的震撼。從而沉醉于他“萬(wàn)彩寫(xiě)山”,、“飛墨流云”的千般萬(wàn)化的造境之中,。 他更以湍骨之筆，將濃墨重彩盡情潑灑,，讓生命在酣情中發(fā)出震顫,，讓如龍的走筆在造象中挺立，把隨機(jī)的色變,，黑白的明滅固定在宇轉(zhuǎn)宙變的框架之中,，生成跌天飛宕的氣勢(shì),。這獨(dú)特的墨色筆意，將秦嶺的靜謐,、空靈,、雄峻、幽邃……表現(xiàn)得飛流涌動(dòng),、波瀾壯闊,、波詭云譎、龍蛇狂舞,、絢爛明麗,。他以千霞萬(wàn)彩的氣象，結(jié)構(gòu)出宏闊的宇宙意識(shí),，使畫(huà)作在視覺(jué)審美上,，形成了雄渾壯闊的大氣象。 萬(wàn)鼎融點(diǎn)線,、皴擦,、墨韻、色彩于一紙,，向讀者一覽無(wú)余地展示出自我的賞美心意,，傳遞出一種內(nèi)斂的含蓄，沉靜的幽邃,，爆發(fā)的激情及濃烈情感與無(wú)畏狂傲的追求,。這才是一個(gè)優(yōu)秀畫(huà)家最難能可貴的地方。
這種審美意向正是他審美意識(shí)的流露，不難讓人們覺(jué)察出他的于世而獨(dú)立,。 他在創(chuàng)作中,，也有著無(wú)意有意的拋卻，欲使內(nèi)心不斷地達(dá)到一種平衡,，或者也可說(shuō)是平靜,。這平靜似乎又是對(duì)激情的克制，對(duì)感性的提純,。在克制與提純中求得自我的超脫，感情的內(nèi)斂。想來(lái),，誠(chéng)實(shí)的畫(huà)家都是如此,。張大千的審美，是從水墨漬染,、積染發(fā)展成潑彩潑墨,、大寫(xiě)意之法，繼而獨(dú)出匠心,，融貫物我,，具有開(kāi)宗立派的革命意義。 然而,，觀瞻萬(wàn)鼎的審美與繪畫(huà)之旅,，可以看出在中國(guó)畫(huà)壇，他是一個(gè)并不孤立的孤例,，也是一個(gè)孤立的孤例,。為什么這么說(shuō)？因緣是,，他的不孤立,，有著師父、師祖對(duì)他審美與技法的啟迪與教導(dǎo),，有著長(zhǎng)安畫(huà)派諸家對(duì)他的影響,，有著傳統(tǒng)繪畫(huà)與西方繪畫(huà)，在當(dāng)代發(fā)達(dá)的資訊下,，對(duì)他審美的不斷更新與技法的不斷完善,。 說(shuō)他是孤立中的孤例，則是言每一個(gè)藝術(shù)家的生命都是獨(dú)一無(wú)二,，無(wú)所替代的,，為此獨(dú)一無(wú)二的生命，必然會(huì)以自己獨(dú)立的思想去行使自己的審美與創(chuàng)造,。因之,，萬(wàn)鼎“千霞流光”的“萬(wàn)彩寫(xiě)山”，便是他孤立中孤例的體現(xiàn),，也是他熔鑄百家之長(zhǎng)而肇發(fā)的自我心相在藝術(shù)上的新拓,。 而這種新的拓展與創(chuàng)造，則是他走向中國(guó)山水畫(huà)壇,，成為驍將的條件與成熟的標(biāo)志,。
我與萬(wàn)鼎先生相識(shí)十?dāng)?shù)年，對(duì)他的人品與藝品有著深刻的了解,，然而當(dāng)此文完稿,，我方覺(jué)自己的表述,，難及其半。畢竟,，當(dāng)我一次次與他暢談,，方覺(jué)他磊落坦蕩胸襟中，所孕育的那股無(wú)法說(shuō)清道明,，卻非常撼人心魄的氣勢(shì),，已然融入秦嶺之魂，成為他生命的全部,。而當(dāng)我探尋他山水的足跡,，走進(jìn)秦嶺，才知他筆下的山石草木,，溪流飛瀑,，原是他的性靈與秦嶺魂魄交融后的無(wú)聲奏鳴。他將自己的靈魂交付予秦嶺,，使自己的生命,，成為大秦嶺的一部分。
萬(wàn)鼎： |
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