這是千竹書院第 232 期 · 2024年第 24 期專輯 “山川渾厚,草木華滋,。” 黃公望之言,,道出山水之韻致,而山石則為山水畫卷之骨胳,,撐起那無盡的意境與風(fēng)姿。千竹期刊《方嚴(yán)課稿》之山水篇,,在多年的線上、線下課程的積累與篩檢,,展現(xiàn)方嚴(yán)老師對山石畫法的精研深探,愿其能如星星之火,,點(diǎn)亮山水筆墨的蒼穹,,伴隨畫者深入那琳瑯而又純粹的自然境域。今次分享的方嚴(yán)老師的課稿,非一朝一夕之功,,而是其于中國畫傳統(tǒng)瀚海潛心游弋數(shù)十載,,博觀約取的成果。他心懷對傳統(tǒng)山水繪畫的赤忱尊崇,,在歷史的藝術(shù)長廊中溯源追流,,摩挲歷代山水名卷,從五代北宋的峰巒雄渾到南宋的邊角清峭,,從元人的蕭散逸韻到明清的多元新象,,采擷古人筆墨的精華珠璣,納于胸臆,,厚積薄發(fā),。方嚴(yán)老師又常深入山川自然,以自然為師,,親身體察山石的千姿百態(tài),。無論是崇山峻嶺間那巨石嵯峨,還是潺潺溪流旁的怪石嶙峋,,皆成為老師課稿中生動(dòng)鮮活的素材來源,。將傳統(tǒng)技法與親身感悟相融合,再結(jié)合多年來在教學(xué)實(shí)踐中的點(diǎn)滴心得,,匯成今日課稿,,為后學(xué)之人鋪就了一條通往山水筆墨藝術(shù)表達(dá)的坦途。在線下課程中,,學(xué)員們常常圍坐四周,,如沐春風(fēng),全神貫注地觀摩著老師的每一個(gè)動(dòng)作,、每一筆皴擦,。在這里,老師與學(xué)員面對面交流,,能實(shí)時(shí)解答學(xué)員們在山石畫法實(shí)踐中遇到的困惑,,或針對不同學(xué)員的筆法問題,親自示范糾正,,讓學(xué)員們切身感受到山石畫法的精妙所在,。當(dāng)學(xué)員呈遞自身作品時(shí),方老師也會(huì)依據(jù)其獨(dú)特的創(chuàng)作風(fēng)格與現(xiàn)存問題,,給予極具針對性的悉心指導(dǎo),。他會(huì)從用筆的力度與節(jié)奏、皴法的選擇與運(yùn)用,,到整體構(gòu)圖的布局與協(xié)調(diào),,一一進(jìn)行深入剖析,,如良醫(yī)診脈,精準(zhǔn)地指出癥結(jié)所在,,并開出適宜的 “良方”,,引導(dǎo)學(xué)員不斷完善與提升。 不僅如此,,方老師還常常帶領(lǐng)學(xué)員出入山水自然之間,,展開一場別開生面的藝術(shù)探索之旅。他將古畫中的山水意境與眼前的自然實(shí)景相互對照,,在潺潺溪流之畔,在郁郁山林之中,,引導(dǎo)學(xué)員去發(fā)現(xiàn),、去感悟。比如,,面對一塊巨石,,方老師會(huì)啟發(fā)學(xué)員思考如何運(yùn)用大斧劈皴去呈現(xiàn)其硬朗的質(zhì)感與磅礴的氣勢,就如同馬遠(yuǎn),、夏圭筆下的峻嶺雄峰,;而在一片平緩的山坡前,又會(huì)讓學(xué)員體會(huì)披麻皴如何恰到好處地描繪出那細(xì)膩的紋理與柔和的起伏,,恰似董源畫作中的江南秀色,。在自然的懷抱里,學(xué)員們不斷摸索山水繪畫的規(guī)律,,蘊(yùn)養(yǎng)內(nèi)心深處對自然山水的獨(dú)特感悟,,使筆下的山水不再是刻板的模仿,而是飽含深情與生命力的藝術(shù)表達(dá),。
線上課程打破了空間與時(shí)間的限制,,借助現(xiàn)代科技之力,讓更多熱愛山水繪畫的學(xué)子能與方嚴(yán)老師 “隔空相遇”,。高清的視頻課程,,詳細(xì)展示了老師的作畫步驟以及講解要點(diǎn),從勾勒輪廓到皴擦渲染,,無一遺漏,。而且線上設(shè)有互動(dòng)專區(qū),學(xué)員們可隨時(shí)留言提問,,老師也會(huì)回復(fù)答疑,,那穿越時(shí)空的對話,讓知識(shí)的傳遞不受地域阻隔,,使得山水山石畫法的研習(xí)在更為廣闊的范圍內(nèi)得以開展,。
在山石畫法的教學(xué)中,,老師從皴法的概述及其發(fā)展歷史談起,結(jié)合歷代名家名畫,,對比自然山水,,講解、示范了小斧劈皴,、大斧劈皴,、披麻皴、卷云皴,、折帶皴,、米點(diǎn)皴等皴法。
斧劈皴法:小斧劈皴相較于大斧劈皴產(chǎn)生的時(shí)代更早,。事實(shí)上,,出現(xiàn)最早的皴法便應(yīng)該是小斧劈皴與披麻皴,其他的皴法都是由此二種演化而生,。小斧劈皴,,它的筆觸細(xì)碎小巧,卻不失力度,。以側(cè)鋒為主,,但筆勢稍斂,多用來刻畫山石局部的凹凸變化或較為小巧的石山形態(tài),,使山石在雄偉中又添幾分精致細(xì)膩,。大斧劈皴的主要代表人物是跨越兩宋的李唐。時(shí)代變遷,,山水畫風(fēng)求變,,渴望以更勁健有力的筆法表現(xiàn)山石的雄偉險(xiǎn)峻。大斧劈皴便應(yīng)運(yùn)而生,,其用筆剛猛迅疾,,如斧刃劈砍,墨色淋漓,,常以側(cè)鋒闊筆刷掃,,以表現(xiàn)北方山石那種斷崖峭壁般的硬朗質(zhì)感,氣勢磅礴,,如馬遠(yuǎn),、夏圭筆下的山水,盡顯山河的開闊蒼古,。 披麻皴法:提起披麻皴,,最具有代表性的畫家無疑是董源與巨然,世人將之并稱為“董巨”,。其歷史可追溯至五代董源,,是描繪江南山水的典型皴法,。事實(shí)上,“米點(diǎn)云山”也是由董源的披麻皴變化而來,。稍有不同的是,,米家云山重視的是其中的點(diǎn),而不是披麻,。披麻皴線條如麻縷紛披,,以中鋒用筆為主,柔中帶剛,,線條長短錯(cuò)落,,疏密相間,層層疊加,,通過墨色的淡染,,生動(dòng)展現(xiàn)出江南山石 那溫潤、平緩且植被繁茂的特質(zhì),,仿佛給山石披上了一層柔美的輕紗,營造出一種空靈悠遠(yuǎn)的意境,。 卷云皴法:多出自北宋郭熙之手,,觀其皴法,線條猶如卷曲的云朵,,婉轉(zhuǎn)流暢,,以表現(xiàn)山石的圓潤、起伏之態(tài),。用筆注重輕重緩急,、虛實(shí)相生,好似山間云霧繚繞,,山石若隱若現(xiàn),,賦予了山水一種靈動(dòng)的氣韻,正合 “云卷云舒山色里,,皴來筆意韻無窮” 之妙境,。 ▼ 局部 ▼ 局部 ▼ 局部 ▼ 局部 ▼ 局部 ▼ 局部 ▼ 局部 ▼ 局部 ▼ 局部 ▼ 局部 ▼ 局部 ▼ 局部 ▼ 局部 折帶皴法:為元代倪瓚所創(chuàng),用筆簡潔明快,,多以側(cè)鋒橫臥筆鋒,,轉(zhuǎn)折處如折帶狀,線條剛勁又不失靈動(dòng),,常用于描繪太湖一帶的山石,,平坡淺灘上的石頭經(jīng)此皴法表現(xiàn),盡顯空靈,、淡泊之態(tài),。 米點(diǎn)皴法:由宋代米芾,、米友仁父子所創(chuàng),別具一格,。以大小不一,、濃淡各異的墨點(diǎn)來表現(xiàn)山石的形態(tài)與質(zhì)感,仿佛山間云霧彌漫,、煙雨朦朧中的山石景象,,墨點(diǎn)錯(cuò)落有致,看似隨意實(shí)則蘊(yùn)含著對自然山水氤氳氣象的深刻洞察,,恰如 “米家墨點(diǎn)寫云山,,煙雨朦朧意萬千”。 ▼ 局部 ▼ 局部 ▼ 局部 ▼ 局部 ▼ 局部 ▼ 局部
“外師造化,,中得心源”,,皴法的運(yùn)用始終與自然緊密相連。在方嚴(yán)老師的課稿中,,尤為強(qiáng)調(diào)對自然的觀察,,重視筆墨與自然的呼應(yīng)。 石分三面:這是理解山石立體感和空間感的基礎(chǔ),。就如同我們在山野間觀察石頭,,陽光照射下,石頭必然有受光面,、背光面以及側(cè)面之分,,在繪畫時(shí),通過不同的皴法和墨色變化來體現(xiàn)這三面,,方能讓山石躍然紙上,,栩栩如生。例如大斧劈皴在表現(xiàn)山石的受光面時(shí),,筆觸簡潔明快,,而背光面則用濃重的墨色和密集的皴擦來營造陰影效果,凸顯出山石的立體感,,恰是對自然光影下石頭形態(tài)的藝術(shù)再現(xiàn),。 以石悟山:方嚴(yán)老師常拾取用山野間的石頭作為寫生對象,實(shí)乃妙法,。因?yàn)槭^與山在結(jié)構(gòu)用筆上存在共通性,,一塊小小的石頭,其上的紋理,、凹凸,、轉(zhuǎn)折,恰似大山的縮影,。通過仔細(xì)觀察石頭的形態(tài)變化,,揣摩如何運(yùn)用相應(yīng)的皴法去表現(xiàn)它,,進(jìn)而便能舉一反三,掌握山的畫法,。如用披麻皴描繪溪邊圓潤的石頭,,那層層疊疊的線條如同石頭上歲月留下的痕跡,當(dāng)把這種皴法運(yùn)用到描繪山巒時(shí),,便能營造出江南山水的那種溫婉連綿之態(tài),,實(shí)現(xiàn)了從小見大,以石之結(jié)構(gòu)悟山之神韻的筆墨升華,。 在方嚴(yán)老師的《方嚴(yán)課稿》山水篇·山石畫法之中,,皴法不僅僅是繪畫的技巧,更是連接畫家內(nèi)心與自然山水的紐帶,。學(xué)子們于此研習(xí),,既能領(lǐng)略傳統(tǒng)皴法的歷史韻味,又能在實(shí)踐中領(lǐng)悟筆墨與自然呼應(yīng)之妙,,以手中畫筆,,繪就心中的山川畫卷,傳承與弘揚(yáng)這一源遠(yuǎn)流長的山水筆墨,。愿廣大學(xué)友,,能借此課稿,踏入山水筆墨的奇妙世界,,在皴法的千變?nèi)f化中,探尋山水之中蘊(yùn)藏的自然之道,,創(chuàng)作出更多富有生命力與感染力的山水佳作,。 1992年,,師從杭州工藝美術(shù)學(xué)校畢彰老師學(xué)習(xí)中國畫。 1996年,,考入中國美術(shù)學(xué)院中國畫系花鳥畫專業(yè),。2000年7月畢業(yè),獲學(xué)士學(xué)位,。2000年9月至今,,任教于浙江師范大學(xué)美術(shù)學(xué)院。2003年8月至2005年8月,,結(jié)業(yè)于浙江師范大學(xué)研究生課程進(jìn)修班“課程與教學(xué)論”(美術(shù)教育學(xué))專業(yè),。2006年,獲中國美術(shù)學(xué)院美術(shù)學(xué)碩士學(xué)位,。2004年6月,上海書畫出版社 《中國畫經(jīng)典技法自學(xué)叢書—工筆花卉沒骨法》,。 2004年8月,,上海書畫出版社 《中國畫經(jīng)典技法自學(xué)叢書—工筆禽鳥水禽類》。2005年5月,,江西美術(shù)出版社 《工筆畫花鳥草蟲特寫—草蟲卷》,。2005年7月,上海書畫出版社 《中國畫經(jīng)典技法自學(xué)叢書—工筆草蟲》,。2008年1月,,中國美術(shù)學(xué)院出版社 《新院體水墨—方嚴(yán)》。2014年1月,,江西美術(shù)出版社 《百卷神品大系·歷代名畫錄》,,編委。2014年11月,,人民美術(shù)出版社 《方嚴(yán)中國畫》,。2017年8月,千竹書院院刊 《千竹·方嚴(yán)微拍作品集》,。2018年7月,,江西美術(shù)出版社 《名畫摹寫宋人花鳥 · 鹡鸰荷葉圖》。2018年7月,,江西美術(shù)出版社 《名畫摹寫宋人花鳥 · 橘綠圖》,。2021年1月,浙江人民美術(shù)出版社《方嚴(yán)作品集》,。 2021年1月,,江西美術(shù)出版社《中國花鳥畫傳統(tǒng)理法課徒稿·梅》。 2021年1月,,江西美術(shù)出版社《中國花鳥畫傳統(tǒng)理法課徒稿·蘭》,。 2021年1月,江西美術(shù)出版社《中國花鳥畫傳統(tǒng)理法課徒稿·竹》,。2021年1月,,江西美術(shù)出版社《中國花鳥畫傳統(tǒng)理法課徒稿·菊》。2021年1月,,江西美術(shù)出版社《中國花鳥畫傳統(tǒng)理法課徒稿·草蟲》,。 2021年1月,江西美術(shù)出版社《中國山水畫傳統(tǒng)理法課徒稿·董其昌》,。2021年1月,,江西美術(shù)出版社《中國山水畫傳統(tǒng)理法課徒稿·倪瓚 黃公望》。 2021年4月,文物出版社《高臺(tái)縣博物館魏晉墓壁畫磚·館藏文物卷·方嚴(yán)臨摹卷》,。2023年6月,,黑龍江美術(shù)出版社《千竹書院網(wǎng)絡(luò)課堂 方嚴(yán)課徒稿叢書 花鳥卷 四季花卉》四卷。 2023年6月,,黑龍江美術(shù)出版社《千竹書院網(wǎng)絡(luò)課堂 方嚴(yán)課徒稿從書 花鳥卷·鳴禽》,。2023年6月,黑龍江美術(shù)出版社《千竹書院網(wǎng)絡(luò)課堂 方嚴(yán)課徒稿叢書 山水卷 王蒙 吳鎮(zhèn)》,。1999年01月,,浙江美術(shù)館,《第四屆浙江省花鳥畫展》,,作品《院落景象》獲銀獎(jiǎng),。2011年07月,香港當(dāng)代美術(shù)館,,《水墨新生—六人展》,。2012年12月,中國國家畫院美術(shù)館,,《大家之路—當(dāng)代最具有影響力畫家邀請展》,。2013年09月,天津美術(shù)館,,《元流善下—當(dāng)代中國畫青年精英提名展》,。2013年12月,中國國家畫院美術(shù)館,,《大家之路—當(dāng)代畫壇最具藝術(shù)成就名家邀請展》,。2014年04月,北京《藝術(shù)平谷》邀請展,。2014年11月,,方嚴(yán)中國畫巡回展(杭州·汕頭·東莞·深圳)。2015年04月,,中國畫節(jié)千竹書院邀請展(山東·濰坊)。2016年01月,,千竹書院中國畫邀請展(湖南·長沙),。2016年05月,方嚴(yán)中國畫師生作品展 (浙江·杭州),。2018年05月,,方嚴(yán)中國畫師生作品雙年展 (浙江·杭州)。2018年5月20日,,深圳文聯(lián)名家講壇——方嚴(yán)談中國畫筆墨,。2019年7月19日,深圳文聯(lián)名家講壇——方嚴(yán)談元代文人畫,。2019年9月,,寫意精神——中國書法創(chuàng)作世界巡展(美國·埃及·德國·希臘),。2021年5月18日,方嚴(yán)公益直播揭秘·隱藏在高臺(tái)魏晉墓壁畫磚里的中國畫密碼,。2022年9月,,“思接魏晉,神與物游”千竹書院方嚴(yán)中國畫高臺(tái)邀請展(甘肅·高臺(tái)),。2023年6月,,“湖山意氣,定則化機(jī)”千竹書院方嚴(yán)中國畫杭州師生小品展,。 在繼承古人精華方面,,于我所見,浙江的方嚴(yán)無疑走在了這個(gè)時(shí)代的前面,。初見方嚴(yán)的畫,,最先讓我眼前一亮的,是他通過線條對物象質(zhì)感的準(zhǔn)確傳達(dá)和把握畫面的非凡能力,。這份嚴(yán)謹(jǐn),,這種扎實(shí),這種自信地?fù)]灑,,是多年來都未曾見過的,。其次我驚訝于方嚴(yán)的全面,花鳥,、鞍馬,、山水、高士和僧佛像,,水準(zhǔn)穩(wěn)定,,都帶著純正的傳統(tǒng)氣息,這種氣息真的是久違了,!方嚴(yán)從兩宋的院體入手,寫生臨摹,,在真工實(shí)能的'規(guī)矩法則’上用功夫,;又從明清的寫意畫開拓,縱心放筆,,在游戲三昧的天資聰悟上涵養(yǎng)功夫,。所作以放縱率意刻畫精微,以周密嚴(yán)謹(jǐn)抒寫疏簡,,工筆意寫,,意筆工寫,'不以平廢奇,不以奇廢平’,,于是'平中能見其不平’而'出新意于法度之中’,,'奇中能見其不奇’而'寄妙理于豪放之外’。 ——上海大學(xué)教授,、博士生導(dǎo)師徐建融先生方嚴(yán)先生的畫與近現(xiàn)代畫壇巨匠相比,,并未像徐悲鴻、黃賓虹,、吳冠中那樣一味模仿或融合西方元素,,也并未受中國明清時(shí)期的八大與石濤等人的影響。而是聰明地選擇了中國宋元時(shí)期的創(chuàng)作風(fēng)格,,以中國畫獨(dú)有的線條來彰顯表現(xiàn)力,,點(diǎn)與線之間縝密融合,背景或宏偉,、或靈動(dòng),,這才是中國畫千百年來魅力所在。 ——法國奧賽美術(shù)館Jean mark Hollend
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