“復(fù)工以來,，藝術(shù)電影成為市場回暖的排頭兵,，最初獲得較好票房的電影大量都是藝術(shù)片?！痹诒驹碌着e行的第十屆北京國際電影節(jié)藝術(shù)電影論壇上,，中國電影資料館館長孫向輝如此說道,。

的確,，相比過去僅在少數(shù)迷影群體中口耳相傳，如今藝術(shù)電影的受眾人群已經(jīng)得到了極大程度的提升,，而藝術(shù)電影的認(rèn)可度和影響力也正在不斷擴(kuò)大,。作為本次北京國際電影節(jié)六大主論壇之一,，在藝術(shù)電影論壇上，來自電影行業(yè)的資深從業(yè)者以及多位青年導(dǎo)演都暢談了藝術(shù)電影發(fā)展的機(jī)遇與挑戰(zhàn),，展望藝術(shù)電影的未來,。

今年是北京國際電影節(jié)創(chuàng)辦的第十個年頭,，經(jīng)歷十年發(fā)展,，北京國際電影節(jié)已成長為國內(nèi)頂尖、國際知名的電影節(jié),。很多電影人和影迷還記得,，在2011年的首屆北京國際電影節(jié)上，北京展映,、重磅論壇等活動在一周的時間內(nèi)成功舉辦,，但初次亮相的北影節(jié)所涉及的活動類型仍相對較少，此后,，每一屆北京國際電影節(jié)都在此前基礎(chǔ)上增設(shè)新的活動與項目,，如第二屆新設(shè)項目創(chuàng)投環(huán)節(jié)，第三屆則正式設(shè)立“天壇獎”等等,。

10年后的今天,，成功舉辦的第十屆北京國際電影節(jié)已涵蓋北京展映、主題論壇,、北京市場,、電影+等多個板塊，覆蓋創(chuàng)作推介,、洽商交易,、獎項評選、電影展映等全產(chǎn)業(yè)鏈,，吸引大量業(yè)內(nèi)人士和影迷關(guān)注參與,。

一方面北京國際電影節(jié)為來自全世界的優(yōu)秀電影提供展映、交易平臺,，另一方面,，為了適應(yīng)國內(nèi)電影市場的不斷繁榮，滿足觀眾對多元化電影的需求,，北京國際電影節(jié)對藝術(shù)電影的重視度也在不斷加強(qiáng),。

“長期以來北京國際電影節(jié)北京展映這一單元致力于選取大量具有一定觀賞性、思想性的藝術(shù)佳作進(jìn)行展映,，獲得市場和觀眾的廣泛認(rèn)可,。”第十屆北京國際電影節(jié)組委會副秘書長李秀磊在藝術(shù)電影論壇開場時談到?？梢哉f,，以北京國際電影節(jié)為代表的電影節(jié)展，正成為藝術(shù)電影放映的主要渠道,，在本屆北京國際電影節(jié)開幕的周末,，便創(chuàng)造了市區(qū)17家影院91.64%的上座率，而包括《掬水月在手》《春江水暖》《蜂蜜之地》等國內(nèi)外的藝術(shù)佳作在內(nèi)均在開票后被一搶而空,。

一直以來北京國際電影節(jié)都高度重視藝術(shù)電影的傳播和推廣,，而除了為來自全國乃至全世界的優(yōu)秀藝術(shù)片提供放映平臺外，已經(jīng)舉辦了3年的北京國際電影節(jié)藝術(shù)電影論壇也日漸成為一個為藝術(shù)電影搖旗吶喊的主陣地,。

2018年,，北京國際電影節(jié)首次增設(shè)了藝術(shù)電影推廣論壇，去年,，藝術(shù)電影論壇首次作為北京國際電影節(jié)重點(diǎn)打造的六大主論壇之一,。歷時3年，藝術(shù)電影論壇經(jīng)歷了從分論壇到主論壇的成長,，而這一過程恰恰反映了北京國際電影節(jié)對藝術(shù)電影的尊重與推廣,，3年時間，北京國際電影節(jié)藝術(shù)電影論壇邀來了多位來自藝術(shù)電影領(lǐng)域的導(dǎo)演,、編劇,、制片人以及電影學(xué)者，他們圍坐在一起回顧藝術(shù)電影的過去,，展望藝術(shù)電影的未來,，讓藝術(shù)電影的影響力進(jìn)一步提升。

在本屆北京國際電影節(jié)藝術(shù)電影論壇上,，與會嘉賓提到的最多的一個詞便是“融合”,，于藝術(shù)電影來講，所謂融合便是借類型元素讓影片保持風(fēng)格化的同時進(jìn)行類型化探索,。

在論壇上,，組委會邀請到了奧地利導(dǎo)演杰茜卡·豪絲娜線上分享奧斯卡獲獎影片《喬喬的異想世界》的類型創(chuàng)新。與以往的藝術(shù)片不同,，《喬喬的異想世界》以諷刺的風(fēng)格講述了一段虛構(gòu)的二戰(zhàn)歷史,，以新鮮的兒童視角批判戰(zhàn)爭，同時片中又不乏喜劇,、家庭,、驚悚等元素，對類型元素的較好糅合也助力影片獲得了更多觀眾的青睞,，截至目前本片已在全球收獲了超過9000萬美元的票房,。在杰茜卡·豪絲娜看來,，“《喬喬的異想世界》是近年以來在類型化上做得最好的藝術(shù)片之一?！?/p>

關(guān)于藝術(shù)電影的類型化探索，實(shí)際上歐美電影界已經(jīng)提供了一系列經(jīng)驗(yàn),，中國電影藝術(shù)研究中心資深研究員李迅談到,，“在上世紀(jì)六七十年代，歐美藝術(shù)電影就已經(jīng)開始有意識地進(jìn)行類型化融合,，逐漸形成了一套固定的套路和語言,。”

經(jīng)歷近半個世紀(jì)的發(fā)展,，事實(shí)證明藝術(shù)電影要想接近觀眾,，最重要的手段便是進(jìn)行類型化創(chuàng)作，而如今包括戛納,、柏林等偏重藝術(shù)電影的知名電影節(jié)都會為類型片或具有類型風(fēng)格的藝術(shù)片設(shè)置獨(dú)立單元,，柏林電影節(jié)組委會曾公開宣稱要擁抱類型電影，而鹿特丹電影節(jié)則設(shè)置了“鹿特丹森林”單元,，專門放映類型電影,。

在國內(nèi)，一些青年創(chuàng)作者也在不斷探索藝術(shù)電影的類型化表達(dá),。去年以來,，國內(nèi)誕生了《過春天》《平原上的夏洛克》《春江水暖》等一批兼具導(dǎo)演個人風(fēng)格和類型元素的藝術(shù)電影，且都取得了不錯的市場反響,。執(zhí)導(dǎo)《春江水暖》的青年導(dǎo)演顧曉剛回顧自己創(chuàng)作本片的歷程時談到,，“《春》拍攝時借用了傳統(tǒng)繪畫風(fēng)格，雖然整體是偏藝術(shù)的,，但在攝影,、剪輯等環(huán)節(jié)上都是以一種類型思維在做?！倍鵀榱送瓿勺约旱念愋吞剿?，顧曉剛導(dǎo)演也將最初對影片的構(gòu)想拆成了三卷（部），嘗試了過去大多數(shù)藝術(shù)片敢想而不敢做的事情,。

另一位青年導(dǎo)演徐磊在去年執(zhí)導(dǎo)了他的長片處女作《平原上的夏洛克》,，影片上映后在豆瓣上獲得了7.7分的高評價，收獲了影迷觀眾的一致追捧,。談及《平原上的夏洛克》作為一部藝術(shù)片能獲得大眾好評的原因,，徐磊導(dǎo)演在接受影視產(chǎn)業(yè)觀察采訪時表示：“這部片拍攝背景是鄉(xiāng)村，乍一看其實(shí)是比較‘土’的,，但片中包含的喜劇元素又讓影片顯得很接地氣,，很自然,，所以能獲得觀眾的喜歡?！?/p>

在創(chuàng)作本片時,，徐磊并沒有陷入過去一些藝術(shù)電影營造的“象牙之塔”中，相反以生活化的寫作方法呈現(xiàn)看似荒誕的劇情,，片中的角色和情節(jié)都來自于導(dǎo)演現(xiàn)實(shí)經(jīng)歷,，讓觀眾產(chǎn)生一種莫名的熟悉感，與此同時徐磊導(dǎo)演又有意運(yùn)用了大量懸疑,、喜劇等類型元素,，從而讓影片獲得了更多觀眾的好評。

在受到疫情影響的上半年,，電影導(dǎo)演尤其是從事藝術(shù)片創(chuàng)作的導(dǎo)演面臨了前所未有的挑戰(zhàn)，前有創(chuàng)作者通過社交平臺呼吁求轉(zhuǎn)發(fā),，后有導(dǎo)演通過網(wǎng)盤放出作品片源,。可以說,，盡管當(dāng)下市場對藝術(shù)片的包容度已經(jīng)有了很大程度的提升,，但如今一些小眾藝術(shù)片的創(chuàng)作者仍然面臨著發(fā)行無門的難題。

針對這一問題,，孫向輝館長提出藝術(shù)片應(yīng)該堅持多渠道多方式發(fā)行,。以全國藝聯(lián)為例，自2016年宣布成立以來,，全國藝聯(lián)為數(shù)百部藝術(shù)電影提供了發(fā)行支持,，借助全國藝聯(lián)的配套宣傳和精準(zhǔn)受眾定位，助力藝術(shù)片獲得更高票房,。

在去年,，全國藝聯(lián)還嘗試了主題系列放映模式，通過“雕刻時光”,、“新銳巨浪”,、“藝術(shù)人生”三個系列，將相關(guān)影片進(jìn)行有機(jī)組合,，推出了《波西米亞狂想曲》《大河唱》《初戀這首情歌》等不同類型的藝術(shù)影片,，拓寬了藝術(shù)電影原有的觀眾圈層。另一方面,，全國藝聯(lián)還堅持分線發(fā)行,，2019年在《復(fù)仇者聯(lián)盟4》上映其余影片紛紛撤檔的情況下，藝聯(lián)專線上映了藝術(shù)片《撞死了一只羊》,，最終獲得了1038.6萬元的票房佳績,。

在本屆北京國際電影節(jié)藝術(shù)電影論壇上,，全國藝聯(lián)還舉行了“重燃·藝術(shù)之光：優(yōu)秀國產(chǎn)藝術(shù)影片全國放映計劃”的主題發(fā)布儀式，給予入選全國藝聯(lián)專線放映的優(yōu)秀國產(chǎn)藝術(shù)影片和經(jīng)典影片主題展多種形式的宣發(fā)資助,?？梢灶A(yù)見的是，在接下來將有更多優(yōu)質(zhì)藝術(shù)電影通過藝聯(lián)量身定制的發(fā)行方式與觀眾見面,。

另一方面,，除了線下渠道外，藝術(shù)電影的線上發(fā)行也日漸重要,，尤其是隨著藝術(shù)電影的核心觀影人群越來越年輕化,，如何借助互聯(lián)網(wǎng)讓作品觸達(dá)更多觀眾,，成為一部藝術(shù)片能否突破圈層的重要因素,。

作為近年成長起來的互聯(lián)網(wǎng)影視公司之一，阿里影業(yè)在這方面頗有心得,。在2019年,，淘票票與全國藝聯(lián)合作，搭建了針對藝術(shù)片愛好者的線上互動社區(qū)“愛藝之城”,，阿里文娛電影演出業(yè)務(wù)副總裁何弭在論壇上介紹到,，“上線一年以來，愛藝之城用戶量已經(jīng)突破了33萬,，用戶年均觀影量達(dá)到15部,。”通過與互聯(lián)網(wǎng)平臺進(jìn)行結(jié)合,，藝術(shù)電影找到了自己的受眾,，并借助線上社交的方式逐漸培養(yǎng)觀眾的觀影口味，讓藝術(shù)電影進(jìn)一步破圈成為可能,。

放眼國際,，藝術(shù)電影與互聯(lián)網(wǎng)的結(jié)合也正在變得越來越緊密，過去戛納電影節(jié)曾與流媒體平臺Netflix產(chǎn)生隔閡,，但如今電影節(jié)與流媒體的矛盾漸趨平緩,，越來越多的電影節(jié)開始擁抱流媒體。在研究員李迅看來,，國際電影節(jié)與流媒體的交流正在逐漸加深,，而國外一些藝術(shù)電影也開始選擇流媒體作為主發(fā)行陣地，這些都給國內(nèi)電影產(chǎn)業(yè)帶來了新的思考,。

以柏林,、戛納為代表的國際電影節(jié)正在不斷擁抱流媒體，幫助藝術(shù)電影提升關(guān)注度和影響力,，而對于北京國際電影節(jié)來講,，未來也能夠通過深入到國內(nèi)藝術(shù)片發(fā)行的體系中去,，借助電影節(jié)的知名度和影響力，通過與一些藝術(shù)電影創(chuàng)作者,、片商以及線上平臺進(jìn)行合作,，由此助力藝術(shù)電影更有效地完成宣發(fā)推廣。