對于篆刻,，前人有言：“大膽落刀,，小心修改。”水平再優(yōu)秀的大師也難免會有修整,。有的老師當場示范不事修整,，自己刻印卻總是反復修改。有的老師刻好之后,，放置一段時間,，再來修整。隔一段時間再修整,，因為離了當時的心境,，兩次中和的心態(tài)與眼光會更加的趨于中正。

　　如何修改自己的作品,，在這方面下的工夫應該高于臨摹,，因為自己對自己作品的感受是最深的。修整的過程,，是自己總結經(jīng)驗,，形成理論的過程。在細修的過程中,，初學者有這樣幾點可以稍加注意：

　　1. 比例,。幾個字在一方印中所占的比例大小，都是平均分配的,。如果把印面畫一個平分的田字格,，每個字都在自己的格子里。

　　2. 粗細,。滿白文印的筆畫基本是粗細相等的,。幾乎所有邊框都是粗細相等的。有的會讓底邊框粗于其它三邊,，以顯示底邊的穩(wěn)重,。若是白文印，會在四周刻一個邊框,，有時候會刻意讓上邊框粗一些,。

　　3. 間距。筆畫之間,，字字之間,，均求平等,。若是刻白文印，所留下的朱文線條,，要把它們當成細朱文來刻,，求間距、粗細平等,。

　　4. 方圓,。整印有方筆、圓筆之分,，這個沒有定法,，主要看感覺。因為多數(shù)印章都是方形印面,，字的布局均是方形,，所以布局上求方正是很簡單的，尤其是秦漢風格的滿白文印,，盡量讓印文多出現(xiàn)直畫(橫畫或豎畫),，讓印文填滿整個印面。這樣一來,，直畫之間的轉折處理便至關重要,，是唯一剩下的呈現(xiàn)個人風格的地方。

　　5. 轉折,。筆畫的轉彎處,，有的要表達順暢的感覺，有的要表達艱澀的感覺,，沒有定法,。秦漢印有一些轉折特別有味道。

　　6. 頭尾,。筆畫的頭尾有方,、圓、尖之分,，同一方印,，不要出現(xiàn)多種風格的頭尾。

　　7. 邊框,。邊框一般追求殘破的效果,，方法有鑿刻、敲擊(以刀桿),、研磨(刀桿滾研)等,。邊框效果沒有定法。圓朱文的印章,，一般邊框也是規(guī)整的,，不求殘破,；滿白文印,，一般在印邊微鑿一兩個缺口,，須垂直在筆畫之間、筆畫與邊框之間,；寫意印章,，較多追求殘破，主要看感覺,。

　　8. 印角,。若是朱文印，一般是內圓外方,。若是白文印,，如果刻了邊框，也是內圓外方,，方的白文外側正好與印石四邊組合為內圓外方,。但有些印章，又故意追求厚實的邊框,，不能一概而論,。

　　刻一方印，七分篆,、三分刻,。而在刻之中，又是三分刻,、七分修,。由此可見，修整與設計印稿同等重要,。修整的過程,，是一個反思、檢查,、自省,、自學的過程。

　　藝術的本質,，就是純凈,、純真、樸實,、簡潔,。所謂藝術家的修練，就是去除塵世強加于我們的復雜,，讓我們的內心變得像嬰兒一樣單純,。越是簡單的人,，學習篆刻越容易。學習其它藝術形式,，如書法,、國畫、樂器等,，是一樣的道理,。