陸義萍:京劇嗓音科學(xué)訓(xùn)練三部曲(三)
美化嗓音
這一部分主要是從唱念的技巧來談,,有功夫、有研究,、有修養(yǎng)的演員能唱得好聽,、悅耳又能感動人,能把劇中人物喜怒哀樂的情感揉在唱腔里面,,使唱腔具有極大的感染力,,以情傳聲、聲中有情,、聲情并茂,。我個(gè)人的體會,,一定要用心來唱。有位大提琴家米沙·梅斯基說:
“不好的演奏家拉琴,,聲從樂器中出來,、好的聲從樂中出來、很好的聲從大腦中出來,、最好的聲從心里出來……最簡單的聲音只傳耳朵,、高深一點(diǎn),聲音傳到頭腦,、再深就傳到心里了,。音樂使人通心,這是最好的表達(dá)和接受方式,?!边@番話也是對唱念的要求和須達(dá)到的境界。
“唱得好,,要求要比嗓音訓(xùn)練有多得多的東西”無論哪種藝術(shù)都要以不同形式的各種技法為基礎(chǔ),。京劇的唱念要求,簡單可由字( 兒) ,、勁( 兒)
,、味( 兒)
三個(gè)要素作為標(biāo)準(zhǔn)來衡量。如果掌握不好,,不僅達(dá)不到唱念的標(biāo)準(zhǔn),更嚴(yán)重是會損壞演唱者的嗓子,,掌握了戲曲的各項(xiàng)演唱技巧,,則達(dá)到美化嗓音的目的。
1.
字兒
這是我們京劇藝術(shù)區(qū)別于歌唱藝術(shù)及其他地方戲曲的一個(gè)顯著的標(biāo)志,。傳統(tǒng)流傳著一句老話:“文戲聽嘴里,、武戲看手里?!彼^“嘴里”便是指咬字講究與否,。在教學(xué)中碰到學(xué)生咬字不清時(shí),教師們總是要強(qiáng)調(diào)“嘴皮子使勁”,,這句話沒錯(cuò),,但不全面。因?yàn)椴皇敲總€(gè)字都需要嘴皮的勁頭,,如果只用嘴皮使勁來吐字發(fā)音,,這樣便把字都咬死咬扁了,而且還由于移動了五官的位置破壞面部表情,,更重要的是影響了發(fā)聲的準(zhǔn)確,。吐字與發(fā)音是緊密相連的,,正確的吐字是正確發(fā)聲的真正基礎(chǔ)?!耙ё秩缜芡?,字字圓如珠?!笔侵v演唱中咬字發(fā)音力求準(zhǔn)確,,忌過重或過輕。過重則粗拙,,過輕則漂浮無力,。猶如擒兔,母兔口銜小兔,,既要將小兔銜起,,又不能將小兔咬痛。以此比喻咬字發(fā)音要不輕不重恰到好處,。我們前輩的藝術(shù)家是非常講究“嘴皮子”功夫的,,這里包括掌握唇、齒,、牙,、舌、喉五音的著力點(diǎn),,確保字頭的正確發(fā)音,;開、齊,、撮,、合四呼的口型狀態(tài),使字腹的母音飽滿,;以及十三轍的歸韻收音,,掌握這些知識才能確保每個(gè)字的字頭、字腹,、字尾的全面完成,。(
關(guān)于“四呼”、“五音”我在論“戲曲演員四功五法的唱功”中有論述,,便不在這里重復(fù))由于舞臺藝術(shù)的夸張性和藝術(shù)性,,因此吐字發(fā)音就要比生活語言更考究、細(xì)致和夸張,。
“字頭”是字音的開始,,也是控制氣息的開始,字音依靠字頭定位的力量可以輕松達(dá)到高音位的效果,。演唱中的呼吸也可以依靠字頭順利地找到控制氣息的正常感覺,。這一部位擺得準(zhǔn)確,,是字正的基礎(chǔ),在唇,、齒,、牙、舌,、喉五音的準(zhǔn)確部位上,,適當(dāng)用力(
寸勁) 來帶動“字腹”和“字尾”的正確完成。
“字腹”是字音的中心,,也是字音中最響亮的部分,,需作擴(kuò)大和延長,唱腔的行腔部分是在“字腹”進(jìn)行的,。所謂“字正腔圓”說的并不是普通話的四聲字音標(biāo)準(zhǔn),。京劇的字音運(yùn)用的是“湖廣音”和“中州韻”,字音的四聲是有別于普通話的,,除別致的四聲標(biāo)準(zhǔn)外,,還有“上口字”和“尖團(tuán)字”的規(guī)范。另外因?yàn)橐m應(yīng)舞臺表演藝術(shù),,由于演員和觀眾處于遠(yuǎn)距離交流狀態(tài)而產(chǎn)生的夸張表演方式,,所以在吐字方面必然也要強(qiáng)化、擴(kuò)大,。要注意的是擴(kuò)大口腔,,并不是把嘴張大,而是擴(kuò)大口腔的內(nèi)部,,也就是提高上顎,,壓低舌頭。如果嘴唇張大露出牙齒,,聲音就散了,這樣的口腔狀態(tài)是起不到共鳴作用的,。我總以閉嘴打哈欠來形容這種發(fā)聲狀態(tài),。如四本《太真外傳》中的【反二黃慢板】“……也不知人世間又過幾春”的“春”字,屬十三轍中的“人辰”轍,,如果按標(biāo)準(zhǔn)普通話字音來唱,,聲音比較扁,共鳴也不夠,,所以需要把字腹擴(kuò)大,,即把口腔打開,這個(gè)“春”字的字腹便能唱得飽滿而圓潤,,音色嬌美而稚嫩,。前面談高音的突破時(shí)用共鳴“關(guān)閉”法,,在字腹中則要用“擴(kuò)大”的方法來完成。
“字尾”是收音歸韻的關(guān)鍵,,一個(gè)字不收音則韻無所歸,,要?dú)w韻就要根據(jù)每個(gè)字的韻母來收尾音。因此必須掌握“十三轍”,,才能準(zhǔn)確地處理好收音的歸韻,。特別要提醒注意的是每個(gè)字的收音只有一次,有許多學(xué)生,,甚至包括已經(jīng)從事京劇藝術(shù)多年的演員,,在演唱時(shí),尤其是在長腔的行腔時(shí),,凡是遇到氣口就閉嘴,,于是有多少氣口就有多少收音動作,這是很不規(guī)范的,。而且會影響收音歸韻的延續(xù)和穩(wěn)定,,并且也會影響發(fā)聲位置的穩(wěn)定。還有一種現(xiàn)象就是有些演員演唱時(shí),,字雖然已經(jīng)咬得很有力了,,可是發(fā)出的聲音還是松散而不結(jié)實(shí)的,這是因?yàn)橹活欁诸^而忽略了字腹和字尾的后果,。想要把字咬清吐正并發(fā)出良好的音色,,不單單在字頭,字腹,、字尾都不能放松,。正確的方法則是在把字頭咬準(zhǔn)之后,迅速將聲音推至口腔后咽壁,,使聲音和氣息進(jìn)入“管子,,”在“管子”內(nèi)行腔,還要根據(jù)“開口母音閉口唱,,閉口母音開口唱,。”的原則,,把字咬正,。如《天女散花》中的【西皮慢板】的一句“離卻了眾香國……”的“國”字,字頭(
g) 音屬“五音”中的淺喉音,,在咬正了字頭之后,,迅速把音送到咽腔“管子”里,字腹( uo)
音屬開口母音,用閉口的原則來唱,,這就需要把喉管適當(dāng)收縮,,把這個(gè)“國”字緊緊咬住。如果不這樣做周密細(xì)致的藝術(shù)處理,,這個(gè)沒有字尾,,也稱“直喉”字音的“國”字,就會唱直,、唱散,、唱飄。在“國”字的“g,、u,、o”這三個(gè)拼音中,特別強(qiáng)調(diào)中間的“u”音,,這樣才能把字咬準(zhǔn),、咬清、咬正,。這也是字與聲的關(guān)系,。除此之外又如《斷橋》核心唱段中的最后一句無伴奏的吟唱:
“誰的是誰的非……”的“非”字屬十三轍的“灰堆”轍,“字頭”是“五音”中的唇齒音,,在字頭吐出之后,,迅速將“ei”韻母推至后咽壁,聲音和氣息進(jìn)入“管道”,,在唱“非”的旋律時(shí),,要注意這句腔中有三個(gè)小氣口,每一氣口后的出音必須要掌握高位置,、軟起音的原則,,在氣息的控制下,以倒貫式也就是我們戲曲傳統(tǒng)“提(
di )
了”的方法,,用心用情來演唱,。這一個(gè)“非”字就有字與聲、字與氣,、字與腔,、字與情的辯證關(guān)系。掌握了這些要求,,便能真正達(dá)到字正腔圓,,聲情并茂,。
何佩森在《舞臺影視聲韻學(xué)》中說:
“字頭,、字腹、字尾是漢字音節(jié)的三個(gè)組成部分,,是字音不可分割的整體,。它們不僅有機(jī)地聯(lián)系著,,而且其中任何一部分運(yùn)用不恰當(dāng),都會直接影響著整個(gè)字音的清晰度和響亮程度,。所以,,在鍛煉吐字歸音的時(shí)候,必須把這三個(gè)部分聯(lián)系起來,,從“字頭”滑到“字腹”,,再從“字腹”滑到“字尾”,形成一個(gè)整體,,雖然頭,、腹、尾三者之間是滑過去的,,沒有間歇,。但是每一部分的特性,都必須表現(xiàn)得清清楚楚,,只有這樣才能做到吐字有力,、收音恰當(dāng),全字清楚,。
2,、勁兒
京劇的唱腔旋律中,有許多不同的裝飾音,,形成京劇唱腔獨(dú)特的韻味,。特別是上裝飾音,如: “2 16 5
”等,,在唱這些上裝飾音的時(shí)候,,用的是我們傳統(tǒng)的“提了”的勁頭,過去老藝人稱之為使“寸勁”,。這個(gè)“寸”字用得非常形象和恰當(dāng),,既要有勁頭,又不能用過頭,。沒有勁頭,,聲音便沒有力度,也不會有韻味,。勁用過頭,,也可說“砸”過頭了,一是破壞了音色,,另外也影響發(fā)音“位置”的穩(wěn)定,,“位置”一下來,聲音便發(fā)橫,造成音不準(zhǔn)的后果,。每一段唱腔都會有許多上裝飾音,,如果每個(gè)上裝飾音都“砸”過頭,便會唱得聲嘶力竭,,音色也會破壞得一塌糊涂,,更嚴(yán)重的是由于用力過大過猛,會使聲帶以及其他各方面受到傷害和影響,?!队?xùn)練歌聲》一文中丹·貝竇斷言:
“嗓音損壞可能更多是用力過度?!?/p>
由于用力過度有損發(fā)音,、呼吸、共鳴的狀態(tài),。我要求學(xué)生像呵護(hù)嬰兒一樣,,小心翼翼地對待每一個(gè)字和音,想象氣息在輕柔地?fù)崦晭?,然后聲音像“穿針引線”那樣從軟口蓋小舌頭處到頭頂?shù)摹靶《础敝写┏鋈?,千萬不能大刀闊斧地用砸、甩,、撞的狀態(tài)來演唱,。為避免用力過大造成嗓音的損害,糾正方法為:
A,、氣息的準(zhǔn)備——上裝飾音通常是在高音區(qū)運(yùn)行,,氣息要有唱高音的準(zhǔn)備,音高氣低,。B,、起音的準(zhǔn)備——起音是在演唱發(fā)聲時(shí)一個(gè)極其重要的環(huán)節(jié),對聲音的形成有著舉足輕重的作用,。中外聲樂專家把起音看作是發(fā)聲活動的核心的良好發(fā)聲的基礎(chǔ),。C、高位置的準(zhǔn)備——起音時(shí)聲音的位置要準(zhǔn)確,,要有很明確的共鳴點(diǎn),,聲音的高位置是良好起音的最佳選擇。上裝飾尾音:如【導(dǎo)板】的尾音22
2
1——這個(gè)尾音要以向上拋的勁頭來唱,,而不是向下砸的力量,。有許多學(xué)生認(rèn)為高腔要用足力氣唱,便連氣帶聲地一起往下砸著唱,,這是錯(cuò)誤的,。聲音和氣息的協(xié)調(diào)是以氣息往下,,而聲音往上抻的對抗力量來運(yùn)作的。在高音的最后拋音時(shí),,我把這要領(lǐng)形容為在頭頂上有個(gè)小跳板,用“寸勁”跳上彈出去,。所以在唱時(shí)一定要把氣息控制好,,留有充足的氣息把尾音拋出去,這樣的運(yùn)用能使聲音有彈性,、有活力,。
3.
味兒
唱念要講究“字兒”、“勁兒”,,也要講究“味兒”,,三者缺一不可。有的人嗓子很好,,高低音都有,,甚至音色也不錯(cuò),但唱出來就是沒有韻味,,如白開水一般,。也有的人天生一開口就掛味兒,這當(dāng)然有天賦的因素,,用專業(yè)標(biāo)準(zhǔn)來衡量,,需掌握四項(xiàng)要求:
A、掌握聲音的共鳴——趙震民在《聲樂理論與教學(xué)》中談共鳴在歌唱中的重要性時(shí)說:
“經(jīng)過共鳴的基音不再是細(xì)微的,,音色被美化,、音量被擴(kuò)大。這種具有豐滿泛音和集中亮心的聲音,,有個(gè)性,、有感情、有魅力,、有表現(xiàn)力,、有穿透力,是最美,、最好的聲音,。”也有人說:
“共鳴是聲音,、字和感情的窗口,,良好的共鳴會使吐字、聲音和感情表現(xiàn)增色,,收到事半功倍的效果,?!庇泄缠Q的聲音具有了音樂性,我在教學(xué)中,,強(qiáng)調(diào)學(xué)生即使是在學(xué)唱階段也要認(rèn)真地用上氣息,,在共鳴位置上唱,養(yǎng)成良好的開口習(xí)慣,。
B,、裝飾音的掌握——戲曲的唱腔中有許多裝飾音,如: 上裝飾音6 5 1 等等,,下裝飾音55 1
等等,,還有顫音和上顫音、下顫音,,顫音也稱波浪音,,而音的波浪狀態(tài)又有大、小,、快,、慢之分。在演唱延長音時(shí),,一個(gè)音拖好幾拍,,不能直筒筒地唱,一定要用波浪音來裝飾才動聽,。另外有滑音,,盧文勤先生在《京劇聲樂研究》中說:
“滑音的構(gòu)成是基于京劇在唱旋律時(shí)具有圓潤滑行和逐步過渡的特點(diǎn)上的。無論上行下行,,音程的轉(zhuǎn)換總是不露棱角,,很少有階梯式的跳躍的感覺。在遞升遞降時(shí)所經(jīng)過的音也不要求非常明顯,,不是含糊不清而是含而不露,。可以說除了個(gè)別潤腔處,,隨著感情風(fēng)格和塑造人物的需要,,有意識地唱清輪廓露出棱角產(chǎn)生階梯式的跳躍感覺之外,大體以圓潤滑行為主,?!比缫浴栋酝鮿e姬》中“勸君王飲酒聽虞歌”的“飲酒”兩個(gè)字為例:
“飲”是3 1 的上行滑音,“酒”字1 3 5 的切分音用的是下行的滑音,。
C,、氣口——行腔時(shí)的氣口,根據(jù)各種板式節(jié)奏,,以及吐字,、氣息等需要分別為:換氣,、偷氣、緩氣,、送氣幾種,。氣口不僅僅是為了及時(shí)補(bǔ)氣,更主要的是為了藝術(shù)表現(xiàn)的需要作特殊的處理,。因此要根據(jù)唱腔旋律的分句和唱詞的內(nèi)容,,感情的需要,合理地安排好各種不同的氣口,。
換氣——“行腔而不善換氣,則其腔必飄忽無力,?!背挥懈叩途徏保荒苤挥靡豢跉獬?,必須善于換氣,,否則便會唱得神衰氣竭。這個(gè)換氣不是停止演唱的大停頓,,而是利用在行腔或是字句之間的空隙進(jìn)行呼吸,。沒有充足的氣源不可能唱出優(yōu)美動聽的唱腔,更難完成諸如高音,、長音這樣的高難度技巧,。放音必先吸氣,吸氣是準(zhǔn)備放音,。
偷氣——是在演唱快節(jié)奏板式或是腔少字多的情況下,,利用瞬息空間,快速短促的呼吸,。有時(shí)在演唱高難度長腔或花腔時(shí),,也非常需要偷氣,也可稱之為墊個(gè)小氣口,。
緩氣——指的是氣在上,、中、下丹田之間的循環(huán),,我也稱之為氣息按摩,,一般用在節(jié)奏較慢的唱段中使用,演唱效果便可婉轉(zhuǎn)而嚴(yán)謹(jǐn),。
送氣——一般用在濁音字或唱腔的尾音,。在唱到腔尾時(shí),通過送氣的方法使聲音再往外推進(jìn),,則需要讓氣息流動,,不能滯息,,更不能憋氣。要練習(xí)演唱時(shí)存氣的功夫,,用氣要留有余地,,否則到腔尾需要送氣時(shí)就無氣可送了。有時(shí)尾音如打靜脈針的推針一樣,,慢而有力,,有時(shí)又如波浪的行進(jìn)。
氣口掌握得不好會影響演唱的節(jié)奏,,如果氣口前的一個(gè)音拖長了一點(diǎn),,就會影響到下一個(gè)音的準(zhǔn)時(shí)發(fā)出。過去老前輩稱這種現(xiàn)象猶如賣布商人“賣一尺饒一寸”的作為,,言下之意就是你唱得太長了,。這不僅影響了節(jié)奏的準(zhǔn)確性,還會顯得很拖沓,,不干凈利落,。因此在氣口前的那個(gè)音的收音動作一定要干凈準(zhǔn)確。常言道:
“換不好氣,,唱不好戲,。”如果氣換得不好,,不但會影響演唱的連貫性與完整性,,還會影響整段唱腔的藝術(shù)性,甚至?xí)孤曇粼匠骄o,,越唱越憋,,越唱越吊,以至聲嘶力竭,。由此可見,,掌握好氣口既是一個(gè)重要的技巧,更是演唱的一項(xiàng)基本功,。
D,、節(jié)奏——節(jié)奏是表達(dá)唱腔情感內(nèi)容的重要手段,節(jié)奏也叫作尺寸,,掌握節(jié)奏的能力是一項(xiàng)非常重要的演唱技巧,。所謂“慢而不墜,快而不亂”就是要求唱慢板時(shí)要“緊”,,不能松散,,要徐中有節(jié),神氣一貫,。而唱快板時(shí)要“穩(wěn)”,,要疾而有度,,字句分明。散板的特點(diǎn)是無板而自由,,全靠演唱者自己掌握,。曲之有板者易,無板者難,。有板者,,聽命于板眼,尺寸自然合度,。無板者須自己斟酌緩急,。體會收放。過緩則散漫無律,,過急則短促無情,。慢與緊,快與穩(wěn),,散與準(zhǔn)都是辨證關(guān)系,,快而不慌,、慢而不墜,。不同的唱腔以及不同的板式,都會有不同的節(jié)奏變化,。甚至于在一句唱腔里也會有節(jié)奏變化,,那就是演員和演奏員根據(jù)唱詞所提供的詞意和曲意,作一些特殊的處理,。
如何使唱念有韻味,,除了以上四個(gè)方面的要求,還要培養(yǎng)對曲目的藝術(shù)處理與表現(xiàn)能力,,以優(yōu)美的嗓音,、完美的音樂表現(xiàn)力和充沛的感情來演唱,是戲曲聲樂練習(xí)和演唱藝術(shù)的靈魂和最終目的,。要深刻分析理解唱詞的內(nèi)容,,挖掘詞意,以便準(zhǔn)確地表達(dá)曲目的思想內(nèi)涵與感情,;熟悉曲目的旋律,,了解調(diào)式、調(diào)性,、結(jié)構(gòu),,掌握節(jié)奏及變化,了解作曲的要求及意圖,,準(zhǔn)確地表達(dá)曲目的風(fēng)格與特點(diǎn),;要充分地運(yùn)用演唱技巧和藝術(shù)表現(xiàn)手法,,對曲目進(jìn)行細(xì)膩的藝術(shù)處理,塑造音樂形象,,以豐富的想象力對曲目進(jìn)行再度創(chuàng)造,。另外還需提高演員的文化素養(yǎng)和藝術(shù)修養(yǎng),加強(qiáng)對美與丑的鑒辨能力,。使唱念緊密配合人物的身份,、性格、處境和教養(yǎng),,給人以美的享受,,唯其美,就更能深深地打動觀眾的心弦,,使觀眾產(chǎn)生共鳴,。
戲曲發(fā)聲的訓(xùn)練,既是科學(xué)的,、理性的,,同時(shí)也是技術(shù)性與實(shí)踐性很強(qiáng)的藝術(shù)學(xué)科。其中的內(nèi)容豐富,,形式各異,。由于學(xué)生的條件基礎(chǔ)不同,情況千變?nèi)f化,。這就需要以靈活多樣的方法和途徑來解決問題,,不能以一套固定的、一成不變的模式來教學(xué),,科學(xué)的嗓音教學(xué)法,,都應(yīng)有助于完成“探索性的、診斷性的,、建設(shè)性的,、再教育的和習(xí)慣養(yǎng)成的目標(biāo),這些目標(biāo)允許隨時(shí)修改教授程序,?!?
維克多·亞歷山大·菲爾茲《訓(xùn)練歌聲》)
“我們應(yīng)該主動地將不同的教學(xué)方法、手段都親自試一下,,然后進(jìn)行比較鑒別,,對各種教法中的優(yōu)點(diǎn)兼收并蓄,才能博大精深,,提高教學(xué)的質(zhì)量和演唱水平……,。我們應(yīng)當(dāng)打破所謂的門戶之見,發(fā)揚(yáng)共同的探索的精神,以求得教學(xué)水平的不斷提高,?!?
王寶璋著《咽音技巧與藝術(shù)歌唱》)
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