王鏞，別署凸齋,、鼎樓主人等,。1948年生于北京，太原人,。1979年考取中央美院中國(guó)畫系李可染,、梁樹年教授研究生，攻山水畫和書法篆刻,，得到葉淺予,、梁樹年等先生的指導(dǎo)，1981年在研究生畢業(yè)展中獲葉淺予獎(jiǎng)金一等獎(jiǎng)并留校執(zhí)教,。現(xiàn)任中央美術(shù)學(xué)院教授,、書法藝術(shù)研究室主任、中國(guó)書法家 協(xié)會(huì)篆刻藝術(shù)委員會(huì)副主任,、全國(guó)中青年書法篆刻展評(píng)審委員會(huì)副主任,、滄浪書社社員。作品曾多次在國(guó)內(nèi)外展出和發(fā)表,，被多家美術(shù)館,、博物館收藏，并出版專集數(shù)種,。現(xiàn)任中央 美術(shù)學(xué)院教授,、中國(guó)美術(shù)家協(xié)會(huì)會(huì)員,、東方美術(shù)交流學(xué)會(huì)副理事長(zhǎng)。

2020年6月4日,，王鏞以2019年度公開拍賣市場(chǎng)作品總成交額874萬(wàn)元人民幣名列《2020胡潤(rùn)中國(guó)藝術(shù)榜》第55位,。

王鏞在書法篆刻領(lǐng)域開宗立派。他的書法風(fēng)格高古粗獷,，質(zhì)樸自然,，深受六朝碑版和漢魏簡(jiǎn)牘的影響，視覺沖擊力強(qiáng)烈,，充滿現(xiàn)代感,。其用筆長(zhǎng)短相宜，軟硬相濟(jì),，縱橫滿幅,，既自然流暢又內(nèi)蘊(yùn)功力。在篆刻方面,，他更是獨(dú)樹一幟,，作品蒼潤(rùn)奔放，古拙奇崛,，融合了漢晉磚瓦文字,、三代銅器銘文以及秦漢古印的神韻，展現(xiàn)出真率,、質(zhì)樸,、自然、大氣磅礴的藝術(shù)風(fēng)貌,，與其書法風(fēng)格相得益彰,。

在當(dāng)今藝術(shù)界，能夠同時(shí)在書,、畫,、印三方面達(dá)到如此高境界的藝術(shù)家并不多見，王鏞無(wú)疑是其中的佼佼者,。因此,，在吳昌碩、齊白石等大師之后,，有人贊譽(yù)他為“這個(gè)時(shí)代最有希望的一位藝術(shù)家”,。進(jìn)入21世紀(jì)，“流行書風(fēng)”成為中國(guó)書法圈熱議的話題,，而王鏞作為這一風(fēng)格的主要倡導(dǎo)者,，更是備受矚目。

王鏞先生不僅技藝精湛，更富有獨(dú)立見解和開拓精神,。他在詩(shī),、書,、畫,、印四方面均有深厚的造詣，作品流露出對(duì)原始與自然的向往,，充滿蒼茫與雄渾的氣息,。他的作品不僅是藝術(shù)的表現(xiàn)，更是對(duì)人文精神的深刻詮釋,。

王鏞先生作為當(dāng)今富有獨(dú)立見解和開拓精神的藝術(shù)家,，在詩(shī)、書,、畫,、印四方面都取得了較高的成就。他的作品涌蕩著一種向往原始,，向往自然的人文態(tài)度,，透脫著一份蒼茫與雄渾的大撲境界。

王鏞：借鑒印外的資源,，“化合”成自我的印風(fēng),，確實(shí)不易。我也繞過彎子,。只取其表,，不明其里，是個(gè)通病,。比如借鑒瓦當(dāng),，或取法封泥，一般往往被其外在的形式,，或者說非印章可取的所謂獨(dú)特新奇的樣式所吸引,；比如瓦當(dāng)?shù)膱A形及扇形分割或者封泥的寬泥邊欄。以為照搬這些就是創(chuàng)新了,。再高明一些,，也許只想把瓦、泥造成的殘缺美感運(yùn)用于印章線條之上,，我想這遠(yuǎn)遠(yuǎn)不夠,，比如瓦當(dāng)文，我以為那些古代專業(yè)美術(shù)工匠的杰作,，首先是啟發(fā)了我對(duì)文字造型的可塑性的認(rèn)識(shí),，其在不違背基本結(jié)構(gòu)的前提下對(duì)文字的大膽變形，充滿著智慧之光。

王鏞：我大概是屬于“綜合”類的,。我一般在動(dòng)刀前反復(fù)寫稿,，多方選擇，至極細(xì)微的地方都做到心中有數(shù),。我認(rèn)為印章與書法相比,，不同處在于空間太小，必須毫微相較,。如果準(zhǔn)備不足,，僅憑激情沖動(dòng)，急就而成,，容易失誤,。當(dāng)然情急之中出于意料之外的偶然效果，其美妙也是無(wú)法事先“設(shè)計(jì)”出來(lái)的,，這也是中國(guó)寫意類藝術(shù)的閃光之處,。為兼得二者之長(zhǎng)，我在動(dòng)手刻時(shí),，努力放松下來(lái),，不再去顧慮具體細(xì)節(jié)，只關(guān)注整體的表現(xiàn),，放刀直干,。其實(shí)寫得再好也不能完全體現(xiàn)刻的效果，因此刻的時(shí)候需要隨機(jī)生發(fā),。這樣,，就避免了把“刻”淪落為對(duì)寫的“摹刻”，從而把思,、寫,、刻及拓視為一個(gè)完整的創(chuàng)作過程。