【作品鑒賞】 書法進步需要用正確理念和方法堅持 劉建平 兒時受父親影響就開始學習毛筆字,,以后無論是上學還是參加工作,,就一直延續(xù)這個習慣,書法逐漸成為生活中不可缺少的精神享受,,這無疑是提升文化素養(yǎng),,帶來生活樂趣的一件大好事,。 幾十年來,雖小有成績,,但過程曲折,,我比較喜歡攝影,經(jīng)常在微信群發(fā)一些自己攝影作品,,書法老師告訴我,,書法要專一,不能有過多的愛好去打擾,,我記住了他的話,,注意合理分配時間,開始從追今人作品到扎實臨古轉(zhuǎn)變,,改變創(chuàng)作多于臨帖時間的習慣,,逐步走上正軌。 嚴格意義上說,,第一次正規(guī)培訓是參加1983年西寧市文聯(lián)書法培訓班,,那時唐楷是大家共同認為的書法起步書體,愛好了十幾年,,也沒寫好楷書,,行書草書亂畫了十幾年,現(xiàn)在回想起來,,似乎是在“江湖”游蕩,,但所幸的是,我一直保持了“亂畫”習慣,。 2004年,,參加省書協(xié)書法培訓班,開始“行”改“隸”逐步走出“江湖”,,當年就獲省書協(xié)書展一等獎,。后來參加中國書協(xié)西部書界隸書班,中國文聯(lián)民族地區(qū)藝術(shù)家培訓,中國書協(xié)青藏書法公益培訓班等等培訓,,聽課,、學習、交流,、進步,。 回想十多年來學習隸書經(jīng)歷,總是有些收獲和感受,。 “臨貼”與“讀貼”,。重視臨帖,不是拿來字帖就照著寫,,天天下功夫,,還美其名曰:臨池不輟,,從而忽視讀帖。所以篩選觀察,,選擇適合自己的書體碑帖非常重要,,適合就要喜歡,喜歡就要研究分析,,就要深挖,,尋找不同點和共同處,其實就是讀帖,,這一步驟與臨帖同等重要,。俗話說,只讀不臨,,眼高手低,;只臨不讀,事倍功半,;又臨又讀,,進步迅速,當今時代,,碑帖琳瑯滿目,、精彩紛呈,展覽眾多,、目不暇接,,網(wǎng)絡(luò)發(fā)達、眼花繚亂,,一部手機可以把圖片,、視頻、文章瀏覽無余,??蛇x擇的多了,心就花了,,這需要有高的鑒別能力,,還要有堅定不移的目標和信心。通過讀帖多留心點畫的起收筆,、線條的長短粗細,、橫畫或豎畫并排出現(xiàn)時的位置方向,以及結(jié)體大小和疏密變化等,,并加以思考。 “廣博”與“專一”,。隸書起源于秦,,興盛于東漢,,隸書碑帖精彩紛呈。初習隸書,,不妨多涉獵一些,,甚至一周一換碑。待到你把常見的十幾種漢碑都臨過一遍時,,你會發(fā)現(xiàn)總有一兩個碑最適合你,,這樣即可固定下來專心臨摹。當然“固定”也是相對的,,比如我臨《張遷碑》時,,也臨《鮮于璜》、甚至《好大王》,;臨《禮器碑》時,,也臨漢簡、《石門頌》,;有時還臨其它漢碑,,甚至金文《散氏盤》,之后穿差學習顏楷,,有點豁然開朗,,這可能就是它山之石,可以攻玉,。長期只臨一個碑,,就會形成習慣,越臨越僵,、越臨越油,。 “碑貼”與“自我”。前期的臨摹,,應(yīng)忠實于原碑,,臨得越像越好。后期的臨摹,,應(yīng)加入自己的理解,,在保留原碑整體格調(diào)的前提下,應(yīng)對點畫和結(jié)體進行合理變化與改造,,對所臨碑帖的特點,,有選擇性的夸張,同時用集字的方式反復(fù)錘煉理解,,達到真正意義上的“意臨”,。這是向創(chuàng)作過渡的必要環(huán)節(jié),也是十分重要的。 進入創(chuàng)作階段后,,要處理好“取”與“舍”的關(guān)系,,評價和衡量一件隸書創(chuàng)作作品時,首先會考察其淵源與取法,,看傳統(tǒng)繼承的怎么樣,,即“取法”。但是“取法”也不能是一成不變的“集字”,,應(yīng)該是有變化的,、并賦予新的生命律動,即所謂的“舍棄”,。因為原碑中的那個字之所以那樣處理,,不僅與該字本身點畫結(jié)構(gòu)相關(guān),而且與其上下左右字的點畫結(jié)構(gòu)相關(guān),,是“特定環(huán)境”下的產(chǎn)物?,F(xiàn)在“周圍環(huán)境”變了,那么對這個字的處理也應(yīng)隨之有變,。 同時要處理好“點”與“面”的關(guān)系,,也就是局部與全局的關(guān)系。這實際上就是小章法與大章法,,作品中的某個字,、某行字或某個片斷,是作品中的一個“點”,,而全幅作品可謂一個“面”,。為什么有的隸書作品單看每個字或某個局部還不錯,再看整幅作品并不完美,,就是缺乏駕馭“大章法”的能力,。一件成功隸作,墨色應(yīng)有干濕濃淡,、結(jié)體應(yīng)有大小疏密,、章法應(yīng)有虛實呼應(yīng),落款,、印章也應(yīng)與整幅作品相協(xié)調(diào),。 最后還要處理好“古”與“新”的關(guān)系,古法與創(chuàng)新,,即“師古出新”,。隸書興盛于東漢,為什么之后的魏晉南北朝,、直至唐宋元明,,出現(xiàn)了一個較長的沉寂期,?這當然與其社會背景、文化觀念和審美取向有關(guān),。為什么隸書到了清代得以復(fù)蘇,,出現(xiàn)了金農(nóng)、鄧石如,、何紹基、伊秉綬等隸書大家,?這與清代的碑學復(fù)興浪潮直接相關(guān),。當前的隸書創(chuàng)作存在“跟風”之弊,某種程度上講就是創(chuàng)新,,如何找到漢隸傳統(tǒng)與時代創(chuàng)新的最佳契合點,,完成傳統(tǒng)與現(xiàn)代的紐帶式連接,創(chuàng)作出既有漢隸發(fā)展延續(xù)形態(tài),、又有現(xiàn)代審美意識和文化精神的隸書之作,,需要深入思考、積極探索,、加倍努力,。這就要求我們要有時代的眼光審視歷史,要用綜合的素養(yǎng)去認識書法,、學習書法,。 2018年9月,有幸在北京參加中國文聯(lián)第七期少數(shù)民族文藝骨干研修班,,來自全國的書法,、美術(shù)、攝影,、影視,、民間藝術(shù)界高手匯聚三周,跨界融合培訓研修,,由此可見,,任何可以稱之為藝術(shù)的東西或多或少有某些聯(lián)系,有的比較明顯,有的比較隱晦而已,,如此強烈跨界碰撞,,我從中感受到相互借鑒、相互促進的作用,。 就拿書法和攝影比較,,書法既是文字,也有語言體現(xiàn),,更是視覺圖像展現(xiàn),,書法是線條與字、字與整體章法的融合,就像一座房子,,字形是房子樣式風格,,線質(zhì)是建筑材料,好的書法就是好樣式和好材料完美結(jié)合,,攝影是光影和構(gòu)圖的藝術(shù),,好的光影加上合理的構(gòu)圖就是好作品,書法與攝影內(nèi)在就是形與質(zhì)兩者完美的融合,。 著名畫家王明明在講中國畫時也談攝影和書法,,他說:攝影家要有敏銳的眼光、獨立的思想,、獨特的視角和綜合的修養(yǎng),,書法更要講究法度,缺失了法度,,就不稱之為書法,, 一個優(yōu)秀的書法家,需要學習的不僅僅是技法,,更重要的是思想,,是對“為誰創(chuàng)作、創(chuàng)作什么,、怎樣創(chuàng)作”的深刻思考和把握,,要善于博采眾長,滋養(yǎng)重點,,挖掘古人經(jīng)典,,自然就會展現(xiàn)自我,這就是張旭光老師所說的從“到位”到“味道”,,“到位”就是“功夫到家”,,真功夫應(yīng)該是“有效的積累”,是時間,、方法,、道路、悟性的綜合效應(yīng),?!拔兜馈笔亲髌匪憩F(xiàn)出來的作者獨特的審美追求,是不同于別人的情感表達,,而這種個性的情感表達是經(jīng)過作者反復(fù)提煉后,,作為書法的線條語言或形式語言來呈現(xiàn)的,從而決定了作品的文化內(nèi)涵和文化品位,。 2020.4.20隨筆于琴雨齋 |
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