?深響原創(chuàng) · 作者｜李靜林

“給我一百萬,，我也能把一首歌推到榜單前十，這并不難,?！崩钚琅闹馗嬖V「深響」。

他是一家音樂版權(quán),、制作公司的高層,，有著多年操盤“短視頻神曲”的經(jīng)驗，制造出不少洗腦的爆款,。而這句話,，也在不經(jīng)意間道出了所謂“神曲”爆紅的邏輯。

在經(jīng)歷了雪村,、刀郎,、龐龍、楊臣剛的神曲1.0時代,，再到以《香水有毒》《那一夜》《月亮之上》等為代表的由彩鈴點燃的神曲2.0時代,，如今的神曲3.0時代其實邏輯、手法與之前有著類似之處,，同樣的速成,、同樣的洗腦；然而也因為崛起于短視頻平臺而帶出了新的特點——傳播沖擊力更大,，但停留在人們腦海中的時間更短,。

《風(fēng)吹一夏》《怎嘆》《自愈》《銀河與星斗》《等你歸來》《霧里》《大風(fēng)吹》……這些短視頻平臺上的熱榜熱歌有多少人能記住歌手是誰？一首歌從開始制作到火爆,，最快只需不到兩周的時間,，但它從平臺上銷聲匿跡，所用時間甚至可能更短,。

在涌動的潮水中,，沒有人能夠獨善其身。

曾經(jīng)為《奇葩說》,、《樂隊的夏天》等綜藝節(jié)目創(chuàng)作主題曲的作曲家,、音樂制作人朱金泰認(rèn)為，“短視頻神曲”,，幾乎就代表了這個時代的流行音樂,。其創(chuàng)立的有沐音樂此前主要業(yè)務(wù)集中在影視配樂、綜藝歌曲,、藝術(shù)音樂的制作領(lǐng)域,，但從前年開始,，為學(xué)習(xí)和了解這個壟斷性音樂宣發(fā)渠道，他們也開辟了稱之為“網(wǎng)歌組”的業(yè)務(wù)部門,。

“沒什么可選擇的,，這就是市場行情，”朱金泰告訴「深響」“對流行音樂來說,，短視頻是壟斷性的發(fā)行,、推廣渠道?！?/p>

而與有沐音樂處境相似的還有從事游戲音樂15年之久的小旭音樂,。這家公司的創(chuàng)始人盧小旭是水木年華的制作人。但近兩年,，小旭音樂也開始孵化短視頻網(wǎng)紅,，并為其制作相應(yīng)的歌曲。

神曲的價值其實早就寫在了《在延安文藝座談會上的講話》里：“許多同志愛說'大眾化’,，什么叫做大眾化呢,？就是我們的文藝工作者的思想感情和工農(nóng)兵大眾的思想感情打成一片。要打成一片,，就應(yīng)當(dāng)認(rèn)真學(xué)習(xí)群眾的語言,。如果連群眾的語言都有許多不懂，還講什么文藝創(chuàng)造,？”

神曲流水線

新神曲的生產(chǎn)速度絕對是震驚級別的,，因為只有速度提上來，才能匹配消費者快速變化的口味以及內(nèi)容平臺殘酷的推薦機制,。

“行業(yè)里頭部的公司一周可以自制100余首歌,。如今一首歌混編一周的時間就可以完成?！崩钚栏嬖V「深響」,，他所在公司的歌曲制作節(jié)奏也非常之快。相比傳統(tǒng)唱片工業(yè),，一張容納十首歌的專輯，動輒需要一兩年時間才能制作完成,，如今的歌曲生產(chǎn),，就像是打印復(fù)印，一掃即成,。

在過去的唱片工業(yè)中,，因為唱片公司需要對每張專輯、每首歌做詳細(xì)的企劃方案,，因此制作人一直占據(jù)重要的地位,，如羅大佑,、李宗盛，他們除了是頂級的創(chuàng)作者,，還是眾多熱門專輯的制作人?，F(xiàn)在兩三天就要出一首歌的效率要求下，過去的音樂制作工作流程早已無法適用,。

李欣向「深響」透露,，為了應(yīng)對新趨勢，公司建立了一個容量巨大的詞曲內(nèi)容庫,。他們每周都會組織一次定期的聽歌會,，除了內(nèi)容策劃之外，商務(wù),、銷售甚至職能團隊,，也會參與其中。整整一下午時間,，拉出一個含有近百首歌曲的歌單,，挨著聽完然后打分，選擇他們認(rèn)為優(yōu)質(zhì),、有推廣潛力的歌曲,。

據(jù)刺猬公社此前報道，“神曲工廠”大多有一套成熟的生產(chǎn)模板,。他們會抓取互聯(lián)網(wǎng)熱點,，通過用戶洞察，如分析網(wǎng)易云音樂熱評的語言方式,，寫出最易獲取用戶同理心的歌詞,。在這個過程中，一個朗朗上口的簡單旋律也已經(jīng)寫好,。在詞曲創(chuàng)作的過程中,，都有一套既定的、甚至被流量驗證過的創(chuàng)作框架,，即便是沒有經(jīng)過專業(yè)訓(xùn)練的業(yè)余作者,，也能利用其快速寫出一首歌來。

相比傳統(tǒng)唱片工業(yè)“靈感式”的生產(chǎn),，如今的音樂制作,，更像工廠流水線。低成本,，大批量,，這樣做的確有幾率提高爆款的命中率。但同時,，也增加了市面上“音樂垃圾”的存量,。

李欣告訴「深響」：“因為制作的成本下降,，所以歌曲在編曲制作方面會比較套路，這是必然的,。大藝人可能會還會根據(jù)不同的歌曲制作新的旋律,，抖音上的歌就不會了?！?/p>

但神曲的制作并非一無是處,，情緒上更加打動人心、制作上加速工業(yè)化/流程化從而降低成本都是神曲肉眼可見的優(yōu)勢,。

在交流過程中我們發(fā)現(xiàn),，不論是以網(wǎng)絡(luò)歌曲推廣為主要業(yè)務(wù)的公司，還是剛剛涉足該領(lǐng)域的公司,，他們都表示,，洗腦只是選擇歌曲的一方面因素，真正能夠登上音樂流媒體平臺榜單的歌曲,，其內(nèi)容一定是可以打動人心的,。“現(xiàn)在的音樂主要依靠網(wǎng)感和情緒去打動觀眾,?！北R小旭說。

一向重視音樂藝術(shù)性的朱金泰坦言公司的團隊一直在調(diào)研和學(xué)習(xí)的階段,，在不到20人的團隊中,，目前只有四個人專職負(fù)責(zé)網(wǎng)歌業(yè)務(wù)的運營工作。

但市場不等人,，有沐音樂最多時,，一個月會接到60-100首歌的訂單。面對如此龐大的數(shù)量,，朱金泰也帶著團隊進行著流程化的探索——首先要做到日常跟蹤流行趨勢和社會熱點的變化,，同時還會分析上榜熱歌成為爆款的原因。在制作層面,，他們會對一首歌的人聲收錄,、編曲、風(fēng)格等進行拆分,，每個流程都制定一套規(guī)范標(biāo)準(zhǔn),。

據(jù)朱金泰回憶，唱片為音樂主流內(nèi)容的時代,，一首歌僅僅在編曲環(huán)節(jié)就有可能花掉數(shù)萬元人民幣。加上完整的制作費,，一首歌花二三十萬都是正常的,。而如今,，科技的進步，音樂制作的門檻一直在降低,，再加上互聯(lián)網(wǎng)內(nèi)容迭代的需求,，一首短視頻歌曲，走完詞曲,、編,、錄、混全部流程,，有一些公司甚至可以將成本控制到一萬元以內(nèi),。

爆款重頭戲

在傳統(tǒng)唱片工業(yè)時代，唱片公司往往需要依靠明星藝人的流量售賣專輯,、獲取商業(yè)回報,。但在短視頻的內(nèi)容生態(tài)下，音樂的主角不再是唱歌的那個人,。

營銷對音樂到底有多重要,，或許數(shù)據(jù)能更直觀的反應(yīng)現(xiàn)狀——朱金泰告訴「深響」，現(xiàn)在一首歌曲投放到抖音平臺可能需要花費60-70萬元,，而這一數(shù)字在2020年的時候才20萬,。對此，李欣的觀點稍有不同,，他表示,，不同的歌曲，營銷費用從幾千塊到一百萬不等,。

據(jù)了解,，此前成為爆款的《大風(fēng)吹》和《星辰大海》,，其營銷費用都達到了百萬人民幣級別,。而隨著被生產(chǎn)出來的歌曲越來越多，以及大型唱片公司的入局,，這一數(shù)字還會不停地上漲,。

對于營銷的重要性，朱金泰表示,，這是一首歌流量從一到十的關(guān)鍵,。如今抖音作為幾乎唯一的推歌渠道，其中擠滿了想要被聽到的歌曲,，營銷就像是一張擠進賽道的門票,。

目前最常見的操作方式是，一輪又一輪地將一首歌投放到短視頻平臺上，第一輪可能會選取一些中腰部網(wǎng)紅,，讓他們以此為BGM進行短視頻內(nèi)容創(chuàng)作,。若效果理想，則繼續(xù)加碼,。一首歌的爆紅,，往往要經(jīng)過幾輪不同的投放，最終在平臺上聚集起流量,。李欣認(rèn)為,，短視頻音樂的推廣周期大約在一周多，之后可能就很難被刷到了,。

除了投放簽約型MCN,，還有些公司選擇了自己孵化音樂KOL，比如小旭音樂,。從2018年開始小旭音樂陸續(xù)孵化出王可心,、范芽芽等十多組抖音歌手，目前還在孵化這條路上不斷加碼,。對于這樣的模式,，盧小旭表示：“孵化KOL的優(yōu)勢在于，公司對其掌控性更強,，且做成之后的利潤空間更高,。”

但營銷真的是特效藥嗎,？這或許戳到了音樂人的痛點——對于不善吆喝的他們來說,，這就是賭博。

李欣舉了一個例子：今年1月,，某公司一首懷舊情歌在發(fā)行幾天后突然火了起來,。那是一首旋律并不十分洗腦的慢歌，懷念初戀的情緒似乎也并不符合喜迎新年的社會氛圍,。那首歌在推廣階段也沒有看出特別發(fā)力的跡象,。“除了玄學(xué),，我們找不到任何的解釋理由,。”

而小旭音樂的團隊每天都要對前一天抖音平臺的爆款內(nèi)容進行欣賞,、分析,，編導(dǎo)團隊也會對自己的內(nèi)容做詳細(xì)的規(guī)劃和數(shù)據(jù)拆解。即便如此,，爆款仍然不可確定,。“做流量的門道很復(fù)雜，爆款的產(chǎn)生需要天時地利人和,?！北R小旭說。

更大的問題在于隨著總歌曲數(shù)量的瘋長,，投入打水漂的現(xiàn)在也越來越多。雖然單一歌曲的制作成本越來越低,，一旦要成規(guī)模,，仍需要一筆不小的投入，加上水漲船高的營銷費用,，這對不少趁熱入局的初創(chuàng)公司來說,，是不能承受之重。

整體來看,，神曲們的生存狀況肯定是更難了,，一方面是制作速度要求下如何兼顧質(zhì)量、口味瞬息萬變的情況下如何把脈用戶,；另一方面則是營銷機制下的“大逃殺”模式已經(jīng)開啟,。平臺樂于坐山觀虎斗，參賽者則是殺紅了眼,。

好在行業(yè)和用戶對于神曲的態(tài)度越來越開放,，鳳凰傳奇的翻紅、多種類型音樂的崛起都透露著年輕一代的音樂審美更加多元與包容,。

應(yīng)受訪者要求,，李欣為化名。