2021 THE 6TH CHINA YOUTH PRINTS EXHIBITION 展覽時(shí)間 Exhibition Dates: 展覽地點(diǎn) Exhibition Place: 中國(guó)版畫(huà)博物館四樓3號(hào)展廳 中國(guó)·觀瀾版畫(huà)原創(chuàng)產(chǎn)業(yè)基地 中國(guó)版畫(huà)博物館 Conversation Ⅱ丨禹灼粵丨銅版丨37×48cm丨2019 主題是對(duì)家的記憶的再現(xiàn)。 銅版的敏感性使得消逝跡象的腐朽質(zhì)感得以展現(xiàn),,而銅版畫(huà)的制作也像記憶浮現(xiàn)的過(guò)程,。 在銅版腐蝕過(guò)程中'趁機(jī)’挖掘和表達(dá)潛意識(shí)中的記憶。通過(guò)觀測(cè) '消失的家’在腐蝕過(guò)程中的再現(xiàn),,感受到時(shí)過(guò)境遷的大環(huán)境下微妙的個(gè)人情感,。 利用銅版的單一媒介, 表達(dá)中國(guó)哲學(xué)思想中的出世思想,, 逍遙游于天地間,,大音希聲,大象無(wú)形,。 膠片時(shí)代丨龔倩璽丨膠版、線裝書(shū) 單頁(yè):25×34cm,,線裝書(shū):24×16cm丨2020 以古籍的形式,,捕捉一場(chǎng)能記錄時(shí)代變換的回憶。 這部作品從膠片攝影出發(fā),,共分為三個(gè)部分:沿革,、實(shí)踐、陳列柜,。選取大事件的發(fā)生為節(jié)點(diǎn),,用刻刀描繪膠片攝影的歷史演變過(guò)程;以自己親身經(jīng)歷為依據(jù),,將使用膠片攝影過(guò)程中遇到的需注意的要點(diǎn),,甚至令人匪夷所思的踩雷瞬間進(jìn)行歸納組合,呈現(xiàn)出一部放映式的小短片,。 終,,跟著膠片的腳步,記錄下一份時(shí)間的回憶,。 芳草萋萋系列二丨吳慧媛丨水印木刻丨50×50cm丨2020 用中國(guó)傳統(tǒng)的紈扇形狀進(jìn)行創(chuàng)作,,試圖用現(xiàn)代的繪畫(huà)手法展現(xiàn)中國(guó)繪畫(huà)的傳統(tǒng)精神,將風(fēng)景的現(xiàn)實(shí)性與個(gè)人化的設(shè)計(jì)相結(jié)合,,把平凡生活中的景致重新拆解組合,,通過(guò)水印材質(zhì)的細(xì)膩,、通透來(lái)表現(xiàn)幽靜而富有詩(shī)意的畫(huà)面。 希望這個(gè)恬靜,、美好,、雋永的畫(huà)面能對(duì)自己和觀者在生活中起到一點(diǎn)點(diǎn)指引和療愈的作用。 窺里觀外13丨王宇丨銅版丨40×30cm丨2019 以破開(kāi)的物象為出發(fā)點(diǎn),,以自我偽裝的方式來(lái)觀察周邊,,呈現(xiàn)圖像的痕跡和可視的質(zhì)感。 畫(huà)面中制造出虛幻意象與實(shí)際物體的對(duì)比,,探討存在與臆想的矛盾關(guān)系,,是個(gè)人情緒的表達(dá),也是一種深層次的時(shí)代心理,。 幽·光no.9丨管慶恒丨石版丨152×114cm丨2020 作品中的形象來(lái)源于古代西方的雕塑,。運(yùn)用石版藥墨,丙烯,,酸液腐蝕等特殊材料及手段,,找到自己在石版上一個(gè)舒服的狀態(tài),形成具有某種獨(dú)特的畫(huà)面感,。 在視覺(jué)上呈現(xiàn)出具有一種中國(guó)水墨的趣味,,干具有枯筆意味,濕形成某種淤積的水墨效果,。筆觸的虛實(shí)和顏料的厚薄,,本體語(yǔ)言融合的繪畫(huà)空間轉(zhuǎn)化為個(gè)人的精神空間。 時(shí)光疊變系列之七丨瞿作純丨木版油印 92×90cm丨2019 以疊印的方式 表達(dá)對(duì)時(shí)間與生命的觀念意識(shí)的理解,。 序列性地,、印痕清晰地記錄著時(shí)間的生發(fā)軌跡,
所有的經(jīng)歷與感受抽象地融入到不同階段的疊層,。 以刀取代筆作畫(huà),,既是以'刻入’(向下施加壓力)取代'涂抹’(向上堆積)。更加直接和強(qiáng)悍,。 提刀向木,,單刀直入,千百條刻痕中,,有精彩有失敗,,有果斷有猶豫,還有許多被不小心刻掉的部分,,再也無(wú)法彌補(bǔ),。每一次刻痕都清晰可見(jiàn)且無(wú)法遮掩和更改,所以它是真實(shí)的歷史記錄,,而非修飾后的美圖,。 《曾經(jīng)的樂(lè)園》系列之一丨李安達(dá)丨平版 34.5×185cm,,48×55cm×2丨2020 廢棄的老舊工廠,是我曾經(jīng)成長(zhǎng)的地方,,隨著時(shí)代的變遷,,早已荒廢。 時(shí)間仿佛永遠(yuǎn)停滯,,布滿銹跡機(jī)器,,似乎還保持著最后一刻的使用的狀態(tài)。 畫(huà)面中細(xì)小的顆粒如同我曾經(jīng)的記憶隨著時(shí)間不斷變化,,隨風(fēng)飄散,,使這座兒時(shí)的樂(lè)園逐漸變得模糊而又真實(shí)。 夢(mèng)語(yǔ)系列-云煙圖丨李百舸丨木口木刻丨40×30cm丨2020 顛峰丨陳浩丨木刻版畫(huà)丨90×120cm丨2019 浪花和乒乓球臺(tái)是作品的主要元素。 我喜歡有激情的浪花,,喜歡傳統(tǒng)國(guó)球,,喜歡乒乓球臺(tái)上拼搏的世界。 我開(kāi)始認(rèn)真思考乒乓球臺(tái)跟浪花的聯(lián)系,,讓它們同時(shí)出現(xiàn)在畫(huà)面中并有機(jī)地結(jié)合在一起,,記錄某種獨(dú)特的碰撞產(chǎn)生的顛峰,創(chuàng)作出一個(gè)能讓觀者感受到競(jìng)爭(zhēng)的世界,,畫(huà)面帶給我們的每一點(diǎn)的信息都蘊(yùn)含著生機(jī)與活力,。 西歌行之十三丨任慧慧丨絕版套色木刻 60×110cm丨2019 作品在繪畫(huà)本體的探索中,追求語(yǔ)言的當(dāng)代性表現(xiàn),,以木刻減版套色的方式進(jìn)行,依黑至白,,以幾何形的圖式追求個(gè)性視覺(jué)效果的同時(shí)注重微觀印痕語(yǔ)言的視覺(jué)體驗(yàn),,刻劃的線條游走于形的似與不似之間,寄情于絲路遺痕,,夢(mèng)歌于山水之上,。 Scanning系列作品丨李曉巧丨算法生成移動(dòng)影像, 紙 63×80cm丨2020 利用算法技術(shù)來(lái)模擬印刷刮痕效果和刮痕軌跡的過(guò)程再現(xiàn),。 研究目的是探索數(shù)碼版畫(huà)印痕在記憶痕跡,、損失、衰變和圖像解構(gòu)中的概念和技術(shù)轉(zhuǎn)換,。 關(guān)注的是手工版畫(huà)和數(shù)碼版畫(huà)之間的關(guān)系,,以及數(shù)碼版畫(huà)印痕制作過(guò)程如何體現(xiàn)和擴(kuò)展記憶。其最關(guān)注的是數(shù)字方面,,數(shù)碼版畫(huà)矩陣,、印痕和技術(shù)性記憶,。 《白噪音》之二丨楊山河丨凹版綜合材料 100×75cm丨2019 廢棄的工廠, 是時(shí)代給東北留下的烙印,, 印證這片土地上曾發(fā)生的一切,。 作為一個(gè)東北人, 對(duì)家鄉(xiāng)的現(xiàn)狀有著復(fù)雜的感情,, 只能去記錄一些殘留的印記,。 我仿佛看見(jiàn)了我自己之二丨張良丨木版 120×90cm丨2018 畫(huà)面展現(xiàn)的是一個(gè)昆蟲(chóng)與人的組合形象,木質(zhì),、破敗的翅膀和木制化的桌腿被組合在一起,,金屬質(zhì)感的口哨則構(gòu)成了冰冷曠野般的頭部。 金屬質(zhì)感的'口哨’預(yù)示著人物固化,、空洞的呼喊,;木質(zhì)笨拙、破敗散落的翅膀則暗喻曾經(jīng)的“飛翔”理想已不再輕盈,;木桶式軀干則象征著人物早已被抽空實(shí)質(zhì)的內(nèi)容,。 整個(gè)畫(huà)面雕刻手法干脆,金屬及木制質(zhì)感細(xì)膩,,黑白洗練,,構(gòu)圖對(duì)稱而又渲染一種'不安全感’,襯托出'我們’渺小個(gè)體在工業(yè)信息化時(shí)代所扮演'空洞木偶角色’的無(wú)奈及哀傷,。 彳?。ㄒ唬┴焖肩z網(wǎng)版丨50×50cm丨2018 作品是本科時(shí)期對(duì)兒童的繪畫(huà)方式感到好奇時(shí)的創(chuàng)作。 兒童繪畫(huà)時(shí)多用高純度色彩表達(dá)思想中的客觀,,而我在用高純度色彩同時(shí),,有意在客觀形態(tài)上與兒童區(qū)分開(kāi),用規(guī)則塊面代替來(lái)表現(xiàn)成年人的被'規(guī)矩’的思想框架,。 作品內(nèi)容都是生活中的細(xì)碎角落,,將生活中一瞥的景物做成作品,表達(dá)生活處處充滿藝術(shù)美,。將復(fù)雜的生活簡(jiǎn)化是作品最突出的主題,。 Mousson No.3丨楊昊旻丨數(shù)碼版丨60×80cm丨2020 火山五月行人少,看君馬去疾如鳥(niǎo),。 都護(hù)行營(yíng)太白西,,角聲一動(dòng)胡天曉。 ——岑參(唐) 2020年是與眾不同的一年,。疫情的突然來(lái)襲讓全世界陷入了深刻的思考,。 這一年年初,我所處的地區(qū)距離疫情中心較遠(yuǎn),,并采取了封鎖小區(qū)政策,,使我覺(jué)得自己身處避難所,。那段日子,我的禁錮感空前強(qiáng)烈,,這套作品所想要表現(xiàn)的就是這個(gè)特殊時(shí)刻帶給我的感受,。 作品為四張一組的石版畫(huà),畫(huà)面利用浮雕的鑲嵌感,,制造出?種被封印在紙?的感覺(jué),,這是在厚度上的擠壓。整個(gè)構(gòu)圖又采用四周貼邊頂滿構(gòu)圖,,是?度和寬度上的擠壓,。我企圖表現(xiàn)一種來(lái)自四面八方的壓迫,從而放大地探討這種感受,。 一個(gè)方塊的可見(jiàn)狀態(tài)之一丨於波杰丨木版 55×54cm丨2020 《一個(gè)方塊的可見(jiàn)狀態(tài)》系列可以說(shuō)是從圖像矩陣?yán)镅莼鰜?lái)的個(gè)體歸屬物,,是現(xiàn)代版的愚人舟,是短暫的精神領(lǐng)地,,是信息碎片化下個(gè)體的失語(yǔ)所,。 江南敘事-伯瀆橋融雪丨陳行曄丨木版水印 60×120cm丨2020 我出生于江南水鄉(xiāng),對(duì)家鄉(xiāng)寄存有獨(dú)特的情感與關(guān)注,。 伯瀆河已經(jīng)有3000多年的歷史,,養(yǎng)育了一代又一代無(wú)錫人。水印木刻的偶然性,、色彩的碰撞與融合,、木板的肌理美感,水印獨(dú)有的虛實(shí)與朦朧,。運(yùn)用水印木刻這種表達(dá)方式會(huì)更符合我的敘述,。 《新手村奇觀》系列丨李關(guān)帥丨獨(dú)幅木版、丙烯 153×115cm丨2020 兒時(shí)陪伴我最多的是游戲和電影,, 每次看到其中的內(nèi)容和形象,, 都會(huì)帶給我親切的情感。 但當(dāng)這種形象被我重新塑造時(shí),, 作品視覺(jué)效果和原本的圖像形象的反差, 使這種情感變得越發(fā)復(fù)雜,, 我更希望我能以木版,、直接繪畫(huà)的方式表現(xiàn)出來(lái)。 支離破碎丨石榮傲丨藍(lán)曬于版畫(huà)紙上 78×36cm×4丨2019 利用家中廢棄的紙張進(jìn)行隨意的剪切,,然后通過(guò)古老的顯影技法——藍(lán)曬,,進(jìn)行物體顯影和曝光,從而呈現(xiàn)出畫(huà)面效果,。 不同不規(guī)則的形狀的拼貼組合成抽象的畫(huà)面,,像是生活中瑣碎的片段的組合,,也是對(duì)于抽象視覺(jué)語(yǔ)言的重新研究。 從首屆中國(guó)青年版畫(huà)展舉辦至今已過(guò)十年,,回顧過(guò)去的十年,,青年版畫(huà)展在各方的厚愛(ài)和支持下,展示出旺盛的青春活力,,成長(zhǎng)為中國(guó)版畫(huà)界的重要版畫(huà)展覽之一,。 但愿我們能不負(fù)各方的厚愛(ài)和中國(guó)青春的力量,在接下來(lái)的十年之中創(chuàng)新進(jìn)取,,為中國(guó)青年藝術(shù)家夢(mèng)想的起飛助跑,,為推動(dòng)中國(guó)版畫(huà)發(fā)展和文化交流作出新的貢獻(xiàn)。
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