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在全球都頗具權威的《藝術品市場信息網》中公布了,，2016年度全球500強的畫家,。 在榜單中，張大千以24.11億人民幣力壓全球從古到今的畫家,，成為當之無愧的史上第一,。立體派創(chuàng)始人畢加索，以21.99億人民幣的價格緊隨其后,，齊白石以15.63億人民幣位居第三,。 我們熟知的莫奈居于第六，梵高甚至連前十名都沒有進入,，讓人唏噓,。在早年曾有人爭論，齊白石和張大千誰的藝術造詣更高,，似乎人們更傾向于齊白石,，但如今看到市場交出的答卷似乎有了一個確定的答案。 張大千出生四川內江,，追溯祖籍為廣東省人,，因生在一個書香門第,，從小就對藝術耳聞目染，幼年便和母親學習畫畫,，為之后成為一代大師打下了基礎,。 20歲時就開始賣畫，多次舉辦個人畫展,，后逐漸名氣越來越大,，張大千開始游歷世界各地，在國際上深受認可,，被譽為東方之筆,。他的畫作包羅萬象風格十分全面，人物,、山水,、花鳥、工筆,、寫意幾乎沒有一個他不擅長的題材和畫法,。  關于張大千有數(shù)不清的負面?zhèn)髀劊^好事不出門,，壞事傳千里,，最為人知的是他以假亂真的仿制古畫和大肆損毀敦煌壁畫。 他的仿制技術堪稱畫家中一絕,，甚至連專業(yè)的鑒定專家也十分頭疼,，為了考驗自己的仿制技術，他還邀請了數(shù)位業(yè)內的畫家和鑒定專家來鑒定自己仿制的畫作,，無人能鑒定出真假,，一度成為美談。 據(jù)稱大畫家黃賓虹還曾經用一幅石濤的真跡,，與張大千換走了他模仿的一幅贗品,。據(jù)一位鑒定大師說，僅張大千仿造的歷代書畫家印章就有900多個,，在業(yè)內,，他的仿作比他的真跡還要出名。  也因為過于專業(yè)的仿制能力,，張大千被人稱為雅賊畫家,，齊白石還曾對他仿制名畫的行為嗤之以鼻，閉門不見,。 對于大肆損毀敦煌壁畫一事,，似乎已成事實，各種證據(jù)均顯示，張大千曾為了能看到歷代的敦煌壁畫,，將其一層層的撥去,。他在繪畫風格上傳承歷代精華也來源于此。 張大千的一生充滿了奇幻色彩,，他曾被土匪劫持做過師爺,，又出家做過三個月的和尚，他在中國,、日本,、韓國均有妻妾達十余人，而在他手上的古代名畫因漫天要價,，在中國沒有人接受,，他轉手賣給美國而遭人唾棄。  對于張大千,，世人評價毀譽參半,。大畫家徐悲鴻評價他是五百年來第一人，而著名作家傅雷則稱張大千是一個徹底的投機分子,，作品俗不可耐,。 今天小編為您推薦一套書畫作品，為近現(xiàn)代大師藝術,，他們均為傳統(tǒng)畫家,，并處在吸收西方精髓的年代，可謂藝術上的學貫中西,。他們分別是張大千畫集,，齊白石畫集，吳昌碩畫集,，吳冠中畫集,。 首先，為什么繪畫藝術如此重要,？對普通人來說，繪畫藝術在現(xiàn)代也已不很神秘,，可是市場上充斥著各種“行畫”,，普通人認為很好，很像,，很鮮艷,，然而卻毫無藝術價值。比如下圖： 只有真正接觸大師著作,，在他們作品中吸取影響,，才能提高審美能力，并且也對培養(yǎng)孩子很有好處。眾所周知,，真正陶冶在藝術中的孩子想象力和氣質也是完全不同的,。 張大千繪畫 張大千繪畫藝術風格多變，有氣勢磅礴的山河繪畫,。 也有大氣隨性的潑墨山水,。 潑墨 潑彩的技法則是大千創(chuàng)作的最后發(fā)展階段，實際上是用半自動技法來畫傳統(tǒng)的沒骨畫,，或青綠山水,。他往往先用潑墨作為底色，然后在墨汁將干未干的適當時機,，將石青,、石綠重疊潑在墨汁上，有時也可用毛筆拖引,，使得色彩與墨色暈成一氣,，避免生拼硬湊的痕跡。一旦干透,，每幅的效果各異,，有流動暈開的，也有沈積堆疊的,，有斑駁的,，也有渾化無跡的，然后,，他一再地顛倒審視,，漸漸在他心目中萌生出丘壑溪澗，布置房屋,、道路,，加添舟橋、高士等等,。 張大千也有一絲不茍的線描,。 張大千可謂實至名歸的五百年來第一人！ 齊白石繪畫 坊間流傳,，齊白石善于畫蝦,，白石老人確實善于畫蝦，但是,，蝦并不能算是白石老人的代表作品,。白石老人的畫風非常廣泛，有細致入微,，也有磅礴大氣,，有活靈活現(xiàn)的蝦米和金蟬,，也有情趣滿懷的山水和花草。如下圖,，則是著名的蓮池書院圖,。
齊白石筆下的蟲子（高清無碼圖）
齊白石的畫中沒有水流，然而,，這些蝦恰似在隨水而游,。
白石作品珍藏版
吳冠中作品 吳冠中的作品是國畫形式美抽象主義的巔峰作品，他提煉出了中國繪畫美學特征,，開拓了抽象主義的中式美學內核,。 筆墨丹青的揮毫，筆尖的婉轉勾勒,，黑白灰的和諧搭配,，點線面的形式美，賦予了江南詩一般的意境和悠遠,。
《水鄉(xiāng)春早》 吳冠中的畫總流露出一種熱愛和深沉,，給人一種純粹，質樸美的視覺享受,。他的每幅畫不需文字言語過多解釋,，便能讀出畫家走過的路和他對藝術的態(tài)度。
《江南春》
吳昌碩 他集“詩,、書,、畫、印”為一身,，融金石書畫為一爐,，被譽為“石鼓篆書第一人”、“文人畫最后的高峰”,，他是吳昌碩,。
桃花 吳昌碩寫意花卉最大的特點就是“金石入畫”。 他受徐渭和八大山人影響較大,，由于他書法,、篆刻功底深厚，他把書法,、篆刻的行筆,、運刀及章法、體勢融入繪畫,，形成了富有金石味的獨特畫風，他自己說：“我平生得力之處在于能以作書之法作畫,?！?/p>
吳昌碩 菊花 據(jù)潘天壽所說,，吳昌碩是第一個使用西洋紅的畫家，西洋紅的嬌艷與明亮,，強化了他的花卉作品的世俗性,，給稍晚的齊白石等以深刻影響。吳昌碩的藝術不僅與新的審美潮流相一致,，還證明了“以復古為革新”是一條可行之路,。 以石鼓文書法的筆力和“純刀出鋒”的篆刻改革清代以來的花卉畫，帶來了形式趣味的巨大變異,，乃成“金石派”藝術的一代宗師,。陳師曾、齊白石,、潘天壽,、陳半丁、錢瘦鐵等近代大師無不受到吳昌碩的啟發(fā),。
吳昌碩 珠光
提高想象力和審美能力,，接觸藝術之美！享受靈魂盛宴,！
現(xiàn)代繪畫四大家作品集 （全四冊珍藏版彩繪） |
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