?何為藝術家創(chuàng)造的繪畫的形?其意義與審美何在？

探究繪畫的形與美

《庭院深幾許》 周剛 水彩畫 150cm×315cm 2019年

文/周剛 (中國美術學院教授)

什么是繪畫的形,？

一個具有洞察力的藝術家,，總是對藝術形象、藝術之美,、藝術之真,、現(xiàn)實與表現(xiàn)等等問題進行思考與探究。為盡量不使這些詞在我們分析的過程中變得模糊不清，我們就討論的范圍限定為繪畫藝術,。

藝術家在他的繪畫作品中描繪了什么,，藝術家利用畫紙、顏料,、畫筆,，塑造了藝術形象，創(chuàng)造了藝術作品,。事實上,，藝術家憑借畫筆和色彩，構建了畫面中的空間,、形象,、色塊和線條，不管這種空間形象是寫實,、表現(xiàn)還是抽象,，抑或是舒緩或是激烈的色與線，最終,，藝術家在畫紙上便把一個鮮活的,、神秘的線、色構筑的形象展現(xiàn)在了我們的面前,。我們眼前看到的藝術家創(chuàng)作出來的藝術形象是一個虛的實體,，這個虛的實體并不意味著它是非真實的，它只是有別于大千世界中的物,、人與事,。它是由藝術家人為創(chuàng)造出來的。雖然,，一幅作品是由我們所能感觸的物理實在組成的,。如，畫紙,、畫布,、線條、顏料等,。然而當我們專注的關注一幅作品時,，作品中的這種物理實在就會模糊，一幅藝術作品越是生動,、神秘和完美,。我們所能看到的或是感受到的這種物理實在越少，甚至全部消失,。

藝術家在繪畫作品中所創(chuàng)造的形象是藝術家賦予那些在自然中,，可能是模糊的,、無意義的而且多數(shù)情況是偶然的物象，遵循將視覺形象價值構筑的富有表現(xiàn)力的諸多條件和方法,，轉(zhuǎn)化成為具有表現(xiàn)力的,，必然的藝術形象。

當藝術家希望在自己的繪畫作品中所塑造的形象具有強烈和有趣味的話,，他塑造的形象必定要符合我們對于形象審美的最一般和最基本的概念,。實際上，當藝術家在內(nèi)心將一個單純的或是一個紛亂復雜的事物轉(zhuǎn)化為富有表現(xiàn)力的空間價值時,，他是試圖用繪畫表現(xiàn)形式觀念,，在構筑畫面形象的過程中將畫面的各個部分有機地聯(lián)系起來，并通過這種表現(xiàn)取得令人滿意的形象,。

繪畫的形,，是藝術家利用筆、色彩和紙“創(chuàng)造”出來的,，畫面中的形象是在我們可分辨的色與線中出現(xiàn)的,，不管是這個形象，還是畫面中的結構,，以及在這一結構中的所有事物,，在畫家創(chuàng)造之前是不存在的，他是過去所沒有過的全新的形象,。這也正是繪畫藝術及其所塑造的形,，被視為創(chuàng)造性活動的原因之所在。

從上述的分析,，我們知道,，繪畫中的“形”是由藝術家創(chuàng)造出來的。每位藝術家都在苦心經(jīng)營,，創(chuàng)造出了一個又一個形，供我們欣賞,，這個形又是如何打動我們的,，或是這個形中有什么值得我們欣賞的東西呢？這又為我們提出了新的問題,，即繪畫的形的產(chǎn)生,。

繪畫的形是如何產(chǎn)生的？

藝術家通過繪畫的手段所創(chuàng)造出來的“形”不是一個普通的,、并不能感動我們的“形”,，它是一個浸透藝術家情感的，經(jīng)歷了長期錘煉,，對我們起作用的“形”,。這個能夠觸動我們的“形”中所包含的情感,，不是屬于某一幅作品中的某個形象，也不屬于某一位藝術家,，他是屬于繪畫藝術本身的情感,。藝術作品中所呈現(xiàn)的情感是廣義的情感，是指人所能感受到的全部,。正如蘇珊·朗格在《藝術問題》一書中所述：“藝術品本質(zhì)上就是一種表現(xiàn)情感的形式,，它們所表現(xiàn)的正是人類情感的本質(zhì)?！?/span>

繪畫中的形不是實際形,，它不能像大千世界中的一切形象，我們可以去感觸它,。繪畫中的形是一個知覺形,，是一種虛像。它不僅脫胎于實際形,，同時它也是實際形所處環(huán)境,、光線、空間和變化著的視覺的產(chǎn)物,。在繪畫形中我們可以看到感人的物象,、廣闊的空間和燦爛的陽光，然而這一繪畫中的形卻無法讓我們感覺到實際形中的物理事實,。它僅僅是通過視覺被我們所感受的知覺形,。在組成畫面的知覺形象中，每一個形象都取決于其互相的關系,，或者說每一樣東西都存在于其相互關系之中,，即每一個形都助力或影響到其他形的價值。因此我們所說的形是繪畫形式中廣義的形,，它是由我們的知覺形中一切因素的共同協(xié)作產(chǎn)生的繪畫作品中的整體形,。繪畫中的形只有在畫面諸因素互相協(xié)作互相影響，筑成一完整的形,，藝術家觀念的物化顯現(xiàn)才成為可能,，一個繪畫形的力量才能獲得它的意義。

一幅繪畫作品,，一個繪畫形便位于這個相互協(xié)作的虛空中的虛幻形象中,。繪畫中的幻象形與我們在鏡子中所看到的幻象形有著本質(zhì)的不同。就形的兩者關系而言,，繪畫的形與實際形之間是毫無關聯(lián)的,，在藝術家動手創(chuàng)作之前，畫紙,、畫布上是沒有任何形象的,，畫面中的知覺幻象是藝術家以一定的觀念用線條,、色彩通過對比、協(xié)作創(chuàng)作出來的全新的知覺形,，這種形是對觀念的物化表現(xiàn),，而鏡中的幻象是與實際形之間息息相關的，是我們所能感觸到的實際形的間接幻象,。蘇珊·朗格在《藝術問題》中論述繪畫的幻象時指出 “幻象的作用是相當有意思的,，它與 '假裝的’'虛偽的’或'逃避的’是根本不同的兩碼事，它是為一個嚴肅的和至高無上的藝術目的服務的,?！?/span>

藝術家在繪畫作品中所創(chuàng)造的形，是藝術家心中的觀念形,，它是一種抽象的表象,，即使在藝術作品中他所表現(xiàn)出來的形是具體的或者他所表現(xiàn)的對象是其繪畫形的主要成分，這個繪畫作品中的形,，也并不是實際的物理的形象,，藝術本質(zhì)的真實性與事實性、現(xiàn)實性無關,。它依然是藝術家所創(chuàng)造的其心中的形,。

繪畫形之美

繪畫形之美是藝術家將實際形，以自己“內(nèi)在生活”的力轉(zhuǎn)化為有意味的形式及藝術作品的“質(zhì)”,。繪畫藝術的形之美純粹而精巧地構筑了藝術家認知到的情感和情緒,，是藝術家對于事物本質(zhì)的深刻洞見。藝術家需要將表現(xiàn)的對象從實際形象或?qū)嶋H事物中抽象出來,，在熟悉事物和形象的過程中體悟和洞見到比通常更加典型更深刻,、廣泛的意義。繪畫中的形是藝術家將實際形象轉(zhuǎn)化的在人類情感生活中那些無法言說的,，只能通過知覺把握的形,，它是依靠藝術家的洞見、觀念,、情感,、情緒、線條,、色彩、節(jié)奏和對比等等共同構筑了那些不可言傳的觀念和概念,，它的承載者,，就是藝術家所創(chuàng)造的繪畫的形。這個形豐富了我們與大千世界的相互關系,。如果藝術家在其所創(chuàng)造的繪畫形中能夠普遍且典型地顯示了新穎和有效特征的情境,，那么他所創(chuàng)造的這個形就具有可貴的繪畫形之美的價值,。繪畫是表現(xiàn)事物之性，并非羅列其形,，也不是描繪事物之象,，而是傳達其內(nèi)涵之神。

藝術家所創(chuàng)造的繪畫形之美,，是由不斷地改變“慣例”而獲得的,。繪畫就其基于對世間人與事的研究而言確實是始于模仿，在繪畫藝術演進的過程中,，它卻在某種程度上束縛了我們對于繪畫形的審美要求,，而且，當藝術家在構筑繪畫形的時候,，只是關注了實際形象,，他便很難獲得一種獨立性的知覺形，這樣自然會大大影響到藝術家創(chuàng)造的形之審美的實現(xiàn),。為了實現(xiàn)藝術創(chuàng)造獨立性的知覺形,，他必須擺脫純粹的實際形象，進入真正的有生命情感的知覺形,，創(chuàng)造出有趣味的繪畫形,。藝術家創(chuàng)造的獨立性的知覺形其美就在于，它把藝術家對人類情感的體悟生動地表達出來,，藝術家成為了創(chuàng)造繪畫形的獨立思想者,。

當人們將藝術家所創(chuàng)造的繪畫形稱其為藝術時，這說明人們把繪畫的形和我們看到的普通的形象已經(jīng)是區(qū)別對待了,。然而,，這里應當指出的是，我們不應該將美與藝術不加分辨地牽扯到一起,，這樣很可能導致藝術家為自己建構的繪畫形僅僅處于一個唯美的誤解里,。美構成了人們對于美的理解和接受的大部分，如果一位藝術家不能將對其美的理解從僅僅是唯美的令人愉悅的認識中上升到對藝術創(chuàng)作的純粹認知高度,，他很可能永遠也不能真正創(chuàng)造出深刻的繪畫形和理解繪畫藝術的形之美,。康拉德·費德勒在《論藝術的本質(zhì)》一書中指出“每一種被認定為最終的,，且拘泥于某一規(guī)則和要求而被認同的觀點與后續(xù)的理解而言都是一種阻礙,。”這不僅是對藝術家,，同時也是對藝術欣賞者而言的,。藝術家所創(chuàng)造的繪畫形是將感性的直覺升華為意識，表現(xiàn)為形,。以藝術家個體所創(chuàng)造的獨特的形象,，激發(fā)人們的思想,，喚起人們的審美感受，對于一個藝術家而言他所創(chuàng)造的繪畫形如果是具有優(yōu)秀審美價值的作品,，其作品的形就是情感本身,，這種情感并非是藝術家自己真實情感，是藝術家體悟到的人類情感以過去沒有的全新形式創(chuàng)造出來的形,。藝術家面對大千世界的人,、物和事，它能為創(chuàng)造繪畫的形,，提供題材,，而不能提供意義。藝術家創(chuàng)造的繪畫形從表面看是一種技藝,，但是藝術家通過技藝所塑造的形,，意在洞見人類情感的本質(zhì)，并將其形象化,，這個形具有生命內(nèi)涵,。繪畫的最終目的不僅在于學習和博采先輩藝術之精華，更在于為后來人的藝術創(chuàng)作有所啟發(fā)和開辟生路,。這應該是藝術家創(chuàng)造的繪畫形的意義,，也是繪畫形的審美所在。