許獻廷的畫作多次參加國際,、國內(nèi)書畫大賽，先后數(shù)十次獲得大獎,，其中的奧妙就在于畫家本身用筆用墨,，氣韻與意趣之妙，使他能始終堅持以靈性駕馭筆墨,，在靈動,、飄逸、率意,、灑脫中體現(xiàn)出一種非常高雅的智慧,。我對他的人品、畫品總體評價是：“既有大海的品格,，又有大海的稟性……”,。畫品即人品，畫到某種高度實際上就是一個人的素質(zhì)與修養(yǎng),，他展現(xiàn)給讀者的不僅僅是一幅畫,，而是一種體現(xiàn)精神再現(xiàn)靈魂，有著強烈精神感染力的作品,。只有懷著對大自然的熱愛對美好生活向往的人,，方可飽蘸激情，描繪出令人振奮不已激情蕩漾的作品,。許獻廷的繪畫是潑辣的,、濃郁的，對大自然的無比熱愛,，就像他本人畫上的色彩一樣濃烈,，艷而不俗，雍容典雅,。他畫的牡丹、竹子、荷花,、飛鳥樸實自然,，生動新鮮。他為天安門城樓畫的《國色天香》和人民大會堂的《秋趣》就是一個有力的證明,。我始終認為許獻廷的花鳥畫是中年畫家中的中堅力量,，值得藝術(shù)界，書畫界,，收藏界必須關(guān)注的一位潛力十足的花鳥畫家,。

——中華書畫報總編 吳高龍

墨韻酣暢散清香

——許獻廷先生寫意花鳥小品賞析/條山、閆巖明

書畫界的人們常常說起“寫意人生”,，可什么是“寫意人生”呢,？“古之學者為己，今之學者為人”,，借用孔子的一句話,，或許能道盡人心時態(tài)。在現(xiàn)代這樣一個喧囂的背景下,，許先生能夠平心靜氣,，不躁不傲，日日沉浸在繪畫事業(yè)中,，真的很不容易,，是尤為難能可貴的。這也就難怪,，先生的畫品為什么會有一種散淡之意,。

散淡者，乃心靈無所住而住之象,，呈自由狀態(tài),，非少掛礙者不能至此。而這種狀態(tài)的得來,，恐怕離不開他多年的筆墨修為和高尚的做人原則,。學而不思罔,思而不學則殆。筆墨之行,，即有筆墨之思,，筆墨之思，即含筆墨之趨,，而筆墨之趨,，呈現(xiàn)的即是畫旨。

在許獻廷先生的作品中,，他與大自然的一花一草,，仿佛總是有著某種緣分。這看似信手拈來的寫意小品，或嗅如墨氣酣暢的大幅作品,，總是在不經(jīng)意間,，浸入觀者的心房，讓人聞到一股花開由心的,，淡淡的自然芳香,，慢慢的深醉其間。然而,，鐘情于自然寫意的許獻廷先生,，卻從沒有迷茫或迷失,。

他反復叩問自己：“什么是中國畫,？中國畫是怎么樣的一種意念？是一種怎樣的思維,？對此要有怎樣的感受,？中國畫是用來看的？還是用來欣賞呢,？又怎樣去體味呢,？” 他體悟到，無論如何都有著極大的文化內(nèi)涵在里面,。畫者,，文之極也，無文,，何以有畫,？許獻廷先生獨立的思索和想法，引領(lǐng)著他自己不斷探尋屬于心靈的筆墨,，在文字與墨之間來去自由,，在傳統(tǒng)中來去自由，在生活里來去自由,，在情感世界來去自由,。或許,，只有他自己懂得了寫意人生的真諦,，才能傳遞給觀者一種心靈的震撼。

在筆者看來,，許老師的畫中,，隱約間有一股筆墨的大方氣度。寥寥幾筆間,，簡約但豐富,，清雅卻又不失深沉,。每一幅畫所作的布局和立意，都一絲不茍,、思考良多,，深厚而有變化。不知不覺間,，他精心構(gòu)建著屬于自己的藝術(shù)程式。一花一葉的意境,，一枝一叢的韻味,，一個鳥兒，一對蜂兒靈動,，一個動物的嫵媚無不顯示著先生平淡而不俗的眼界與胸襟,。筆墨的多變，顯示出他的繁恰是簡,；而他的簡恰是繁,。

正如他說黃賓虹和八大山人:“黃大師千筆萬筆，卻是一筆,；八大山人一筆兩筆,，恰是千萬筆?！?總體來講,，簡也好，繁也好,，這都不是目的,，目的在于繁簡背后的意緒。正是在此意義上,，齊白石才說：畫在似與不似之間,。這似與不似，才是畫的性靈安居之處,。平淡未必無奇,，作平淡而止于平淡，平淡之外無物也,；平淡之外須有物,，所謂弦外之音，則平淡自不平淡,?！安删諙|籬下，悠然見南山”之句是也,。

林畊青云詩如此,，朱屺瞻說畫也如此,，許老師的筆墨也是如此。慢慢的品賞間,，那平淡自然中,，總是透出一股呼之欲出的生機與情緒。大家知道,，藝術(shù)的表現(xiàn)形式是多元化的,，從工筆到意筆，都有其內(nèi)在的發(fā)展模式,，只要稍微留意一下,，就會在許獻廷先生花鳥畫(和其他畫作一樣)的造型，構(gòu)圖,，用筆,，用墨等方面，找到一個共同的規(guī)律,，造型上巧拙,，樸華，繁簡,。構(gòu)圖上的賓主,，虛實，開合,。用筆上的疾徐,，提按，輕重,。

用墨上的濃淡,，干濕，枯潤等等,，無不是“相輔相成”的對立統(tǒng)一關(guān)系,。這也是國畫美學構(gòu)成的必要元素。在許先生的花鳥畫作品中,，我感受到了畫家在藝術(shù)上所采用的“取象單純”這一藝術(shù)思想,，結(jié)合“工而有意”，“離象而求”,，“意從工出”,，“遺形取神”等表現(xiàn)形式，在“情動于中而形于外”的思維中,，把物象提升為心象,，把形象轉(zhuǎn)化為意象，由此形成了畫家自己的清雅素樸的藝術(shù)風格,。

讀過許獻廷先生花鳥畫作品的人,，都會感覺到畫家在用一種細致的情感,，朦朧的意趣和清新的格調(diào)，把平和的心態(tài),，真實的感受表現(xiàn)出來,，呈現(xiàn)出的是一種畫境，一種意境,，而更多的是一種心境,。所謂“佛家只說家常話”，此言令人深思,，回味無窮,，這也是畫家的一種人生態(tài)度。此即能通過繪畫作品表現(xiàn)出其意境,，乃是心中至美。寫意花鳥畫,，是表現(xiàn)畫家創(chuàng)意博達與功力的創(chuàng)作,，在很大程度上，能夠體現(xiàn)畫家的修養(yǎng)與學識,，許獻廷先生以傳統(tǒng)為師,，以自然為師，在解讀傳統(tǒng)技法中,，悟出藝術(shù)創(chuàng)作的精妙,。

他的畫作最常表現(xiàn)自然生態(tài)主題，用墨謹慎,，講究干凈利落,，讓人感覺出平中求和，和中求貴的樸素,，營造的是意趣天成,、鳥語花香的藝術(shù)氛圍。他筆下的一草一木,，一個動物都賦予了鮮活的生命,，很容易使人暢想大自然鳥語花香的靜幽之美。那種栩栩如生,、精致動人的視覺效果,，那種形神兼?zhèn)洹忭嵣鷦拥那槿ひ饩?，讓人從?nèi)心里感覺出陶醉,，給人以圣潔高雅的藝術(shù)感受。