|
王鈺簡介 王鈺,，合肥人，號白龍山民,，松蔭堂主人，孔小瑜再傳弟子,，師從陳丁佛,、童乃壽、賀澤海等畫家,。中國書畫家協(xié)會會員,，安徽美術(shù)家協(xié)會會員，上海名家藝術(shù)研究會會員,，江蘇曹大鐵菱花館館員,、特騁畫師，安徽李鴻章研究會理事,，職業(yè)畫家！作品多家媒體宣傳報道,，2015年2月3日中國美術(shù)家專版宣傳報道,，2017年7月15日中國書報專版發(fā)表,。 
中國書報專版發(fā)表 
中國美術(shù)家專版宣傳報道 
專題報道 傳統(tǒng)立新意 青銅插新枝 ——記著名青年花鳥畫家王鈺 文/王無際 
花鳥畫作為中國畫重要門類之一,，它有著悠久的歷史與文化內(nèi)涵,，美術(shù)史學(xué)家將花鳥畫的出現(xiàn)視為唐代的成就,，特別是晚唐五代之際，花鳥畫成為獨立的大畫科而形成不同的流派，在歷史文化和不同的社會背景中,，所表現(xiàn)出的時代特征和社會作用也不盡相同,。 
安徽合肥青年畫家王鈺自幼便追隨海派著名海派畫家孔小瑜先生學(xué)習(xí)中國書畫,，常年來，他廣泛閱讀當(dāng)今畫壇大家作品,，王鈺在學(xué)習(xí)繼承先師孔小瑜的藝術(shù)特征下,，從先師孔小瑜處入法花卉博古,，所畫青銅古器追求形象逼真，所繪插花或單繪花鳥追求筆意松動逸格,。他刻苦練就了追摩先師古賢的筆墨逸趣,，廣涉山水、花草,，王鈺花鳥畫的妙處還在于在繼承先師的基礎(chǔ)上的重造自我畫境,，寄情于物，抒情寫意，依工融寫,，以新的語言表達(dá)情感,，從而與觀者引起共鳴。 
王鈺作為新時代的花鳥畫家,，在傳統(tǒng)花鳥畫的基礎(chǔ)之上,，正在以自己新的視角和感受為花鳥畫這一古老的藝術(shù)注入了新的觀念，使之更加鮮活,。花鳥畫的創(chuàng)作要努力反映時代的精神面貌,，同時也要深入自然生活和社會生活，努力把兩者有機(jī)地聯(lián)系起來,，賦予花鳥畫的題材以人的思想感情,，并努力營造欣欣向榮的新氣象，著力展現(xiàn)花鳥畫的藝術(shù)特色,。 
近年來,，他深刻認(rèn)識到要想體現(xiàn)花鳥畫創(chuàng)作的與時俱進(jìn)性，并且使自己的作品充滿新的思想,、新的意境,、新的技法和美的情調(diào)，就要作者不但要在取材內(nèi)容上真實地反映客觀現(xiàn)實,，富有思想性,，還要在藝術(shù)特色上，在構(gòu)圖,、賦彩,、筆墨技法等方面都要有所創(chuàng)新。如下我將從這幾個方面對王鈺花鳥畫創(chuàng)作進(jìn)行小析,。 
構(gòu)圖如同建筑中的結(jié)構(gòu)和骨架，是整幅畫面的結(jié)構(gòu),，結(jié)構(gòu)的好壞是整幅作品成敗的關(guān)鍵,。王鈺花鳥畫構(gòu)圖最大的特點是精于構(gòu)思，時常打破了時間和空間的限制,，自由發(fā)揮組織畫面,。他通過工寫結(jié)合，運用均衡與對稱,，通過視覺而產(chǎn)生形式美感,。運用對稱的構(gòu)圖法則和形態(tài)來裝飾畫面。在王鈺花鳥畫作品中你幾乎可以看到這種規(guī)則在每幅畫作上的廣泛應(yīng)用,。均衡有時不是絕對形式上的對稱,，而對稱有時展現(xiàn)出錯落有致的狀態(tài),，有完美、莊嚴(yán),、和諧,、呼應(yīng)的效果。 
要創(chuàng)作好一幅花鳥畫,，注意用筆和用墨是關(guān)鍵。南齊謝赫在他的“六法論”中提出了骨法用筆的問題,。唐代張彥遠(yuǎn)在《歷代名畫記》“論畫六法”一文中說：“古之畫,，或能移其形似而尚其骨氣，以形似之外求其畫,，此難可與俗人道也,。……夫象物必在于形似，形似須全其骨氣,，骨氣形似,，皆本于立意而歸乎用筆。”這就是說,，畫家在進(jìn)行花鳥畫的創(chuàng)作過程中,，通過對客觀存在的記憶，予以縝密地提煉,、概括，在畫面上再現(xiàn)自然物象的形神時,，必須依賴于用筆和用墨,，從而達(dá)到藝術(shù)高度的氣韻生動。 
王鈺在花鳥畫創(chuàng)作上強(qiáng)調(diào)運用筆和墨的完整性,，加強(qiáng)主觀筆墨技巧的訓(xùn)練,，熟悉它們的表現(xiàn)規(guī)律和性能，在長期的實踐中總結(jié)積累自己的經(jīng)驗,。研究筆墨技巧同時鉆研歷代畫論,，借鑒前人的實踐經(jīng)驗，通過個人的實際創(chuàng)作,，加以綜合分析,，以總結(jié)自己的創(chuàng)作經(jīng)驗。要使筆墨運用得靈活,、純熟,、濃淡焦渴恰到好處，達(dá)到符合表現(xiàn)主題思想,、物象精神,；而這都展現(xiàn)作者要經(jīng)過長時間的練習(xí)實踐。與工筆花鳥畫用筆講究挺健有韌力不同，寫意花鳥畫要有活潑的生命力,。而畫家王鈺畫作往往兼工帶寫,，作者隨著表現(xiàn)的需要而變換技法，通過輕重,、虛實來體現(xiàn),。
筆墨的運用，是畫家在深入生活感受認(rèn)識的多次實踐中,，為表現(xiàn)題材物象服務(wù)的,。所以我們談的筆墨，永遠(yuǎn)也不能和內(nèi)容脫節(jié),。要實踐生活,，要熟練筆墨，要學(xué)習(xí)古人,，又要跳出古人,。若基本功不夠，缺乏臨摹功夫,，不能掌握古人傳統(tǒng)技法手段,，只想從捷徑中走出效果，當(dāng)然難以達(dá)到目的,；若一味臨古,，也只是功夫，不能作目的觀,。所以王鈺今天的創(chuàng)作,，首先追求形象真、意境新,、氣勢宏,，能體現(xiàn)時代精神。在筆墨的錘煉之外,，他也從思想,、精神、情感上著眼,。用筆塑造客觀對象的形象,，用墨來表達(dá)其神態(tài)。
色彩是感情的語言,，將花鳥畫的情感盡情地加以表達(dá)。王鈺作為藝術(shù)家創(chuàng)造藝術(shù),，他運用“內(nèi)在需要的原則”有目的地去設(shè)色與渲染,。花鳥畫有著不同于寫實色彩的獨特的形式語言體系,，它不受客觀條件的限制，不以自然界光色現(xiàn)象為配色準(zhǔn)則,，而是對自然色彩的高度提煉和概括的理想化色彩,，它重視各種不同顏色產(chǎn)生的生理與心理感應(yīng)，純粹憑主觀情感來靈活調(diào)配設(shè)色,，力求色彩的裝飾效果,。
花鳥畫也應(yīng)根據(jù)表現(xiàn)需要強(qiáng)調(diào)主觀地處理色彩之間的對比與調(diào)和，它更加強(qiáng)調(diào)色彩的形式美及個人主觀感受,，講求色彩的意象化處理及形式趣味,。在作品設(shè)色中，王鈺用平面化,、主觀化的色彩以及裝飾性的色彩,，演繹出與裝飾形象有機(jī)結(jié)合的富有情感與象征性的色彩，使形與色的語言一致而相得益彰,。
故爾,，綜上所述，藝術(shù)源于生活又高于生活,，一個花鳥畫家要使自己的作品做到思想新潮,，意境深邃，技法精湛,，情調(diào)獨特,，除了置身于大自然和生活之中，還要與社會生活和文化背景相結(jié)合,。畫家的情感永遠(yuǎn)是花鳥畫的真正源泉,，只有畫家深厚的情感內(nèi)蘊(yùn)，才能賦予繪畫創(chuàng)新以真正的意義,。王鈺的花鳥畫將審美主體的思想感情寄托于對自然界的花草物象的升華,，再現(xiàn)了藝術(shù)家本身追尋傳統(tǒng),；探內(nèi)心世界,。所以我們也期盼王鈺能在日后創(chuàng)作道路上日漸日新，百尺竿頭更進(jìn)一步,。
|
