中國的藝術(shù)哲學(xué)中有許多看似矛盾的事物,，但其中卻充滿辯證思想的睿智,，比如：“以簡勝多”、“四兩撥千斤”之類,。這些藝術(shù)創(chuàng)作觀點,，不但在思想上充滿東方人的智慧，而且在其指導(dǎo)下創(chuàng)造出的藝術(shù)形式更是令人倍感新奇,，贊嘆不已,！就以京劇唱腔來說，就極有說頭,。

就像京劇的博大精深一樣,，京劇的唱腔同樣是五光十色。但是許久以來人們在認(rèn)識和評價京劇唱腔的時候,，往往更多地是贊美那些成套大段的[慢板]和靈巧流利的快節(jié)奏板式,。這恐怕有著許多的原因，比如：歷史留下的唱片多為這類唱段,、流派代表唱段多體現(xiàn)在這些唱段,、今天新戲的音樂設(shè)計多運用這些板式，等等,。

但是,，在筆者看來，京劇唱腔中那些在許多人看來微不足道的[散板]也十分獨特迷人,，令人難以自拔,。這就有點像讀書，盡管許多的大塊文章縱橫開闔令人敬佩,，但許多小品以其樸素與雋永亦令人心馳神往,。與大塊文章相比，小品文更具備一種靚麗的慧穎與真率的性情,。再說散板之前,，我們先來聊聊何為散板。

京劇的【散板】為節(jié)拍自由的散唱,，結(jié)構(gòu)常以唱句逗和詞逗為相對節(jié)拍單位,，尤其對于表現(xiàn)悲痛、凄切,、憤慨等情緒有其獨到之處,。在京劇中有西皮散板，二黃散板,，常常用在唱段的開場或者結(jié)尾,。

西皮散板是將“西皮原板”通過拆散手法發(fā)展出的一種板式，西皮散板是自由節(jié)拍,、無板無眼的唱腔結(jié)構(gòu),，根據(jù)劇情的需要,，演唱速度可快可慢。一般用“鳳點頭”,、“紐絲”、“撞金鐘”鑼鼓點開唱,。

散板是用鑼鼓接過門起唱的,，上、下句的落音同原板一樣：上句落2,、3,、6，（嘎調(diào)可落5和高音 1）下句落5 1,。伴奏和演唱一樣,，都是自由節(jié)奏的，屬散拉,、散唱形式,。上、下句之間要加一鑼,，在小分句之間,，“過門”可有可無，不做硬行規(guī)定,。要根據(jù)演唱者氣囗停頓的大小,，由琴師來掌握用不用加過門?！都t燈記》李鐵梅的"聽罷奶奶說紅燈"唱段,，即是西皮散板

二黃散板是無板無眼自由節(jié)奏型的唱腔，散板在劇中一般不作為主要核心唱段使用,。二黃散板的特征用拆散手法將原板的旋律變化成自由節(jié)奏的唱腔,，保留了二黃原板的上、下句落音和曲式結(jié)構(gòu)等方面的特點,。

節(jié)拍自由松散的唱腔和過門,，散拉散唱，根據(jù)劇情節(jié)奏可快可慢,。這是二黃散板的特征,。散板有規(guī)范化的開唱鑼經(jīng)：用“ 鳳點頭”“ 扭絲 ”開唱，在句與句子之間的過門中要加一鑼《智取威虎山》楊子榮"迎來春色換人間"唱段,，即是二黃散板

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不知各位看官是否聽過花臉戲《白良關(guān)》,？這是一出在京劇唱腔上極為獨特的戲；其獨特就在于它全劇的唱腔都是無板無眼的[散板],，且絕沒有大段的唱段,。這出戲的情節(jié)是很不尋常的,。

它講的是尉遲敬德與兒子寶林陣前相遇，互訴過去,，最終相認(rèn)的故事,。對陣的對手竟是失散多年的父子，本身就具備著十足的戲劇性,，而在交戰(zhàn)過程中,，始為尉遲敬德對寶林陣前認(rèn)父的不信任與不耐煩，后寶林憶起往事,，敬德想起妻子的情感觸動,，到最后父子相認(rèn)的激動，以至最終尋找仇敵共同復(fù)仇的結(jié)局,，按常理說,，似乎每一處都夠來些長江大河般的情感宣泄，可以安排許多大段兒唱的,。

但是就是這么出情感復(fù)雜的戲,，前輩的藝術(shù)家僅僅用看似平淡的[散板]，便唱出了情,，唱出了意,，唱出了景，更唱出了無限的藝術(shù)魅力,。這的確非大手筆難以做到,！試想，當(dāng)尉遲敬德得知失散多年的兒子就在面前,，又想起當(dāng)年與妻子分娩前相處的情景,，按今天的音樂創(chuàng)作模式，不來段二十句以上的大段[導(dǎo),、碰,、原]就一定會感到對不起情節(jié)、人物,，也對不起自己的創(chuàng)作才華,，而我們的前輩卻如此駕輕就熟地以散板揮灑出了無窮的魅力，今天看來簡直匪夷所思,。

其實,，[散板]的成功運用在老戲中俯拾皆是。再一個著名的例子是老生戲《四進(jìn)士》“三公堂”的“公堂之上上了刑”一段,，完全是[散板],，每一句后加“一錘鑼”。無論是馬連良,，還是周信芳,，為什么都著意營造這一段看似簡單的[散板],？的確耐人尋味！從結(jié)果上看,，我們就可得出結(jié)論,，就是這看似

口語化的一段唱，將人物內(nèi)心的感慨,、性格中的悲壯,，以及所處景遇的凄涼抒寫得淋漓盡致。同樣,，我們完全可設(shè)想，這段馬連良為什么不來段成套的唱腔,，哪怕是他擅長的[流水]賣賣俏呢,？但是若真那樣急功近利，也就成不了馬連良了,！

這些[散板]運用上的實例,，說明在梨園界的演員和琴師心里，歷來是極為看中[散板]演唱的,。[散板]在音樂上無板無眼,，表面看來似乎沒有許多“上板”唱腔的那種約束，但正因為如此,，在演員心中更感到演唱難度大,，為什么？除了演唱技巧,、尺寸,、勁頭兒、俏頭兒等技術(shù)上的原因外,，我們還可以從中國傳統(tǒng)哲學(xué)理念中找找緣由,，簡而不簡、簡中蘊(yùn)繁,、似易實難,，當(dāng)中國傳統(tǒng)藝術(shù)將自由和寬松交到您手中的時候，往往絕不是凡夫俗子花拳繡腳就能對付出精彩俏頭兒的,，它帶來的是更艱巨的課題,。