清代康熙朝（公元1662—1722年，清圣祖愛新覺羅·玄燁年號），經(jīng)濟貿(mào)易發(fā)達,，康熙十九年景德鎮(zhèn)恢復(fù)御窯廠,，青花瓷器取得了突出成就。康熙青花瓷以胎釉精細，青花鮮艷，造型古樸多樣,，紋飾優(yōu)美而負盛名?？滴跚嗷ǚ譃樵?、中、晚三個時期：早期是康熙元年至康熙十九年,；中期是康熙二十年至康熙四十年,；晚期是康熙四十年至康熙朝終，其中康熙中期青花瓷器最為突出,。

清康熙 青花五彩山水人物紋將軍大罐

胎釉

早期青花胎體厚重,，釉面肥潤呈現(xiàn)青白色，有縮釉和小棕眼,，器物口部往往刷一層醬釉,，底足處理不是很細膩，有粘砂,，不光滑現(xiàn)象,，器物底足內(nèi)常見放射狀的跳刀痕，許多大盤及琢器的底足出現(xiàn)臺階的形狀,，俗稱“二層臺”,。雙圈足也在這一時期大量流行，尤以大盤居多,，里圈都較外圈矮,，兩圈間無釉。中期青花胎體潔白堅硬,，很少有雜質(zhì),，胎體薄厚適中，注重修胎，釉面有粉白和漿白兩種,，粉白釉面硬度高,，漿白釉面略疏松，偶有小開片,，還有一種亮白釉,。底足露胎處光滑細致，多呈泥鰍背狀,，少見炎石紅，瓷器的質(zhì)量明顯提高胎釉結(jié)合緊密,，器內(nèi)外壁及底足釉色基本一致,，當時還出現(xiàn)用精細淘洗的漿泥制成的瓷胎，俗稱“漿胎”胎體偏輕,。晚期青花呈青白釉,，亮青釉居多，胎體比中期要輕,，底足普遍平切,，切削整齊。
清康熙 青花龍紋瓶

青料

早期青花使用浙料,，呈色灰藍,，個別發(fā)色較灰暗，與順治青花特點相近,。中期青花使用云南省的“珠明料”,，這種青花色料提煉精純，呈色鮮藍青翠,，明凈艷麗,，清朗不渾，艷而不俗,，有的呈寶石藍色,，鮮藍而不火氣，它與明嘉靖青花藍中泛紫的特征有很大的區(qū)別,?？滴跚嗷ㄓ形鍌€層次的色階，有“頭濃,、正濃,、二濃、正淡,、影淡”之分,。這也是康熙青花備受世人推崇的重要原因之一。晚期青花，呈色趨于淡雅,，有的泛暈散,。康熙朝除了燒造傳統(tǒng)的白地青花外,，還有漿胎青花,、哥釉青花、郎窯青花,、藍地白花,、豆表釉青花、青花釉里紅,、青花加黃,、青花加紫、青花戧金,、青花鏤雕等派生品種,。

造型

康熙青花瓷器的造型，千姿百態(tài),，仿古創(chuàng)新,。既有陳設(shè)瓷，也有日常生活用瓷,、祭器,、外銷瓷等。大件器物多是民窯燒制,，盡管體積較大,，但極少變形，風格挺拔向上,，粗獷豪放,，制作規(guī)范，絲毫沒有笨拙感,。中小件器物富有獨創(chuàng)性,，嚴謹大方。主要品種有：盤,、碗,、碟，杯,、盒,、瓶、尊,、壺,、罐,、爐、缽缸,、香熏,、筆筒等文具、掛鐘等,。

清康熙 青花三龍趕珠紋蓋罐  

紋飾

康熙青花裝飾題材廣泛,，圖安布局巧妙合理，與造型有機地結(jié)合在一起,，尤其是民窯青花在紋飾方面,，完全突破了歷代官窯圖案規(guī)格化的束縛，顯得更加生動活潑,，形式多樣,，充滿生活氣息。這種自然的民窯青花,，具有很高的審美價值。而官窯青花則代表著當時工藝的最高水平,。

康熙青花在繪畫技法上,，改變了明代青花先勾勒花紋輪廓線，然后涂色的傳統(tǒng)方法,，即單線平涂,，而是采用渲染的技法，在瓷坯上繪畫,，一種顏色能表現(xiàn)出濃淡深淺多種不同,，最多能分出八九種色階。

題材方面主要有：植物,、山水,、動物、人物,、故事,、以及長篇詩句等。如,；松石鶴鹿,、雉雞牡丹、松姒葡萄,、海水異獸,、鴛鴦臥蓮、八駿圖,、花鳥蕉葉,、喜鵲登梅,、鷺鷥蓮花、麒麟蕉葉,、牧童騎牛,、童子戲蓮、八仙,、西游記等,。
清康熙 青花團花鋸齒紋搖鈴尊

款識

康熙青花瓷器的款識，豐富多樣,。朝代款主要是青花雙圈楷書“大清康熙年制”六字款,。字體端莊工整，雄健有力,，字與字之間距離比較大,。康熙早期無款居多,，康熙二十一年之后均有落款,。仿明代款有：“大明永樂年制”、“大明宣德年制”,、“大明成化年制”,、“大明嘉靖年制”、“大明隆慶年制”,、“大明萬歷年制”,，多是楷書。

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