“首先割下一捆草,，

將其豎立在原野上,，并把頂部綁緊束好，

就這樣,，一座草屋出現(xiàn)了,；

第二天，松開草束后，

一瞬間草屋又回歸為廣大草原上的草堆之一,。

這就是wabi-sabi,。”

引用自Lenoard Koren《Wabi-sabi》,。

侘寂（わび さび/wabi sabi）,，是一種思想，一種美學(xué),，一種世界觀,。簡(jiǎn)單來說，它指的是一種直觀的生活方式,，強(qiáng)調(diào)在不完美中發(fā)現(xiàn)美,，接受自然的生死循環(huán)。侘寂[chà jì]是日本美學(xué)意識(shí)的一個(gè)組成部分,，一般指的是樸素又安靜的事物,，它源自小乘佛法中的三法印（諸行無常,、諸法無我,、涅盤寂靜），尤其是無常,。

wabi sabi不是老舊的,，逝去的，枯寂的美感,，而是即便在廢墟中依然能夠重生的力量,，就像一歲枯榮重生的雪下青青草。

說到侘寂美學(xué)（Wabi Sabi),，可能連日本人自己也很難說出它的具體含義,，但是它已經(jīng)如希臘美學(xué)之于西方一樣影響著日式的審美。

侘寂美學(xué)的哲學(xué)觀受到道家以及禪宗的激發(fā),，而心靈狀態(tài)則源自于唐宋時(shí)期詩(shī)詞與水墨畫里蒼涼,、極簡(jiǎn)的氛圍。

“侘”日語(yǔ)音為'wabi',，原有“寂寞”,、“貧窮”、“寒磣”,、“苦悶”的意思,，來描述當(dāng)時(shí)平安時(shí)期的“侘人”，后來逐漸演變成“出世離群”,、“悠閑”的意思,。

現(xiàn)在的“侘”是對(duì)以下事物的否定：富有,、富貴、華麗,、巧言令色,、鮮艷、艷麗,、豪華,、豐滿、繁瑣,；相反,，可以用以下詞匯來表示“侘”的概念：貧困、困乏,、樸直,、謹(jǐn)慎、節(jié)制,、冷瘦,、枯萎、老朽,、寂寞,、幼拙、簡(jiǎn)素,、幽暗,、靜溢、野趣,、自然、無圣,。

而“寂”日語(yǔ)音為'sabi',指的是“孤寂”,，“凋零”的意思。（歷史原因是平安末期日本社會(huì)動(dòng)蕩,，原來占統(tǒng)治地位的貴族失勢(shì),，新興的武士階層走上了政治舞臺(tái)。失去天堂的貴族感到世事無常而悲觀厭世,，因此佛教凈土宗應(yīng)運(yùn)而生,。失意的僧人把當(dāng)時(shí)社會(huì)看成穢土，號(hào)召人們“厭離穢土,，欣求凈土”,。在這種思想影響下，很多貴族文人離家出走,，或隱居山林,，或流浪荒野,，而形成了新的審美意識(shí)）。

“侘”是一種空間性的事態(tài),，而“寂”是一種時(shí)間性的事態(tài),。Wabi-sabi正好是融合了空間性和時(shí)間性的一種審美方式。

Leonard Koren曾在《Wabi-sabi》一書中對(duì)其作了系統(tǒng)的解釋,。他歸納出其主要的幾點(diǎn)核心思想是：

1,、所有事物都是非永存的。

2,、所有事物都不完美,。

3、所有事物都未完成,。

用這三點(diǎn)來觀察具有Wabi-sabi特性的事物,，我們就更能理解它們?yōu)楹纬尸F(xiàn)出那樣的狀態(tài)。

就本質(zhì)而言,，Wabi-sabi針對(duì)的是中國(guó)16世紀(jì)甚至更早所追求的完美或是壯麗美學(xué),。而與西方的現(xiàn)代主義相比，Wabi-sabi更是在各個(gè)方面與其形成了對(duì)立：比如現(xiàn)代主義強(qiáng)調(diào)理性的邏輯,，而Wabi-sabi強(qiáng)調(diào)非理性的直覺,；現(xiàn)代主義表現(xiàn)為精確的幾何形式，Wabi-sabi則呈現(xiàn)出朦朧模糊的有機(jī)形式,；現(xiàn)代主義采用人工素材,，而Wabi-sabi則傾向于天然素材；現(xiàn)代主義喜好光滑流線,，而Wabi-sabi則沉迷于天然粗糙,；現(xiàn)代主義注重功能和效用，而Wabi-sabi覺得它們不是那么重要,；現(xiàn)代主義認(rèn)為完美的物質(zhì)性是理想狀態(tài),，而Wabi-sabi認(rèn)為完美的非物質(zhì)性才是；現(xiàn)代主義追求持續(xù)永恒,，而Wabi-sabi覺得每件事物都是短暫易逝,。

有了這些比較，也許我們就更能理解日本的建筑師,，設(shè)計(jì)師甚至藝術(shù)家,，比起西方的同行，為什么更喜歡用天然的材料,，更喜歡在作品里引入自然,，作品也更有“輕”或者“無”的感覺。

日本茶道中的Wabi-Sabi

侘寂之美

而日本茶道正是把Wabi-sabi做了最全面實(shí)踐的地方,。

日本花道中的Wabi-Sabi

侘寂之美

侘寂,，不依托外在,、簡(jiǎn)樸，在不完美中發(fā)現(xiàn)美,。

池坊流派花道創(chuàng)始人池坊專應(yīng)曾受千利休的茶師武野紹鷗所托去插花,，他的插花實(shí)在是太漂亮了，紹鷗非常感慨,，問他：“你是以一種什么心情在插花?”專應(yīng)回答：“我一邊在腦海里描繪著溪邊生千草這句的場(chǎng)景,，一邊插花?！?/span>

“樸素,、寂靜、謙遜,、自然……”這些掛在侘寂身上的標(biāo)簽,。

要使人覺得一朵花比一百朵花更美。利作也曾說過：盛開的花不能用作插花,。日本茶道,，在茶室的壁龕里，仍然只插一朵花,，而且多半是含苞待放的,。

在破了的花瓶、枯萎的枝葉上都有“花”,，在那里由花可以悟道,。 “古人均由插花而悟道”，就是受禪宗的影響,。

日本陶器中的Wabi-Sabi

侘寂之美

日本的陶瓷器皿用色極素,，隱有禪意。那些匠人們手中質(zhì)樸的陶瓷,，每一條行走的痕跡,，每一個(gè)起伏，若心靜便能感覺到屬于陶瓷器皿的韻律和侘寂美學(xué),，在安靜的角落,，靜謐而典雅,。

在日本的器物設(shè)計(jì)上,，寧愿以霧面的表現(xiàn)處理取代亮面；寧愿以手工的手漬替代人工的光滑,；寧愿以裸露的處理過程取代完美的精密縫制,。也因而觀察許多日本設(shè)計(jì)師的作品，都可以呈現(xiàn)上述的特點(diǎn),。民藝大師柳宗理的設(shè)計(jì)作品正是一種“拙”的造型意象,，其餐具的表面幾乎都是霧面處理,。再者知名小說家谷崎潤(rùn)一郎先生，認(rèn)為玉石光澤乃經(jīng)過人手長(zhǎng)年累月的觸摸,，而使油垢汗脂滲透進(jìn)去所呈現(xiàn)的特殊光澤,，因而產(chǎn)生特殊的風(fēng)雅韻味，亦即手漬觸感所自然天成的表面痕跡,。

由于這種欣賞舊物之美的態(tài)度,，這個(gè)詞與古董鑒賞關(guān)系很深。有這個(gè)概念的日本古董鑒賞和西方古董鑒賞就有了不同之處,，比如日本的古董鑒賞由于“寂”這個(gè)概念更為重視自然在物品上留下的痕跡,，而西方的古董鑒賞更注重古董本身的歷史價(jià)值。

在生活上,，“物質(zhì)貧乏,，精神富足”就是WABI-SABI的格言。換句話說,，WABI-SABI要我們不要過分執(zhí)著于追求成功——財(cái)富,、地位、權(quán)勢(shì)和奢華享樂,，而要懂得享受毫無滯礙的生活,。

在侘寂的世界里，一朵枯萎的花是美的,，一捆未經(jīng)修飾的草屋是美的,，一個(gè)顏色混戰(zhàn)的茶壺是美的，所有從造價(jià)角度來評(píng)判的材質(zhì)價(jià)值體系都會(huì)拋到一邊,。與西方那種認(rèn)為不朽,，壯觀和耐久才是偉大理念相反，侘寂欣賞的是凋零,，離群索居和隱匿,。

世上，完美的東西其實(shí)并不多見,。無論是生活,，還是生命，其實(shí)都存在著不完美,。