中國傳統(tǒng)插花有源遠(yuǎn)流長的歷史,，而“瓶花”是自宋以來中國插花藝術(shù)約定俗成的稱謂,。

常年從事瓶花教學(xué)的國內(nèi)知名瓶花藝術(shù)家徐文治，結(jié)合歷代典籍文獻(xiàn)和繪畫,、瓶花作品,，從文化、歷史,、生活,、工藝、藝術(shù),、設(shè)計(jì),、美學(xué)、鑒賞等角度,，深入解讀唐宋以來的瓶花理論,，還原中國瓶花藝術(shù)的本來面目，寫成《瓶花之美》一書,。

在書中,，作者還通過研讀經(jīng)典，厘清中國傳統(tǒng)瓶花的藝術(shù)旨?xì)w與審美標(biāo)準(zhǔn),，進(jìn)而探索瓶花藝術(shù)在當(dāng)代空間規(guī)劃中的應(yīng)用,。本書堪稱中國傳統(tǒng)插花初探之作。

選讀

我總結(jié)中國瓶花有兩個(gè)方面：一個(gè)是趣,，一個(gè)是適,。

趣首先是生趣，也就是說要把植物本身生長的趣味插出來,，做到“各具意態(tài)”,，這是最起碼的一步?！案┭龈呦?，疏密斜正”是構(gòu)型的原則，每一個(gè)枝子,，每一片葉子,，每一朵花都要達(dá)到“各具意態(tài)”?！耙鈶B(tài)”就是它的“生趣”——植物怎么生長的,，我們能不能表現(xiàn)出來,。表現(xiàn)出來，會(huì)覺得非常美,，表現(xiàn)不出來,，花就是死的。植物自然生長的姿態(tài),，就是它同環(huán)境抗?fàn)幍慕Y(jié)果,，是它生命的姿態(tài)，呈現(xiàn)出來的是活潑潑的美的姿態(tài),。

第二個(gè)是意趣,。用巧意來取舍它，駕馭它,。插得有沒有意思,，這就是修養(yǎng)。在生趣的基礎(chǔ)上,，要插出來屬于個(gè)人的意趣，也就是個(gè)人對這一枝條的生命的感悟和取舍,。

第三個(gè)是藝趣,。大自然的花在枝條上盛開本來就很好，為什么還要折下來插花呢,？因?yàn)榇笞匀坏幕ú皇菫榱嗣蓝_,，花開是為了繁衍。而我們插花,，是把它最美的一面表現(xiàn)出來,，我們要用藝術(shù)的眼光駕馭它。在解決了生趣,、意趣之后,，將其提高到一個(gè)藝術(shù)的層面。

日本茶道大師千利休說：“插花要像在田野上一樣,?！薄叭缁ㄔ谝啊辈皇钦f插的花像在田野上東一簇西一簇，而是說花要像在田野上活著一樣,。

這是“趣”,。怎么才能達(dá)到“趣”呢？我提一個(gè)概念：“適”,。

適,，我覺得首先要“適其境”，插花先要回到環(huán)境里,。插花是為了美化我們的環(huán)境的,。

首要出發(fā)點(diǎn)就是環(huán)境,，沒有環(huán)境其他都無從談起。與環(huán)境不協(xié)調(diào),，插花就沒有意義,。

第二要“適其趣”。我們上面提到,，“趣”很重要,。我們通過合適的手段把趣味、修養(yǎng)體現(xiàn)出來,。

第三,，更高的境界是“適其道”。道即天道,，大自然的法則,。在繪畫史上，南北朝時(shí)期,，第一個(gè)談繪畫的人叫謝赫,，他提出了著名的“六法”。第一法就叫“氣韻生動(dòng)”,，畫畫不管是用毛筆畫,，還是用指頭畫的，還是用刷子畫的,，不管畫的是動(dòng)物,，還是人，都不重要,，首先要看畫的對象讓人感覺是活的,，雖然是畫在紙上的，要跟我在園子里碰到的一樣,。插花也是如此,，能不能把兩種花材，甚至五種,、十種,，插出來活的感覺，同時(shí)表現(xiàn)出趣味,，將它的神韻描繪出來,。

這是分開來講。其實(shí)我們要把所有東西揉在一起,，從環(huán)境,，從趣味，從它的精神面貌,，從它的更高的審美標(biāo)準(zhǔn),，一次完成,，它是一個(gè)不可分割的整體。從繪畫角度講,，某一段畫再好,，用筆再好，整個(gè)畫面達(dá)不到“氣韻生動(dòng)”,，就是死的,。同理，插花上,，某一段枝子插得好,，沒用。整件插花作品要?dú)忭嵣鷦?dòng)才行,。這才是中國的“瓶花”所要追求的,。

每一件作品都是如此，沒有初學(xué),、高階之分,，每件作品都會(huì)遇到新的問題，每件作品最終完成都是藝術(shù)品,。

這就是我們談到的中國“瓶花”,，看似沒有標(biāo)準(zhǔn)，是說沒有俗的標(biāo)準(zhǔn),，沒有一定框架框住你，實(shí)際它有很高的標(biāo)準(zhǔn),。

我們插的花要像畫,，要講留白，講意趣,。這就是中國文人對世界的認(rèn)識,，是一個(gè)詩意的認(rèn)識。通過一個(gè)詩性的情懷去看待這個(gè)世界,。所以,，評論一幅山水畫，都會(huì)說,，有沒有詩意,。平淡無奇，沒有寄托,，沒有體現(xiàn)出來讓人可游可居的感覺,，就不能成為一幅好山水畫。詩是有聲的畫,，畫是無聲的詩,。中國傳統(tǒng)“瓶花”誕生之后,，理論達(dá)到一定高度，自然就會(huì)借鑒詩,、畫的標(biāo)準(zhǔn),。它就是文人審美的一個(gè)延續(xù)。

袁宏道說：“插花不可太繁,，不可太簡,。多不過二種三種，高低疏密,，如畫苑布置方妙,。”要像畫壇高手畫一幅畫那樣經(jīng)營一件瓶花作品,，才是最好的,。在明代的時(shí)候，所有文人的觀點(diǎn)都是這樣的,。中國瓶花的趣味,，就是中國傳統(tǒng)詩、畫的趣味,。有沒有詩情畫意,，對古詩詞理不理解，古詩詞體現(xiàn)出來的審美的標(biāo)準(zhǔn),，都可以寄托到瓶花作品中,。

同時(shí)，又有人提出來插花與繪畫是有區(qū)別的,。明代有一個(gè)叫范景文的人,，有一首詩叫《瓶花影》：

與畫難同看，曾無粉墨遮,。

描時(shí)聊取似,，插處卻宜斜。

燈背深籠幕,，蜂回懶報(bào)衙,。

天機(jī)傳滅沒，絕勝鏡中花,。

瓶花的影子與繪畫是不能等同看待的,，因?yàn)樗鼪]有粉墨可以掩飾，不像繪畫那樣可以渲染,。畫枝條既可以向左邊畫,，也可以向右邊畫。插花不可以，選取的枝條就是這樣長的,，有它天然本性,，向左邊長的不可能向右邊插。畫畫的時(shí)候取其相似就可以了,，插花卻要疏密斜正,、俯仰高下，以斜取勢,。

瓶花與傳統(tǒng)詩畫有緊密的聯(lián)系,，作為一門獨(dú)立的藝術(shù)有其自己的特點(diǎn)。錢謙益寫了一首詩說：“懶將沒骨貌花叢,，渲染繇來惜太工,。”因?yàn)樗鼪]有人工的機(jī)巧,，它和繪畫是不一樣的,。傳統(tǒng)瓶花從詩、畫中得到很多審美的養(yǎng)分,，那只是一個(gè)精神性的審美標(biāo)準(zhǔn),，它和繪畫的區(qū)別在于，沒法隨意發(fā)揮,，必須在枝材的現(xiàn)實(shí)的枷鎖里面去發(fā)揮,，去找出它的意態(tài)，找出它審美的狀態(tài),，能表現(xiàn)出畫的境界,。它比繪畫更難，它有特殊的要求,，有現(xiàn)實(shí)的制約,。枝材的要求，趣味的要求,，審美的要求。功夫在詩外,，插花的功夫也在插花之外,。（有刪節(jié)）