畫家張憲華

張憲華，字大豐,，號(hào)無影山人,，山東章丘人，畢業(yè)于山東經(jīng)濟(jì)干部管理學(xué)院,、中國藝術(shù)研究院,。

2001-2003年曾就讀于中國書法大學(xué),2010年畢業(yè)于中國藝術(shù)研究院美術(shù)創(chuàng)作院研究生班山水專業(yè),2011年深造于中國國家畫院龍瑞工作室.

現(xiàn)為：

山東清照畫院院長

山東省章丘市美術(shù)家協(xié)會(huì)常務(wù)副主席

中國中投文化產(chǎn)業(yè)研究會(huì)副會(huì)長

中國文物學(xué)會(huì)會(huì)員

中國收藏家協(xié)會(huì)會(huì)員

中國美術(shù)家協(xié)會(huì)山東分會(huì)會(huì)員

中國書法家協(xié)會(huì)山東分會(huì)會(huì)員

山東省收藏家協(xié)會(huì)理事

張憲華老師運(yùn)用一支行云流水的畫筆，于水墨流動(dòng)間,，在傳統(tǒng)的中國畫里創(chuàng)造性地有機(jī)融入了西方現(xiàn)代藝術(shù)的視覺元素,，向世人顯示了一個(gè)中國傳統(tǒng)美學(xué)的意境；他大筆揮灑色彩,，使他的水墨畫又充滿了中國畫的筆墨韻味,。畫家又一次以自己特有的姿態(tài)，向世人證明了自己的理念——以中國畫的筆墨技巧畫水墨畫,，用水墨畫的肌理技法充實(shí)中國畫筆墨,。這是一種信念，是一種創(chuàng)新,，也代表了水墨的水乳交融,，兩相依存,，更是張憲華身上顯示出的一種獨(dú)特的“野性”,，形成了自己的獨(dú)特風(fēng)格。

張憲華

中國畫核心概念是“筆墨”,。但是“筆墨”這一概念的內(nèi)涵已經(jīng)發(fā)生了較大的變化,，最初的“筆墨”概念是指一幅中國畫中實(shí)際的用筆和用墨，后來的則可以代表每一位中國畫的藝術(shù)家在藝術(shù)創(chuàng)作過程中所付出的體力和腦力勞動(dòng)最主要的體現(xiàn),。

要畫好一幅中國畫首先從熟練掌握“筆墨工具”到熟練掌握“筆墨技法”,，這是學(xué)習(xí)中國畫的一個(gè)基本的要訣。

在中國的繪畫“筆墨工具”中,，毛筆是最為關(guān)鍵的,。而對(duì)毛筆特性的了解程度，直接關(guān)系到中國繪畫學(xué)習(xí)的深度,。作為中國的毛筆歷史是悠久的,，毛筆的產(chǎn)生可追溯到中國有文字可考的源頭，它經(jīng)歷了一個(gè)極為漫長的產(chǎn)生,、發(fā)展,、成熟的過程,。中國的毛筆在表現(xiàn)力上具有世界上其他地域繪畫材料不可比擬的優(yōu)越性質(zhì)。其它畫種,，如油畫等,，他們用的板刷有各種形態(tài)，品種繁多,，功能各異,。中國的毛筆可以說從形態(tài)上是集各種繪畫工具功能于一身，用毛筆繪畫過程中不必頻繁的換筆,，整個(gè)畫面由于毛筆的物理性質(zhì)和技法的功能穩(wěn)定,，因而畫面各個(gè)部位較為一致，畫面顯得整體感較強(qiáng),、統(tǒng)一,。由于個(gè)人在使用過程中的習(xí)慣秉性，駕馭能力以及筆毫不同的材質(zhì)構(gòu)成所表現(xiàn)出的審美感受存在差異,，但沒有實(shí)質(zhì)性的區(qū)別,。

一管好的毛筆，它的標(biāo)準(zhǔn)依據(jù),，也就是古人所說的筆有四“德”,，即尖、齊,、圓,、鍵。以上四個(gè)標(biāo)準(zhǔn),，即實(shí)際又科學(xué),，也是制筆技術(shù)成熟的標(biāo)志。尖,，就是毛筆在聚鋒狀態(tài)下必須有尖銳的鋒芒,，無鋒芒就是不合格的筆或禿筆。齊,，就是用手指捏扁筆尖時(shí),，筆鋒處能整齊劃一，筆毫長度均勻整齊,。圓,，就是毛筆筆鋒的橫斷面呈一個(gè)較規(guī)整的圓形。如果不圓,，行筆容易發(fā)扁,，容易妄生圭角，線條容易刻板,。鍵,，就是整支毛筆在使用時(shí)富于彈性,。毛筆缺乏彈性，就難以畫出挺拔剛健的線條,。

從實(shí)際和科學(xué)的角度看,，制成有四”德“標(biāo)準(zhǔn)的毛筆，選料要嚴(yán)格要求,，質(zhì)量好,，做工更要精細(xì)。因此,，選購好的毛筆,，這是學(xué)習(xí)好中國畫的基礎(chǔ)。特別是臨摹階段尤為重要,，沒有深入理解毛筆材質(zhì)對(duì)性能的影響,，可謂：“失之千里，謬以千里”,。

中國畫工具材料中的墨是最能凸顯中國文化特性的材料,。墨的特點(diǎn)是色澤濃郁溫潤，非常細(xì)膩和富于表現(xiàn)力,。優(yōu)點(diǎn)是具有高細(xì)致度和穩(wěn)定的物理性質(zhì),，經(jīng)久不褪色。墨是世界上其他黑色顏料無法媲美的,。

中國墨是歷史悠久的,，可追溯到新時(shí)期時(shí)代。但是當(dāng)時(shí)墨在化學(xué)屬性與現(xiàn)在的墨差異較大,，過去的墨穩(wěn)定性也較差?，F(xiàn)在我們所需要的墨主要有兩種，一種是油煙墨,，一種是松煙墨,。油煙墨墨色漆黑有光澤,，松煙墨墨色烏黑無光亮,。二者在性能上有一定的差異，油煙墨有一定比例的膠,，留得住墨,，便于層層積染，深得畫家青睞,。松煙墨由于膠的成分少,，毛筆利于揮遠(yuǎn)，多得書法家喜愛,。

硯臺(tái)是中國傳統(tǒng)水墨畫必備的工具材料,，用上等的墨離不開上等的硯臺(tái),，頂級(jí)的硯臺(tái)才能磨出墨的色澤，是其它形式的顏料無法代替的,。磨墨在中國畫創(chuàng)作過程中是不容忽視的環(huán)節(jié),。古人語：“磨墨如病夫”，就是要求磨墨的時(shí)候用力要輕柔,，沒有聲響,，磨墨不能太急，用力不能太猛,，磨墨用力太大往往磨出的墨會(huì)粗糙,，畫出的畫，就容易顯得浮躁,，不夠溫潤內(nèi)在,。在磨墨的時(shí)候，墨塊要始終垂直于硯面,，硯塊與硯面的接觸要四面力量平衡,。這樣磨出的墨汁才能達(dá)到細(xì)致均勻。

說中國畫的工具材料,，不能不說與墨匹配的紙和絹,。絹是在紙張出現(xiàn)之前的筆墨載體，在耐久性和穩(wěn)定性方面不及宣紙,，而且容易變色,。絹本的作品的確有其獨(dú)特的審美價(jià)值。但是難以克服材料本身易于變性的缺陷,。所以,，除了學(xué)習(xí)臨摹和一些仿古制作方面時(shí)之用，不要廣泛運(yùn)用,。

在表現(xiàn)墨色的細(xì)膩程度和墨色的層次性方面,，宣紙具有世界上任何一種書畫用紙都無法與之媲美的獨(dú)特審美屬性。宣紙的種類很多,，從特性上大致可以分兩大類:一是生宣,，一類是熟宣，熟宣紙一般用于工筆畫,，生宣紙多用于寫意畫,。生宣紙發(fā)墨效果較熟宣好。但不易掌握,，需經(jīng)過一定時(shí)間的訓(xùn)練?，F(xiàn)在宣紙廠家根據(jù)畫家的需要生產(chǎn)一些半生半熟的宣紙，較生宣好控制，深得畫家的喜愛,，很有實(shí)用性,。

掌握中國繪畫工具材料之后，更應(yīng)知道中國繪畫最顯著的特點(diǎn)是以墨線為基礎(chǔ),。畫家不僅用它來表現(xiàn)一切物象的輪廓,、明暗、質(zhì)感,、而且還用它來揭示物象的內(nèi)在精神和畫家的思想情感,。清代畫家石濤，提出“一畫論”的觀點(diǎn),，他說：“一畫者,，眾有之本，萬象之根,?！敝袊漠嫾揖褪沁\(yùn)用一管柔毫，通過種種不同性質(zhì)的墨線,，為大千世界傳神寫照,，所以如何用筆，用好筆,，寫好線是中國畫之根本,。

筆在南齊謝赫六法中稱“骨法用筆”，六法排第二位,，又唐代張彥遠(yuǎn)在歷代名畫記》中說：”夫象物必在于形似,形似須全其骨氣,。骨氣形似，皆本于立意而歸乎用筆,。故工畫者多善書,。”明確指出了畫的立意和骨氣,，是靠用筆的技巧表觀出來的,。元代文人畫主張以書法入畫，使得繪畫更具有書寫性,。筆墨本身也就成為了具有一定意義的審美價(jià)值,，特別是中國畫重神似尤于形似，筆墨超乎于造型,?？梢姽湃藢?duì)用筆的重視程度，講究筆到意到,。用筆的成敗，直接關(guān)系作品意境的優(yōu)劣。

用筆的方法雖然變化多端,，但不外乎有以下幾個(gè)方面,。從筆鋒的運(yùn)用來說正與側(cè)、順與逆,、聚與散,、轉(zhuǎn)與折。從用筆的力度來講：輕與重,、提與按,、快與慢；用筆的效果則有方與圓,、剛與柔,、暢與澀，蒼與潤等,。

用筆的方法是依據(jù)所表現(xiàn)的物象而定的,，無論哪一種筆法都是為了更好地體現(xiàn)物體的質(zhì)感。而一幅畫往往是多種筆法的互相滲用,，互相對(duì)比,。

中國畫傳統(tǒng)用筆的理論多來自書法，很多地方應(yīng)當(dāng)借鑒和繼承,。如屋漏痕,、高山墜石，錐畫沙,、折釵股......言其用筆力量和效果,。元代趙孟眺提到用筆時(shí)說：“石如飛白木如籀、畫竹還應(yīng)通八法,?！本褪钦f不僅是以書法入畫，而且還要利用不同筆法表現(xiàn)不同的事物形體,。

中國畫的用筆前人積累了很多寶貴的經(jīng)驗(yàn),，是值得很好研究學(xué)習(xí)的，但用筆之法最重要的是要達(dá)到平,、圓,、留、重,、變的藝術(shù)效果,。

一曰“平”，如“錐畫沙”,。所謂“平”就是中鋒圓筆,，用筆力量均勻,，不結(jié)不滯，不忽輕忽重,，筆跡飽滿,。只有控制住用筆的力量，線條才能平實(shí)有力,，如“錐畫沙”,，“平”是繪畫用筆最基本的要求。

二曰“圓”,，如“折釵股”,。就是指用筆圓轉(zhuǎn)有力，線條富有彈性,，形容線條如“折釵股"那般光滑圓潤,，不柔弱、不妄生圭角,，轉(zhuǎn)折自如,，剛勁有力。

三曰“留”,，如“屋漏痕”,。高度控制，積點(diǎn)成線,，用筆要沉穩(wěn),，行得開，留得住,，意到筆到,，畫出的線如“屋漏痕”一般。

四曰“重”,，如“高山墜石”,，落筆要有力量，勢(shì)如“高山墜石”力能扛鼎,，力透紙背,，入木三分。

五曰“變”,，不拘成法,。“變”是在平,、圓,、留、重的用筆要求的基礎(chǔ)上,，力求用筆變化,。法無定法,，隨機(jī)應(yīng)變，靈活筆法,，但能協(xié)調(diào)統(tǒng)一,。

用筆的關(guān)鍵最終歸結(jié)到“心使腕運(yùn)”四個(gè)字,，得此四字,，則能沉著雄渾之致，否則“信筆”而為,，就如清王東莊所說：“蓋信筆則頓挫皆無力矣,。”凡作一畫,，固然有興會(huì)之作,，總是由畫家的情緒—“意”—培養(yǎng)所至，更不要說是著意經(jīng)營之作了,。所以“意在筆先”是避免“信筆”的前提,，才能得沉著之“氣”，才能得五字之筆法,?！皻狻钡絼t筆到，筆到而神旺,。

提高書法之修養(yǎng)至關(guān)重要,，對(duì)于一個(gè)畫家，書法學(xué)習(xí)正是解決這個(gè)問題的唯一途徑,。

中國山水畫“筆墨技法”,，通稱筆墨。筆多墨少則枯瘦,，筆少墨多則臃腫,。筆為骨，墨為肉,，筆與墨技法缺一則不完整,。五代荊浩說：“吳道子畫山水有筆無墨，項(xiàng)容有墨而無筆,，吾當(dāng)采二子所長,，成一家之體?！庇纱丝梢姽P墨關(guān)系在山水畫中舉足輕重,。

墨法與筆法關(guān)系甚密，說到底墨法的高下,，決定于筆法,。用筆無力,，墨色暗淡；用筆無法,，墨色昏亂,。山水畫墨法豐富當(dāng)如周昌谷先生所說：“意筆中國畫單以墨法論山水畫最完備，花鳥畫次之,，人物畫又次之,。”“墨法運(yùn)用的目的,，在表達(dá)對(duì)象的體感,、重量感、質(zhì)感,、遠(yuǎn)近感和運(yùn)動(dòng)及氣氛等等,。”那么在重視用水,，用筆的同時(shí),，用墨之法也是值得探討的重要課題。中國山水畫“以墨為彩”,，這是水墨畫的獨(dú)到之處,。在墨白的變化中，使人產(chǎn)生了更為豐富的聯(lián)想空間,，正如黃賓虹先生所說的那樣“黑團(tuán)團(tuán),，墨團(tuán)團(tuán)，黑墨團(tuán)里天地寬,?！辈煌哪w現(xiàn)出不同的主觀情緒。一幅畫的墨色如何,，直接關(guān)系著整體的畫境和神韻,。所以，中國畫對(duì)用墨的要求很高,，用墨之法在于既能“惜墨如金”,，又能“潑灑淋漓”,濃淡干濕相襯托。

古人論墨時(shí)有“墨分五彩”之說,。五彩也就是墨色的變化,，以重要的墨色為基點(diǎn)，逐漸減淡形成不同的色階,，筆墨交互運(yùn)用,，排成多種不同的形，形成豐富的色階,，濃,、淡,、干、濕多種變化,，這種變化叫“墨韻”,。

傳統(tǒng)繪畫用墨的方法很多。黃賓虹先生,，把墨法歸納為七種：“積墨法”,、“破墨法”、“潑墨法”,、“焦墨法”,、“濃墨法”,、“淡墨法”,、“宿墨法”。

積墨法,，此法在山水畫運(yùn)用較多通過墨色的層層疊積,，可充分表現(xiàn)草木蔥蘢、渾厚華滋的效果,。

破墨法,，破墨與積墨法不同之處是在前一次墨色未干時(shí)，趁濕再補(bǔ)上另一筆墨色,，使其自然融合滲化,，成為渾然一體，不留筆痕,，產(chǎn)生層次豐富,、和諧滋潤的墨色效果。

潑墨法,，所謂的“潑”當(dāng)然不是用盆子,、碟子把墨倒向紙上，而是以飽滿水份的墨色大筆一塊塊連續(xù)畫出一定的團(tuán)塊,，如潑墨于紙上,。

焦墨法，從廣義上講：“枯墨”,、“干筆”,、“沙筆”都可包括在此之中，所以也可說是“渴筆法”,。焦墨未必把墨磨的粘稠起膠,。干枯的焦墨是相對(duì)于濕潤的淡墨而存在的。

濃墨法,，描繪物象,，落墨較重,，可使畫面厚重有神。用濃墨要“薄”,，即筆法靈活,，“薄”即不要看上去死墨一塊，要在重墨大的色塊內(nèi)求有墨色的變化和略有飛白,。

淡墨法,，墨色淡而不暗，淡而有神,，多描述遠(yuǎn)的物象和物體明亮處,。淡墨要“厚”，不可模糊,，層次漸淡,，生動(dòng)之致。

宿墨法,，宿墨即隔宿之墨,，墨汁存放較久，水分蒸發(fā),，而濃縮,，墨色最黑。此中墨法難度較大,，因?yàn)槟允z,，墨色不化而有渣滓，并易枯硬和易污濁,，運(yùn)用不好會(huì)把畫面搞的惡濁不堪,。用的好能起“畫龍點(diǎn)睛”的作用，使畫面更加神彩煥發(fā),。

中國山水畫在用筆,，用墨的作用下，可產(chǎn)生豐富的變化,，但本著畫山水要“遠(yuǎn)觀其勢(shì)”的主要原則,，切不可在每個(gè)局部上過分地追求筆法墨法的變化，尤其是墨色的濃淡變化差別過大,，畫面會(huì)出現(xiàn)瑣碎,，凄迷的弊病，還要從大處著眼,，從整體出發(fā),，去進(jìn)行用筆、用墨的變化?！巴鈳熢旎?，中得心源”，“筆墨技法”要通過臨摹,、讀畫來學(xué)習(xí),，更要到生活之中經(jīng)常琢磨，在不斷刻苦的實(shí)踐中才能有收獲,，除此別無良方上策,。

二〇一二年六月二十五日