NO. 005號(hào)

不識(shí)竹雕不知竹之精妙,。柔和的光澤、精致的線條,、溫潤(rùn)的氣質(zhì),，它的美不言而喻。

竹雕，將雕刻技藝用于竹片方寸之間,，刻畫(huà)出栩栩如生的人物,，或曼妙多姿的風(fēng)景。自古文人多愛(ài)竹,，更愛(ài)精致清雅的竹雕,，而這一切都離不開(kāi)技藝精湛的竹刻人。

走進(jìn)雙流南湖里的毓竹山房，里堆滿了毛竹,、雕刻工具和竹雕藝術(shù)品,。它的主人李征宇是一位資深的竹刻人。

此時(shí)，他正在用刻刀繪制一件新的作品,，一刀一刻,，一筆一畫(huà)，將滿腹技藝與情懷一一刻上,。李征宇說(shuō),，這就是他所愛(ài)的竹雕，“以刀代筆,，以竹為紙”,。

清雅竹雕

竹雕歷史源遠(yuǎn)流長(zhǎng),，明清時(shí)期,，文人畫(huà)的興起，促使了竹雕與書(shū)畫(huà)的結(jié)合,，文人參與促進(jìn)了竹雕藝術(shù)迅速發(fā)展,。寫(xiě)竹、畫(huà)竹,、種竹,、刻竹成為文人之間交往活動(dòng)的一種時(shí)尚?！皩幙墒碂o(wú)肉,，不可居無(wú)竹”，可見(jiàn)竹在他們心中的地位,。

嘉定,、金陵兩派的產(chǎn)生奠定了竹雕的地位。竹,、木,、牙、玉之中,，竹雖是最便宜的材料,，卻帶有文氣。竹雕利用竹的自然形態(tài),，刪繁就簡(jiǎn),，襯托出竹的本質(zhì)特征和文化涵養(yǎng)，風(fēng)雅,、秀氣,，不像玉石、象牙那般華貴,，是每個(gè)清高的文人的向往,。

李征宇是“李氏雕刻”的傳承人,，屬于嘉定派竹雕的傳承者。

“李氏雕刻”

他繼承了祖輩傳下來(lái)的雕刻技藝,，從十二三歲便開(kāi)始接觸竹雕,，跟著母親學(xué)習(xí)工筆畫(huà)和雕塑，專研祖父留下來(lái)的竹雕作品,，學(xué)習(xí)竹刻,。他中途有幾年也做過(guò)玉雕,，接觸過(guò)木雕、牙雕,，但都沒(méi)能讓他堅(jiān)持下去,，唯獨(dú)只有竹雕讓他戀戀不忘。

作為一個(gè)具有文人情懷的雕刻人，他覺(jué)得只有竹雕才與自己最為契合,。他愛(ài)竹,，愛(ài)雕刻，向往竹林七賢那種閑雅自在的生活,，他將自己的情懷寄托在小小的竹片上,，從他早期作品就可以看出，刻畫(huà)栩栩如生的竹林七賢,、文人雅集,，來(lái)表達(dá)自己的志趣。

李征宇說(shuō)，他就是天生竹雕人,，他努力讓“李氏雕刻”有了新的演繹,，傳承嘉定派的壓刀法，刻出的每一筆都光滑平整,，不需要再打磨,。羅漢、仙鶴,、竹林,、山石，在幾把普通刻刀下綿延開(kāi)來(lái),，透雕,、圓雕、浮雕靈活運(yùn)用之中,，刻畫(huà)出立體生動(dòng)的圖景,。

《竹林七賢》

《松下高士》

竹雕從起稿,、打樣,、選竹到雕刻,，每一步都精細(xì)而復(fù)雜。

起稿：在雕刻前用墨線勾畫(huà)出需要雕刻的圖案輪廓。

選竹：選材的工序十分講究，一般選用百年老竹或三到五年的新竹,。

打樣：將圖樣用米湯粘上或是直接畫(huà)到竹子上,，以便刻者可順著圖樣進(jìn)行雕刻,。

工具：李大師的幾把不同尺寸的平口刀,，用于淺浮雕、深雕,、透雕和圓雕。

雕刻：竹雕制作的核心步驟，用拇指,、食指,、中指執(zhí)刀，刀與雕刻面成45度角,，從外向內(nèi)運(yùn)刀,。

他喜歡用成熟的老竹來(lái)雕刻,，老竹帶有包漿，溫潤(rùn)而厚實(shí),，自然呈現(xiàn)出一種歷史厚重感,，雕完以后無(wú)需再處理就很有品相。當(dāng)然許多用老竹雕刻的作品都價(jià)值不菲,。

竹雕精髓在于刻,，需要高度的集中精力,。他從早上起床開(kāi)始竹刻,，做到晚上，有時(shí)一坐就是一天,。雖然辛苦,，但在他看來(lái)，這卻是一個(gè)修身養(yǎng)性的過(guò)程,。

完成小件作品大致需要十天半個(gè)月,，大件作品則需要兩到三個(gè)月，每完成一件作品都是一個(gè)挑戰(zhàn),。而李征宇卻說(shuō),，他喜歡并享受這個(gè)過(guò)程，用刀,、用心一點(diǎn)一滴刻畫(huà)出自己想要的作品,。

“李氏竹雕”讓刀下的一人一物,、一草一木永生,；讓一種人文精神，文化內(nèi)涵的傳承,。在這個(gè)物質(zhì)化的時(shí)代,，傳達(dá)著一種安靜質(zhì)樸、溫潤(rùn)人心的力量,。

竹刻靈魂

這幾年李征宇卻對(duì)竹雕有了更多新的想法,，更在為竹雕的延續(xù)性發(fā)展做了更多的思考,。

來(lái)成都以后,，他接觸到很多藝術(shù)家朋友，他們的思想和作品對(duì)他的創(chuàng)作也有了新的啟發(fā),。他說(shuō),，竹雕的發(fā)展重要的不是技藝，而是思想和文化修養(yǎng),，技術(shù)只是一個(gè)手段,，怎樣去表現(xiàn)有思想性的東西和文化修養(yǎng)才是關(guān)鍵。所以，這就是他與工匠型藝人的區(qū)別,，因?yàn)樗非蟮囊环N文人的清雅,、內(nèi)涵的表達(dá)。

他作品的創(chuàng)作風(fēng)格也從原來(lái)的以竹林七賢、文人雅集為主,，逐步轉(zhuǎn)向與更多當(dāng)代元素結(jié)合,，對(duì)現(xiàn)實(shí)的表達(dá)。他與成都當(dāng)?shù)氐漠?huà)家合作,，借鑒他們作品的優(yōu)勢(shì),，將具有表現(xiàn)力的畫(huà)作復(fù)制到竹刻上。

竹刻和其他的藝術(shù)形式一樣，都是藝術(shù)表達(dá)的手段,，每個(gè)時(shí)代表達(dá)的東西和留下來(lái)的東西都不一樣,，當(dāng)代竹雕的發(fā)展需要內(nèi)容的突破和創(chuàng)新，“我的竹刻追求的是一種回歸自然,、回歸本真和天人合一的境界,。”

最近他與畫(huà)家吳浩合作，將吳浩的繪畫(huà)作品《春宮圖》,，轉(zhuǎn)化成竹雕作品。他知道傳統(tǒng)手藝的創(chuàng)新是有多難,，既不能丟失傳統(tǒng)的精髓,，也要具有創(chuàng)造性內(nèi)容。

復(fù)制畫(huà)家的繪畫(huà)作品是他嘗試的第一步,，他是要在不同藝術(shù)的相互碰撞和融合之中,，找到適合自己的創(chuàng)作風(fēng)格，為竹刻的發(fā)展打開(kāi)更廣闊的路徑,。

藝術(shù)從作品到材料都需要沉淀,，他在傳統(tǒng)中不斷尋求變革,，讓傳統(tǒng)和當(dāng)代交合沖擊，最后找到有價(jià)值的東西,，形成文化的脈搏和竹雕的靈魂,。