鑲嵌畫，音譯為馬賽克,。通常是指由大小相近的彩色或黑白的嵌片緊密排列嵌入粘合劑而成,，用來裝飾墻壁、地板,，柱狀物等,，至今已有5000多年的歷史，是一門古老的藝術(shù),，從鵝卵石地面,、色彩斑斕的墻壁圣像，再到金碧輝煌的穹頂裝飾都屬于鑲嵌畫的范疇,。

面包與魚的奇跡（新圣阿波利奈爾教堂鑲嵌畫）約公元504年

鑲嵌畫在拜占庭藝術(shù)中占據(jù)了重要的地位,，主題通常是基督教儀式和圣經(jīng)故事，崇拜精神力量,，簡化自然和細(xì)節(jié)在畫面中的呈現(xiàn),，通過扁平化來表現(xiàn)無物質(zhì)感的世界，有大量東方的華麗裝飾樣式,。蔑視肉體價值,，用消瘦而毫無重量感的方式表現(xiàn)人物,，使人物看起來如同漂浮在半空中而不是站在地上。體現(xiàn)靜態(tài)感和神秘感,。

查士丁尼皇帝和他的隨從（圣維塔爾教堂鑲嵌畫）約公元547年

但是在很長一段時間里,，鑲嵌畫并沒有引起藝術(shù)史學(xué)者的重視。原因主要是自文藝復(fù)興以來,，人們推崇的是古希臘羅馬那種崇尚自然和人性的藝術(shù),，并將之視為典范，與之相對的中世紀(jì)藝術(shù)則連同那個時代被一起打入冷宮,，在影響力甚大的《劍橋藝術(shù)史》中甚至沒有拜占庭藝術(shù)的一席之地,。

直到20世紀(jì)前，對拜占庭鑲嵌畫的研究逐步地,、零星地開展起來,，而從上世紀(jì)三十年代以后，隨著對圣索菲亞大教堂,、君士坦丁堡等地的清理工作逐步展開,，曾經(jīng)輝煌一時的鑲嵌畫越來越多地重現(xiàn)在世人眼前，為拜占庭研究提供了新的視野,。

意大利拉維納的圣維塔萊教堂

意大利拉維納的圣維塔萊教堂是拜占庭風(fēng)格的完美詮釋,。樸素的建筑外表下，是金碧輝煌的鑲嵌畫,。

意大利 拉韋納 圣維塔萊教堂

立柱上部的鑲嵌畫十分精美,。

主祭壇

主祭壇玻璃窗上端最中央的馬賽克鑲嵌畫描繪了圣經(jīng)中的場面：耶穌基督、天使和門徒

早期拜占庭雕刻和壁畫在風(fēng)格上仍是古典的,，人物造型有著古典式的自然與優(yōu)雅,。然而，新風(fēng)格很快就在這種藝術(shù)中發(fā)展起來,5世紀(jì)的一些雕刻在非寫實的構(gòu)圖與造型及其強調(diào)精神性的表現(xiàn)上,，已經(jīng)是拜占庭的了,。石棺雕刻是拜占庭雕刻的重要組成部分,許多這類作品保留了下來。在教堂內(nèi)部裝飾中,雕刻幾乎僅限于柱頭,、上楣和石制祭壇屏飾,，其形式多為淺浮雕和透雕。鑲嵌畫和壁畫取代雕刻,，成為占主導(dǎo)地位的教堂裝飾藝術(shù),。

穹頂部分，中間雙圓中的馬賽克拼圖是只羊,，柱壁一圈最中間頂端的是耶穌,，左右各7,，是他的門徒,。

后期拜占庭鑲嵌畫和壁畫強調(diào)嚴(yán)格的秩序,，以及畫像幾何關(guān)系的完美與和諧。教堂裝飾統(tǒng)一化,，作品的主題處理及其在教堂里的布局都須遵循一定的模式,。在繪畫形式上，風(fēng)格化的線條描繪成為造型的主要手段,，空間觀念更加抽象,，色彩更加單純，人物形象失去了肉體的存在,，成為精神的象征,。作于10世紀(jì)末的圣索菲亞教堂鑲嵌畫是這種風(fēng)格的作品。

西奧多拉皇后和她的隨從（圣維塔爾教堂鑲嵌畫）約公元547年

帕里奧洛加斯時期,鑲嵌畫和壁畫的紀(jì)念性減弱,宏大的構(gòu)圖讓位于纖巧而精微的細(xì)節(jié)描繪,。繪畫題材增多,，題材處理更加自由；但是,，整個裝飾體系卻失去了原有的統(tǒng)一性和整體感,。

世俗題材的鑲嵌畫

世俗題材的鑲嵌畫