五彩,，是我國釉上彩繪瓷器的一種裝飾技法，基本色調(diào)以紅,、黃,、綠、藍(lán),、紫五種彩料為主,，按照花紋的需要施于釉上，再在700度到900度的爐中二次焙燒而成,，燒烤后的色彩呈現(xiàn)玻璃狀,。其特點是創(chuàng)造了釉下青花與釉上彩料相結(jié)合的裝飾方法。由于紅綠分明,，層次較少,，其質(zhì)感像寶石鑲嵌一樣堅硬，所以又被稱為“硬彩”,。

故宮博物院藏宋代三彩剔刻枕

五彩是景德鎮(zhèn)窯在宋三彩,，遼三彩等低溫彩釉的基礎(chǔ)上發(fā)展起來的，始見于明代宣德年間,?！恫┪镆[》一書有“宣窯五彩，深厚堆垛”之說,。目前所見,，最早的傳世五彩是宣德青花五彩蓮池鴛鴦紋碗，收藏在西藏自治區(qū)薩迎寺,。

故宮博物院藏明嘉靖五彩青花魚藻紋蓋罐

 明清兩朝的五彩瓷器,，成就最為卓著的首推康熙時期。明代五彩以嘉靖,、萬歷時期為代表,，以色彩濃艷取勝，講究大紅大綠，紋飾放縱豪放,，線條粗而繁密，填彩不是很準(zhǔn)確,，顏色常溢漫出線而使紋飾顯得模糊,，透視感差。而康熙五彩則以柔和為貴,，有“康彩恢奇”之稱,，由于透視感增強，使得同一種顏色中有深淺,、濃淡之分,，其繪畫風(fēng)格與色調(diào)搭配都超越前代。

故宮博物院藏清康熙五彩加金花鳥紋八方花盆

康熙五彩在歷史上名聲顯赫,，代表了當(dāng)時制瓷業(yè)的最高水平,。江西景德鎮(zhèn)官、民窯大量燒制,，以其特有的藝術(shù)風(fēng)格和美學(xué)儀態(tài)獨樹一幟,，開創(chuàng)了一代彩瓷制作的新局面。

綜合歸納康熙五彩有以下幾個特點:

一,、彩料

色彩豐富艷麗華美,，主要有紅、黃,、綠,、藍(lán)、紫,、黑等色,，用色講究變化，不拘一格,。一件器物有的僅有二色或三色,，以黑彩做主要畫面的不是很多，精品多點畫金彩,。紅彩燒成之后,，呈現(xiàn)粉紅色，也有橙紅色,。綠彩有濃淡深淺之分,，以淡水綠居多。紫彩呈茄皮色,。黃彩為深淺不一的蜜蠟黃,。黑彩下托有一層綠彩，故漆黑光亮。金彩不易脫落,，恒久如新,，顯得格外富麗堂皇。

故宮博物院藏清康熙五彩蝴蝶紋瓶

明,、清五彩的很大區(qū)別是明代五彩以青花五彩為主流,，有的用青花做紋飾的主要色調(diào)，施彩厚,，紅彩常常大面積使用,；而康熙五彩發(fā)明創(chuàng)造了釉上藍(lán)彩及黑彩，凡是紋飾上需要藍(lán)色的地方,，不再使用釉下青花,。明代五彩施色濃麗，講究大紅大綠,，對比強烈,，無陰陽向背之分，過分強調(diào)線的筆力而康熙五彩講究色彩變化,，色調(diào)由強烈變得柔和,，透視感增強，顏色增多,，“艷而不俗,，雅而不灰”?？滴跷宀视悦婕?xì)潤純凈,，釉表閃現(xiàn)深沉、含蓄的自然光澤,，側(cè)視釉彩會看到閃幻變化的“蛤蜊光”,。施彩方法是單線平涂，彩色富麗嬌艷,，剔透明澈,。除了最常見的白釉五彩外，同時還出現(xiàn)了豆青地五彩,、珊瑚紅地五彩,、哥釉地五彩、米色地五彩,、藍(lán)地五彩,、墨地五彩、黃地五彩,、綠地五彩等品種,。

故宮博物院藏清康熙五彩耕織圖棒槌瓶

二、造型

康熙五彩器型千姿百態(tài)，仿古創(chuàng)新,，式樣繁多,，并且制作精巧。既有陳設(shè)瓷,，也有日常生活用瓷,。比較常見的品種有盤、碗,、碟、十二月花卉杯,、各式花盆,、蓋盒、將軍罐,、魚缸,、壁瓶、筒瓶,、玉壺春瓶,、梅瓶、觀音瓶,、油槌瓶,、棒槌瓶、葫蘆瓶,、馬蹄尊,、橄欖尊、琵琶尊,、花觚,，各式茶壺、多穆壺,、筆筒,、瓷塑、香薰,、香爐等,。總體風(fēng)格是大件器物制作規(guī)范,，盡管體積較大,，但極少變形，形體線條既多轉(zhuǎn)折變化又挺拔向上,，風(fēng)格樸實,，渾厚有力，粗獷豪放，尤以新出現(xiàn)的鳳尾尊,、觀音尊,、棒糙瓶最具典型。

故宮博物院藏清康熙五彩加金鷺蓮紋鳳尾尊

早期棒糙瓶較粗短,，中期開始向細(xì)長方向發(fā)展,，底足的外圍往往旋進一圈，形成所謂的“臺痕底”,，頗具時代特征,。梅瓶早期溜肩，晚期端肩,。小件器物胎質(zhì)堅硬,，潔白，修胎規(guī)整,，普遍具有胎薄體重的特征,。以盤碗為代表，有薄厚之分,，早期的作品相對厚重一些,，晚期輕巧一些，蓋碗一般蓋口小于碗口,，無論是早晚期都少有塌底,，造型上絲毫不刻板，嚴(yán)謹(jǐn)大方,，細(xì)部處理一絲不茍,，講究整體效果，端莊中透出靈秀的美姿,，表現(xiàn)出當(dāng)時工匠們造型設(shè)計與成型工藝的高超水平,。

故宮博物院藏清康熙五彩人物故事圖棒槌瓶

三、紋飾

康熙五彩不僅造型優(yōu)美,，而且花紋裝飾更是題材廣泛,，包羅萬象。造型與紋飾有機地結(jié)合在一起,，圖案布局巧妙合理,，常見有各種植物花卉，花鳥魚蟲,，山水人物紋等,。其中山水畫和人物故事大量出現(xiàn)，如耕織圖,、漁家樂,、農(nóng)家樂,、寒江獨釣、攜琴訪友,、竹林七賢,、嬰戲圖、八仙過海,、五老圖,、麻姑獻(xiàn)壽、洪福齊天,、萬壽無疆等,。同時還有民間流傳很廣的歷史故事及取材戲曲小說的《三國演義》、《隋唐演義》,、《西廂記》,、《封神演義》、《水滸》等,。其中以三國、水滸故事情節(jié)做裝飾的最多,，這些描繪武士的所謂“刀馬人”圖案最為名貴,，人物活靈活現(xiàn)，生動有趣,。畫風(fēng)上受明末畫家陳老蓮影響,，所繪仕女，發(fā)髻高聳,，臉龐豐滿,，眉似彎月，唇似朱點,，人物形象都比較大,，往往占據(jù)器物整個空間。官窯五彩以繪龍,、鳳和纏枝蓮花最為典型,，圖案畫工均極精細(xì)規(guī)矩。

故宮博物院藏清康熙青花五彩雙犄牡丹紋罐

另外,，這時期花卉中的牡丹,，往往花朵上半部分出現(xiàn)兩叉酷似動物頭上的犄角，故又有“雙犄牡丹”之稱,。這種裝飾風(fēng)格為康熙朝所獨有,。其次是朵梅、朵菊,、松樹,、翠竹,、蝴蝶、蓮花,、錦地開光等圖案也是大量出現(xiàn),。康熙五彩裝飾技法上主要運用線條的變化和色彩的平涂來表現(xiàn)不同的畫面,，紋飾清晰錯落有致,。用筆剛勁有為，揮灑淋漓自如,，布局主次分明,，上下響應(yīng)、氣勢磅礴,，藝術(shù)造詣極高,。

故宮博物院藏清康熙豆青釉五彩花鳥紋花盆

四、款識

從故宮收藏的康熙五彩瓷器來看,，以青花六字楷書“大清康熙年制”最標(biāo)誰,，極少見篆書款。大件器物如棒糙瓶,、梅瓶,、鳳尾尊、葫蘆瓶等多數(shù)無款,。個別只是在底部畫雙圈,，或繪一樹葉，或一海螺,。只有大花盆一般是在折沿下書寫六字青花橫款,。中、小件器皿款識豐富,，有本朝楷書款,、草書款，暗刻款極少,。也有寫仿前朝款的如“大明成化年制”,、“大明嘉靖年制”，以仿成化款居多,。還有寫齋堂款的如’‘聚玉堂制”,、“世錦堂制”、“郎潤堂”等,，吉言款有“熙朝奇玩”等,。其次就是花押款，紀(jì)年款,。

故宮博物院藏清康熙豆青釉五彩花鳥紋花盆款識