發(fā)現(xiàn)偶然才是創(chuàng)作的真諦，也就是靜待偶然發(fā)生的美的瞬間,。人的存在是不可靠的,，令人感動的美是在不可靠的偶然下引導(dǎo)出來的

　　被譽為“東京的達(dá)·芬奇”

　　在建筑世家的光環(huán)之下，想要一舉成功也不易,。黑川雅之說,，在事業(yè)成功前，他很窮,，經(jīng)常拉開抽屜只有100日元,，當(dāng)時的100日元連碗面都吃不起。但在這段時間他的個人風(fēng)格也逐漸形成,。1977年他為F1賽車手高源建造的別墅,，2003年為富商佐伯建造的豪宅,，甚至是為普通市民建造的“蝸居”，都用簡潔的手法將西方和東方的美學(xué)融合起來,。

　　但成為知名建筑師,，對黑川雅之來說還不夠。他的目標(biāo)是達(dá)·芬奇,。事實上,，他從30歲的時候，就想要像達(dá)·芬奇那樣涉足多個行業(yè),，如建筑,、藝術(shù)、醫(yī)學(xué)等等,，將自己的設(shè)計融入到各行各業(yè)中去,。

　　達(dá)·芬奇的一生有著各種各樣的發(fā)明，既設(shè)計飛機(jī)也開發(fā)武器,，還畫畫,，又是雕刻家，幾乎對所有領(lǐng)域都有研究,。黑川雅之覺得,，設(shè)計師就是藝術(shù)家，藝術(shù)家要創(chuàng)造東西,，就必須對全部物體都有好奇心,，所有的東西都是一個“物”，家具可以是建筑,，建筑也可以是家具,。所以沒必要把設(shè)計分得這么細(xì)，無論建筑師,、住宅設(shè)計家,，還是汽車設(shè)計師，做的都還是設(shè)計,，細(xì)分這些職業(yè)只能讓設(shè)計支離破碎,。

　　所以，黑川雅之開始設(shè)計燈具,、照相機(jī),、飾品、手表等“小玩意”,。但這些又與建筑不同,，小產(chǎn)品最重要的是親和力，就是說產(chǎn)品設(shè)計出來后,，大家發(fā)自內(nèi)心地都很想占有它,、撫摸它,。

　　最早讓他聲名鵲起的是一組名為“GOM”的系列作品，這大多是一些辦公用具,，用的材料讓人意想不到,，竟然是由黑色橡膠與不銹鋼金屬結(jié)合。怎么會想到用黑色橡膠?黑川雅之是觀察到了摩托車的輪子,，道路不管多么坑洼不平,，騎車的人都不會感覺到，這是因為橡膠把顛簸給吸收了,。而黑川雅之覺得,，這種軟質(zhì)的材料,，就像是人的肌膚,。后來，這一系列作品被紐約現(xiàn)代藝術(shù)博物館永久收藏,。

　　在日本,，黑川雅之也有了“東京的達(dá)·芬奇”的美譽。他后來成立了株式會社K,，宗旨就是“制作想制作的作品”,。

　　光和影的兩面

　　在演講的現(xiàn)場，黑川雅之忽然講起了《莊子》里的故事：有三個國王,，其中一個叫混沌,。混沌是一個肉球,，沒有五官,。大伙幫他鑿出七竅，但是在鑿第七個竅的時候,，混沌卻流血而死……

　　這是否意味著純真被理性殺死?黑川雅之強調(diào)的則是回歸原點,。

　　如何創(chuàng)作出好作品，其中玄機(jī)就在于提問“這究竟是什么?”杯子怎么誕生?從前,，人們喝水的時候,，是用手捧到嘴里的。當(dāng)然,，水會從手指間漏掉,。要把水捧給遠(yuǎn)處的奶奶，可是水都從指縫間漏掉,，但雙手捧著水的形態(tài),，不正是杯子的原型嗎?

　　杯子是用來舀水喝的，碟子則是用來盛飯菜的,，所以碟子的用處在于讓飯菜醒目,。所以,，黑川雅之設(shè)計的碟子，內(nèi)側(cè)極簡,，所有的裝飾都留在了外側(cè),。

　　回到原點，還要有光有影,。做建筑設(shè)計讓黑川雅之關(guān)注光和影的細(xì)節(jié),，而他發(fā)現(xiàn)，人性也是這樣,，有光的一面,，就會有陰影的那一面，這樣才會豐滿的,。有光就會有影,。

　　這些都與莊子的道家思想暗合。

　　莊子是不是黑川雅之喜歡的思想家?但他卻說《莊子》只是偶然讀到,，讀到時心中有些驚奇：“這個人的想法怎么和我一模一樣?”

　　黑川雅之透露,，自己結(jié)過三次婚。他愛女性,，這是他熱的一面,。與女人分手的時候他卻“蠻冷酷”的。一直不變的戀愛對象,，恐怕只有他的工作,。不過，他依然在追求生命中的最愛,?！耙粋€人如果沒有真正發(fā)自內(nèi)心的愛，不能舍棄一切追求一樣?xùn)|西的話,，那么他對于藝術(shù)的追求就不會這么強烈,。”

　　40多年的設(shè)計生涯中,，黑川雅之一共設(shè)計了1萬多件作品,。他覺得這些作品就像是他的孩子，這些孩子讓感覺自己已經(jīng)活了好幾個人生,。

　　有人曾經(jīng)問黑川雅之,，你這輩子最值得驕傲的事是什么。他沉思片刻,，回答道：“我最自豪的,，是自己一直在認(rèn)真地生活。”

　　黑川雅之的設(shè)計理念

　　黑川雅之所著的《素材與身體》前兩年出了中文版,。他在書中闡釋了自己對橡膠,、木材、玻璃,、瓷器,、皮革等20種設(shè)計材料的理解和運用。

　　自然材料包含了時間的記憶,，這是工業(yè)制品所不能替代的,，也是經(jīng)常被黑川雅之使用的素材。像軟木制成的凳子,，柔軟又有彈性的軟木具備一種天然的溫暖感覺;像桐木制成的移動櫥柜,，輕便的桐木是一種貼近生活的材料，適合用在以榻榻米和拉門間隔的日本房屋里,。漆的光澤之美培養(yǎng)出“光與暗影”這一代表性的日本審美意識,，他的春慶漆木碗將高山縣的傳統(tǒng)漆器技術(shù)用于現(xiàn)代設(shè)計，或者在鐵器燭臺的內(nèi)層涂上紅漆,，用黑鐵的粗糙對比紅漆的柔滑,。

　　日本房屋結(jié)構(gòu)簡單樸實,，注重木材,、紙、土等自然材料的使用,，重要的不是形狀,，而是材料和存在本身。日本人認(rèn)為“正是由于與自然融合的一體感,，與自然共存亡才是最美的”,，由于崇尚“虛幻之美”，所以,，泥土,、木材、紙等易燃易壞的材料被廣泛用于日本人的日常生活中,。

　　曾在紐約舉辦的“新的茶道”展覽中,，黑川雅之設(shè)計過一間名為“螢-BETWEEN”的茶室。整個茶室用半透光的和紙作為空間分隔,，取名為“烏鴉”的屏風(fēng)是用傳統(tǒng)方法印染的墨紙糊成,，形成一種曖昧迷離的感覺。茶桌也是和紙糊的,，采用了紙拉門的樣式,，燈光從方格格柵中透射出來，它既可以用作表演茶道的桌子,，也可以用作展臺,。

　　結(jié)合傳統(tǒng)的手工藝與現(xiàn)代感的設(shè)計,，最有代表性的作品系列是他的Irony鑄鐵壺系列。沙模鑄鐵本身記錄了鐵的演變過程,，在鐵的表面能夠清晰地看到這一時間留下的痕跡,，既粗糙又美麗。鐵壺采用立方體,、圓柱體等基本幾何形,，由日本山形縣清光堂第十代傳人佐藤琢實制作。半月形的把手就像從壺上升起的半個月亮,，在使用過程中達(dá)到圓滿,。壺蓋上有銀質(zhì)和銅質(zhì)兩種不同的雕刻壺鈕，是已故的富山高岡工匠遺留下來的,。

　　“身體的八個概念”是黑川雅之《素材與身體》一書的重要組成部分,，這八個概念也可以視為他所歸納的八種東方審美意識，與他的產(chǎn)品設(shè)計發(fā)生關(guān)聯(lián),?！芭既弧迸c“缺陷”是其中兩個概念，木紋的肌理帶給人們偶然的效果美,，超薄的玻璃杯給人易碎,、虛幻的感覺，引起人們的憐惜之情,。

　　所以,，“發(fā)現(xiàn)偶然才是創(chuàng)作的真諦，也就是靜待偶然發(fā)生的美的瞬間,。人的存在是不可靠的,，令人感動的美是在不可靠的偶然下引導(dǎo)出來的”。所以,，“缺陷里其實隱藏著大自然的秩序,，里面裹有自然美、意外的感動,，還有放松身心的瞬間”,。

　　與“沉默”一樣，曖昧也是促使他人參與到創(chuàng)造中的一種手段,，就像用途不明的物品,、含而不露的表情、隔窗隱約可見的房間,、被濃霧籠罩著的森林景象,，一切都刺激著人們的感官。有一張照片深受黑川的偏愛：幾百只正在天空飛翔的小鳥，組成一片密密麻麻的黑點,?？此苽€體的小鳥之間，保持著一種自然的,、本能的關(guān)系,，讓整個群體有序地向前移動。