松樹被前人稱為“百木之長”,，深得古代畫家的喜愛,，故歷代名師畫松樹的很多?！端蓧禺嫅洝氛f：“山水中松最難畫,，各家松針凡數(shù)十種,，要惟挺而秀,，則疏密、肥瘦皆妙,。昔米顛作《海岳庵圖》,，松計百余樹，用鼠須筆剔針,，針凡數(shù)十萬,，細辨之無一敗筆，所以古人筆墨貴氣足神完,?！?/p>

古人勾松針，雖然形狀千變萬化,，但概括起來有以下幾種：輪形松針（松針構成圓形）,；扇形松針（松針大致圍成半圓形）；馬尾松針及將扇形往兩邊拉長形成平頂（多用于中遠景）松針,。

北宋 王詵 漁村小雪圖卷 絹本設色 44.5x219.5cm 故宮博物院藏

漁村小雪圖卷 局部

作品賞析

本圖描寫冬季小雪初霽的漁村山林景色,。圖中雪山奇松，溪岸漁艇,，峰回路轉,，步移景易，整個畫面意境蕭索,，籠罩在一片空靈,、靜寂的氛圍之中，雖有漁夫艱苦勞作,，但反映的卻是文人逸士向往山林隱逸生活的雅致情懷,。此圖是王詵師法李成而自成一家的作品。圖中山石勾皴純用側鋒短筆,，邊緣輪廓采用“破墨法”,，在勾勒之后用清水向內化開,，墨色輕淡。寒林長松則用中鋒濃墨,，從而突出表現(xiàn)了其凌寒不凋的高貴品格,。為了表現(xiàn)積雪，除山巒留白外,，作者還在峰頂,、樹杈、沙腳施以白粉,。為了表現(xiàn)雪后陽光,，作者又于樹頭、葦尖略染金粉,，在通幅水墨之中吸收了唐以來金碧山水的畫法,，是一種創(chuàng)造性的實踐。這幅作品充分體現(xiàn)了北宋時文人畫強調“詩中有畫,，畫中有詩”的創(chuàng)作主旨,，以嫻熟的技法寫“詞人墨卿難狀之景”，正是“詩畫一律”的典范作品.

北宋 李唐 萬壑松風圖 絹本設色 188.7 x 139.8cm 臺北故宮博物院藏

萬壑松風圖 局部

作品賞析

李唐的這幅畫,，給人的第一印象就是奇峰聳峙,，險峻巍峨。高大的主峰傲然屹立,，似乎要頂破蒼穹,。周圍，有數(shù)座刀劈斧削的險峰環(huán)抱,，更加襯托出主峰的博大雄強,。山頂上林木蔚然，險峻中不乏神秀華潤,。視線到了山半腰,，只見白云繚繞間，有一大片古松,，茂密蒼翠,，白云浮游飄渺，幻化出一個蜃蜃渺渺的境界,。遠處,，山麓以至山頂，也是一片片蒼郁的松林,。而山下近處的松林,，就如同秀挺在眼前一般，在統(tǒng)一和諧中顯現(xiàn)出一種五彩斑斕的韻味,。松樹干用中鋒勾出,，背部的松鱗刻畫得細膩傳神,。松針用細筆快寫，筆筆挺拔利落,。樹葉用大面積的濃墨渲染,，又破以淡墨，使人感覺滿目蒼綠,，郁郁蔥蔥,。又有各種姿態(tài)的小枝穿插其間，整個松林平添了一種有風吹過的動感,。應該注意畫面上的兩條瀑布,。細長的瀑布，從山巖石縫間飛流直下,。清澈的泉水,，從亂石中噴涌而出。多了兩條瀑布,，深山的寂靜仿佛被打破了,，山水一下子活了起來,。峭拔的山體,，幽幽的深壑，森森的松風,，與潺潺的流水一起,，渾然而成一闋優(yōu)美的交響，雄渾地,，久久地,，在天地間浩蕩?！度f壑松風圖》充滿著陽剛之美,，山

是雄健的，壑是深邃的,，風是嘯蕩的,，水是急湍的，連云朵,，也是層疊的,。這樣的畫面，只能出現(xiàn)在北方,。

南宋 趙伯骕 萬松金闕圖卷 絹本青綠 27.7 x 136cm

萬松金闕圖卷 局部

作品賞析

該圖無作者款印,，后紙有元代趙孟頫跋，稱之為趙伯骕真筆,。該圖畫江南的湖畔松嶺和樓閣,，屬青綠山水,，筆法清細繁復，格調柔麗雅潔,，顯示出南宋皇家貴胄新的審美情趣,。該圖的出現(xiàn)，標志著宋代山水畫的表現(xiàn)對象從北方雄渾的山川轉移到江南的青山綠水,。

卷尾除有趙孟頫的跋之外,，還有元代倪瓚、張紳的題記,。

南宋 馬遠 歲寒三友圖 絹本設色 173 x 83cm

作品賞析

馬遠的《歲寒三友圖》以松,、竹、梅暗喻文人氣節(jié),，頌揚不附權勢,，特立獨行，潔身自好的品德,。畫面上高峰突兀,，喬松婆娑，寒梅競放,，翠竹搖曳,，觀之有入瑤林仙境之感。題識：纈朵鋪技雪未消,，一般寒意各飄簫,。竹梅解道同為友，可任孤松獨后凋,。丙午孟冬御筆題,。

南宋 馬遠 松月圖

南宋 劉松年 四景山水圖之冬景

作品賞析

此畫繪春,、夏,、秋、冬四景,。第一幅,，春景，堤邊莊院,，桃柳爭妍,。第二幅，夏景,，柳岸虛堂,。第三幅，秋景，老樹經(jīng)霜,，青紅如繡,。第四幅，冬景,，雪披高松,，下蔭深院。樹石筆法挺勁,，界畫工整,，略近李唐，而精細過之,。

該圖為冬景, 畫湖邊四合庭院,。高松挺拔，蒼竹白頭,，遠山近石,，地面屋頂，都鋪滿積雪,，顯得茫茫一片,，橋頭一老翁騎驢張傘，前者侍者導引,，似乎為了尋詩覓句,，無妨踏雪尋梅，頗多閑適之趣,。

南宋 馬麟 靜聽松風圖 226·6 x 110·3cm 臺北故宮博物院藏

作品賞析

圖繪深山流水間的古松兩株,、只見幅中古松老干橫偃如虬龍蟠空,，一高士正端坐于松根處休息,，其身向后倚斜，左手支于松干,，右手輕執(zhí)衣襟,，傾首凝神諦聽；讓人不禁想到王維詩云：松風吹解帶,，山月照彈琴,。君問窮通理，漁歌入浦深,。

這幅畫的構圖布勢很有特點,，在以樹與人為主體的表現(xiàn)中，左邊高大的樹干占了畫面的大部分,，并將人物設置于兩棵呈“開合”之勢的松樹間,，為“聽松風”營造了環(huán)境，可以看出馬麟在營造意韻上的匠心。樹枝上的松針硬韌不彎,，一些細弱的松枝和纏藤被風吹得傾向右邊,，那搖曳的姿態(tài)顯示著風很大，似乎讓觀者隨高士一同聆聽到山谷里瑟瑟的松風,。至于畫中的人物,，更是傳神。那高士看上去似乎是在望著侍立一旁的童子,，但仔細再看,，那種神情淡漠的樣子顯露著視而不見的神色，十足地表現(xiàn)出他正在聚精會神地靜聽松間風聲,。右下角的以及高士身后那兩塊石頭的畫法采用了馬遠的大斧劈皴法,，遠山只用水墨染出山巔的輪廓，與夏圭的手法相同,。畫幅山有“靜聽松風”四字,。另有兩印，一是“丙午”,，一是“御書”,。

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