造型是一切繪畫門類的基礎(chǔ)之一,，對于中國人物畫來說,，更是一項至關(guān)重要的基本功。古人所說的“形神兼?zhèn)洹?、“以形寫神”就是強調(diào)了形的重要性,。特別是意筆人物畫，面對素紙一揮而就，這是對畫家的基本功,、全面素質(zhì)修養(yǎng),、尤其是造型能力的考驗。一個畫家如果造型解決不好,，很難設(shè)想他能即興揮毫,、隨意揮灑出好的作品。很多造型能力強的人物畫家,，其作品中的人物,、景物，或?qū)憣?，或裝飾,，或夸張，或變形,，均神韻天成,。而造型能力弱的畫家，往往在作畫時,，困于造型艱難,，伏案汗顏，束手無策,，無法大膽自如地用筆落墨,。

達芬奇自畫像素描　　

　　要解決好中國人物畫造型的問題，應(yīng)該進行大量的素描,、速寫,、默寫的訓(xùn)練。素描自西方引進,，主要是以光影,、明暗的方法來塑造形體;而中國畫主要是用線來表現(xiàn)的繪畫形式，對素描訓(xùn)練就有其特殊的要求,。所以我們在素描的學(xué)習(xí)過程中不要一切照搬,、照抄，要堅持“洋為中用”,、“去粗取精”的原則,，有目的、有選擇地去學(xué)習(xí),。一般稱之為結(jié)構(gòu)素描的荷爾拜因,、丟勒、安格爾,、康波夫,、尼古拉·菲欽,、赤松俊子、博巴等人的素描,，都可以作為我們很好的借鑒,。

　　要舍棄光影、明暗等表面現(xiàn)象,，要運用平光,，抓住物象的本質(zhì);要注重人物的形體結(jié)構(gòu)，力求刻畫其固有的形體,、外貌特征,，突出表現(xiàn)人物的精神氣質(zhì);要舍棄用體面造型的法則，充分發(fā)揮線的表現(xiàn)力,，運用線的虛實,、粗細、深淺,、方圓和穿插,，交疊地去表現(xiàn)物象的體積,、質(zhì)感,、層次。有些部位的線條不必要明確,，有些部位卻需要精微刻畫,，可輔以虛線，或加以皴擦,，或線面結(jié)合,。用線來表現(xiàn)對象的基本特征與結(jié)構(gòu)，要給人以明確的印象和豐富的聯(lián)想,，需要畫家與觀者思想上的交流來造成觀者心目中的完整形象,。這種素描，除可以很快把握對象的形體結(jié)構(gòu)等特征,、掌握科學(xué)的造型規(guī)律之外,，所用線條，稍加整理結(jié)合,，即可轉(zhuǎn)化為國畫線描;而線面結(jié)合部位,，則可作為皴擦渲染的依據(jù)。有人將這種素描稱之為“國畫素描”,，我覺得是很恰當(dāng)?shù)摹,，F(xiàn)在除國畫家外，亦有不少版畫家,、油畫家,、雕塑家對這種形式的素描頗感興趣，因為這種素描有著高度的表現(xiàn)力和形式美感，更能表達作者的感情,。

德國·魯本斯素描　　

速寫是比較簡約,、快捷的素描，是畫家解決造型最方便的手段,，也是捕捉形象,、記錄生活、收集素材的一個手法,。因其主要以線作為繪畫的基本要素這一特點,，對于中國畫家來說，至為重要,。有不少中國畫家得益于速寫的基本功,，速寫伴隨著他們事業(yè)的成功，特別是黃胄,，尤為突出,。黃胄一生創(chuàng)作了大量的速寫并成功地把速寫融入中國畫的筆墨之中，使人物生氣勃勃,、自由奔放而富有激情,。黃胄的成功之路應(yīng)是我們學(xué)習(xí)的典范。

黃胄速寫　　

　　我的素描作品均是我在深入生活中的寫生習(xí)作,，也可以說是我的“國畫素描”,，是我從事中國畫創(chuàng)作以來在素描上的探討和實踐。企望這些作品對那些在研究“國畫素描”的同行們有所補益,。