姚永康,，自署土人,，原籍浙江省寧波市,，1942年生于南昌，1966年畢業(yè)于景德鎮(zhèn)陶瓷學(xué)院美術(shù)系,，現(xiàn)為景德鎮(zhèn)陶瓷學(xué)院教授、碩士研究生導(dǎo)師,。系聯(lián)合國教科文組織國際陶藝協(xié)會會員,，中國美術(shù)家協(xié)會會員，中國美術(shù)家協(xié)會陶瓷藝術(shù)委員會委員,，江西省雕塑藝術(shù)委員會主任,，享受國務(wù)院特殊津貼專家。在中國雕塑界具有重要地位并具有世界影響,。當(dāng)代陶藝早期推動者之一,，作品影響深遠(yuǎn)，我國權(quán)威雜志《雕塑》稱他“是現(xiàn)代陶藝風(fēng)格民族化的拓荒者”,，國際陶藝界則認(rèn)為他是引導(dǎo)20世紀(jì)現(xiàn)代陶藝發(fā)展的38名世界級大師之一,。

誰也想不到，這位網(wǎng)名“姚永康陶工”的70歲老人已經(jīng)成了微博高手,，在網(wǎng)絡(luò)上有了不少粉絲,，引起很大反響。

《陶瓷收藏》：為什么名字叫“陶工”,？

姚永康：很多人都在問我這個問題,。八月份開通微博時一開始為“教授”，后改為“陶工”,，是因為我很喜歡陶工,，尊敬陶工，搞藝術(shù)做藝術(shù)的人不必太清高,，不要只想著當(dāng)文人,、大師、教授,，要知道景德鎮(zhèn)的輝煌歷史是無名陶工創(chuàng)造的,，而不是名人。尊敬陶工,，就是尊重陶瓷藝術(shù)的本體,，對陶瓷藝術(shù)的發(fā)展大有裨益。

藝術(shù)質(zhì)量與價格本應(yīng)是一致的,，但現(xiàn)實往往是兩碼事,，這導(dǎo)致了藝術(shù)收藏的誘惑力與迷霧。如今講名氣,、講價格,，卻不太講藝術(shù),，金錢膨脹使藝術(shù)成了搖錢樹，而藝術(shù)理論家多為捧場而忙碌,，缺乏真正的藝術(shù)理論和批評,。在這個物欲橫流的時代，很多人偏離了方向,。

我小時候在南昌?？吹桨舜笊饺说臅嬌钍芨腥荆蕾p八大山人的藝術(shù)與品質(zhì),，從來沒有打聽價格的多少,。對藝術(shù)的正確評價很重要。關(guān)于這一點,，我在微博上跟網(wǎng)友們有很多互動,，也聊了很多，你們可以去看,。

《陶瓷收藏》：能談?wù)勀愕乃囆g(shù)觀嗎,？

姚：從藝幾十年，回想起來創(chuàng)作的自由最可貴,，自由創(chuàng)作很難得,。以前幾乎沒有創(chuàng)作自由，現(xiàn)在有了自由,，但是很多人為了利益又戴上了金錢的枷鎖,，拋棄了自由，做了金錢的奴隸,。

現(xiàn)在做陶藝的人,，不必首先顧及自己的作品是否“現(xiàn)代”，否則往往會急于變現(xiàn)表面的“現(xiàn)代”,，而忽視了現(xiàn)代陶藝的根本——“創(chuàng)新”,。

我們的傳統(tǒng)藝術(shù)歷來注重新意，現(xiàn)代陶藝當(dāng)然更應(yīng)該注重創(chuàng)新,、創(chuàng)造,，甚至是“革命”。提出“現(xiàn)代陶藝”不如推出“新陶藝”一詞顯得更確切,、更有益處,。創(chuàng)造的作品唯有新意，才有具有相當(dāng)的價值,。表面上像有現(xiàn)代陶藝的作品往往會是“舶來品”,，或“模仿品”。現(xiàn)代陶藝作品首要就是要有個性，做得不像以往的作品,，要有創(chuàng)新,。我認(rèn)為有時既不像傳統(tǒng)陶藝作品，也不像現(xiàn)代陶藝的作品,，反而往往就越具有現(xiàn)代的價值,，有個性?！安幌瘛睉?yīng)是現(xiàn)代陶藝最為講究的,，也是最難講究的一點。

《陶瓷收藏》：為什么人們說景德鎮(zhèn)還只是工藝美術(shù)城市,？

姚：景德鎮(zhèn)原來就是工藝美術(shù)城市，目前的陶瓷繪畫還多屬于工藝美術(shù),，跟純粹的繪畫是兩回事情,。純繪畫強調(diào)創(chuàng)作，強調(diào)畫種的材料性,，重作者的創(chuàng)作風(fēng)格與思想性,；工藝美術(shù)的陶瓷繪畫可以把紙畫移植到瓷器上。如屬純藝術(shù)的陶瓷繪畫那就不容許了,。記得我小時候看到搪瓷盆里繪有齊白石的魚,、蝦、牡丹,，并印有“白石老人畫”和印章,，搪瓷臉盤屬于工藝美術(shù)產(chǎn)品，這樣做不犯規(guī),，如果畫在紙上作為純繪畫藝術(shù)來講就是犯侵權(quán)不容許了,。

有必要從工藝美術(shù)向純藝術(shù)過渡。就從傳統(tǒng)繪畫理論來說,，景德鎮(zhèn)很多人還只是處在臨摹,、模仿的階段，還沒有自立成體,，成了體還要妙,，方為“大師”也。

小時侯拜胡獻(xiàn)雅為師,，長大后進(jìn)了陶瓷學(xué)院他是我最尊敬的老師,，教給我印象最深的也是受益匪淺的一句話，四個字就是“人各有體”,。人都有自己的身體,，但藝術(shù)很少人有自己的“身體”。

《陶瓷收藏》：有人說，與佛山比,，景德鎮(zhèn)的雕塑明顯衰落了,。

姚：與佛山相比，景德鎮(zhèn)越來越強調(diào)繪畫,，瓷都要改為“畫都”了,。

《陶瓷收藏》：為什么佛山不畫呢？

姚：這可能是佛山深褐色的陶,，和乳濁的花釉,，不好畫。

人民廣場上的陶瓷民俗群雕在全國雕塑界反應(yīng)很好,，甚至成了景德鎮(zhèn)的城市標(biāo)志,，不知何故近幾年來，卻在這雕塑的前面再加了一個風(fēng)格不相襯的瓷盤組成的生肖,，好好的場景顯得亂七八糟,，降低了這個城市的藝術(shù)品位和文化修養(yǎng)。

《陶瓷收藏》：您是怎么學(xué)習(xí)藝術(shù)的,？

姚：雕塑基本功是繪畫,。我小時候?qū)W國畫，畫花鳥,，畫寫意,，后來為什么不畫了？是覺得前輩們的山太高,，簡直無法突破,，象吳昌碩、齊白石,、黃賓虹,、林風(fēng)眠、潘天壽他們畫得太好了,，八大山人就更不得了了,。在22歲的時候我放棄國畫學(xué)西畫，覺得可能20年后會有新的方法有所突破,，哪知道數(shù)十年后在雕塑陶藝上有所突破,，也就是說，藝術(shù)上有了自己的“身體”,。早年學(xué)的國畫道理在雕塑創(chuàng)作中得到反映,，在某些方面自然的用東方的國道顛覆了西方的雕塑理論。

有人打聽我的作品怎么做出來的,，是看了什么樣子做出來的嗎,？回答是：我看了國內(nèi)外很多樣子,，然后回避它，和它們不一樣,，就是我的樣子,。

《陶瓷收藏》：你作品的收藏情況如何？

姚：收藏我作品的人有個特點：就是不要所謂的名人證書,。