民國時(shí)期窯場分布范圍雖廣,，但品種卻遠(yuǎn)不及宋元明清時(shí)期豐富,。因?yàn)闀r(shí)段短,，國內(nèi)相對安定的時(shí)間更短，瓷器裝飾品種的創(chuàng)制甚少,，產(chǎn)品以彩瓷為主,，特別是高檔瓷器基本都是彩瓷，也有一些青花瓷器和顏色釉瓷器,，絕大多數(shù)都是對于清朝瓷器裝飾工藝的直接繼承,。海外市場的不振，對于瓷器裝飾的發(fā)展創(chuàng)新也缺乏有利的刺激,。除社會因素外,，機(jī)械化或半機(jī)械化生產(chǎn)，也使產(chǎn)品裝飾更加趨向單調(diào),、統(tǒng)一,。如《景德陶調(diào)查書》所說：“改良瓷器以省工速效為主旨，趨于便捷一途云爾,。以印花鍍金為長技,，以玻璃代釉為簡當(dāng)，故其瓷光澤,，質(zhì)甚瑩潔,，殊少沉著渾厚之氣。以之日用則過于珍,，以之收藏則傷于冶,，只供俗好，無關(guān)雅賞,?！币跃暗骆?zhèn)窯為代表的淺絳彩和“新粉彩”、以醴陵窯為代表的釉下五彩,，以其鮮明的裝飾特色,，可以看作是民國、特別是民國早期(抗戰(zhàn)開始以前)瓷器裝飾的代表,。

在器型方面,，除大量的盤、碗,、茶壺,、茶碗等飲食器外，煙灰缸,、肥皂盒,、花盆等各類日常生活用品一應(yīng)俱全，還多見各式用于陳設(shè)或婚嫁的花瓶,、捧盒,，另外，還有大量的僅具裝飾意義的瓷板畫,。

淺絳彩,、“新粉彩”和釉下五彩

“淺絳彩”是因色彩而不是因原料或工藝而得名。以淺絳彩裝飾瓷器大約始于清朝嘉慶,、道光時(shí)期,，其特點(diǎn)是模仿元代黃公望以來傳統(tǒng)的淺絳山水畫傳統(tǒng)，色調(diào)淡雅清新,，因其紋樣主要以水墨及淡赭等色來描繪,，故名。民國淺絳彩的祖本出自清晚期的咸豐,、同治之際,，但總體上文人氣息更濃重，傳世品大多是民國早期作品,。

“新粉彩”從彩料歸屬上說仍然是粉彩,，但其所用顏料不再是天然礦料，而是人工合成料,，對于燒成溫度的要求比清代的粉彩要寬松,，其料以油調(diào)和者稱 “油料”，以水調(diào)和者則稱“水料”,?！靶路鄄省边€改變了繪畫技法，不再用勾線,、填涂的方法,，而是用筆蘸料直接繪畫于瓷器上，用筆,、設(shè)色類同于中國傳統(tǒng)的沒骨畫法,。“新粉彩”原料成本較低,，繪制工藝亦不復(fù)雜,，因而很快就得到了推廣。

傳統(tǒng)的五彩瓷器有些是單純的釉上彩,，也有一些是釉上和釉下(主要是青花)混合彩,，都是兩次燒成，先高溫?zé)砂子源善?，或是白瓷連同以青花表現(xiàn)的藍(lán)色部分,，經(jīng)釉上彩繪后再低溫?zé)伞Ｓ韵挛宀适欠秩螣?，是先以低?大約800℃)燒瓷胎,，然后繪彩,，以同樣的溫度第二次燒造，使彩料中的有機(jī)物揮發(fā),，最后施高溫透明釉第三次燒成,。釉下藍(lán)彩、墨彩等單色彩瓷生產(chǎn)工藝相同,。



從彩繪到瓷畫藝術(shù)

民國瓷器以彩繪為主要裝飾手法,，彩繪內(nèi)容豐富多彩，人物,、山水,、花卉、鳥獸,、博古,、吉祥圖案等一應(yīng)俱全，但畫風(fēng)和圖案特點(diǎn)等均尚未脫清人之窠臼,。盡管如此,，在圖案內(nèi)容方面還是有比較明顯的時(shí)代特色。民國瓷器的特點(diǎn)主要是通過繪畫而表現(xiàn)出來的,。這主要反映在兩個(gè)方面：

一方面是圖案的題材的變化,，流行于清代的吉祥寓意紋樣依然很多見，但也出現(xiàn)了一些宣傳時(shí)事和政治主張的內(nèi)容,，在一些瓷器繪畫圖案中突出了宣傳意義,，這個(gè)傾向后來更進(jìn)一步發(fā)展為以政治符號作為民族性的表現(xiàn)。

另一方面,，民國彩瓷,，尤其是新粉彩工藝與內(nèi)容的革新，還表現(xiàn)在原本作為瓷器裝飾而存在的彩繪,，開始有一部分發(fā)展為專門的瓷畫藝術(shù),。這個(gè)趨向從清朝同治、光緒時(shí)期開始形成,，到民國二十年代已成風(fēng)尚,，彩繪工匠中的佼佼者們完成了由瓷畫藝匠到“畫家”的轉(zhuǎn)變。除傳統(tǒng)畫法外,，與彩料的變化相適應(yīng),，還引入了西洋畫法。順應(yīng)這一潮流,，民國元年,，浮梁縣長徐仲亭創(chuàng)辦瓷業(yè)美術(shù)研究社，瓷板畫得到了進(jìn)一步的鼓勵(lì)發(fā)展,。瓷板畫顯然已經(jīng)超出了日用瓷和陳設(shè)瓷的范疇,，它們究竟是屬于瓷器裝飾,，還是屬于繪畫之一種，固然可以繼續(xù)爭論下去,，但瓷板畫超越清代及其以前而大量出現(xiàn),，事實(shí)上已經(jīng)成為繪畫藝術(shù)的載體之一,。瓷畫從一般繪畫藝術(shù)學(xué)習(xí)發(fā)展而來,，這是不爭的事實(shí)。有不少瓷畫藝術(shù)家早年就曾經(jīng)拜畫家為師,，如“珠山八友”中的程意亭早年師從滬上浙派畫家程璋,，畢伯濤曾經(jīng)學(xué)畫于鄱陽畫家張?jiān)粕降取?

民國時(shí)期最著名的瓷繪藝術(shù)家當(dāng)首推景德鎮(zhèn)的“珠山八友”。1928年中秋節(jié),，王琦,、鄧碧珊、徐仲南,、王大凡,、汪野亭、程意亭,、田鶴仙,、劉雨岑等人在景德鎮(zhèn)文明酒樓組織“珠山八友月圓會”，約定以后每月十五日集會,，論畫品茗,。這些名家各懷絕技，飲譽(yù)瓷畫藝術(shù)界,。由于瓷畫藝術(shù)的發(fā)達(dá),，瓷器裝飾匠師的藝術(shù)家化，使得短暫的三四十年間留下姓名的制瓷名家的人數(shù)超過了以往各朝代,。

民國瓷器的特點(diǎn)

民國瓷器的生產(chǎn)方式和生產(chǎn)技術(shù)經(jīng)歷了由傳統(tǒng)向現(xiàn)代的轉(zhuǎn)型,，但器物造型和裝飾則帶有明顯的過渡性，特別是舊時(shí)代的特點(diǎn)依然昭著,。具體來說,，有以下幾個(gè)突出的特點(diǎn)：

1.仿古色彩較重，時(shí)代特點(diǎn)未完全形成,。民國瓷器生產(chǎn)前后持續(xù)不足40年,，其間還有大約1/3的時(shí)間是處在全國性的戰(zhàn)亂之中，其產(chǎn)品特色尚未充分形成即因政權(quán)更迭而告結(jié)束,。與清朝相比,，民國瓷器的時(shí)代特征不明顯，有些研究者甚至稱之為“晦暗期”,。其產(chǎn)品無論是造型還是裝飾,，都有明顯的清官窯印記,，特別是粉彩仿雍乾、五彩仿康熙,，幾乎帶有普遍性,。從大的時(shí)空范圍來看，民國瓷器生產(chǎn)實(shí)際上是處在一個(gè)至今都尚未完全完成的轉(zhuǎn)型期之中,。

2.雖然官窯燒造隨著王朝制度的覆亡而徹底完結(jié),，但景德鎮(zhèn)仍然繼續(xù)出現(xiàn)了一些不是官窯的“官窯”(或可稱為“擬官窯”)，和官窯一樣不乏精品,。袁世凱圖謀恢復(fù)帝制,，派庶務(wù)司丞郭葆昌(世五，觶齋主人)為陶務(wù)監(jiān)督使,，到景德鎮(zhèn)特制了一批準(zhǔn)備“御用”和充當(dāng)“登基大典”禮品的瓷器,，成為這類產(chǎn)品的始作俑者。后來繼任的北洋總統(tǒng)等政要中,，也有人專門向景德鎮(zhèn)定燒瓷器,，用于典禮或紀(jì)念，其產(chǎn)品多見瓶類陳設(shè)瓷,，沿用清朝官窯堂齋款的格式標(biāo)銘,，如屬于徐世昌的篆書“靜遠(yuǎn)堂制”、屬于曹錕的篆書“延慶樓制”,，還有“懷仁堂制”等,，有青花或礬紅等不同品式?？箲?zhàn)勝利后,，民國政府曾經(jīng)委托景德鎮(zhèn)燒造一批紀(jì)念瓷器用作外交禮品，也是相同的性質(zhì),。這類東西的質(zhì)量遠(yuǎn)遠(yuǎn)高于當(dāng)時(shí)民間堂名款瓷器,，介于清官窯與民窯的“官古器”之間，產(chǎn)品質(zhì)量更接近官窯,。

3.現(xiàn)代機(jī)械化生產(chǎn)提高了勞動生產(chǎn)率,，降低了成本，瓷器制作和燒造的方式也相應(yīng)地發(fā)生了根本性的變革,。但一般日用瓷器的造型,、裝飾益加單一化，甚至更多粗制濫造,。所以,，其利弊得失恐怕不能簡單化評判。

4.瓷器不再以改進(jìn)胎、釉,、彩等原料為目標(biāo),，甚至也不再以工藝、技術(shù)改進(jìn)為目標(biāo),，而專以繪畫水準(zhǔn)競高下,，形成了夸耀瓷繪技藝而不是制瓷工藝的趨勢。這個(gè)特點(diǎn)尤其影響到對民國瓷器分期標(biāo)準(zhǔn)的認(rèn)識,。

5.瓷器實(shí)用與單純欣賞的脫節(jié),，甚至成為專門的藝術(shù)品，這個(gè)傾向不晚于清朝已有,，但民國時(shí)期更成風(fēng)尚,。