朱紹正作品《黃賓虹畫像》,。 朱紹正(加拿大著名華人藝術(shù)家) 我讀黃賓虹畫語錄,也臨摹黃賓虹山水畫,,這已經(jīng)是日課,。畫家、雕塑家程樹人到訪,,當(dāng)頭劈問:黃賓虹的畫好在哪,?我也問他:西畫好在哪?雕塑又好在哪,?他說:西畫好在色彩,,而雕塑好在體積。我說中國畫好在筆墨,,黃賓虹的山水畫尤是,。 一直以來,黃賓虹先生的畫不被人們重視,,在每年的拍賣行的紀(jì)錄中,,其畫的成交價(jià)都在齊白石、張大千,、徐悲鴻,、李可染等大家之后,甚至連現(xiàn)代一些名家都趕在他前頭,,這是一個(gè)極不合理而亟須改變的現(xiàn)象,。除了他的畫作在社會(huì)上存儲(chǔ)、流通量少外(因此而缺少炒作盈利者的青睞托市,、推波助瀾),,恐怕最根本的還是人們對(duì)黃賓虹先生的藝術(shù)尚未真正理解,或者說還待學(xué)者,、畫評(píng)人深入研究,以立其該有、不可替代的畫壇巨擘地位,。 中國畫,,因?yàn)槭鞘褂妹P、墨汁在宣紙上作畫,,就規(guī)定了只能用幾千年來中國文化的積淀下來的審美標(biāo)準(zhǔn)來衡度,,筆墨就是老祖宗留下來的法寶!不僅在于筆墨技法本身形式,,而實(shí)源于筆墨所蘊(yùn)含的深刻的文化內(nèi)涵,,不僅是文人們借筆墨抒寫心性以澄懷觀化,可以顯現(xiàn)出偉大的人格力量,,進(jìn)而還代表著中國的藝術(shù)精神,。中國畫,舍筆墨等于零,。 藝術(shù)家只要達(dá)到相當(dāng)高的藝術(shù)水平后,,其作品就不能用好看悅目的標(biāo)準(zhǔn)來衡量。雖沒高低之分,,但有雅俗之別,,而各類不同畫種的審美評(píng)判標(biāo)準(zhǔn)也不盡相同。但,,只要是中國畫,,尤其是山水畫的藝術(shù)語境是靠具體的筆墨技法表現(xiàn)出雅致的。 因?yàn)樯剿嫾沂苡凭脷v史涵養(yǎng)和豐富的中華文化熏陶的影響,,令中國文人畫通過特有的精神氣質(zhì)和文化修養(yǎng),,體現(xiàn)出一種強(qiáng)烈的生命感,致使山水畫較之人物,、花鳥畫具有更高的審美內(nèi)涵,,山水畫更講求意境。意境是寫景與抒情的統(tǒng)一,,是通過筆墨的意趣來傳達(dá)畫家的心緒和觀念的一種境界,。舍筆墨,無以談山水畫,。 黃賓虹先生說:“士夫之畫,,華滋渾厚,秀潤天成,,是為正宗,。得胸中千卷之書,又能泛覽古今名跡,,爐錘在手,,矩矱從心,,展觀之余,自有一種靜穆之致,,撲人眉宇,,能令睹者矜平躁釋,意氣全消,?!敝袊剿嫞梢哉f是以文人士大夫?yàn)榇淼闹袊軐W(xué)的認(rèn)識(shí)論,、藝術(shù)的人生觀和美學(xué)思想付諸實(shí)踐的產(chǎn)物,。黃賓虹的創(chuàng)作已大大超過前人及其同代人,他“借古開今”,,通過對(duì)傳統(tǒng)筆墨技法的掌握,,結(jié)合寫生創(chuàng)作,并在長期的藝術(shù)實(shí)踐中去體會(huì),、去感悟,。然而,他的山水畫非雅俗共賞類型,,而是以一種不甚討人喜歡的形式出現(xiàn),,實(shí)在是曲高和寡、難為人解的高品位的純藝術(shù),。 讀他的畫,,初觀平平,有時(shí)樹不樹,,石不石,,縱橫散亂,混茫黝黑,;有時(shí)粗頭亂服,,筆端狼籍,直逼得人透不氣來,;有的則寥寥數(shù)筆,,簡淡艱澀,似不成畫,。但當(dāng)你虛心平氣,,凝神靜慮,品味其筆墨,,或許會(huì)從混而不亂中,,發(fā)現(xiàn)風(fēng)骨嶙峋,巍然挺立,。有如高僧隱者,,木訥之士,,于不修邊幅中見內(nèi)美,在至淡中得雋逸,。他的畫是通過對(duì)自然的“丘壑”化為真切的“內(nèi)營”后,,用筆墨表達(dá)出來的,,是由感知到理智的文化的一次轉(zhuǎn)換,。舍筆墨,無以讀黃賓虹,。 黃賓虹先生早年就是一位抱有民主思想的愛國者,,他將繪畫作為人的生命創(chuàng)造的最高境界、人生的最終歸宿,。他說:“急于求名與利,,實(shí)畫之害。非惟求名與利為畫者之害,,而既得名與利,,其為害于畫者為尤甚?!笨梢?,他的追求的精神世界是多么純凈。 |
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