論中國(guó)畫的詩(shī)書畫印

摘  要：詩(shī)書畫印是中國(guó)畫特有的,，含有四種優(yōu)秀文化綜合在一起的表現(xiàn)形式,而這種表現(xiàn)形式是經(jīng)過(guò)歷代書畫大師不斷總結(jié)、逐步完善形成的,。古人云,；“詩(shī)中有畫，畫中有詩(shī),?！焙玫脑?shī)給人以美的、如畫的想象,，而一幅好畫又能讓觀者欣賞到詩(shī)樣的意境,。眾所周知，中國(guó)書法是世界獨(dú)有的文字載體,，隨著時(shí)代的發(fā)展,，各種書體茂如繁花。人們能從中體悟到書寫者深厚的功底及自身的修養(yǎng),。印是古代人在社會(huì)生產(chǎn)生活中互相交往的作為信譽(yù)的保證,，在長(zhǎng)期的使用中逐步被藝術(shù)化,，是人們承認(rèn)的（不可復(fù)制的）代表官方或個(gè)人的符號(hào)，篆刻也是在印的使用中發(fā)展成獨(dú)立的一種藝術(shù)形式,。筆者從四個(gè)方面談詩(shī)書畫印如何在國(guó)畫中的結(jié)合,即中國(guó)畫的定義與發(fā)展，書與畫的結(jié)合, 詩(shī)與畫的結(jié)合,，印與畫的結(jié)合

關(guān)鍵詞:中國(guó)畫,；詩(shī)書畫印

中國(guó)畫在世界美術(shù)領(lǐng)域里獨(dú)樹一幟,自成體系,有著悠久的歷史和優(yōu)良的傳統(tǒng),。從原始社會(huì)的彩陶文化中的繪畫算起，迄今已經(jīng)有幾千年的發(fā)展歷程了,。幾千年來(lái)，它們?cè)哌^(guò)了從發(fā)端,、童稚、成熟到升華變化,，從實(shí)用到藝術(shù)化的漫長(zhǎng)路程。

一,、中國(guó)畫的定義及發(fā)展

中國(guó)畫簡(jiǎn)稱“國(guó)畫”,，在古代無(wú)確定名稱,，一般稱之為丹青，它是用毛筆 墨和中國(guó)畫顏料,，在特制的絹或宣紙上作畫,，并加以裝裱的卷軸畫。近現(xiàn)代以來(lái)為區(qū)別于西方輸入的油畫（又稱西洋畫）等外國(guó)繪畫而稱之為中國(guó)畫,。長(zhǎng)期以來(lái)形成了復(fù)雜的表現(xiàn)形式及藝術(shù)法則,，中國(guó)畫按其使用材料和表現(xiàn)方法，又可分為工筆,、寫意,、,；按其題材又有人物畫,、山水畫,、花鳥畫等。中國(guó)畫的畫幅形式較為多樣,，橫向展開的有長(zhǎng)卷（又稱手卷）,、橫披，縱向展開的有條幅,、中堂,，對(duì)聯(lián)。盈尺大小的有冊(cè)頁(yè),、斗方,，畫在扇面上面的有折扇、團(tuán)扇等,。中國(guó)畫具有鮮明的民族形式和風(fēng)格,，在思想內(nèi)容和藝術(shù)創(chuàng)作上，反映了中華民族的社會(huì)意識(shí)和審美情趣,，集中體現(xiàn)了中國(guó)人對(duì)自然,、社會(huì)及與之相關(guān)聯(lián)的政治、哲學(xué),、宗教,、道德、文藝等方面的認(rèn)識(shí),。中國(guó)畫歷史悠久,，遠(yuǎn)在2000多年前的戰(zhàn)國(guó)時(shí)期就出現(xiàn)了畫在絲織品上的繪畫——帛畫，這之前又有原始巖畫和彩陶畫,。這些早期繪畫奠定了后世中國(guó)畫以線為主要造型手段的基礎(chǔ)。兩漢和魏晉南北朝時(shí)期,，社會(huì)由穩(wěn)定統(tǒng)一到分裂的急劇變化，域外文化的輸入與本土文化所產(chǎn)生的撞擊及融合,，使這時(shí)的繪畫形成以宗教繪畫為主的局面,，描繪本土歷史人物、取材文學(xué)作品亦占一定比例,，山水畫、花鳥畫亦逐步地從人物畫中分離出來(lái),，形成獨(dú)立的畫科。山水畫,，是稟受了自然的精華,，天地的秀氣,，所以陰陽(yáng),、晦明、晴雨,、寒暑、朝昏,、晝夜有無(wú)窮的妙味。古人初畫山水用筆古拙,，后發(fā)展成全景式和更完美的表現(xiàn)方法?；B畫以描繪花卉、竹石,、鳥獸、蟲魚為作畫主體,。在公元前3000多年時(shí)，陶器上就出現(xiàn)了簡(jiǎn)單的魚鳥圖案,，張彥遠(yuǎn)《歷代名畫記》里記載著；東晉,、南朝,、宋時(shí)畫在絹帛上的花鳥畫以逐步形成獨(dú)立的畫科。到了唐代就已經(jīng)成熟,。出現(xiàn)了以工筆勾勒填色畫風(fēng)艷麗的設(shè)色和以墨代色,，墨分五彩的格局,。五代時(shí)并有皇家畫派和野逸兩大流派。后經(jīng)過(guò)清代石濤到“揚(yáng)州八怪”的花卉,，更完善地形成了詩(shī)書畫三絕,。隋唐時(shí)期社會(huì)經(jīng)濟(jì),、文化高度繁榮，繪畫也隨之呈現(xiàn)出全面繁榮的局面,。山水畫,、花鳥畫已發(fā)展成熟,，宗教畫達(dá)到了頂峰,，并出現(xiàn)了世俗化傾向；人物畫以表現(xiàn)貴族生活為主,，并出現(xiàn)了具有時(shí)代特征的人物造型,。五代兩宋又進(jìn)一步成熟和更加繁榮,，人物畫已轉(zhuǎn)入描繪世俗生活,，宗教畫漸趨衰退,，山水畫,、花鳥畫躍居畫壇主流,。而文人畫的出現(xiàn)及其在后世的發(fā)展,，極大地豐富了中國(guó)畫的創(chuàng)作觀念和表現(xiàn)方法,。元,、明,、清三代水墨山水和寫意花鳥得到突出發(fā)展,，文人畫成為中國(guó)畫的主流,。中國(guó)畫自19世紀(jì)末以后在近百年引入西方美術(shù)的表現(xiàn)形式與藝術(shù)觀念以及繼承民族繪畫傳統(tǒng)的文化環(huán)境中出現(xiàn)了流派紛呈,、名家輩出,、不斷改革創(chuàng)新的局面,。

二,、詩(shī)書畫印———書法在中國(guó)畫中特有的魅力

書法在中國(guó)的文化中不僅僅是一種文字載體，從農(nóng)耕火種開始在甲骨上刻符號(hào)始,，慢慢形成文字。經(jīng)過(guò)籀,、大篆小篆,、隸、魏,、楷等書體一直到現(xiàn)在統(tǒng)一的漢字,。漢字的書寫法則,，包括執(zhí)筆,、用筆、點(diǎn)畫,、結(jié)構(gòu)、分布、風(fēng)格等,。它的藝術(shù)特點(diǎn)被公認(rèn)為書畫同源,，在歷史的長(zhǎng)河之中涌現(xiàn)出眾多的書法大家 ,，如大篆的李斯,，隸法的程邈到蔡邕,、鐘繇,、張芝,、二王,、歐,、顏,、柳,、趙到蘇,、黃、米,、蔡等等。都展現(xiàn)出不同的藝術(shù)風(fēng)格,，他們的傳世之作是留給世人的瑰寶,，是人們臨習(xí)的楷模,。古人對(duì)毛筆的駕馭能力都達(dá)到爐火純青的境地,，實(shí)踐證明,，要想寫好一手毛筆字，沒(méi)有幾年甚至幾十年的功夫是絕對(duì)不行的,。因此贏得人們的喜愛(ài).古代眾多的畫家也是著名的書法家,，最著名的如元代趙孟頫、明代董其昌,、沈周,、文徵明，清代金農(nóng),、鄭板橋,，近現(xiàn)代如趙之謙,、吳昌碩,、齊白石等都是書畫兩絕的大師,。無(wú)論在畫中是窮款還是長(zhǎng)題,，都彰顯出作者高超的藝術(shù)水平，使作品更臻完美,。對(duì)于一幅傳統(tǒng)的中國(guó)畫來(lái)說(shuō)，以優(yōu)美的書體將畫中的詩(shī)意結(jié)合起來(lái),，把作品的含義推往更深的境界，使作品更為完整,，這便是人們常說(shuō)的“書卷氣”,。書與畫相互輝映，相得益彰,，既能豐富畫面內(nèi)容，又能擴(kuò)大畫面境界,，給人以更多的美的享受。書與畫結(jié)合的水平高低,，是區(qū)分作品好壞的基本條件,，也是人們常說(shuō)的逸品.神品.妙品.能品的區(qū)別,。這在西洋繪畫中是沒(méi)有的,，這是中國(guó)畫的又一個(gè)主要特點(diǎn),。經(jīng)過(guò)唐、宋,、元眾多文人士大夫的探索,，到明代沈周,、文徵明,、唐寅、仇英,，清代金農(nóng),、鄭燮、黃慎,、李鱓、李方膺,、汪士慎,、羅聘、高翔等,，把詩(shī)書畫印的相互融合達(dá)到了歷史的一個(gè)高峰，到清末民初以趙之謙,、吳昌碩,、齊白石等大師為代表的“四絕”文人以書畫統(tǒng)一，出神入化的作品更是給詩(shī)書畫印的互“化”添上了重重的一筆,。畫家馬德春先生論題款時(shí)說(shuō),；“在作品上題識(shí)、落款,，不僅起到點(diǎn)題與說(shuō)明的作用，而且能起到豐富畫面的藝術(shù)構(gòu)成,，加深畫的意趣、意蘊(yùn),，啟發(fā)觀者的想象,，增加畫中文學(xué)和歷史韻味等作用，是書畫家的必修課,，是書畫創(chuàng)作不容忽視的問(wèn)題,。從某種意義上說(shuō),，題款的優(yōu)劣，是分辨能否稱為藝術(shù)家的試金石,。"

三,、詩(shī)、書,、畫,、印詩(shī)——是中國(guó)畫的高度凝練

在我國(guó)詩(shī),、詞有著悠久的歷史,，到了唐朝詩(shī)的發(fā)展達(dá)到了頂峰,，也是我國(guó)歷史上文化發(fā)展的鼎盛時(shí)期,。不但出現(xiàn)了大批詩(shī)人如張若虛、王蒙,、李白,、杜甫、孟浩然,、劉禹錫,、白居易、杜牧,、李商隱,、柳宗元、岑參等,。而且有了如田園,、婉約、邊塞等派別,。詞的發(fā)展是在宋代最為盛行,，是為配曲而衍生的，也叫曲詞,，形成于唐,，詞的牌名很多，大概有一千多種,，如“滿江紅”、“鷓鴣天”,、“清平月”,、“浣溪沙”、“如夢(mèng)令”等,，是文人在固定的詞牌中填入具有對(duì)仗,、押韻的內(nèi)容,，為讀起來(lái)朗朗上口，更具韻味和樂(lè)感,，格制上也有很講究的韻律及聲韻,，字要講究平仄關(guān)系。宋代最具著名的詞作家如歐陽(yáng)修,、楊萬(wàn)里,、蘇氏三父子、王安石,、李清照等,。經(jīng)過(guò)歷代文人的不斷完善，創(chuàng)作詩(shī)詞韻律的還有十三道大轍,；“即發(fā)花轍,、梭坡轍、也斜轍,、姑蘇轍,、一七轍、懷來(lái)轍,、灰堆轍,、油球轍、遙眺轍,、言前轍,、江陽(yáng)轍、中東轍,、人辰轍,。”更完善了詩(shī)詞吟唱起來(lái)的美感,。詩(shī)詞的用詞很講究,，用意深邃，常常因?yàn)橐粋€(gè)字或一個(gè)詞反復(fù)推敲,，最著名的詩(shī)如,；“僧敲月下門、還是僧推月下門”,，雖然是一字之差,，但是其中的含意卻有很大的差別。一首儈炙人口的好詩(shī)世代流傳經(jīng)久不衰,，如唐張繼詩(shī)“月落烏啼霜滿天,，江楓漁火對(duì)愁眠，姑蘇城外寒山寺,，夜半鐘聲到客船,?！崩畎椎摹背o白帝彩云間，千里江陵一日還,，兩岸猿聲啼不住,，輕舟已過(guò)萬(wàn)重山?！笔棺x詩(shī)的人如身臨其境,，浮想連翩。若配上一幅山水畫,，豈不是錦上添花,、令人浮想聯(lián)翩嗎。又如{宋}蘇軾詩(shī)“惠崇《春江晚景》”竹外桃花兩三枝,，春江水暖鴨先知,。蔞蒿滿地蘆芽短，正是河豚欲上時(shí),。{惠崇},，北宋著名僧人書畫家，能詩(shī)善畫這是一首題畫詩(shī),。詩(shī)人對(duì)這幅畫的欣賞,，不但訴諸視覺(jué)，且能兼及觸覺(jué)和味覺(jué),，由桃花開放,，聯(lián)想到江水的溫暖，由蔞蒿茂盛,，聯(lián)想到河豚的肥美,，從實(shí)景構(gòu)出遐想。第二句“春江水暖鴨先知”,，體物入微,，是歷來(lái)為人稱道的名句。對(duì)于詩(shī)詞的研究是書畫家的必修課,，無(wú)疑會(huì)給創(chuàng)作展現(xiàn)更寬廣的題材,。

在宋代以前，畫上是很少題字的,，只是在作品不顯眼的角落里,，寫著作者小小的姓名；那時(shí)雖然也有題畫詩(shī),，卻不是寫在畫面上的,。到了宋代，才有一些詩(shī)人兼書法家的畫家,，開始在自己作的畫上書一段題記或一首詩(shī),。這樣，詩(shī),、書,、畫開始結(jié)合起來(lái)，中國(guó)畫歷史發(fā)展中的文人畫也開始了萌芽,。文人畫是中國(guó)繪畫史上的一個(gè)專有名稱,，泛指中國(guó)封建社會(huì)中的文人、士大夫用于案頭把玩的,，表現(xiàn)閑情逸致的繪畫,，“文人畫”的作者大都是筆墨嫻熟，文學(xué)功底深厚的學(xué)究,，他們的作品大都信手拈來(lái),，不落俗套，以區(qū)別于民間畫工和宮廷畫師的繪畫,。到了元代,，隨著文人畫的繼續(xù)發(fā)展，印也加入了詩(shī),、書,、畫的行列，于是詩(shī),、書,、畫、印就像四個(gè)孿生姐妹一樣,，形影不離,，這一藝術(shù)形式一出現(xiàn)，就被當(dāng)時(shí)的畫家們普遍采用,。到了明清兩代,，文人畫壟斷了畫壇，詩(shī)書畫印結(jié)合的藝術(shù)形式也就日臻完善了,。

四,、詩(shī)、書,、畫,、印——印在畫中的點(diǎn)睛作用

印章在書畫中的使用最早見于唐代，是唐太宗李世民自書的連珠印“貞觀”,，繼之有內(nèi)府收藏的“開元”,、“元和”之印等。隨后私人收藏風(fēng)起，號(hào)印,、姓氏印及齋堂舘閣,、書簡(jiǎn)收藏等印紛紛并起。由單純的證信工具,，擴(kuò)大到書畫鑒藏和書畫題跋,。由于印章的使用歷史悠久，逐步發(fā)展成為具有藝術(shù)文化內(nèi)涵龐雜的藝術(shù)體系,?？逃≡谇亍h以來(lái)就非常流行,，官府及私人大都用于詔書,、關(guān)牒，書信交往等,。因印章多用篆書,，故也稱為“篆刻”。秦時(shí)皇帝印信稱為“璽”,、或“鉨”,，制印的材料也由金、銀,、銅,、玉等發(fā)展到象牙、角,、水晶,、石等。唐以后,，印學(xué)漸興,。宋米芾、元趙孟頫,。明初王冕均為篆刻家,。到文彭、何震印學(xué)日漸發(fā)展,，明,、清以來(lái)形成流派，名家輩出,，皖派,、浙派、鄧派,、趙派,、吳派,、海派競(jìng)相爭(zhēng)妍，推動(dòng)了它的發(fā)展,。篆刻的內(nèi)容從官印,、姓氏印、收藏印,，又發(fā)展到肖形?。患匆詣?dòng)物為圖案,，富有裝飾趣味，肖形印內(nèi)容形式包羅萬(wàn)象,，富有民族風(fēng)格和優(yōu)秀藝術(shù)傳統(tǒng),。詞句印,；古代喜歡將吉利語(yǔ)如“子千億,、保萬(wàn)年、吉祥,、大富貴,、常樂(lè)等刻于印章之上，表現(xiàn)一代政俗,、民俗,。還有回文印、子母印,、套印,、六面印、朱文印,、白文印,、閑章等等。印文又分鐵線文,、柳葉文,、大白文、細(xì)白文,、滿白文,、圓珠文等等。治印刀法也變化多樣,，有正刀,、復(fù)刀、反刀,、沖刀,、澀刀、刺刀、留刀等等,。自唐以來(lái)還有大量的文人著有專門的篆刻論述,。如；唐代李陽(yáng)冰的論摩印法,、宋徽宗的《宣和印譜》,、元吾丘衍著《古學(xué)編》、明周應(yīng)愿著的《印說(shuō)》,、清周亮工著的《印人傳》等等,。近現(xiàn)代還有篆刻學(xué)術(shù)研究出版機(jī)構(gòu)如“西泠印社”。綜上所述,，一枚小小的印章,，競(jìng)包含了古代千百年來(lái)的文化積淀，在它的字里行間都折射出璀璨的優(yōu)秀文化,，都彰顯出文人自身的艱苦磨練和文化修養(yǎng),。歷代文人都以表現(xiàn)自己的篆刻水平而自鳴得意。對(duì)于具有詩(shī)書畫印水平較高的文人,，每當(dāng)作品完成后,，對(duì)于落款和蓋章的位置都是非常講究的，作品最后鈐章往往能起到平衡畫面的作用,。喜歡以純墨作畫的文人,，在關(guān)鍵的位置打上幾枚印章，而印文的風(fēng)格又和畫的風(fēng)格相和,，在畫面的黑與白之間幾枚鮮紅的印章格外醒目,，令觀者賞心悅目，得到藝術(shù)的享受,。八大山人就是佼佼者,，畫面一只鳥，一落款,，一鈐章爾,。沒(méi)有印章的作品，皆視為沒(méi)有完成的作品,。同時(shí),，它還是一種不可復(fù)制的藝術(shù)品，古人在自己的作品上打上印章,，或是在收藏品上打上收藏章,，作為鑒別真?zhèn)蔚淖糇C，及歷代名人名作的傳承流序,。

中國(guó)畫的詩(shī)書畫印結(jié)合如珠聯(lián)璧合,，是千百年來(lái)的文化發(fā)展的結(jié)晶,，是各種文化要素的高度凝練，是世界文化獨(dú)有的瑰寶,，是令世人仰慕的藝術(shù)奇葩,！作為今人，一定要深入研究古人的優(yōu)秀文化傳統(tǒng),，繼承和發(fā)揚(yáng)祖國(guó)的燦爛文化,，“筆墨當(dāng)隨時(shí)代”！