序言

在浩瀚的藝術(shù)長河中，水墨畫以其獨(dú)特的韻味與深邃的意境,，承載著中華民族千年的文化精髓與哲思智慧,。它不僅是視覺的盛宴,，更是心靈的棲息地,，以墨為魂，以水為介,，于宣紙之上揮灑自如,，勾勒出山川草木之靈秀，人物風(fēng)骨之俊逸,，展現(xiàn)了一幅幅超越時空的東方美學(xué)畫卷,。

「水墨問道——當(dāng)代中國畫名家四十人學(xué)術(shù)邀請展」是一次對傳統(tǒng)與現(xiàn)代交融,、東方與西方對話的深刻探索。我們邀請了當(dāng)代中國畫壇的四十位杰出藝術(shù)家,，他們或承古創(chuàng)新,，在傳統(tǒng)水墨的基礎(chǔ)上融入現(xiàn)代審美,；或跨界融合,，以水墨為媒介,，探索藝術(shù)表達(dá)的無限可能。每一幅作品,，都是藝術(shù)家們對“道”的深刻領(lǐng)悟與獨(dú)特詮釋,，是對自然,、生命、宇宙乃至人性本質(zhì)的深刻追問與回應(yīng),。

此次展覽,，旨在通過這四十位名家的筆墨世界,，展現(xiàn)當(dāng)代中國畫藝術(shù)的新風(fēng)貌、新氣象,，激發(fā)觀眾對于水墨藝術(shù)的濃厚興趣與深刻思考。我們期待,，在這一場視覺與心靈的雙重盛宴中,，每一位觀者都能感受到水墨藝術(shù)獨(dú)有的魅力，體會到那份超越形式,、直指人心的力量,，共同在水墨的氤氳中,，問道于心，尋夢于境,。

讓我們攜手步入這場水墨的盛宴，一同感受那份來自靈魂深處的震顫與共鳴,，共同探索水墨藝術(shù)的無限可能,，問道水墨,，問道人生,。

呂大江

幼名呂海江,，生于河北省涉縣

1990年天津美院中國畫系畢業(yè)

2004年天津美術(shù)學(xué)院研究生班畢業(yè)

現(xiàn)為中國美術(shù)家協(xié)會會員

國家一級美術(shù)師

首都博物館畫院執(zhí)行副院長兼山水畫創(chuàng)作部主任

中國人民大學(xué)呂大江山水畫工作室導(dǎo)師、教授

山西省中國畫學(xué)會副會長

香港畫院執(zhí)行院長

民盟中央美術(shù)院理事

民盟中央美術(shù)院天津分院副院長

民盟天津畫院副院長

《中國書畫市場報(bào)》副社長

中國水墨畫院專家學(xué)術(shù)委員會專家

中國藝術(shù)教育研究院藝術(shù)委員會委員

文化部文化藝術(shù)人才中心創(chuàng)作委員

中國長城畫院常務(wù)理事

河北美術(shù)學(xué)院特聘導(dǎo)師,、教授

清華大學(xué)呂云所山水畫工作室助理導(dǎo)師

孫其峰藝術(shù)研究院副院長

董壽平藝術(shù)研究會副會長

天津美協(xié)理事

天津畫院院外畫家

天津美協(xié)山水畫專業(yè)委員會副秘書長

榮獲天津十佳青年美術(shù)家

天津市河北區(qū)政協(xié)常委

作品攬勝作品多次參加中國美協(xié),、中國文化部、外交部舉辦的展覽并獲獎

作品收藏作品廣為海內(nèi)外藏家,、文博機(jī)構(gòu)及中央國家機(jī)關(guān)有關(guān)部委及私人藏家收藏

作品遠(yuǎn)播作品多次發(fā)表于《美術(shù)觀察》《美術(shù)》《收藏家》《中國書畫報(bào)》《美術(shù)報(bào)》、等核心報(bào)刊雜志

細(xì)筆精皴抒寫大美太行

文：王平（《中國美術(shù)報(bào)》社社長、總編輯,，中國美術(shù)家協(xié)會第十屆秘書長）

呂大江自幼癡迷于繪畫，在家父呂云所先生的熏陶與教導(dǎo)下,，無論是生活上還是創(chuàng)作上，都對太行山脈懷有一份真摯親密的情感,。在天津美術(shù)學(xué)院學(xué)習(xí)期間,，其造型能力,、色彩感受以及筆墨運(yùn)用都得到了進(jìn)一步的提升,。

再到近些年的創(chuàng)作實(shí)踐，面對日新月異的新農(nóng)村景象,，他在大量實(shí)景寫生的基礎(chǔ)上發(fā)掘新的創(chuàng)作素材,，以潑墨、破墨,、積墨三種墨法將太行山脈的自然美景與個人情懷完美地融合呈現(xiàn)，既繼承了“北宗”山水厚密繁茂的蒼勁景象,，又兼具了“南宗”山水灑逸俊秀的唯美意境,，并且融入了家父太行山水詩意壯美的氣勢，力求做到黃賓虹所講的“筆墨精神,，千古不變,，章法面目，刻刻翻新”,。

雖然呂云所先生“積墨熏染”的太行山水對呂大江產(chǎn)生了深遠(yuǎn)的影響,，但不能忽視的是,，他能夠取得今天的藝術(shù)成就更離不開自身的努力和付出。因此,，繼承家父的衣缽對于對呂大江來說，既是藝術(shù)生涯的至高起點(diǎn),，也是創(chuàng)作實(shí)踐中的最大壓力,。

從“起點(diǎn)”上來看,，作為一位卓有成就的藝術(shù)家后人，呂大江的創(chuàng)作生涯首先得益于家父為他提供了旁人無可企及的“起點(diǎn)”,，得天獨(dú)厚的優(yōu)渥條件可以讓他更為頻繁,、密切,、便捷地接觸到優(yōu)秀的作品,、高超的技藝以及前輩大家在創(chuàng)作理念上的深刻見解與新知,，近水樓臺先得月，使得呂大江很早就攀上了太行山峰,，登高望遠(yuǎn),，大展宏圖,。

從“壓力”上來看,，藝術(shù)家的后人往往容易淹沒在先輩的身影里面，難以開創(chuàng)出鮮明的藝術(shù)面貌,。這對呂大江來說亦是如此,，他必須先超越父親這座大山，而后再尋求創(chuàng)新,，更加艱難,。但綜觀呂大江的山水作品，如今顯然已經(jīng)做到了從藝術(shù)風(fēng)格上與呂云所先生拉開距離——呂云所先生注重的太行山的“勢”,，呂大江則是在有意省略花草林木等瑣碎細(xì)節(jié)后,，強(qiáng)調(diào)太行山脈的“骨”，即是“在繁復(fù)之中求單純,，在變化之中求簡潔”,，所以他以更多的線條來體現(xiàn)了太行山脈蒼茫雄勁的自然韻味。

另外,，在呂大江的太行山脈創(chuàng)作體系中結(jié)合了現(xiàn)代藝術(shù)的形式語言,，尤其是在寫生上采用了不同的手法和技巧，以探索更多的可能性和表現(xiàn)性,，或是嚴(yán)謹(jǐn)細(xì)膩,，或是宏大粗獷，或是堅(jiān)凝渾厚,，或是率性風(fēng)發(fā),。

但整體而言，呂大江的太行山系列繪畫,，其特征是“滿,、密、厚,、重”,。加上對宋代山水繪畫傳統(tǒng)的汲取，將太行山恢宏氣勢表現(xiàn)得淋漓盡致,。所以說,，呂大江的太行山水系列創(chuàng)作，是發(fā)軔于對古代繪畫的傳承,，成型于與現(xiàn)代藝術(shù)的融合創(chuàng)新,，進(jìn)而形成了獨(dú)樹一幟的筆墨語言。

實(shí)際上，呂大江的皴法與斧劈皴最為接近,，用筆雄闊，運(yùn)用豪放,，其獨(dú)特的點(diǎn)狀皴法可以將樹,、石渾然一體，既表現(xiàn)了一種厚重,、濃郁,、大氣的北方山水形貌，也梳理了自古以來文人繪畫冷凝,、清俊,、簫瑟的抒情姿容，形成了一種至大至剛的審美體驗(yàn)和強(qiáng)烈的視覺沖擊力,。但呂大江表現(xiàn)的太行山脈與古人不同,，他從視角上俯瞰太行山脈的脊梁，由近及遠(yuǎn)曲折遞推,，并在造型上虛其輪廓,，將線條暗含在筆墨肌理之中，再以松動而靈活的細(xì)筆精皴表現(xiàn)美好的太行景象,，使得整幅畫面的氣象感覺飽滿而熱情,，即所謂“胸有丘壑方能筆下生風(fēng)”。

反復(fù)觀看呂大江的繪畫,，會發(fā)現(xiàn)他在創(chuàng)作中尤善用“氣”,，特別是靈秀潤澤之氣盈滿畫面，以確保畫面“氣韻生動”“雄秀結(jié)合”,。氤氳的筆墨和灑脫的情致將太行山水描繪得巍峨壯觀,、頂天立地。與此同時,，在自然寫生的過程中尤注入了唯美的情愫和真摯的情感,。

雖然呂大江的畫面中沒有出現(xiàn)人物形象，但我覺得恰恰是傳遞了厚重的人文精神,，在抒寫自然山川的雄偉壯麗之余,，也讓觀者獲得了靈魂上的滋養(yǎng)與慰藉。因此,，呂大江的山水畫還體現(xiàn)了在當(dāng)代美術(shù)園林中彌足珍貴的新時代文化精神,。再者，呂大江也是一位“苦學(xué)派”的藝術(shù)家,，許多大尺幅的創(chuàng)作均是細(xì)筆勾畫,，千筆萬筆的精心描繪足以見證他對藝術(shù)的投入與熱愛。