已婚的普拉巴和室友年輕的姑娘阿努都是當(dāng)?shù)啬翅t(yī)院的護士,，后者與年輕一代并無不同,，并不因其所處的國家就更為保守。她上班也摸魚，走神,；她也會存不下錢,，都不知錢花哪兒去了；她會同男醫(yī)生開玩笑,，不會意識到她的行為很可能會招致非議,，甚至更為嚴(yán)重的后果；她也很依賴更為年長成熟的人,，普拉巴,。她們的關(guān)系更像姐妹。幾乎在結(jié)婚之初就與丈夫長期異地的普拉巴需要的是情感寄托,，在這無情的無趣的骯臟的城市,，雖然年長，但她在愛情上與阿努一樣純潔和單純,，只是她更加為傳統(tǒng)觀念和習(xí)俗束縛,。

于是，沖突在所難免,。但是那些縈繞在城市雨夜上空的話語——大量畫外音的使用,，訴說著對城市的厭惡和置身其中的疲憊不堪，以及對命運的嘆惋——透露了不寧的心神,。這種心聲不得與外人道,。當(dāng)兩個男人的情意同時到達，其中一個就是那幾乎不曾相識的丈夫寄來的禮物,，當(dāng)晚,，她實際上做出了選擇，即便只是在心里,。美麗的詩句飄進城市的夜色和雨中,。阿努和男友的聊天消息，以橙色的字幕橫亙在屏幕中央,，劃破了孟買的夜色,，顯示了這個角色本人的一種與眾不同的活力,。每每述及她的部分,，總是輕松的愉悅的俏皮的，歡快的鋼琴音此起彼伏,。但苦于傳統(tǒng)觀念和習(xí)俗的束縛,，阿努處境也十分艱難，面對父母的催婚和包辦,，她向普拉巴道出了愛情自由的渴望和決心,。殊不知，后者其實也從未經(jīng)歷過,。

為了生存而扎根于此且已經(jīng)熟悉的城市變成了她們的牢籠,，周圍滿是“關(guān)心”人的朋友,。恰巧，她們獲得一個離開城市的機會,，這個機會來自另一個同樣在這家醫(yī)院工作的姐妹,。而這個更為年長的姐妹正是因為她原本想要扎根的這個同樣的城市無情地拒絕了她，于是她們踏上去往海濱的旅程,。

海濱

海濱讓人想到《羅馬》（阿方索·卡隆,，2018），甚至進而發(fā)現(xiàn)整部影片都與《羅馬》有些許相似之處,，包括它們大致的結(jié)構(gòu),、故事的主人公和收尾。尤其是海濱小鎮(zhèn)亦成為了一個見證女性情誼的場所,。

這個地方遠離喧囂的城市,，遠離她們曾經(jīng)熟悉的人和事，遠離她們遭遇的事件中心,。這為她們打開自我,，哪怕可能是短暫的，提供了一個契機,。影片在這一部分中,，借助“海濱”這樣一個地方的特殊性——隔絕又包容：隔絕在于前有大海，雖后有公路通往城市,，但不僅路途遙遠,，還因為大海已然提供了相當(dāng)一部分生活必需品，這在某種程度上反而攫住了生活于此的社群,；包容則產(chǎn)生于生活在此種環(huán)境中的社群之中,，他們更加相互倚助——創(chuàng)造了幾個非常值得玩味的場景。

在海邊,，普拉巴的舉措,，并沒有讓觀眾為她擔(dān)心太久，反而造成的誤會（即便它的底層邏輯還是會令人感慨那陳舊的觀念和可怕的習(xí)俗）讓人會心一笑,，并且這誤會終究促使她下定決心掙脫了束縛,。那段想象是神來之筆，它模糊了現(xiàn)實和內(nèi)心世界的界線,，將一段不可能的對話,，帶到普拉巴的面前，讓她心底一早就有的打算有了釋放的著力點,，并且完美地避開了現(xiàn)實中很可能存在的甚至是劇烈的沖突,。普拉巴內(nèi)心的釋放也使得阿努的愛情終于可以大方地示于人前。

影片的最后，三人從剛剛抵達海濱小鎮(zhèn)時應(yīng)激式的釋放到夜晚平靜地安坐在海邊面對著無邊的黑暗,，心底里多了一份安定和淡然,。只希望普拉巴和阿努她們兩人回到城市，不會戳破這自由的幻影,。

影片的優(yōu)點在于整體平靜地敘述,，見微知著，將一切可能強烈的戲劇沖突化入背景之中,，不言自明,，這是一個準(zhǔn)作者應(yīng)該有的風(fēng)范。她關(guān)注的是“人”本身,。這同前幾年大火大熱的印度商業(yè)電影有著本質(zhì)的區(qū)別,。但同時，導(dǎo)演對“畫外音”的使用,，稍顯滯澀,，反而會讓人感覺用得過多。這不同于王家衛(wèi)的風(fēng)格,，畫外音的敘述補全了畫面所觸及不足的情緒,，與畫面融為一體，她的創(chuàng)作還是偏向現(xiàn)實主義一點,，所以對畫外音的使用其實偏向紀(jì)錄片,。因此一種微弱的割裂感來自于人物極度主觀的情緒和所處客觀環(huán)境（同時面向觀眾）的異位，簡單來說,，觀眾不一定能（即時）對角色感同身受,。但，其實這種創(chuàng)作的生猛和青澀,，比如還有畫面中明晃晃的字幕,，是一個作者創(chuàng)作之路上很寶貴的東西，因為隨著她/他越來越成熟,，到最后,，風(fēng)格可能會圓滑得變成一種腔調(diào)，不見得是好事,。該片是她首部劇情長片,，此次也是她第一次入圍戛納主競賽。