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玉露金風(fēng)報素秋 中國近現(xiàn)代書畫臻選 拍賣時間 2023年8月26日 【作品索引】 作品1：康有為《書法》 作品2：張大千《荷》 作品3：林散之《書法》 作品4：李可染《清漓圖》 作品5：郭沫若《書法對聯(lián)》 作品6：朱屺瞻,、應(yīng)野平、唐云,、王個簃,、陸儼少《百花齊放》 作品7：沙孟海《書法》 作品8：溥 儒《山水》 作品9：宋文治《書法對聯(lián)》 作品10：宋文治《雙魚吉慶》 作品11：吳石仙《山水》 作品12：錢松嵒《園瓜秋碩》 作品13：馮 遠(yuǎn)《 人物四條屏》 作品14：謝稚柳《中國畫廊》 作品15：謝稚柳《花卉》 作品16：謝稚柳《書法》 作品17：何家英《人物》 作品18：黃永玉《蓮池》 作品19：黃 胄《雙犬》 作品20：黃 胄 《賽牛圖》 作品21：葉淺予《人物》 作品22：王個簃《花卉》 作品23：陳半丁《花卉》 作品24：吳茀之《花卉》 作品25：黃君璧《山水》 作品26：馬 晉《花鳥》 作品27：陳之佛《花鳥》 作品28：郭味渠《花鳥》 作品29：方濟(jì)眾《高山幽居》 作品30：齊良遲《花卉》 作品31：婁師白《大壽》 作品32：吳啟中《猛虎》 作品33：王乃壯《花鳥》 作品34：王明明《屈子行吟圖》   Lot 001 康有為 | 書法 立軸 水墨紙本 109×33 cm 題識：康有為 鈐?。?/span>南?？涤袨橛?/span> RMB 33,000 康有為（1858年3月19日—1927年3月31日），原名祖詒,，字廣廈,，號長素，又號明夷,、更甡,、西樵山人、游存叟,、天游化人,，廣東省廣州府南海縣丹灶蘇村人,，人稱康南海,，中國晚清時期重要的政治家、思想家,、教育家,，資產(chǎn)階級改良主義的代表人物。 抱璞含真 康有為在書法上力倡北碑,，其書自成一格,。康體書寫上以平長弧線為基調(diào)，轉(zhuǎn)折以圓轉(zhuǎn)為主,，長鋒羊毫所發(fā)揮出的特有的粗茁,、渾重和厚實(shí)效果在他書作中有很好的體現(xiàn)，迥然異于趙之謙的頓方挫折,、節(jié)奏流動,，也不同于何紹基的單一圓勁而少見枯筆，這是他的別開生面處,。至于線條張揚(yáng)帶出結(jié)構(gòu)的動蕩,，否定四平八穩(wěn)的創(chuàng)作，也是清代碑學(xué)的總體特征表現(xiàn),。
就創(chuàng)作形式上來說,，以對聯(lián)最為精彩，見氣勢開張,、渾穆大氣的陽剛之美,。逆筆藏鋒，遲送澀進(jìn),，運(yùn)筆時迅起急收,，腕下功夫精深，從中也可以看出康有為的運(yùn)筆輕視帖法,，全從碑出,。轉(zhuǎn)折之處常提筆暗過，圓渾蒼厚,。結(jié)體不似晉,、唐欹側(cè)綺麗，而是長撇大捺,，氣勢開展,，饒有漢人古意。也有人認(rèn)為這是表面上虛張聲勢的火氣,。
潘伯鷹先生評說康有為的字“象一條翻滾的爛草繩,。”認(rèn)為康有為線條沒有質(zhì)感,，濫用飛白,，顯得很虛浮?？涤袨樵诠P法上力倡圓筆,，反對方筆，這是造成他筆法單調(diào)的一個很重要的原因,，常常起筆無尖鋒,，收筆無缺鋒,，也無挫鋒，提按不是很明顯,，線條單一,，缺少變化。粗筆時見松散虛空,，不夠凝斂緊迫,，當(dāng)是一病。
用墨上缺少變化,，表現(xiàn)形式不足,，起筆飽蘸濃墨，行筆中見飛白,，僅此而已,。從他的中堂作品來看,，章法方面落款常有局促之意,，這是對帖學(xué)否定所致，實(shí)質(zhì)上他早年日課,，還是以歐虞為主的,。
康有為的書法理論,集中在一點(diǎn)就是“尚碑”，在他的書法論著《廣藝舟雙楫》主張以碑代帖,，影響深遠(yuǎn),。他自己更是這一理論的實(shí)行者,他的字，一反清代文人通行的“館閣體”,，以北魏碑刻為師,，創(chuàng)造性地開拓出有別于時俗的另一條道路?？涤袨樽约郝氏却狗?，他的字后來被人稱為“康體”，特征極為醒目,，體勢開張,，中上部分收緊，下部筆畫敞開,，結(jié)體略有左高右斜之勢,雄闊恣肆,蒼顏生澀,熔古吞今,。一眼望去，滿紙大氣磅礴,，不可一世,。康有為的書法理論和書法作品對后世產(chǎn)生了深遠(yuǎn)的影響,。   Lot 002 張大千 | 荷 立軸 設(shè)色紙本 135×68 cm 題識：辛卯秋日張爰 鈐?。?/span>張爰之印 大千居士 RMB 153,000 張大千（1899年5月10日—1983年4月2日），四川省內(nèi)江市人,，原名正權(quán),，后改名爰，字季爰,，號大千,，別號大千居士、下里港人,，齋名大風(fēng)堂,，中國近現(xiàn)代國畫家。 賞荷,、畫荷,，一輩子都不會厭倦 張大千是總所周知耳熟能詳?shù)娜苄彤嫾遥谏剿?、人物,、花草、魚蟲等方面皆有造詣,，他畫的荷花,，尤為使人喜愛。說到張大千想必大家都知道,，齊白石畫蝦,，而張大千獨(dú)愛荷花。近代國畫大師張大千于山水,、人物,、花鳥、走獸無所不畫,，無所不精,。尤其對花鳥畫中的荷花畫這一塊情有獨(dú)鐘，筆下朱荷,、粉荷,、黃荷、白荷,、墨荷,、金碧荷也是應(yīng)有盡有。
1933年,，張大千的《金荷》被法國政府購藏,。徐悲鴻曾說：“張大千的荷花,，為國人臉上增光”。1949年,，張大千為毛澤東主席畫《荷》,，由何香凝轉(zhuǎn)至北京。張大千一生之所以愛畫荷花,，其主要原因就是他愛荷花,，愛荷花的品質(zhì)高潔。由于愛荷花,，因而也愛種荷花,。
在張大千的創(chuàng)作中，荷花是一個不能回避的創(chuàng)作樣式,。自己常說：“賞荷,、畫荷，一輩子都不會厭倦,！”君子之風(fēng)其清穆如,，張大千愛荷，贊其高潔,，蘊(yùn)含隱逸絕塵與清雅不俗,。每遷居一地,，必親手植荷,，朝夕觀察，是故得以長期牢牢地將荷之神韻與情趣,，捕捉在其筆下,。君子之風(fēng)其清穆如，張大千愛荷,，贊其高潔,，蘊(yùn)含隱逸絕塵與清雅不俗。每遷居一地,，必親手植荷,，朝夕觀察，是故得以長期牢牢地將荷之神韻與情趣,，捕捉在其筆下,。
張大千的畫風(fēng)，在早,、中年時期,，主要以臨古仿古居多，花費(fèi)了將近一生大部分的時間和精力,，臨摹研究古人作品,。經(jīng)過晚年的探索,，在57歲時，自創(chuàng)潑彩畫法,，這是在繼承中國傳統(tǒng)潑墨技法的基礎(chǔ)上,，融匯西方繪畫的色光關(guān)系，而發(fā)展成了一種山水畫筆墨技法,。張大千在畫荷花時,，也是堪稱一絕。他作畫兼工帶寫,，水墨淡彩的荷花最有成就,。他取幾株迎風(fēng)怒放的荷花，以較為工整的線條勾出并施以淡彩,，荷花周圍的荷葉則以潑墨揮掃而出,，粗礦而大氣，與荷花形成鮮明對比,。
張大千之所以愛畫荷花,，他認(rèn)為“中國畫重在筆墨，而畫荷是用筆用墨的基本功”,。并且還認(rèn)為畫荷花與書法有著密切的聯(lián)系,，他說：“畫荷需要正、草,、篆,、隸四種書法技巧，字寫不好,，荷也自然畫不好”,。還說：“畫荷花的干子要用篆書，葉子則是隸書,，瓣子就是楷書,，水草則用草書。畫荷需要正,、草,、篆、隸四種書法技巧”,。張大千不僅荷花畫得好,，就連題字和鈐印都非常給力，詩,、書,、畫、印渾然一體,。張大千欣賞荷花猶如欣賞美人,，能將那些不易察覺的幽韻盡收筆底,，他筆下的荷花好似不施脂粉的絕世美人，靜靜綻放,，風(fēng)情萬種讓人沉醉,。
荷花頗適合于沒骨。先用淺紅色組成花形,，再用嫩黃畫瓣內(nèi)的蓮蓬,，跟著即添荷葉荷干，葉是先用大筆蘸淡花青掃出大體,，等色干后,，再用汁綠層層渲染，在筋絡(luò)的空間,，要留一道水線,。荷干在畫中最為重要，等于房子的梁柱,，畫時從上而下,，好像寫大篆一般。要頓挫而有勢,，有亭亭玉立的風(fēng)致,。如何畫大幅，干太長了,，不可能一筆畫下,，那么下邊的一段，就由下沖上,，墨之干濕正巧相接,，了無痕跡。干上打點(diǎn),，要上下相錯，左右揖讓,，筆點(diǎn)落時,，略向上踢。 ——摘自張大千《沒骨花卉》 
林散之 《書法》 136×34cm Lot 003 林散之 | 書法 鏡心 水墨紙本 136×34 cm 題識：八十四叟林散之 鈐?。?/span>林散之印 RMB 25,000 林散之（1898年11月20日—1989年12月6日），名霖,，又名以霖,，字散之,，號三癡、左耳,、江上老人等,，生于江蘇南京市江浦縣（今南京市浦口區(qū)），祖籍安徽省和縣烏江鎮(zhèn)七顆松村莊,，詩人,、書畫家，尤擅草書 ,。其書法作品《中日友誼詩》被譽(yù)為“林散之第一草書”,。趙樸初、啟功等稱之詩,、書,、畫“當(dāng)代三絕”，與李志敏并稱“南林北李”,，被譽(yù)為“草圣”,，林散之草書被稱之為“林體”。 Lot 004 李可染 | 清漓圖 立軸?設(shè)色紙本 67×44 cm 題識：一九七二年夏日在陽朔得稿遂重寫之可染 時在北戴河紫藤寶舍 鈐?。?/span>可染 RMB 52,000 李可染（1907年3月26日—1989年12月5日），原名李永順,，江蘇徐州人,，中國近代杰出的畫家。室名師牛堂,，江蘇徐州人,。原名李永順，曾用別號三企,。擅中國畫,、美術(shù)教育，是中國山水畫大家,。自幼習(xí)畫,，深受潘天壽、林風(fēng)眠影響,，并師從齊白石,、黃賓虹學(xué)畫，曾在多所藝術(shù)院校任教,。曾任中央美術(shù)學(xué)院教授,、中國美術(shù)家協(xié)會副主席,、中國畫研究院院長。 意境是山水畫的靈魂 在山水畫方面,，李可染主張“可貴者膽,，所要者魂”、“用最大的功力打進(jìn)去,，用最大的勇氣打出來”,，使古老的山水畫藝術(shù)獲得了新的生命。
人大教授,、著名美術(shù)評論家陳傳席在上世紀(jì)90年代發(fā)表過觀點(diǎn)：他認(rèn)為,，“李可染的畫是當(dāng)代一個高峰，但和前代比,，他又是一個低峰,。”李可染當(dāng)年的名言是“用最大功力打進(jìn)去,，用最大的勇氣打出來”,，陳教授認(rèn)為，可染的傳統(tǒng)功力有一定基礎(chǔ),，但書法,、線條的火候遠(yuǎn)未達(dá)到黃賓虹、齊白石的大師地步,。盡管如此,，李可染仍達(dá)到當(dāng)代大師的地位。這在于他能避開自身的傳統(tǒng)訓(xùn)練不足,，發(fā)揮自己的西畫所長,，用中國筆墨表現(xiàn)西方的素描以及倫勃朗的“黑中透光”的風(fēng)格。
李可染確實(shí)做到了技法,、技巧上的科學(xué)化,，他甚至把一幅畫中最亮和最暗的光色度用1度到10度來精確區(qū)分，他自己常說的畫山水可以畫一周,，也可以畫十天半月,，用毛筆在宣紙上反復(fù)皴染，如潘天壽所說的李可染的“搨搨畫”,，他在創(chuàng)作上強(qiáng)調(diào)“三日一山，五日一水”的“意匠經(jīng)營”,。
李可染的山水畫重視意象的凝聚,。他在40年代的山水作品是一種線性筆墨結(jié)構(gòu)。50年代以后的作品,，由線性筆墨結(jié)構(gòu)變?yōu)閳F(tuán)塊性筆墨結(jié)構(gòu),，以墨為主,，整體單純而內(nèi)中豐富，濃重渾厚,，深邃茂密,。李可染的山水畫將光引入畫面，尤其善于表現(xiàn)山林晨夕間的逆光效果,，使作品具有一種朦朧迷茫,、流光徘徊的特色。從總體看,，李可染的山水畫比明清山水畫更靠近了對象的感性真實(shí),，從某種意義上看減弱了意與形式趣味的獨(dú)立性。
李可染的山水作品經(jīng)歷了由單純到豐富,，再從豐富重返單純的過程,，他在“師古人”和“師造化”之間，不斷思考不斷創(chuàng)新,，不斷完善和打造著屬于自己的筆墨結(jié)構(gòu)和畫面語言,。他筆下的山水，濃淡之墨層層積染,，使通幅畫面幽深靜謐而又聲色并茂,，再施以濃麗之綠色，仿佛一抹雨水洗滌過的清香撲鼻而來,，夾雜著濃濃濕氣,，宛如一曲清唱響徹林間，賞之令人豁然暢懷,。
李可染從小學(xué)習(xí)中國傳統(tǒng)繪畫,，后接受西方美術(shù)教育，根據(jù)自己的感受創(chuàng)立了現(xiàn)代山水畫的新模式,。他引進(jìn)西方繪畫中寫實(shí),、光照等特點(diǎn)，以西潤中,，給中國畫的發(fā)展指引了一條新的發(fā)展路線,，把中國山水畫推向了另一個藝術(shù)高峰。李可染的山水畫中國最常用“積墨法”來表達(dá)山水畫事物的復(fù)雜,、豐富的層次,、空間的深遠(yuǎn)。李可染通過對自然進(jìn)行長期的觀察寫生,，逐漸創(chuàng)新了山水畫的表現(xiàn)形式,，他在畫面中弱化了線條在傳統(tǒng)山水畫中的地位，把畫面中的水墨渲染提升到重要的位置，把西畫的明暗轉(zhuǎn)換成了墨色層次,，墨色明度差異凸顯出景物的空間層次,，由此塑造出具體山川形象的體感與量感，創(chuàng)作出獨(dú)具特色的“李家山水”,。
他在傳統(tǒng)與現(xiàn)代,、中國與西方之間創(chuàng)造了李家山水的獨(dú)特面貌，為中國山水畫注入了一種新的審美形式,。他臨摹古人作品,，學(xué)習(xí)傳統(tǒng)的繪畫技法，但不拘泥于傳統(tǒng),，既吸收傳統(tǒng)精華又以自然為本,，把山水畫從臨摹古風(fēng)轉(zhuǎn)變到了積極入世的寫生創(chuàng)作狀態(tài)。李可染把握了結(jié)構(gòu)之美,、筆墨之美,、厚重之美、空間之美,，把中國山水畫推向了一個新的高度,。為中國畫的現(xiàn)代轉(zhuǎn)化和未來走向做出了重大貢獻(xiàn)。 Lot 005 郭沫若 | 書法對聯(lián) 鏡心?水墨紙本 126×33*2 cm 題識：一九六五年初夏郭沫若 鈐印：郭沫若 RMB 30,000 郭沫若（1892年11月16日—1978年6月12日）,，本名郭開貞,，字鼎堂，號尚武,，乳名文豹,，筆名除郭沫若外，還有麥克昂,、郭鼎堂,、石沱,、高汝鴻、羊易之等,，中國現(xiàn)代作家,、歷史學(xué)家,、考古學(xué)家,。 開鋒轉(zhuǎn)向 逆入平出 在書法藝術(shù)方面,，郭沫若同樣成就不凡，在現(xiàn)代書法史上占有重要地位,。郭沫若以“鋒轉(zhuǎn)向,，逆入平出”為學(xué)書執(zhí)筆8字要訣,。其書體既重師承,，又多創(chuàng)新,，展現(xiàn)了大膽的創(chuàng)造精神和鮮活的時代特色，被世人譽(yù)為“郭體”,。郭沫若以行草見長,，筆力爽勁灑脫，運(yùn)轉(zhuǎn)變通,，韻味無窮,；其楷書作品雖然留存不多，卻尤見功力,，氣貫筆端,，形神兼?zhèn)洹９粼跁ㄋ囆g(shù)上的探索與實(shí)踐歷時70余年,。
在中國文聯(lián)1963年迎春聯(lián)歡會上,，青年郭沫若的書法得到社會承認(rèn)，始于辛亥年間,。19世紀(jì) 20年末,，郭沫若旅居日本，由金文甲骨入手,，以字辯史,，借史鑒今，諳熟了祖國文字,、書體的演進(jìn)軌跡,，創(chuàng)立了古文字研究的科學(xué)模式。1937年他歸國抗戰(zhàn),，在民族危難之中,，其詩詞創(chuàng)作常與書法相結(jié)合，筆墨間包含了深厚的文化底蘊(yùn)和自強(qiáng)不息的民族精神,。
新中國成立以后,，郭沫若在繁重的國事之余從事更為豐富的書法創(chuàng)作。他慷慨為人,，博識廣聞,，為全國各地名勝古跡、工礦學(xué)校,、以及社會各界,、海內(nèi)外友人留下難計其數(shù)的辭章墨寶。其書法作品數(shù)量之多,，影響之廣,，少有出其右者,。
為紀(jì)念建國15周年而創(chuàng)作的巨幅書法作品是郭沫若書法作品的代表作之一。在他的書法作品中,，處處透射出一種“文”的氣息,，寵萬端于胸中，幻化出千種思緒,，從筆端涓涓流出,，生成與他詩、文,、史種種學(xué)問修養(yǎng)相融合的化境,，以書法的外化形式展現(xiàn)給讀者。
常年臘月半，已覺梅花闌。 不信今春晚,，俱來雪里看,。 樹動懸冰落，枝高出手寒。 早知覓不見,，真悔著衣單,。 Lot 006 朱屺瞻、應(yīng)野平,、唐云,、王個簃、陸儼少（合作） | 百花齊放 鏡心?設(shè)色紙本 137×68 cm 題識：一九七八年秋九月時在賓館小集杭人唐云并題屺瞻 應(yīng)野平 陸儼少 王個簃 鈐?。?/span>大石翁 屺瞻 陸儼少 個簃 RMB 30,000 朱屺瞻（1892年5月27日—1996年4月20日）,，1892年生，八歲起臨摹古畫,，中年時期兩次東渡日本學(xué)習(xí)油畫,，生前曾任中國美術(shù)家協(xié)會顧問、中國書法家協(xié)會理事,、上海美術(shù)家協(xié)會常務(wù)理事,、上海中國畫院畫師,、上海師范大學(xué)藝術(shù)系教授等職。 應(yīng)野平（1910年—1990年）,，幼承家學(xué),，喜愛繪畫，16歲后專攻山水,。初學(xué)王石谷,、王鑒，后師石濤及宋元諸家畫風(fēng),。1949年前曾任新華藝術(shù)?？茖W(xué)校教授。1949年后任上海人民美術(shù)出版社編輯室副主任,，1960年任教于上海美術(shù)?？茖W(xué)校，1983年任上海大學(xué)美術(shù)學(xué)院教授,。所作筆墨蒼潤拙樸,，格調(diào)清新明快，畫面氣韻生動,。1988年6月在中國美術(shù)館舉辦個人畫展,。出版有《應(yīng)野平山水畫輯》《應(yīng)野平山水畫冊》等；擅書法,，以隸書見長,。間作詩詞，亦清新雋雅,。曾為中國美術(shù)家協(xié)會會員,，上海美協(xié)常務(wù)理事，上海市書法家協(xié)會名譽(yù)理事,，上海中國畫院畫師,。 唐云（1910年—1993年）字俠塵，別號藥城,、藥塵,、藥翁、老藥,、大石,、大石翁，畫室名“大石齋”,、“山雷軒”,。曾擔(dān)任中國美術(shù)家協(xié)會理事，中國美術(shù)家協(xié)會上海分會副主席，中國畫研究院院務(wù)委員,，上海中國畫院副院長,、代院長、名譽(yù)院長等職,。 王個簃（1897年10月20日—1988年12月18日）,，原名能賢，后改名賢,，字啟之,，號個簃，以號行,。齋名有“霜荼閣”,、“暫閑樓”、“千歲之堂”等,。祖籍江蘇省南通市海門區(qū)?，F(xiàn)代著名書畫家、篆刻家,、藝術(shù)教育家,。曾任上海畫院副院長、名譽(yù)院長,、中國美術(shù)家協(xié)會理事,、美術(shù)家協(xié)會和書法家協(xié)會上海分會副主席，西泠印社副社長,，上海文史館館員等職,。 陸儼少（1909年6月26日—1993年10月23日），現(xiàn)代畫家,。又名砥,，字宛若，上海嘉定縣南翔鎮(zhèn)人,。陸儼少先生歷任上海中國畫院畫師、浙江畫院院長,、浙江美術(shù)學(xué)院（今中國美術(shù)學(xué)院）教授,、中國美術(shù)家協(xié)會理事等職。
Lot 007 沙孟海 | 書法 立軸?水墨紙本 91×31 cm 題識：沙孟海 鈐印：孟海 RMB 22,000 沙孟海（1900年—1992年）,，原名文若,，字孟海，號石荒、沙村,、決明,。鄞縣沙村人，出生于浙江鄞縣（今浙江省寧波市鄞州區(qū)）,。曾任浙江大學(xué)中文系教授,、浙江美術(shù)學(xué)院教授、西泠印社社長,、西泠書畫院院長,、浙江省博物館名譽(yù)館長、中國書法家協(xié)會副主席,。 錯綜變化 自成格局 沙孟海先生是20世紀(jì)書壇宗師和著名學(xué)者,。他積80余年功力，精心翰墨,，著力學(xué)術(shù),，成就卓著。先生一生在古典文學(xué),、史學(xué),、考古學(xué)、金石文字學(xué),、書法篆刻等諸多領(lǐng)域建樹頗豐,，碩果累累；他那雄渾郁博,、剛健外揚(yáng),、震撼人心的“沙體”書法，更是獨(dú)步當(dāng)代書壇,，尤其值得我輩學(xué)習(xí)和研究,。
沙孟海最為后世所知與認(rèn)可的，當(dāng)數(shù)他的榜書,。榜書,，古稱署書，即題在宮闕門額上的大字,。后來把招牌,、匾額、摩崖,、碑石上的大型字,，統(tǒng)稱為“榜書”。沙孟?！鞍駮谝弧?，其大字用筆橫掃,，出入自如，結(jié)體險勁逼仄,，構(gòu)成上點(diǎn),、線、塊,、面對比強(qiáng)烈,，空間感、現(xiàn)代感極強(qiáng),。從欣賞角度來看,，沙孟海書法特別重“勢”重“力”，這主要表現(xiàn)在他的榜書和摩崖大字上,。
沙孟海擘窠大字在書法界獨(dú)占鰲頭,，其風(fēng)格由秀逸儒雅到渾厚華滋最終歸于古拙樸茂，一如草木之由春之絢麗多姿到夏之煊赫燦爛而人于深秋的豪邁深遠(yuǎn)最終歸于冬之空曠無際,。
結(jié)字的斜畫緊結(jié),，不主故常；用筆的側(cè)鋒取勢,，迅捷爽利,，鋒棱躍然；線條的渾厚樸拙,，于縱橫之間任其自然,，令人羨嘆不已。董其昌云：“漸老漸熟,，漸熟漸離,，漸近于平、淡自然,，而浮華利落矣,。姿態(tài)橫生矣，堂堂大人相獨(dú)露矣,?！?/span>
晚年沙孟海“人書俱老”,，尤精行草書,，雖然保持原有的斜解構(gòu)書的風(fēng)貌，但對比更為強(qiáng)烈,，用墨更趨濃重，蒼老,、生辣,、遒勁,，氣酣勢疾，剛健有力,，韻味沉厚,，卓然成家，“真力彌滿,，吐氣如虹,。海內(nèi)榜書，沙翁第一”,。 Lot 008 溥儒 | 山水 立軸?設(shè)色紙本 99×39 cm 題識：心畬 鈐?。?/span>溥儒之印 心畬 RMB 41,000 愛新覺羅·溥儒（1896年9月2日—1963年11月18日）初字仲衡,，改字心畬，自號羲皇上人,、西山逸士,，北京人，著名書畫家,、收藏家,。為清恭親王奕訢之孫。曾留學(xué)德國,，篤嗜詩文,、書畫，皆有成就,。畫工山水,、兼擅人物、花卉及書法,，與張大千有“南張北溥”之譽(yù),，又與吳湖帆并稱“南吳北溥”。 秋光山色 疏逸高曠 溥儒曾留學(xué)德國,，篤嗜詩文,、書畫，擅山水,、兼擅人物,、花卉及書法，與張大千有“南張北溥”之譽(yù),，又與吳湖帆并稱“南吳北溥”,。
溥儒得傳統(tǒng)正脈，受馬遠(yuǎn),、夏圭的影響較深,。他在傳統(tǒng)山水畫法度嚴(yán)謹(jǐn)?shù)幕A(chǔ)上靈活變通,，創(chuàng)造出新，開創(chuàng)自家風(fēng)范,，畫面筆意疏逸高曠,，簡遠(yuǎn)淡雅，氣象萬千,。正是畫如其人,，可見筆筆皆是先生思想胸次之自然流露。在他的丹青里詩詞中,，我們讀到的是高逸的筆墨,，醉美的風(fēng)光，更是他對生命的一份恬淡與豁然,。
溥儒的山水畫應(yīng)始于他在北京西山隱居之時,。他在《自述》中說:“余居馬鞍山，始習(xí)畫,。余性喜文藻,，于治經(jīng)之外，雖學(xué)作古文,，而多喜作駢偭之文,。駢儷近畫，故又喜畫,。當(dāng)時家藏唐宋名畫,，尚有數(shù)卷，日夕臨摹,，兼習(xí)六法及論畫之書,。又喜游山水，觀山川晦明變化之狀,，以書法用筆為之,，逐漸學(xué)步。時山居與世若隔,，故無師承,，亦無畫友，習(xí)之甚久,，進(jìn)境極遲,，漸通其道，悟其理蘊(yùn),，遂覺信筆所及,無往不可,。初學(xué)四王，后知四王少含蓄,，筆多偏鋒,，遂學(xué)董,、巨、劉,、馬、夏,，用篆籀之筆,。始習(xí)南宗，后習(xí)北宗,?！?/span>
故而溥儒的山水畫深得南北宗之妙，既有北宗的峻厚氣骨,，蒼勁傳神,；又有南宗的明秀風(fēng)韻，為時人所重,。溥儒所畫山水,，不僅以淺絳山水見長，“青綠山水”,、“界面樓臺”均神妙非凡,。用筆細(xì)秀，墨色相融,，墨中有色,，色中有墨，山清水秀,，雅逸絕倫,。
筆跡勁峻活脫，少作墨染,，山水中并綜合有人物,、建筑、樹木,、浩瀚的水面,，構(gòu)圖奇就，設(shè)色淡秀,，充分利用線來鉤摹,。所畫動物、草蟲,、禽獸神采生動自然,，有天趣，自成風(fēng)范,。也許是四王的筆墨圖式太過程式化,，溥儒后來由四王轉(zhuǎn)向了南宋的馬遠(yuǎn)夏圭,。溥儒早期的山水畫，也是以臨摹宋人山水居多,。宋人的山水畫多表現(xiàn)北方的景色,，山水偏重形理而注重筆線。當(dāng)時北京的名士畫家,，每每提到溥儒,，皆推許說:“惟有心畬出手驚人，儼然馬夏!”可見溥儒的繪畫功力非凡,。
溥儒山水之面貌并沒有如同清朝大多數(shù)宮廷畫家一般,，面貌單一，而是筆墨色較自由,，頗為信手,。其樹木筆法分明，山石描繪輕快率意,，多側(cè)鋒短弧,，頓入提轉(zhuǎn)，疏則朗秀,，密處也不失瀟灑,。溥儒論畫之筆墨時也曾自言:“頓筆妙者，起伏輕重,，已分明晦,，稍加渲染，足矣,?！?/span> Lot 009 宋文治 | 書法對聯(lián) 立軸?水墨紙本 133×28*2 cm 題識：婁江文治書于石城 鈐?。?/span>婁江宋文治 RMB 12,000 宋文治（1919年—1999年），現(xiàn)代畫家,。江蘇太倉人,。早年從張石園學(xué)習(xí)山水，后得陸儼少指授并拜吳湖帆為師,。曾任南京大學(xué)教授,、江蘇美協(xié)副主席、江蘇省國畫院副院長等職,。 Lot 010 宋文治 | 雙魚吉慶 鏡心?設(shè)色紙本 82×39 cm 題識：乙丑三月游玄武湖公園寫生 文治制 鈐印：文治書畫 RMB 23,000 著錄：1989年出版著錄中國友誼出版有限公司,，《丹青繪：中國書畫選》,。
宋文治（1919年—1999年），現(xiàn)代畫家,。江蘇太倉人,。早年從張石園學(xué)習(xí)山水，后得陸儼少指授并拜吳湖帆為師,。曾任南京大學(xué)教授,、江蘇美協(xié)副主席、江蘇省國畫院副院長等職,。 宛若驚鴻 飄若神仙 美得出塵脫俗 宋文治擅山水畫，從事畫藝初期由《芥子園畫譜》,、清初“四王”入手,，筆墨精妙，品味高雅,，繼而又上溯明,、元、宋筆墨韻致,，兼學(xué)南北諸家,。曾得朱屺瞻、陸儼少二老指點(diǎn),，又從張石圓,、吳湖帆學(xué)畫，得見大量名家真跡,，心摹手追,。
特別是在解放后他開始背起畫夾走向自然，廣師造化,，進(jìn)一步融合諸家諸法,，致力于探究以傳統(tǒng)筆墨表現(xiàn)新時代風(fēng)貌，歷二萬三千余里,，創(chuàng)作出大批謳歌祖國山河的,，融入新時代特點(diǎn)和現(xiàn)代人感情的山水畫。
五十年代起,，開始深入生活,，探索推陳出新，堅(jiān)持一手伸向傳統(tǒng),，一手伸向生活,，游歷名山大川，外師造化，內(nèi)得心源,，不斷錘煉筆墨,，開闊畫境視野，繼續(xù)以傳統(tǒng)水墨寫意筆法表現(xiàn)時代風(fēng)采,。
他以典雅獨(dú)致的審美觀念和筆觸生動地描繪黃山,、廬山、長江等,，作品構(gòu)思精巧嚴(yán)謹(jǐn),，筆墨蒼勁凝練，畫風(fēng)清新秀潤,，氣勢雄放宏大,，意境深邃雋美。特別是他的江南風(fēng)情畫作因?yàn)榍妍惖溲?、個性秀逸明快而獨(dú)標(biāo)一格,。
宋文治喜歡神仙魚，也為此畫了不少神仙魚的作品,，其畫風(fēng)甚為簡潔利落,，干凈清透。畫面設(shè)色清新秀潤,，意境深選雋美,。尤其是神仙魚腮下的兩條長須，特別飄靈動,，尤為引人注目,。
Lot 011 吳石仙 | 山水 立軸?設(shè)色紙本 104×97 cm 題識：庚戌秋日白下吳石仙 鈐印：吳慶云印 RMB 30,000 吳石仙（1845年—1916年）名慶云,，字石仙,，后以字行，晚號潑墨道人,。上元（今南京）人,，流寓上海。中國近代海派畫家,。吳石仙擅山水,，山水氣勢雄厚，丘壑幽奇,，初不為人重,，既赴日本歸，乃長煙雨法,，墨暈淋漓,，煙云生動，峰巒林壑，陰陽向背處,，皆能渲染入微,。故其晦明之機(jī)、風(fēng)雨之狀,，無不一一幻現(xiàn)而出,，此蓋參用西法，別出機(jī)杼,，故在當(dāng)時有耳目一新之感,，尤為滬上粵商所喜。
Lot 012 錢松嵒 | 園瓜秋碩 鏡心?設(shè)色紙本 96×46 cm 題識：錢松嵒八十歲作于南京 鈐?。?/span>錢 RMB 23,000 錢松喦（1899年—1985年）,，生于江蘇省宜興縣楊巷鎮(zhèn)湖墅村，又名松巖,、松喦,，曾用名喦廬主人。是當(dāng)代中國美術(shù),、中國山水畫的代表人物之一，新金陵畫派的領(lǐng)軍人物,，其代表作品被認(rèn)為是重要的江南文化符號,。曾任中國文聯(lián)委員、中國美術(shù)家協(xié)會常務(wù)理事和藝術(shù)顧問,、江蘇美協(xié)名譽(yù)主席,，江蘇國畫院院長，后任名譽(yù)院長,。 渾厚華滋 骨力含蓄 錢松喦說：“生活是創(chuàng)作的唯一源泉,，中國畫的創(chuàng)作，生活同樣是最主要的,。要反映現(xiàn)實(shí)生活,，沒有現(xiàn)成藍(lán)本，創(chuàng)作的方式方法,，和過去完全不同,，在現(xiàn)實(shí)生活中汲取創(chuàng)作源泉，更有其必要性,?！?/span>
錢松喦將這一創(chuàng)作宗旨，貫穿在他一身的中國畫創(chuàng)作之中,，在他寫情悅性的花鳥畫直觀和徹底,。他以山水畫的構(gòu)圖方式來架構(gòu)創(chuàng)造自己的花鳥畫，參照實(shí)物來寫生，物象樸實(shí)而平和,。在他的筆下蔬果小品,、瓦壺、竹筐,、菊花,、梅花及小鳥、小貓等小動物,，皆造型生動,、形態(tài)鮮活、生動逼真,，形成了不生搬古人也不同于一般花鳥畫家套路的新風(fēng)格,。
他強(qiáng)調(diào)物象的真實(shí)感和新意，以自己的筆墨方式來抒寫物情意趣,。他有明確的繪畫主張和指導(dǎo)思想,。他說：“真實(shí)的畫才能打動人，要畫出打動人的畫,，必先自己具有真實(shí)的體會和具有勞動人民的情感……近年來,，我的藝術(shù)實(shí)踐方式，是看看,，想想,，畫畫，畫畫再看看,，再想想,。把生活與創(chuàng)作都聯(lián)系在一個'想’字上……今天講，'造化’應(yīng)該指新時代的生活,，'心源’應(yīng)該指有新的世界觀,，只有這樣，才有偉大的抱負(fù),、偉大的風(fēng)度,，筆墨才可能迥然不凡。
即使是一幅抒情小品,、一花片石,，也可以從小中見大，畫外有畫,。即使是一幅平凡的山水畫或花鳥畫亦能畫如其人,，從筆墨中窺見作者的個性品格，這由于畫是思想意識的產(chǎn)物,。時代精神不能從畫中刻舟求劍,。
'推陳出新’的'新’主要以時代精神為標(biāo)準(zhǔn),。”在這種新思想,、新意識指導(dǎo)之下,，筆墨雖然還是傳統(tǒng)的，但由于指導(dǎo)思想的變化,，在題材和內(nèi)容上追求所寫物象的真實(shí)感,，因此，作品的氣息格調(diào)都呈現(xiàn)出一種新氣象,。 但使主人能醉客,不知何處是他鄉(xiāng)。 Lot 013 馮遠(yuǎn) | 人物四條屏 軟片 設(shè)色紙本 100×34*4 cm 題識：馮遠(yuǎn) 鈐?。?/strong>馮遠(yuǎn) RMB 40,000 馮遠(yuǎn),，著名中國畫家、藝術(shù)教育家,，中國美術(shù)家協(xié)會副主席,、中國畫藝術(shù)委員會副主任，中國藝術(shù)研究院博士研究生導(dǎo)師,。 蒼穹之下 表象之上 談及當(dāng)代中國人物畫,，馮遠(yuǎn)先生是一個無法繞開的話題，他以豐富的學(xué)識,、閱歷,、修養(yǎng)拓寬了想象視野，更以扎實(shí)的繪畫技術(shù)奠定了藝術(shù)根基,，通過從量變到質(zhì)變的創(chuàng)作實(shí)踐，成就了人物繪畫獨(dú)立性的語境,。尤其是他在歷史人物繪畫的過程中,，在浪漫與想象空間中植入對現(xiàn)實(shí)的希望。無論是夢幻或理想上的超越,，都是建立在對人物畫全新的解構(gòu)體系上,，給藝術(shù)發(fā)展賦予一種啟示意義。他以凝練的筆觸,、多元化的筆墨語言,，寫實(shí)兼具意象，精致裹挾抽象,，意在博采古今技法之所長,，創(chuàng)建一種新穎獨(dú)立的語言程式。
事實(shí)上,，中國畫如果缺乏想象力,，以平白直敘的畫面呈現(xiàn),，作品就會透露出淺薄之見，無任何新意可言,。繪畫藝術(shù)是視覺想象的延續(xù),，作品從某種程度能達(dá)到豐富性，離不開拓展和延伸想象的意識,，缺失了想象的畫面,，所謂的豐富即為雜亂。馮遠(yuǎn)的人物繪畫,，從理論上追隨了傳統(tǒng)而又再造新意,，他主張“以形寫神、形神兼?zhèn)洹钡膭?chuàng)作觀念,，并不是重構(gòu)人物畫的核心審美,，而是既遵循傳統(tǒng)路徑，又在傳承的基礎(chǔ)上借助想象突破到一個高度,。這種高度表現(xiàn)在建立新的繪畫語境,，塑造出人物的維度和空間感，尤其在視覺效果上呈現(xiàn)一種宏大的意境,。
讀馮遠(yuǎn)的人物畫,，就如清代王昱所言：“有一種畫，初入眼時,，粗服亂頭,，不守繩墨，細(xì)視之,，則氣韻生動,，尋味無窮，是為非法之法,?！鼻∏∈邱T遠(yuǎn)對人物的塑造，突破了王昱的“是為非法之法”,，而是在法度框架內(nèi)擴(kuò)展開的一種筆墨技巧,，去彌合在法度之間缺失的理論根據(jù)。所以,，他對人物構(gòu)建與創(chuàng)新更具有多樣的表述方式,，他的繪畫帶有某種理想的超越性，因想象力和構(gòu)建的繪畫模式,，體現(xiàn)了他博學(xué)與審美上的前瞻性,。
馮遠(yuǎn)師承著名畫家方增先，因受“新浙派人物畫”的影響,，多以素描的筆觸融入到積墨法中,。而應(yīng)用在人物繪畫的表達(dá)上,，他又跳出師承的關(guān)系，把人物畫塑造出了更深層的意象空間,。他企圖捕捉“神韻”般的精神面貌,，追求一種從神似到妙似的意趣。從藝術(shù)史的角度去看中國畫發(fā)展,，往往決定畫家歷史地位的不是技藝高低,，而是取決于能否重塑審美意識，能否給后來者起到引導(dǎo)價值,，甚至倡導(dǎo)一個時代的宏大繪畫模式,。
20世紀(jì)中期，中國畫引入了西式的寫實(shí)風(fēng)格,，激活了繪畫藝術(shù)與創(chuàng)作情緒,，隨著各種流派的泛濫和發(fā)展，那些借創(chuàng)新模式蟄伏進(jìn)藝術(shù)的探索范疇,，攪動起了書畫界的亂象叢生,。在錯綜復(fù)雜的流派紛爭中，也觸發(fā)了藝術(shù)創(chuàng)新的熱情,，但寫實(shí)與寫意,、具象和抽象困擾著創(chuàng)作，成為一道難以破解的局面,。
馮遠(yuǎn)的人物畫恰恰是讓獨(dú)立性筆墨注入其中的“潤滑劑”,，他以歷史的時空感和對人物畫的理解與創(chuàng)造，清晰地展示出一種理想和使命感,。就馮遠(yuǎn)的人物繪畫藝術(shù)而言,，他在強(qiáng)調(diào)“神韻”的前提下，注重細(xì)節(jié)表達(dá)而又主次鮮明,。他注重于精神面貌的表現(xiàn),，凝練在人物與環(huán)境的相互觀照之間。
從筆墨語言的獨(dú)立性看,，在傳承新浙派的理念實(shí)踐中逐漸創(chuàng)立個性語言,，其間他以深厚的學(xué)養(yǎng)為支撐,，在技藝上具備了精湛與超前的態(tài)勢,，因此能夠成為當(dāng)代人物畫上的領(lǐng)軍者。從宏觀的視角看馮遠(yuǎn)的人物畫,，他以前瞻性的思維方式和審美意圖去表達(dá)在筆墨語言和形式上的獨(dú)立性,，他又以創(chuàng)建性的敘述方式突破人物與時空的局限。
他多以悠遠(yuǎn)而開闊的創(chuàng)作面目展現(xiàn),，在延續(xù)傳統(tǒng)藝術(shù)的變革中,，讓作品追隨歷史潮流,，以高度的思想性去表現(xiàn)時代的審美意境。他用精妙和純熟的繪畫技巧去改變傳統(tǒng)理念,，讓技法和筆墨去服從形象上的結(jié)構(gòu)質(zhì)感,，進(jìn)而著力在“傳神”的面目上表達(dá)人物精神。他能夠獨(dú)辟蹊徑卻不引起非議,，因他在寫意人物畫的創(chuàng)作中,，能夠讓筆與墨間的相互協(xié)調(diào)形成態(tài)度，注重傳神又觀照人物情感,。從他的繪畫實(shí)踐可以感受到,，在表達(dá)人物個性的繪畫路徑中，沒有深厚的功力就難以確立獨(dú)特的語境,。
馮遠(yuǎn)對人物畫的把握不依靠具象而為,，始終醒悟在“拘于形似位置，則失神韻氣象”的觀念上,，在對人物與環(huán)境的關(guān)系處理中,，以“神韻”和“抒情”的繪畫方式去創(chuàng)造意境。他經(jīng)常打破敘事性的創(chuàng)作空間感,，從而構(gòu)架出具有歷史意義的宏闊場面,。
他對人物畫語境的探索尤為關(guān)切，清代唐岱曾有云：“胸中具上下千古之思,，腕下具縱橫萬里之勢,，立身畫外，存心畫中”,，馮遠(yuǎn)對歷史人物的刻畫盡顯“縱橫萬里之勢”,。
Lot 014 謝稚柳 | 中國畫廊 立軸 水墨紙本 84×25 cm 題識：謝稚柳 鈐印：壯暮翁 稚柳 RMB 12,000 謝稚柳（1910年—1997年6月1日）江蘇常州人,，原名稚,，字稚柳，后以字行,，晚號壯暮翁,，齋名魚飲溪堂、杜齋,、煙江樓,、苦篁齋。擅長書法及古書畫的鑒定,。歷任上海市文物保護(hù)委員會編纂,、副主任、上海市博物館顧問,、中國美協(xié)理事,、上海分會副主席,、中國書法家協(xié)會理事、上海分會副主席,。 Lot 015 謝稚柳 | 花卉 立軸 設(shè)色紙本 71×45 cm 題識：稚柳 鈐印：壯暮翁 稚柳 RMB 33,000 謝稚柳（1910年—1997年6月1日）江蘇常州人,，原名稚,，字稚柳，后以字行,，晚號壯暮翁,，齋名魚飲溪堂、杜齋,、煙江樓,、苦篁齋。擅長書法及古書畫的鑒定,。歷任上海市文物保護(hù)委員會編纂,、副主任、上海市博物館顧問,、中國美協(xié)理事,、上海分會副主席、中國書法家協(xié)會理事,、上海分會副主席,。 落墨賦彩 酣暢淋漓 “謝稚柳是一本書”，史學(xué)家,、書法家王蘧常曾給出過這樣的評價,。縱觀謝稚柳的一生,，能夠做到將書畫鑒藏,、書法、繪畫,、史論,、詩文集于一身又融會貫通的大家，在中國近現(xiàn)代史上可以說也是寥寥無幾,。
謝稚柳的繪畫,，沒有名師傳授,，屬于自學(xué)成才,。他初學(xué)明代畫家陳洪綬,，早年書畫一副老蓮作派，后由此上溯到宋代繪畫,，畫風(fēng)一變,。繼而又著力五代的董源、巨然,，下行至元明清諸家,，與張大千去敦煌考察后畫風(fēng)又一變。晚年研究徐熙落墨法,，畫風(fēng)再一變,，由工筆細(xì)寫轉(zhuǎn)向豪放寫意，色彩由淡雅轉(zhuǎn)向濃烈,。
謝稚柳的繪畫藝術(shù)取法古遠(yuǎn),，眼界寬廣，在當(dāng)時的畫壇中甚為罕見,。尤其是他的全景山水與工筆花鳥,，包括60年代末始創(chuàng)的落墨花鳥、山水等,，造型嚴(yán)謹(jǐn),，筆墨精妙，色彩典麗恢宏,，畫面溫婉雅麗,，深具中國傳統(tǒng)文人畫風(fēng)骨。
謝稚柳晚年畫得最多的一種花卉便是芙蓉花,，常作畫芙蓉贈送友人,。他筆下的芙蓉花，落墨賦彩,，揮灑自如,，仿佛美人初醉。其既有明代青藤白陽的逸筆墨韻,，又具文人雅士的書卷氣,，當(dāng)可為繪寫芙蓉花之楷模。謝稚柳善于用綠色和粉紅色,，因而他筆下芙蓉獨(dú)具特色,。綠葉綠得沁人心脾。粉花紅得浸潤人心,。
這就對筆墨提出了更嚴(yán)格的要求,，“所謂筆法，并沒有固定的形式，要配合所描繪的對象,，筆的變化,，就很復(fù)雜而需要變化，需要粗的,、細(xì)的,、狹的、闊的,、橫的,、豎的、勁挺的與柔和的各種不同的變化,，從個別的到總體的,，所謂一切的技法，來適應(yīng)各種不同的形態(tài)”,。
Lot 016 謝稚柳 | 書法 立軸 水墨紙本 84×35 cm 題識：稚柳 鈐?。?/span>壯暮翁 稚柳 RMB 12,000 謝稚柳（1910年—1997年6月1日）江蘇常州人，原名稚,，字稚柳,，后以字行，晚號壯暮翁,，齋名魚飲溪堂,、杜齋、煙江樓,、苦篁齋,。擅長書法及古書畫的鑒定。歷任上海市文物保護(hù)委員會編纂,、副主任,、上海市博物館顧問、中國美協(xié)理事,、上海分會副主席,、中國書法家協(xié)會理事、上海分會副主席,。 Lot 017 何家英 | 人物 鏡心?設(shè)色紙本 102×69 cm 題識：何家英 鈐印：何 家英 RMB 30,000 何家英,，1957年出生于天津；現(xiàn)任中國美協(xié)副主席,、中國藝術(shù)研究院博士生導(dǎo)師、當(dāng)代工筆畫協(xié)會副會長,、天津美術(shù)學(xué)院何家英工筆畫研究所所長,、天津畫院名譽(yù)院長、天津美術(shù)館名譽(yù)館長,。 平凡中的不凡之美 何家英自幼習(xí)畫,，相較于同齡人對于漫畫卡通等畫冊的喜愛。中學(xué)時候的何家英卻對水墨中國畫情有獨(dú)鐘并為之癡迷,。此后黃胄的水墨人物畫冊成了他不離手的臨摹佳本,。在何家英的水墨人物畫中，那灑脫洋溢的筆觸線條以及淋漓盡致的著墨之處,，仍能看出黃胄作品風(fēng)格對他的深刻影響,。
在他創(chuàng)作的作品中，有關(guān)表現(xiàn)女性的題才占據(jù)了相當(dāng)?shù)谋壤?。?dāng)代女性可以說是何家英慣用的題材,。他自己也曾說過：“我的畫，偏重于女性描繪,?！边@種題材很難畫，因?yàn)楹苋菀鬃屪髡吆妥x者墮入一種思維定式：把女人當(dāng)美女看,。何家英在創(chuàng)作中特別警惕這種概念化,、俗氣的傾向。
他在創(chuàng)作中非常注重“求異”,，認(rèn)為創(chuàng)作必須要“充分刻畫,，從外在形象到精神氣質(zhì)，體會其微妙之異”,。而且,，“必須要賦予對象以我的思想、感情,、格調(diào),，這才是我的畫”。他所描繪的對象無論是風(fēng)韻猶存的少婦,，還是純情少女都一樣使人感到親切,、自然。形體輕麗、恬靜,，線條流暢,，色彩清雅、明朗,，溫柔而富有情感,。取得了寫意與工筆結(jié)合的趣味。
他的寫意畫也從工筆畫中派生而出,，并繼承吸收元人文人山水畫的筆墨與品質(zhì),，形成了富有詩意的小寫意畫風(fēng)，成為何家英藝術(shù)中的另一組成部分,。他的人物畫,，深刻的影響和引領(lǐng)了當(dāng)代中國人物畫創(chuàng)作，已成為當(dāng)代中國人物畫的重要代表與典型范式,，在國際上也備受矚目,。營造了一個個真誠細(xì)膩、恬靜安然,、巧思妙幻的氛圍,，塑造了一個個清麗瑩潔、朝氣勃發(fā),、娟秀嫻雅的形象,。
街頭風(fēng)雨報重陽,，菊正芳菲酒正香。 橫翠客來開晚霽,，蓮池月出漾天光,。 塵消西接青山近，霜冷南飛白雁忙,。 此日放懷君莫訝,，牛山曾笑淚沾裳。 Lot 018 黃永玉 | 蓮池 鏡心 設(shè)色紙本 136×22.5 cm 題識：甲戌永玉 鈐?。?/span>黃永玉 RMB 31,000 黃永玉（1924年7月9日—2023年6月13日）,，筆名黃杏檳、黃牛,、牛夫子,。祖籍為湖南省的鳳凰縣城。土家族人,。中國畫院院士,，中央美術(shù)學(xué)院教授,，曾任版畫系主任。中央美術(shù)學(xué)院教授,、中國美協(xié)副主席,，中國美協(xié)第九屆顧問 ，中國文學(xué)藝術(shù)界聯(lián)合會第十屆榮譽(yù)委員,。
（黃永玉落款）
Lot 019 黃胄 | 雙犬 軟片?設(shè)色紙本 57×37.5 cm 題識：黃胄一九八五年 鈐?。?/span>黃胄之印 RMB 23,000 黃胄（1925年3月—1997年4月2日）中國畫藝術(shù)大師，社會活動家,，收藏家,。中國第一座大型民辦藝術(shù)館——炎黃藝術(shù)館締造者；中國畫研究院,、中國工藝美術(shù)館籌建者,；黃胄獨(dú)創(chuàng)性地將速寫融入中國畫,，開啟了全新的人物畫筆墨范式,，拓展了中國畫藝術(shù)語言。
Lot 020 黃胄 | 賽牛圖 立軸 設(shè)色紙本 44×36 cm 題識：黃胄客壬戌年 鈐?。?/span>黃胄摸索 RMB 40,000 黃胄（1925年3月—1997年4月2日）中國畫藝術(shù)大師,，社會活動家，收藏家,。中國第一座大型民辦藝術(shù)館——炎黃藝術(shù)館締造者,；中國畫研究院、中國工藝美術(shù)館籌建者,；黃胄獨(dú)創(chuàng)性地將速寫融入中國畫,，開啟了全新的人物畫筆墨范式，拓展了中國畫藝術(shù)語言,。 滿堂牛氣 黃胄先生以畫驢著稱,，殊不知他也特別愛畫牛。因?yàn)辄S胄先生是屬牛的,，所以他筆下的牛就更添了一份與生俱來的靈動,。
黃胄主張“必攻不守”，以速寫起家,，給中國畫壇開創(chuàng)了一代新風(fēng),。其最主要的成就是突破了為主題而主題、為典型而典型的繪畫語言的限制,，以表現(xiàn)一種新鮮的,、活潑的生活或發(fā)現(xiàn)；而在畫法上,，他又創(chuàng)造了一種激情奔涌,、無拘無束的藝術(shù)語言,。
黃胄畫牛，多為憨厚老實(shí)的水牛,。說來有趣,，“水牛”雖然作為黃胄八十年代江南寫生的代表題材,，可是黃胄將這一物種歸于筆下的過程,，卻付出近乎二十年的艱辛與期盼。相比黃胄年輕時在陜西常見的關(guān)中黃牛,，江南的水牛群居散養(yǎng),，常有渡水嬉戲的“福利”，其形態(tài)豐富多樣,，非常適于入畫,。
自此之后，各類水牛題材的畫作開也始大規(guī)模出現(xiàn)在黃胄的筆下,，在江南無數(shù)次的觀察研寫之中,，黃胄對于水牛的骨骼結(jié)構(gòu)、筆墨渲染的規(guī)也律從“不能成畫”變?yōu)榱巳缰刚啤?/span>
黃胄先生的巨幅繪畫作品完美呈現(xiàn)了黃胄在人物畫,、動物畫兩方面的高深造詣,，展現(xiàn)了其深刻入微的觀察能力，深厚精絕的筆墨功力,，生動準(zhǔn)確的造型能力以及對于恢弘場面強(qiáng)大的控制能力,，足以代表黃胄一生繪畫創(chuàng)作的最高藝術(shù)水準(zhǔn)，是這位偉大的人民藝術(shù)家為后人,、為中國留下的不朽杰作,。
Lot 021 葉淺予 | 人物 立軸 設(shè)色紙本 68×44 cm 題識：淺予 一九七七 鈐印：葉淺予 RMB 22,000 葉淺予（1907年—1995年）,，出生于浙江桐廬,，是享譽(yù)海內(nèi)外的藝術(shù)家、藝術(shù)教育家,。受家庭及民間藝術(shù)熏陶,，自幼喜愛繪畫。早年從事過廣告,、書籍插圖,、染織設(shè)計、舞臺布景等工作,。葉先生一生關(guān)注時代和民族命運(yùn)及生活,，并繪之于紙上。其成就尤以漫畫,、中國畫和速寫為最,。 美人畫中來 葉淺予采用敦煌繪畫的重彩方式表現(xiàn)舞蹈人物,，形成了他濃郁熱情的舞蹈人物畫風(fēng)格。葉淺予說,，漫畫家筆底針對丑,，心目中有個美的理想在指導(dǎo)。丑極則美,，由丑到美,，漫畫家是這樣處理他的形象素材的。
從葉淺予的舞蹈畫中,，我們能夠隱隱約約讀到他的美學(xué)認(rèn)知,。葉淺予從四十年代開始離開漫畫，走向國畫,，長期專攻舞蹈人物畫這一課題,，畫稿無數(shù)。他研究舞蹈人物的動態(tài)規(guī)律,，塑造了富有生命活力和優(yōu)美動感的人物形象,。葉淺予將傳統(tǒng)繪畫的以線造型發(fā)揮到極致，形成了爐火純青,、傳神寫意的筆墨語言,，許多作品堪稱“以形寫神,、形象兼?zhèn)洹钡漠?dāng)代典范,。
葉淺予早年的漫畫針砭時弊，他用含蓄而具有個人造型審美特點(diǎn)的線造型語言將當(dāng)下社會風(fēng)貌和生活細(xì)節(jié)表達(dá)在自己的作品中,，對中國社會發(fā)展有正面的影響,。水墨舞蹈人物作品更是傳遞了他對中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的強(qiáng)烈熱愛，他用畫筆記錄下最真實(shí)和最富有張力的作品,，讓世界看到了中國舞蹈的精髓和瑰麗,。
葉淺予把對現(xiàn)實(shí)的深刻體悟融于繪畫藝術(shù)的創(chuàng)作之中，把浪漫的抒情寓于率性流轉(zhuǎn)的筆致之間,。不管是面對現(xiàn)實(shí)生活,，還是面對戲曲舞蹈，他那揮灑恣肆,、富于變化的筆鋒總能切實(shí)恰當(dāng)?shù)匕盐毡憩F(xiàn)對象的神韻,。
葉淺予的水墨人物作品用線輕巧靈動，造型高度提煉,，人物的動勢形象躍然于紙上,。他對社會現(xiàn)實(shí)和人物風(fēng)貌的寫照使其作品超越了一般意義上的平鋪直敘，成為凝結(jié)一個時代氣質(zhì)的經(jīng)典,。他的作品承載著內(nèi)在堅(jiān)韌和不懈向上的人生格言,，畫中人物傳遞出生命的活力,，線條語言的精神內(nèi)涵蓬勃、生動,。 江城古道音塵絕。 Lot 022 王個簃 | 花卉 立軸?設(shè)色紙本 96×47 cm 題識：己丑夏仲于滬上西郊獻(xiàn)頌樓王個簃八十九年 鈐?。?/span>個簃 王能印信 RMB 30,000 王個簃（1897年10月20日—1988年12月18日）,，原名能賢，后改名賢,，字啟之,，號個簃，以號行,。齋名有“霜荼閣”,、“暫閑樓”、“千歲之堂”等,。祖籍江蘇省南通市海門區(qū)?，F(xiàn)代著名書畫家、篆刻家,、藝術(shù)教育家,。曾任上海畫院副院長、名譽(yù)院長,、中國美術(shù)家協(xié)會理事,、美術(shù)家協(xié)會和書法家協(xié)會上海分會副主席，西泠印社副社長,，上海文史館館員等職,。
Lot 023 陳半丁 | 花卉 立軸 設(shè)色紙本 135×47 cm 題識：半丁老人 鈐印：陳半丁 陳年 RMB 32,000 陳半?。?876年—1970年),，即陳年，畫家,。浙江山陰（今紹興）人,。家境貧寒，自幼學(xué)習(xí)詩文書畫,。拜吳昌碩為師擅長花卉,、山水，兼及書法,、篆刻,。曾任中國美術(shù)家協(xié)會理事、北京畫院副院長,、中國畫研究會會長,。 瀟灑雅致 融匯南北 陳半丁花卉,、山水、人物兼擅,，以花鳥,、山水畫最為著名。陳半丁是“運(yùn)古派”的高手,，他“一方面研究古法不遺余力,，一方面發(fā)揮個性，表現(xiàn)自我,，務(wù)以古人成法,，運(yùn)以自然丘壑，加以個人的理想化,，造成一種與古不背,，卻與古不同的，不即不離的繪畫,?！?/span>
陳半丁的繪畫，以花卉成就最大,。他初學(xué)吳昌碩,， 得其古厚、渾穆的金石之氣,。立足京城后,，又結(jié)識了許多書畫名家和收藏大家， 有機(jī)會觀摩大量古代名跡,，拓展了藝術(shù)視野,。
從而由專師缶翁,、任頤,， 轉(zhuǎn)而上追宋元明清， 廣為涉獵,，從青藤,、白陽、南田,、揚(yáng)州諸家,，到鄉(xiāng)賢趙之謙，無不潛心揣摩,，精于借鑒,。
陳半丁的花卉，大致有大筆沒骨,、雙勾填色,、雙勾白描等表現(xiàn)技法,，尤以沒骨寫意與白描相結(jié)合最多， 線面結(jié)合,，巧拙互補(bǔ),， 增強(qiáng)畫面的對比和變化。
陳半丁的花卉,，承繼了吳昌碩的風(fēng)格,，但在筆墨揮灑中較吳昌碩少了幾分奇俊而多了幾分雅致，少了幾分重拙而多了幾分靈動,，少了幾分蒼遒而多了幾分秀潤,。由大寫意畫風(fēng)格轉(zhuǎn)變?yōu)樾懸猱嬶L(fēng)格，陳半丁對吳昌碩渾厚雄強(qiáng)式畫面加以調(diào)和,，逐漸顯示出個人化風(fēng)格面貌,。
Lot 024 吳茀之 | 花卉 立軸?設(shè)色紙本 99×49 cm 題識：六三年癸卯初秋吳溪寫于青島 鈐印：吳茀之 RMB 23,000 吳茀之（1900年4月26日—1977年7月26日）,，浙江省浦江縣前吳鄉(xiāng)前吳村人,，初名士綏，改名溪,，字茀之,，號溪子，別署廣明畸士,，又號逸道人,。以字行。中國花鳥畫大師,，現(xiàn)代浙派中國畫首領(lǐng)人物,。歷任上海美專教授，杭州藝專教授兼教務(wù)主任,，浙江美術(shù)學(xué)院國畫系主任,，工詩文書畫，精研畫論及古畫鑒賞,。
Lot 025 黃君璧 | 山水 立軸?設(shè)色紙本 92×37 cm 題識：己亥初秋于白云堂 黃君璧 鈐?。?/span>黃君璧 RMB 30,000 黃君璧（1898年11月12日—1991年10月29日）臺灣著名畫家，廣州南海人,。原名允瑄,，晚號君翁，本名韞之,，以號行,，中國現(xiàn)代著名國畫藝術(shù)家、教育家。 自成一格 氣勢萬千 黃君璧有“兼容中西”之名,。他早年曾學(xué)過西畫,，他的某些作品(如畫云水)在構(gòu)圖、用光方面也吸收了一定的西畫因素,，但他的主要功底還是傳統(tǒng)繪畫,。 黃君璧為中國山水畫大家，早年喜愛漸江,，中年仰慕夏圭,，對傳統(tǒng)繪畫下了很深的功夫。作品長于飛瀑流泉,、風(fēng)帆,、霜林，筆墨氤氳,，水意蒸融,，蒼勁有力，氣勢雄壯,。
黃君璧的國畫造詣極深,，蜚聲中外。作為傳統(tǒng)派的藝術(shù)家,，他“與古為徒”,、宗于傳統(tǒng)，同時又勇于借鑒西畫,，并善于將傳統(tǒng)的山水,、蒼翠云巖情趣與西畫風(fēng)景寫生的意趣相結(jié)合。他的畫既是那么傳統(tǒng)和古穆,，又是那樣富有現(xiàn)代的寫實(shí)感,。
黃君璧“以天為宗”，窮造化之幽微,，并參以西畫的透視方法,。以明暗塑造形體，求真求實(shí)地表現(xiàn)山水的神韻,，特別是云之氣象,，水之質(zhì)感，云水之動感,，更是其作品獨(dú)具之特色。他獻(xiàn)身教育七十載,，桃李滿天下,，帶動整個臺灣地區(qū)藝術(shù)創(chuàng)作風(fēng)氣蓬勃發(fā)展。而于年近古稀之際，他開始赴世界各地暢游名山勝水,，汲取自然精華,，融入畫中，所作之畫,，雄偉壯麗,，氣勢萬千，云山瀑布,，自成一格,，為世人所贊譽(yù)。
黃君璧游歷廣泛,，于名山大川中看真山真水,，晚年亦“喜聽泉聲和鳥語，尋幽竟日不知還”,，自道“生平最愛寫云山”,。他將自己對山水的喜好和感觸形諸于筆端，把淡泊的心境寄情于林泉,，故而其山水透露著平和寧靜,，有沖融閑逸之美。與溥,、張相比,，黃君璧沉穩(wěn)樸厚，始終以平實(shí)的態(tài)度,、涵容古今的奮求,、蒼拙的筆墨風(fēng)格自立于藝術(shù)之林；晚年大量云海飛瀑之作,，在表達(dá)個人漫步尋幽,、云影自在之意的同時，也切近了現(xiàn)代城市受眾的審美訴求,，形成其融雅與俗,、文人情懷與大眾趣味為一爐的黃氏格體。
黃君璧經(jīng)歷了現(xiàn)代中國畫的繼承,、演變,、革新的全過程。他從學(xué)中國畫之日起,，就兼學(xué)西畫,，是一個通西畫的中國畫家。盡管在當(dāng)今的臺北畫壇上,，他仍被現(xiàn)代畫派視為保守的傳統(tǒng)畫派的代表人物,，可是在西方藝術(shù)界,，他卻贏得了“中國新古典派”（意為革新的傳統(tǒng)派）的稱號。
Lot 026 馬晉 | 花鳥 絹本 直徑29 cm 題識：伯逸馬晉 鈐?。?/span>馬晉之印 RMB 12,000 馬晉（1900年—1970年），字伯逸,，號湛如,，又號云湖，別名伯遠(yuǎn),，早年曾用名馬錫麟,，室名湛花館，北京大興人,。1922年從金北樓學(xué)畫,，擅長畫馬，宗法郎世寧,。兼擅花鳥畫,，又工書法、刻印,，并工做風(fēng)箏,。解放前一直以賣畫為生。解放后任北京畫院畫師,。
Lot 027 陳之佛 | 花鳥 立軸?設(shè)色紙本 99×34 cm 題識：己三五年初夏雪翁于養(yǎng)真廬 鈐?。?/span>陳之佛印 RMB 30,000 陳之佛(1896年9月23日—1962年1月15日), 浙江余姚人。現(xiàn)代美術(shù)教育家,、工藝美術(shù)家,、畫家。先后在上海藝術(shù)大學(xué),、上海美術(shù)?？茖W(xué)校和南京中央大學(xué)藝術(shù)系任教授、南京大學(xué)藝術(shù)系教授兼系主任,。中國美術(shù)家協(xié)會理事,、中國美協(xié)江蘇分會副主席、江蘇省文聯(lián)副主席等,。 跌宕欹側(cè) 舒卷自如 陳之佛工筆花鳥畫有著極優(yōu)美的藝術(shù)境界,，他筆下的花鳥在形似之外，往往神采畢現(xiàn),，生意盎然,，花枝搖曳,，跌宕欹側(cè),，舒卷自如,，活潑的自然生趣盡收筆底。
陳之佛在早年就對中國傳統(tǒng)工筆花鳥畫產(chǎn)生了濃厚的興趣,，他不僅關(guān)注五代,、兩宋的花鳥畫，對元,、明以來的墨筆花鳥畫技法和風(fēng)神也都加以深入地學(xué)習(xí),。吸收民族繪畫中優(yōu)秀的成分，對其他民族繪畫中優(yōu)秀的成分也兼容并收,。
積極引進(jìn)色彩學(xué),、素描等現(xiàn)代繪畫方法與繪畫理念，將現(xiàn)代圖案原理,、造型原則,、色彩規(guī)律等西方現(xiàn)代繪畫知識用于工筆花鳥畫的創(chuàng)作。陳之佛認(rèn)為臨摹,、寫生具有同等重要的地位,，寫生、觀察是師法造化的生動,，臨習(xí)古人的名作是師法古人的經(jīng)驗(yàn),。
這些都是工筆畫創(chuàng)作的必備前提。他認(rèn)為凡畫須能在對象中發(fā)現(xiàn)生命,、表現(xiàn)生命,，并真正能夠達(dá)到物我一體的境界。陳之佛以其花鳥畫創(chuàng)作實(shí)踐體證了中國傳統(tǒng)繪畫藝術(shù)氣韻生動之妙諦,，使中國古典的生命哲學(xué)在山光鳥性的描繪中得以傳承,、綿延。
綜覽陳之佛花鳥畫作品,，可見出在其幽遠(yuǎn)的禪境中透露著活潑潑的生命精神,。陳之佛善于在作品中捕捉稍縱即逝的動態(tài)，那欲飛的鳥雀,，石上的清泉,、林間的疾風(fēng)常被捉入畫幅之中。瞬間的形態(tài),，稍怠便會流失,，這里面本身便包含著虛空永恒、物質(zhì)無常的哲理,，即使表現(xiàn)靜態(tài)的作品,，也并非死寂,，而是靜中有動，以動來反襯靜,。
Lot 028 郭味渠 | 花鳥 立軸?設(shè)色紙本 100×49 cm 題識：味渠秋晨清課 鈐?。?/span>味渠 RMB 12,000 郭味渠（1908年—1971年），是我國現(xiàn)代著名花鳥畫家,、美術(shù)理論家,、美術(shù)教育家、書畫鑒賞家,，山東濰坊人,。原名忻，后改慰劬,、味蘧,、味蕖,；曾用別號汾陽王孫,、浮翁，晚號散翁,；堂號知魚堂（1941年齊白石題寫）,、二湘堂、疏園等,。出身于書香世家,，自幼喜愛丹青，曾隨家鄉(xiāng)畫家丁東齊,、劉秩東習(xí)畫,。1929年考入上海美術(shù)專科學(xué)校,，學(xué)習(xí)木炭肖像畫,、水彩畫、油畫,。畢業(yè)后曾任山東省立第一鄉(xiāng)村師范學(xué)校美術(shù)教師,。
Lot 029 方濟(jì)眾 | 高山幽居 立軸?水墨紙本 136×67 cm 題識：一九八零年五月濟(jì)眾于曲阜 鈐印：方 RMB 15,000 方濟(jì)眾（1923年6月11日—1987年7月18日）,，筆名雪農(nóng),，陜西省勉縣武侯鎮(zhèn)（原老城鄉(xiāng)）方家壩村人，自幼學(xué)畫,，40年代隨趙望云研習(xí)中國畫,，是“長安畫派”重要畫家之一。 Lot 030 齊良遲 | 花卉 鏡心?設(shè)色紙本 115×74 cm 題識：丙寅始夏白石四子齊良遲于泉城 鈐?。?/span>齊良遲 RMB 15,000 齊良遲（1921年—2003年）,，字子長，1921年生于湖南湘潭,，著名畫家,，系齊白石第四子,。后任教于國立北平藝術(shù)?？茖W(xué)校。去世前為北京文史研究館副館長,，湘潭齊白石紀(jì)念館名譽(yù)館長,，中國藝術(shù)研究院藝術(shù)品鑒定研究室顧問、委員,。
Lot 031 婁師白 | 大壽 立軸?設(shè)色紙本 104×34 cm 題識：富翁門下婁師白作于首都 鈐?。?/span>師白 RMB 13,000 婁師白（1918年6月2日—2010年12月13日），原名婁紹懷,，曾用名婁少懷,，字亦鳴，齋號老安館,；湖南瀏陽人,，1918年生于北京；1942年畢業(yè)于輔仁大學(xué)美術(shù)系,，專事繪畫,；生前為國家一級美術(shù)師，中國美協(xié)會員,，中國畫研究會理事,、副會長，中國國際書畫藝術(shù)研究院研究員,，燕京書畫社顧問,，中國書畫函授大學(xué)名譽(yù)教授，北京人民對外友協(xié)理事,，北京市政協(xié)委員,。 鮮而不艷 雅而不俗 婁師白他全面繼承了齊白石的藝術(shù)技法特色，并有所創(chuàng)新,，畫作簡練中有種生機(jī)勃勃的感覺,。婁師白是齊白石的入室弟子，14歲就在齊白石先生家中學(xué)習(xí)詩,、書,、畫,、篆刻，直至白石先生逝世,，長達(dá)25年之久,。婁師白先生作品有齊白石風(fēng)格，為“齊派”重要傳人,，善畫花鳥瓜果,，婁師白得其言傳身教，全面繼承齊白石藝術(shù)技法特色,，并有所創(chuàng)新,。
婁師白其作品表現(xiàn)筆墨 渾厚，意境清新,，用色彩鮮而不艷,、雅而不俗，給人以豐富多彩,、生機(jī)勃勃之感,。筆下不僅限于擅長花卉、翎毛,、草蟲和走獸,，在人物山水畫方面亦有其特色，并且能詩善刻,，可稱為當(dāng)今有多面造詣的畫家,。
此圖很講究，構(gòu)思嚴(yán)謹(jǐn),，品相不錯,，十分清新和質(zhì)樸。圖中三個桃子占據(jù)中間,，桃與葉子的比例,，這種夸大的手法，借鑒了民間藝術(shù),。而他又能融文人畫筆墨于民間趣味之中,，使得這幅畫既具有民間藝術(shù)生動活潑的特色、又具有文人畫疏朗清新之氣,，達(dá)到了“妙在似與不似之間”的藝術(shù)境界,。
這幅作品中鮮艷欲滴的大壽桃均用沒骨畫法呈現(xiàn)，洋紅和藤黃與墨色勾勒的葉子形成的鮮明的對比,。洋紅的桃子在他的筆下顯得有筆意,，有筆痕、有重輕、有濃淡,。構(gòu)圖雖簡率,，但是頗具層次感，桃枝從右上側(cè)伸出,，筆墨蒼厚老辣,，顯示出深厚的書法功力，墨葉紛披,，亦蒼潤而富有變化,，三個碩大的桃子以沒骨法寫出，西洋紅與黃色的搭配極具視覺沖擊力,。
Lot 032 吳啟中 | 猛虎 立軸?設(shè)色紙本 66×66 cm 題識：甲子年暮春啟中 鈐?。?/span>啟中書畫 RMB 10,000 吳啟中，1944年生,。1963年畢業(yè)于廣州美術(shù)學(xué)院附中,。后任《廣東畫報》美術(shù)編輯。中國美術(shù)家協(xié)會會員,。擅長中國畫，兼及油畫,。中國畫《新區(qū)故地》入選第六屆全國美展,，《康有為》獲第七屆全國美展銅牌獎。廣東畫院一級美術(shù)師,。
Lot 033 王乃壯 | 花鳥 立軸?設(shè)色紙本 50×48 cm 題識：乃壯 鈐?。?/span>乃壯之印 RMB 12,000 王乃壯，又名王洲,，號靜斂齋主,寒山稚子,。浙江杭州人，1929年2月生,。祖父王福盦為杭州西泠印社創(chuàng)始人之一,。幼承家傳，酷愛書畫,。1947年入上海美術(shù)?？茖W(xué)校學(xué)西畫，1949年考入中央美術(shù)學(xué)院,，得徐悲鴻,、吳作人指導(dǎo)。1953年畢業(yè)于中央美術(shù)學(xué)院,。后任清華大學(xué)建筑學(xué)院教師,、教授。60年代初又從李苦禪學(xué)習(xí)水墨大寫意與書法，作品追求新意,，具有粗獷渾厚,、精致典雅、深沉耐看的風(fēng)格?，F(xiàn)為中國美術(shù)家協(xié)會理事,，清華大學(xué)美術(shù)學(xué)院教授、中國華翰書畫院院長,、中國現(xiàn)代書法研究中心藝術(shù)顧問,臺灣美術(shù)家協(xié)會榮譽(yù)理事,，新加坡南洋藝術(shù)學(xué)院客座教授。
Lot 034 王明明 | 屈子行吟圖 鏡心?設(shè)色紙本 96×46 cm 題識：明明畫于京華 鈐印：王明明印 RMB 20,000 王明明,，1952年5月出生于北京,，山東省蓬萊縣人。國家一級美術(shù)師,，第六,、第七、第八屆中國美術(shù)家協(xié)會副主席,，第四屆,、第五屆北京美術(shù)家協(xié)會主席，中國藝術(shù)研究院博士生導(dǎo)師?，F(xiàn)任中國美術(shù)家協(xié)會顧問,，北京美術(shù)家協(xié)會名譽(yù)主席，北京畫院藝委會主任,，中央文史館館員,。 |
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