防雷防爛片,世界上最快樂(lè)的工作之一 ——?dú)g迎關(guān)注不值得影評(píng)—— 作者 | 阿樹 評(píng)價(jià)《狙擊手》很簡(jiǎn)單,,一部很簡(jiǎn)單的電影。場(chǎng)景簡(jiǎn)單,、人物簡(jiǎn)單,、劇情也簡(jiǎn)單,甚至還可以說(shuō)是一種簡(jiǎn)陋,。 但簡(jiǎn)單并不妨礙它好看,。 抗美援朝的故事有很多,,有更悲壯的,也有更慘烈的,。但本片只取了一個(gè)小切片,,摒棄了野心,摒棄了宏大敘事,,專注單個(gè)場(chǎng)景里的所有可能性,。 換句話說(shuō),簡(jiǎn)單并不是屈就,,而是一種刪繁就簡(jiǎn)的藝術(shù)抉擇,。能把一個(gè)極其簡(jiǎn)單的故事拍得好看,好看到純粹,。這是大多數(shù)國(guó)內(nèi)導(dǎo)演做不到的,。 唯有張藝謀。 縱觀他最近幾部創(chuàng)作,,我們也不難發(fā)現(xiàn)這種純粹感——放下野心,,回歸類型。用最基礎(chǔ)的手法,,講最簡(jiǎn)單的故事,,拍到極致好看。 這是主旋律的出路,,也是張藝謀自身的出路,。 “接地氣” 我對(duì)影視劇的不滿,有時(shí)候從方言消失開始的,。 《長(zhǎng)津湖》的湖州兄弟,,說(shuō)一口賊順溜的京片子,看上去違和,,甚至荒唐,。《狙擊手》最開始吸引我的,,其實(shí)是主演章宇那一口親切的西南方言,。 章宇上一部電影《東北虎》,,演技雖然在線,,但給人一種放不開的感覺(jué),略顯違和,、尷尬,。原因是那一嘴并不地道的東北話,透著一股怯生生的疏離感。 來(lái)到《狙擊手》,,作為貴州人的章宇說(shuō)起了最熟悉的西南話,,整個(gè)人物都解放了,精氣神也全立住了,。 他的一個(gè)字一句話,,都給人一種確信感,觀眾可以相信,,他扮演的劉文武,,就該如此,就該是班長(zhǎng),,是出生入死的死亡槍神。 這是方言的光芒,。 換句話說(shuō),,這是接地氣。 《狙擊手》是一部接地氣的英雄電影,。劉文武是戰(zhàn)爭(zhēng)英雄,,他機(jī)敏、果敢,,又很霸道,,帶有草莽氣息。扮演者章宇不是標(biāo)準(zhǔn)的帥哥,,但他長(zhǎng)得真實(shí),,有棱有角,完美切合,。 片中,,他和一眾兄弟沒(méi)什么文化涵養(yǎng),說(shuō)不來(lái)感人的,、深刻的,、精妙的口號(hào)。接受戰(zhàn)地記者采訪,,也不得不挑個(gè)文化人,,自己躲得遠(yuǎn)遠(yuǎn)的。 《狙擊手》里其他人物的臉譜也是豐富且真實(shí)的,。有胖的,、有瘦的,有丑的,,也有英俊的,。不再一水的俊男靚女,他們的面孔足夠真實(shí)。換句話說(shuō),,他們身上有一股土氣,,使我想起曾經(jīng)上過(guò)朝鮮戰(zhàn)場(chǎng)的爺爺。 《狙擊手》的接地氣,,更勝在一種人物與空間相融合的氣質(zhì),。殘酷的雪天,寒氣透骨,,也穿透了人物,。劉文武的胡子、眉毛掛著雪花,,臉上的傷痕,,是戰(zhàn)爭(zhēng)留下來(lái)的印記,不知藏了多少殘酷,。 張藝謀對(duì)雪情有獨(dú)鐘,。同樣是冰天雪地里的故事,《狙擊手》的雪天,,沒(méi)有《懸崖之上》那么干凈,,也沒(méi)有那么浪漫,《狙擊手》的質(zhì)感是粗糙的,,沒(méi)有過(guò)度調(diào)色的痕跡,。接近于自然主義的表現(xiàn)特征,與人物身上的土氣是相融合的,。 主旋律題材的創(chuàng)作空間本身有限,,留給個(gè)性化表達(dá)的余地并不多,所以假大空一直是這類題材的壞毛病,。在大框架里,,《狙擊手》也是主旋律電影。電影的序幕是以宏大視角拉開的,,宏大敘事的框架也始終都在,。 但本片焦距的調(diào)整足夠精確,快速切換到冷槍五班一個(gè)個(gè)真實(shí)的人物身上,。聚焦點(diǎn)也足夠細(xì)致,,你不知道他們來(lái)自何處,也不知道他們?cè)?jīng)過(guò)著怎樣的生活,,但當(dāng)下的他們卻無(wú)比鮮活,。 盡管是描寫戰(zhàn)爭(zhēng)英雄,但這樣的戰(zhàn)爭(zhēng)片沒(méi)有變成超級(jí)英雄片,,沒(méi)有脫離歷史與生活,。 立得住,,是對(duì)《狙擊手》這類題材的最高贊美,。 團(tuán)體操美學(xué)的轉(zhuǎn)身 我對(duì)《長(zhǎng)城》的恐怖觀影體驗(yàn)記憶猶新。人類體操團(tuán)對(duì)抗饕餮大軍,,災(zāi)難級(jí)別的視覺(jué)奇觀,,它向我們展示,,張藝謀對(duì)“團(tuán)體操美學(xué)”的癡迷也進(jìn)入魔怔狀態(tài)——追求窮奢極欲的造型,,規(guī)整的團(tuán)體操排布,,在視覺(jué)奇觀上竭盡鋪張之能事,。 回到抗美援朝的戰(zhàn)場(chǎng),從創(chuàng)作角度看,,這里有更恢弘的戰(zhàn)事,,也有更悲壯的英雄,。但這次張藝謀不一樣,只取一瓢飲:兩條戰(zhàn)壕,十來(lái)個(gè)人物,可能發(fā)生在幾個(gè)小時(shí)之內(nèi)的故事。 塑造局部空間,,描寫局部事件,,這類電影并不少見(jiàn)。但對(duì)一個(gè)擅長(zhǎng)造型藝術(shù)的導(dǎo)演來(lái)說(shuō),,的確新奇。 《狙擊手》可以概括為“單場(chǎng)景電影”,,故事時(shí)間也很短,主體部分也許只持續(xù)了幾個(gè)小時(shí),,近乎與敘事時(shí)間同步,。時(shí)間與空間的雙重局限,并沒(méi)有留給創(chuàng)作者足夠的鋪墊余地,。 用文學(xué)體例類比,,《長(zhǎng)津湖》是長(zhǎng)篇,那《狙擊手》則是一則短篇小說(shuō),。文學(xué)史上杰出的長(zhǎng)篇小說(shuō)有很多,,但優(yōu)秀的短篇很少見(jiàn)。道理很簡(jiǎn)單,,體例意味著容量,,杯子與桶,,孰輕孰重,,不言而喻,。 長(zhǎng)篇用寬廣度擴(kuò)充深度,,是歷時(shí)性的,短篇?jiǎng)t相反,。它切下歷史與現(xiàn)實(shí)的斷面,,相對(duì)于歷史長(zhǎng)河,短篇只講人類的某些瞬間,,以此折射寬廣的現(xiàn)實(shí)與在局促的時(shí)空里,,填裝人物、故事和主題,,這種限制更考驗(yàn)創(chuàng)作者的技巧之精確,。 《狙擊手》同理,。98分鐘內(nèi),兩條戰(zhàn)壕,,如何把故事講好,?這是有難度的,。《長(zhǎng)津湖》的做法,,是一場(chǎng)戰(zhàn)斗接著一場(chǎng)戰(zhàn)斗,,盡管關(guān)聯(lián)不大,但只要場(chǎng)面足夠震撼,,觀眾自然買賬,。 《狙擊手》沒(méi)有這種場(chǎng)面鋪墊的優(yōu)勢(shì)。 將狹小的空間發(fā)揮極致,,需要實(shí)打?qū)嵉囊暵?tīng)技巧,,容不得花里胡哨的特效和場(chǎng)面。本片中,,戰(zhàn)壕的高低,、深淺,掩體的位置,,都得到了清晰的呈現(xiàn),,空間上的每一個(gè)細(xì)節(jié),,都關(guān)乎著生死,。當(dāng)劉文武繳械準(zhǔn)備“投降”以換取人質(zhì)時(shí),他每走一步,,你都會(huì)為他擔(dān)心,。 這種緊張感不是大場(chǎng)面或者配樂(lè)堆砌出來(lái)的,而是利用基本的視聽(tīng)語(yǔ)言和場(chǎng)面調(diào)度,,把觀眾拉回到戰(zhàn)爭(zhēng)現(xiàn)場(chǎng),,與角色一起感受戰(zhàn)爭(zhēng)的緊張和殘酷。 緊張的對(duì)局中,,配樂(lè)是暫時(shí)消失的,。狙擊手需要專注、冷靜,、需要耳力與眼力,,一根針落地的聲音也會(huì)敏銳。過(guò)度的音樂(lè)渲染,會(huì)干擾這種緊張氣氛,。 英雄需要烘托,,但《狙擊手》在克制。 《狙擊手》讓我們看到了另一個(gè)張藝謀,,一個(gè)藝術(shù)片導(dǎo)演,,變成了合格的“訓(xùn)練有素的商業(yè)電影導(dǎo)演”。 從“團(tuán)體操美學(xué)”轉(zhuǎn)身,,張藝謀“回歸”了,。 躺平之作 春節(jié)前,幾個(gè)口味挑剔的影友聚會(huì),,聊到春節(jié)檔,。大家一致的期待,似乎只有張藝謀的《狙擊手》,。 事實(shí)也證明,張藝謀果然不負(fù)眾望,,成為春節(jié)檔的口碑擔(dān)當(dāng),。 但這種期待有點(diǎn)微妙,。 張藝謀、陳凱歌,,對(duì)我們這一代90后觀眾有特殊的意味,。張藝謀職業(yè)起點(diǎn)很高,處女作《紅高粱》便拿下柏林金熊獎(jiǎng),。 商業(yè)大片時(shí)代來(lái)臨前,他們是歐洲電影節(jié)的???,他們培養(yǎng)了我們的觀影口味和眼界。 隨著他們頻繁亮相歐洲三大電影節(jié),,我們感到自豪,中國(guó)電影也能在世界影壇閃耀光芒,。但更重要的是,,他們猶如風(fēng)向標(biāo),,把我們指向了一個(gè)個(gè)電影藝術(shù)的殿堂。 戛納,,柏林,,威尼斯,也就是這時(shí)候起,,我們開始意識(shí)到,,電影,自有一個(gè)龐大,、恢弘,、閃亮的世界。 那里,,不止有張藝謀,。 可以說(shuō),張藝謀,、陳凱歌塑造,、拓展了我們對(duì)電影的認(rèn)知。但進(jìn)入新千年,,這一批藝術(shù)片而揚(yáng)名國(guó)際的導(dǎo)演,,齊刷刷顛覆了我們對(duì)電影的認(rèn)知。 《英雄》開啟了中國(guó)電影的大片時(shí)代,,隨著《無(wú)極》,、《滿城盡帶黃金甲》上映,我們發(fā)現(xiàn),,視覺(jué)奇觀取代了電影藝術(shù),。 《紅高粱》、《大紅燈籠高高掛》的視覺(jué)符號(hào)和造型藝術(shù),,成了《滿城盡帶黃金甲》的商業(yè)奇觀和浮夸造型,。 一種“團(tuán)體操美學(xué)”至此形成,等到了《長(zhǎng)城》更是成了一種災(zāi)難,。敘事的資源枯竭了,,80、90年代那個(gè)鮮活,、生猛的張藝謀,,似乎一去不復(fù)。 張藝謀擅長(zhǎng)用色彩和造型講故事,,他在80,、90年代的杰作,來(lái)自于這種美術(shù)天賦與特殊歷史時(shí)期的創(chuàng)作沖動(dòng)的結(jié)合。事實(shí)上,,敘事一直是他的短板,,原因是,這一代導(dǎo)演的基本功,并沒(méi)有那么扎實(shí)。 他也深知這一點(diǎn),,早些年采訪中,他強(qiáng)調(diào)中國(guó)真正缺的是訓(xùn)練有素的商業(yè)電影導(dǎo)演,。他想探索下去。 商業(yè)探索屢戰(zhàn)屢敗,,甚至一度走向崩壞,。張藝謀也想歸來(lái),于是他拍了《歸來(lái)》,,也拍了《一秒鐘》,,但發(fā)現(xiàn)這個(gè)領(lǐng)域已經(jīng)處處受限。 《影》是他向黑澤明致敬之作,,他試圖跟隨他的導(dǎo)師黑澤明——立足商業(yè)類型,,攀上藝術(shù)的高峰。我們現(xiàn)在給黑澤明的榮耀是“電影天皇”,,側(cè)重他作品的藝術(shù)性,,但實(shí)際上,黑澤明是類型片敘事的高手,。表面上,,這是一條明路。 但《影》只是用黑白影像重拍一遍《英雄》,,但也讓我們看到,,張藝謀開始收斂了自我,克制了他對(duì)集權(quán)美學(xué)的迷戀,。 《懸崖之上》開始,,張藝謀似乎放棄了商業(yè)和藝術(shù)上的野心,他接主旋律的劇本,,拍最簡(jiǎn)單的故事,,不需要政治和現(xiàn)實(shí)的反思,也不需要個(gè)性化的藝術(shù)表達(dá),。 換句話說(shuō),,這叫躺平。效果卻出奇得好,。 《懸崖之上》簡(jiǎn)單,,但好看,,這種好看在于放棄了野心的純粹感——他用純粹的手法,講一個(gè)純粹的故事,??瓷先ビ悬c(diǎn)老派,卻嫻熟得游刃有余,,有一種優(yōu)雅和冷靜的氣質(zhì)。 這種“躺平”的創(chuàng)作,,延續(xù)到了《狙擊手》,,復(fù)歸于一種純粹的槍戰(zhàn)動(dòng)作類型。正是因?yàn)樘善?,它帶給張藝謀足夠的自信,,無(wú)需借助任何大場(chǎng)面和視覺(jué)奇觀,只靠根本的,、樸素的視聽(tīng)技巧,,也能把故事講得扣人心弦。 這是一個(gè)成熟商業(yè)電影導(dǎo)演的基本素養(yǎng),。 作者 | 阿樹 編輯 | 徐觀 排版 | 翁杰 點(diǎn)擊關(guān)注我們 不值得影評(píng) 電影是一場(chǎng)夢(mèng),,我們是鑒夢(mèng)師 |
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