 點(diǎn)擊“LicorneUnique”關(guān)注我們并點(diǎn)亮文末的“在看”， 第一時(shí)間獲取小鹿最新的推文和資訊  ▼ 獨(dú)角鹿專訪國(guó)際鋼琴藝術(shù)家 吳牧野 獨(dú)家視頻全片   他俊逸的外形,、演奏時(shí)深沉求索的神色,， 無一不令人聯(lián)想起那位宗師的激情世界。 急風(fēng)驟雨般的掌聲中他出場(chǎng),，氣吞萬里。 吳牧野 
吳牧野的演奏渾然天成，注重音色,、層次與分寸感,，技巧卓越卻毫無炫技之嫌。細(xì)膩與熱情兼容,，給人以音樂的禮遇,，正如他予人的第一印象。
“1 “巴黎給了我精神上、思想上的磨礪”
貝多芬和《莊嚴(yán)彌撒》手稿/約瑟夫·卡爾·斯蒂勒 /1820 年（圖片來源：wikipedia） 吳牧野：貝多芬音樂的層次達(dá)到了一個(gè)最頂峰的音樂藝術(shù)層面，你說得很好,，每個(gè)人心中有一個(gè)貝多芬,，就像“每個(gè)人心中都有一個(gè)哈姆萊特”。 貝多芬他用非常利落的織體來呈現(xiàn)出最高級(jí)的人類的思想境界,，包含了一切的痛苦,、對(duì)美麗的向往，還有大道義上的博愛,。因此當(dāng)演奏這樣的音樂時(shí),，我首先就是以一種崇高的心來對(duì)待。體會(huì)他那種和內(nèi)心的較量,、和命運(yùn)搏斗的抗?fàn)幘?，這是一種對(duì)人生永恒的追求。
1803年埃拉爾贈(zèng)送貝多芬的鋼琴,，與現(xiàn)在鋼琴的擊弦機(jī)相同,能發(fā)出厚重的聲音,。 在他創(chuàng)作早期,，鋼琴的音域只有五個(gè)八度。一度寫著寫著琴鍵不夠他彈了——埃拉爾鋼琴正是貝多芬擁有的第一臺(tái)超越五個(gè)八度音域的鋼琴,。這使貝多芬受到巨大的沖擊。音域的寬闊使他非常驚奇,而且觸鍵的感覺也完全不同,。 所以可見音樂家和樂器工坊對(duì)于鋼琴制造業(yè)、乃至對(duì)于音樂史的推動(dòng),，是緊密連接,、相輔相成的,。  法國(guó)巴黎國(guó)立高等音樂學(xué)院,，柏遼茲、梅西安等音樂大師曾在此執(zhí)教,。 吳牧野：在巴黎的教育對(duì)我起到了非常大的影響,。因?yàn)榘屠枋且粋€(gè)需要自己去睜大眼睛看，自己去摸索,、探索的地方,。不是一去就有非常好的條件,，而是需要經(jīng)受很多的苦難,，精神上,、思想上的磨礪。
想像一下每一個(gè)大師在這條路上都曾經(jīng)歷過這樣的狀態(tài)，要去想他們是如何克服和一點(diǎn)一點(diǎn)自己站起來的,，最后才會(huì)慢慢變得游刃有余,，在這個(gè)城市里面。 巴黎是一個(gè)令人著迷,、向往的城市,，但是從未被征服。
偉大浪漫主義鋼琴家李斯特/在19世紀(jì)，李斯特在鋼琴上創(chuàng)造了管弦樂的效果,，將鋼琴的演奏技巧發(fā)展到了無與倫比的程度,，極大地豐富了鋼琴的表現(xiàn)力。（圖片來源：wikipedia） 吳牧野：這對(duì)于我更多是一種經(jīng)驗(yàn)的傳承,。當(dāng)一位學(xué)生進(jìn)入鋼琴演奏這個(gè)專業(yè)時(shí),，首先在早期他就需要一些經(jīng)驗(yàn)非常豐富的前輩來從技法上把學(xué)生引向一條正確的道路，協(xié)助你把控好方向、規(guī)避一些錯(cuò)誤和彎路,。 但這樣的師承不一定代表著風(fēng)格的沿襲。當(dāng)然你會(huì)從他們只言片語的傳授中聽到,、學(xué)到很多,，但是否能吸收、是否適合自己,，還需要時(shí)間自己去實(shí)踐與求證,。
“2 “演奏古董鋼琴就好比品味陳釀”
剛才和這臺(tái)鋼琴充分“交流”下來,，發(fā)現(xiàn)它到現(xiàn)在還是非常的結(jié)實(shí)、耐用,，聲音在當(dāng)時(shí)也是最好的,。而且它具備了一定的學(xué)術(shù)研究?jī)r(jià)值。
我在巴黎讀書的時(shí)候曾經(jīng)修過古鋼琴專業(yè)（那是更古早的鋼琴）,。古董鋼琴可以讓我們了解到上世紀(jì),、甚至是19世紀(jì)時(shí)鋼琴家是怎么樣演奏的。還有不同時(shí)期的作曲家為什么會(huì)選擇這樣或那樣去表達(dá)和處理一個(gè)樂句,。隨著鋼琴的變化,，鋼琴琴鍵的寬窄，作曲家們所寫的作品也都是不同的,。
門德爾松在訪問白金漢宮時(shí)為維多利亞女王和阿爾伯特親王演奏/約 1842 年 吳牧野：這臺(tái)古董鋼琴保存得非常好，它應(yīng)該長(zhǎng)期都處在巴黎那個(gè)緯度,，沒有太多的移動(dòng),。因?yàn)槟沁叺锰飒?dú)厚，全年濕度都在50左右,。而且在當(dāng)時(shí)制造的時(shí)候,，可能使用的也是幾百年的古木。木頭都是有生命的,，它要防止開裂,，恒溫恒濕才能保持木制的穩(wěn)定性。
這臺(tái)鋼琴外部則法國(guó)木藝大師Edmond Delmas以華麗精美的雕刻鎏金木和馬丁漆細(xì)致裝飾,。 而且它的外觀非常奢華美麗，尺寸宏偉大氣,，細(xì)節(jié)精致。透過它我仿佛看到了它經(jīng)歷了這么多個(gè)年代,，見證了其間的歲月、歡喜,、離別。古物件令人著迷的地方就在于它們帶來的想象空間,。而且這確確實(shí)實(shí)就是當(dāng)時(shí)音樂家們能到的琴音。
吳牧野：首先你要非常熱愛,，要把它當(dāng)成一個(gè)有生命的器物來對(duì)待，因?yàn)樗呀?jīng)經(jīng)歷了很多,。二是盡量地保持氣溫的恒定,。怎樣養(yǎng)護(hù)呢？盡量不要受潮,，保持恒溫恒濕,。同時(shí)盡量減少移動(dòng)、讓鋼琴去適應(yīng)它當(dāng)下的環(huán)境,。鋼琴也需要時(shí)常有人去彈奏,，就好比活絡(luò)它的關(guān)節(jié)。如果會(huì)彈一些鋼琴最好,，才會(huì)發(fā)現(xiàn)它的奇妙和美麗之處,。 1940年代Trabert & Hoeffer-Mauboussin寶石胸針 “3 “鋼琴于我，是一種生活方式” 鋼琴是您一直堅(jiān)定不移的選擇嗎,？平時(shí)如何豐富自己,，保持對(duì)音樂、藝術(shù)的熱情呢,？ 吳牧野：20歲的時(shí)候我曾經(jīng)想過,，為什么要選擇和堅(jiān)持鋼琴演奏這一件事？到最后我想象,，如果到80歲的時(shí)候哪件事沒有做我最遺憾,？那答案就出來了。
所以我認(rèn)為一個(gè)人想不想做一件事情,，最終就是要問問自己：如果沒有做這件事情我會(huì)不會(huì)遺憾,？如果以后的日子里會(huì)很難受、會(huì)后悔,，那就無論如何要堅(jiān)持下去,。因?yàn)檫@樣才是忠于自己的心。
鋼琴對(duì)于我,，是一種生活方式,，是一種生活品味的自我實(shí)現(xiàn)的過程。繪畫,，電影,，詩歌,，建筑都是都是我養(yǎng)分的來源。 因?yàn)樗鼈兌际顷P(guān)于美或著能引發(fā)思考的,。要包羅萬象,，任何藝術(shù)都去了解，才會(huì)來豐富演奏這一件事,，也能夠帶來更多快樂,。 有時(shí)候也會(huì)帶著我的狗，和自然融為一片,，從自然中也可以汲取養(yǎng)分,。 提到和鋼琴有關(guān)的電影就不得不提到《海上鋼琴師》，它是很多樂迷心中的經(jīng)典,，在您看來這部影片對(duì)于當(dāng)今的演奏家來說有什么告誡呢,？
吳牧野：這部電影我也看了不下幾十次。有時(shí)候,，人到了一個(gè)太大的城市,，那些太美的事物、太濃烈的味道容易讓人迷失,。在鋼琴這個(gè)角度來說,，如果一個(gè)人的藝術(shù)水準(zhǔn)達(dá)到了一種巔峰狀態(tài)，你就知道人生的“度”在哪里,。
對(duì)于1900來說,，他已經(jīng)到達(dá)了巔峰，他已經(jīng)釋然,、不屑于向每個(gè)人去“出賣”他的巔峰。他沒有那么流連忘返,、沒有那么急切地把這些東西去向世人展示,。他想在自己能力范圍之內(nèi)做很舒服的事情。我特別能理解,，他知道一旦他下了船,，可能就沒辦法控制好自己這個(gè)度。 吳牧野：沒有所謂的風(fēng)格,，我只知道自己是不斷地與這一切來接近。 所謂典雅的,、激情的,、詩意的只不過都是情緒的一種狀態(tài)，它不可以一直是這樣的,。就好比我們?cè)u(píng)論天氣,，是什么樣的天氣呢,？可能一會(huì)兒刮臺(tái)風(fēng)，一會(huì)兒彩虹,，一會(huì)兒又萬里無云了,，那怎么樣去評(píng)價(jià)？
我究竟是怎樣的鋼琴家,，要隨著時(shí)間讓大家來感受,、等時(shí)間來評(píng)定。只是我自己的本心是將藝術(shù)視為奢侈品,，視之為一種高雅的追求和精神追求,，來打磨和提升自己的品位，然后與大家分享,。
吳牧野傾情演繹貝多芬《月光奏鳴曲》第一樂章 獨(dú)角鹿視頻團(tuán)隊(duì)獻(xiàn)上【純享版】以饗樂迷朋友 粉 絲 福 利
（活動(dòng)時(shí)間：2021.8.27-2021.9.3） 采訪、編輯｜莊哲楸 除文中圖片標(biāo)注外,，視頻由獨(dú)角鹿獨(dú)家拍攝 部分圖片由吳牧野工作室,、宇樂樂文化傳媒提供 多點(diǎn)“在看”才能不錯(cuò)過小鹿的推送哦 |
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