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◇姜金軍/文 元朝書畫家趙孟頫是中國書畫史上的一個重鎮(zhèn),，《四庫全書總目提要》稱：“論其才藝,，則風(fēng)流文采，冠絕當(dāng)時,。不但翰墨為元代第一,，即其文章亦揖讓于虞、楊,、范,、揭之間，不甚出其后也,?！雹?《元史》稱：“帝（仁宗）嘗與侍臣論文學(xué)之士，以孟頫比唐李白,、宋蘇子瞻,?！逼溟T人楊載所著《趙公行狀》云：“孟頫所著，有《尚書注》,、《琴原》,、《樂原》，得律呂不傳之妙,；詩文清邃奇逸,，讀之，使人有飄飄出塵之想,。篆,、籀、分,、隸,、真、行,、草書,，無不冠絕古今，遂以書名天下,。天竺有僧,，數(shù)萬里來求其書歸，國中寶之,。其畫山水,、木石、花竹,、人馬,，尤精致?！辈⒎Q：“孟頫之才頗為書畫所掩,，知其書畫者，不知其文章,，知其文章者,，不知其經(jīng)濟之學(xué)。人以為知言云,?！彼_創(chuàng)了中國書畫史上新的藝術(shù)風(fēng)貌，是元代書畫史的一個重要標(biāo)志,，值得推敲的是，趙孟頫的開創(chuàng)之功是以“尚古”為特征的,。他的書畫作品中處處體現(xiàn)著強烈的“尚古”意識,。  一,、趙孟頫的書法唐人書法重法度，氣象浩大開闊,；宋人書法在唐人基礎(chǔ)上更重意趣,，才情開張跌宕；趙孟頫的出現(xiàn),，使書風(fēng)出現(xiàn)顯著轉(zhuǎn)捩,，回歸而走向“優(yōu)美閑適”、“法韻兼具”的晉人之美,。 趙孟頫的書法早年學(xué)宋高宗,，中學(xué)鐘繇、王羲之,、王獻之,，后又學(xué)李北海、柳公權(quán),，堪稱集晉,、唐書法之大成。其作品中尤其體現(xiàn)著對“二王”風(fēng)神的追摹,，至大三年（1310年）九月,，趙孟頫應(yīng)召赴京，途中將獨孤僧（天臺人淳明）所贈《定武本蘭亭》反復(fù)賞玩,，先后寫了十三條跋文,，即流傳后世著名的“蘭亭十三跋”。明宋濂稱趙孟頫“留心字學(xué)得古法甚勤,，羲獻帖凡臨數(shù)百過”,，當(dāng)是不爭的事實。趙孟頫在中國書法史上位列“顏,、柳,、歐、趙”楷書四大家,，《元史》說趙孟頫“篆,、籀、分,、隸,、真、行,、草書無不冠絕古今,，遂以字名天下”。他的篆書學(xué)石鼓文、詛楚文,；隸書學(xué)梁鵠,、鐘繇；行草書學(xué)羲獻,。虞集稱他：“楷法深得《洛神賦》,，而攬其標(biāo)；行書詣《圣教序》,，而入其室,；至于草書，飽《十七帖》而度其形,?！痹持偕踔练Q頌趙書:“上下五百年，縱橫一萬里,，舉無此書,。”（《硯北雜志》） 魏晉南北朝時期是中國文學(xué)藝術(shù)的自覺時期,，就書法而言,，以“二王”為代表的瀟灑書風(fēng)成為那個時代的象征，依我們今天的習(xí)慣視角看,，當(dāng)時的書壇就是“二王”為主的“王家書法”的天下,，直到唐之虞、禇,、顏,、柳、歐,，宋之蘇,、黃、米,、蔡,，才在書壇上出現(xiàn)諸家爭鳴的景象，很難說有哪家書法再“一統(tǒng)天下”,，誠然,，“晉以后，由一家獨擅書壇的現(xiàn)象減弱了,，但是到了元代趙孟頫的出現(xiàn),，又一次藝蓋群倫五六百年，其影響在元,、明,、清三代可謂無人出其右”。②趙孟頫在書壇上的“霸主”地位，直到晚清方有所動搖,。 在書學(xué)理論上,，趙孟頫力避時風(fēng)，主張取法魏晉氣象： 近世又隨俗皆好學(xué)顏書,，顏書是書家大變，童子習(xí)之,，直至白首,，往往不能化，遂成一種臃腫多肉之疾,，無藥呵差,，是皆慕名而不求實。向使書學(xué)二王,，忠節(jié)似顏,，亦復(fù)何傷？吾每懷此意,，未嘗以語不知者,，流俗不察，便謂毀短顏魯公,，殊可發(fā)大方一笑,。（趙孟頫《與王芝書》） 學(xué)書在玩味古人法帖，悉知其用筆之意,，乃為有益,。（趙孟頫《跋定武蘭亭》） 學(xué)書有二：一曰筆法，二曰字形,。筆法弗精,，雖善猶惡，字形弗妙,，雖熟猶生,。學(xué)書能解此，始可以語書也已,。（趙孟頫《論書》） 在趙孟頫的書論中,，用筆被提升到十分重要的位置上，最著名的是“用筆千古不易”,。他在上述“蘭亭十三跋”中寫道：“書法以用筆為上,，而結(jié)字亦須用工，蓋結(jié)字因時相傳,，用筆千古不易,。右軍字勢古法一變，其雄秀之氣出于天然，故古今以為師法,。齊,、梁間人結(jié)字非不古，而乏俊氣,，此又有乎其人,，然古法終不可失也?！壁w孟頫剝開繁復(fù)龐雜的層層解說,，演繹出“用筆千古不易”的論斷，這實在是東方藝術(shù)的千古命題,，簡直如“一超直入如來地”,。毋庸置疑，趙孟頫在書法創(chuàng)作實踐上也確實在用筆和結(jié)體方面做到了極致,，可謂無一筆茍且者,，他基于對書法技巧的具體思考，探到了東方藝術(shù)特征永恒的審美脈搏,。  二,、趙孟頫的繪畫趙孟頫的繪畫，充分體現(xiàn)了文人畫對人格自由和筆墨形式的追求,，他對“古意”的追求,，全面體現(xiàn)著他作為元代書畫變革先驅(qū)和領(lǐng)袖的價值。 趙孟頫的繪畫,，博采晉唐五代和北宋諸家之長,，題材廣泛，山水,、人物,、竹石、花鳥均“悉造微,，窮其天趣”（楊載《趙公行狀》,，見《松雪齋文集》附錄）。趙孟頫可以說是元代（1280—1368）所有畫家中最多才多藝的一位,，李鑄晉《趙孟頫的〈鵲華秋色圖〉》中寫道：“他的天才可與藝術(shù)界的偉人萊奧納爾多·達·芬奇,、米開朗琪羅和魯本斯相提并論?！雹劾铊T晉將趙孟頫的畫藝稱為“中國畫學(xué)研究上最困難的問題之一”,。④中國山水畫發(fā)展到元代，顯著變化是“士夫畫”異軍突起,，而開此風(fēng)氣之先者,，就是趙孟頫,。“清初六家”之一惲南田曾說“宋法刻畫,，而元變化”,，引起這一變化的便是趙孟頫的“導(dǎo)夫先路”之功，這用我們今天的話語來描述,，可以說是“創(chuàng)新”了,，然而有趣味的是，這種“創(chuàng)新”卻是來自他所倡導(dǎo)的“作畫貴有古意”,。在書畫旨趣上,，他主張作畫“貴有古意”，強調(diào)“書畫同源”,，擴展繪畫中書法用筆的審美趣味，為文人畫特有表現(xiàn)形式的確立作出了貢獻,，董其昌稱之為“趙集賢畫為元人冠冕”,。 現(xiàn)分幾個畫種來對趙孟頫繪畫藝術(shù)進行簡析。  （一）人物,、鞍馬人物,、鞍馬這類作品在趙孟頫傳世繪畫作品中占的比重最大，其表現(xiàn)技法主要遵循唐人剛健,、華美的特征,，工寫結(jié)合，設(shè)色高雅,。他所恪守的規(guī)則是：“宋人畫人物,，不及唐人遠甚，予刻意學(xué)唐人,，殆欲盡去宋人筆墨,。”（詹景鳳 《東圖玄覽》）,。其作品有元貞二年（1296）所作《人馬圖》,、《人騎圖》，還有皇慶元年（1312）所繪《秋郊飲馬圖》,。此作紅楓蒼松,、老干枯槎作為畫面的主架，淡墨簡筆拖出幾根線條并擦痕與之虛實呼應(yīng),，率意地將湖岸景象凸現(xiàn)出來,。近處偶畫一石，淡墨輕皴,，染以石青,，調(diào)和畫面,。石綠染成的地面平坡，柔華舒淡,，與作為“畫眼”的朱衣奚官形成明快的對比,。奚官身后的十匹駿馬，色分黑,、白,、青、黃,、棕,、灰、花斑等,，或奔馳,、或追逐、或飲水,、或吃草,、或低首漫行、或回眸顧盼,，各不相同,，極盡變化，整個馬群似是隨意安排而又渾然一體,。全圖自然穿插而不落前人天,、地、山水的“三段式”窠臼,。設(shè)色較唐人淡逸典雅,，工而不滯的畫面處處體現(xiàn)著自然天成的“隨意性與合理性”。現(xiàn)藏遼寧省博物館的《紅衣羅漢圖》亦是趙孟頫繪畫中妙不可言的又一佳構(gòu),。此圖描繪的是一西域高僧趺坐之狀,，深目高鼻，濃髯大耳,，一手作平伸說法相,，寧靜和睦，莊重慈祥,。僧人紅墊,、紅屐傅色刻畫工謹(jǐn)細膩，紅衣則以意為之,，著筆不多,，而大略可觀。據(jù)其題跋可知趙孟頫曾在大都見過西域僧人,，又見到過唐代閻立本所作吐蕃僧人像,，因而此圖不僅有當(dāng)時所描繪的現(xiàn)實形象,，同時技法表現(xiàn)上又有唐人古樸之態(tài)，這就做到了古今相參,、形神相兼,。  （二）山水元代山水畫兼具古典與浪漫的色彩，文人寫意的氣息最濃郁也最醇厚,。藝術(shù)史學(xué)家李鑄晉教授《元代山水畫風(fēng)格成因研究》稱：“山水畫的發(fā)展是元代繪畫最激動人心的部分,。”趙孟頫所畫山水在數(shù)量上雖不及人物,、鞍馬多,，但他“創(chuàng)造性的復(fù)古……為元代山水畫的所有重要發(fā)展方向指引了道路”。⑤趙孟頫的山水畫大致有仿古與創(chuàng)新兩類,，前者如《吳興清遠圖》,、《洞庭東山圖》、《鵲華秋色圖》,、《江村漁樂圖》等,；后者有《重江疊嶂圖》、《茅亭松籟圖》,、《水村圖》、《雙松平遠圖》等,。前者所寫山水,，大致以實景為題材；后者所寫山水,，大致以虛景為題材,。在繪畫風(fēng)貌上，他的山水作品似乎并無一貫的風(fēng)格與圖式,，如《鵲華秋色圖》與《水村圖》有著明顯的筆墨差異,，但其作品卻都是以“古意”為基調(diào)，再廣泛地探索,、汲取多方面的藝術(shù)營養(yǎng),，并融入自己的才情與構(gòu)思。同時力圖以深秀,、蒼潤,、含蓄，來改變南宋劉,、李,、馬、夏以斧劈皴,、墨塊為特征的挺拔剛健的畫風(fēng),。  （三）枯木竹石與花鳥圖趙孟頫的枯木竹石,，主要是繼承了北宋文同、蘇軾,，南宋趙孟堅等人的畫法,，以寫竹之瀟灑，石之崢嶸,，枯木之奇崛,，不求形似，以意韻為勝,。如《秀石疏林圖》（故宮博物院藏）,，畫上跋云：“石如飛白木如籀，寫竹還應(yīng)八法通,。若也有人能會此,，須知書畫本來同?！边@首詩精辟地闡明自己對于以書入畫的主張,，反映了他把書法和繪畫技法結(jié)合起來的愿望與追求。這種結(jié)合,，將書法中的筆意融入到畫法中去,，豐富了繪畫的表現(xiàn)能力。他在這幅圖卷題詩后跋曰：“柯九思善寫竹,，嘗自謂寫干用篆法,，枝用草書法，寫葉用八分法,，或用魯公撇筆法,，木石用金釵股、屋漏痕之遺意,?！敝鲝堃詴üP法入畫，大概只是柯九思的“自謂”,，而將其變成明確藝術(shù)主張的,，恐怕還是趙孟頫。他把以書法筆法畫竹石之花鳥法,，移植入畫山水疏林秀石之山水中,，用篆籀法畫疏林之秀，用飛白書寫秀石之質(zhì),，從而使花鳥畫用筆本身具有了特殊的筆性和表現(xiàn)力,，這在前代是沒有的。這種審美旨趣,，明確提出繪畫的書寫性和抒情性,，元代畫家縱逸性靈,、恣意筆墨的大旗由此拉開。其實前述山水畫中也有了如此之審美趣味,。 可以說,，趙孟頫不僅繼承了宋人強調(diào)的繪畫與文學(xué)的關(guān)系，而且還強調(diào)了繪畫與思想精神,、繪畫與書法的關(guān)系,，使之更加含蓄和更具書卷氣。他的《蘭石圖》,、《竹石圖》,、《古木竹石圖》、《墨竹圖》等,，同樣是以“寫”代“描”,，開創(chuàng)了“寫意”的新境界。 另外,，趙孟頫的傳世作品中還有一幅《二羊圖》需要我們關(guān)注,，這是他除畫馬以外唯一的走獸圖，畫左自題云：“余嘗畫馬,，未嘗畫羊,。因仲信求畫，余故戲為寫生,，雖不能逼近古人,，頗于氣韻有得?！庇纱丝芍@是一件乘興之作。這種“墨戲”的態(tài)度直接影響到了吳鎮(zhèn)“適興”說和倪瓚“逸氣”說,，并對明清“文人寫意”繪畫風(fēng)尚的隆盛起了巨大的推動作用,。
（轉(zhuǎn)編自《天津美術(shù)學(xué)院學(xué)報》 2011年第2期 ） |
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