中國畫極其重視用墨,,我們中華民族也極為善于用墨。古今不少人,,單獨用墨作畫,,或以墨為主。 總之,,中國畫沒有不用墨的,。以墨為主,成為中國畫的特點之一,。 而畫油畫和水彩中基本上沒有專用的墨色,,即使用炭條鉛筆作的素描,也不象我們國畫,,水墨互起作用,,大有潤濕之味,運用得好,,好象欣賞京劇一樣,,“韻味十足”頗為感人。 用墨總體之意是指使用水墨的方法和技巧,,用墨之法有蘸墨法,、調墨法和運墨法。 墨之韻味和節(jié)奏可以產生淡雅,、醇厚,、豐富、淋漓等不同的藝術趣味,。并以此表現(xiàn)質感,,意境與情趣。 1,、破墨法:不同層次的墨相融合互補,,濃破淡,淡破濃墨法中最常用的技法,。 2、積墨法:各種不同的墨色,,不同的筆觸在不斷的交錯重疊,。在前一次的筆觸,將干未干時進行,具有形式感而又不失物象,。 3,、潑墨法:墨水揮潑于宣紙上,揮潑而出的筆痕,、水痕,。 有一種自然感與力度,具有很大的偶然性和隨意性,。 4,、宿墨法:宿墨即隔夜之墨,墨汁存放時間較久,,水分蒸發(fā)而濃縮,。墨色最黑,每一筆筆觸比較清晰,。用的好,,能起到畫龍點睛的作用。 5,、濃墨法:以濃墨法描繪物象,,活墨較重,可使畫面厚重有神,。用濃墨,,需要筆法靈活,,只有干濕深淺變化有致,才能濃而不凝滯。 “干” 墨中水分少,,常用于山石的皴擦,可產生蒼勁,、虛靈的意趣,。 “濕”墨中加水多,與水調勻運用,,多用于渲染,,或雨景中的點葉、點苔,、使畫面具有濕潤之感,,或用于潑墨法,表現(xiàn)水墨淋漓的韻味,。 “淡” 墨色淡而不暗,,不論干淡或濕淡,都要淡而有神,,多用于畫遠的物象或物體的明亮面,。 “濃” 為濃黑色,,多用以畫近的物象或物體的陰暗面。 “焦” 比濃墨更黑,,用于筆蘸上極黑之墨是為焦墨,,常用來突出畫面最濃黑處,或勾點或皴,。 國畫歷來以墨為主,,色為輔,所以中國畫之墨就是色,,古人有“墨分五色”之說,,還有“五墨”和“六墨”之分,“五色”指一筆畫出要有從濃至淡的多種變化,。 所謂“五墨”和“六墨”則是說整體的墨色變化,,五墨法將墨色分為焦、濃,、重,、淡、清,。 這是指墨色由深,、厚、干的焦墨向淡,、薄,、濕的幾近清水的過渡,形成不同層次的墨色的變化,,一般由濃到淡是畫面的主調,。 焦墨較為少用,僅用在提神醒目和調整畫面輕重關系的地方,。 清墨,,主要是參加墨韻和層次,使畫面既豐富變化 又調和統(tǒng)一,,而“六墨”將墨色分為墨,、白、濃,、淡,、干、濕,。 它既講了墨的黑白濃淡的過渡變化,,又講了運墨時干到濕的水分控制,也就是說墨色的濃淡和干濕相互作用,,才出現(xiàn)了干濃墨和干淡墨,,濕濃墨到濕墨的多種變化,。 國畫產顏料的重要性不及于墨,,但對表現(xiàn)層次和畫面氣氛大有益處。
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