天津美術(shù)網(wǎng)訊 由鶴藝軒主辦、天津美術(shù)網(wǎng)協(xié)辦的 “守靜澄澈——陳軍、單連辰花鳥畫迎春展”將于1月24日下午在河?xùn)|區(qū)真理道43號德通文化園鶴藝軒開幕,。畫展將展出陳軍、單連辰近期創(chuàng)作的花鳥畫作50幅,，在2021年辛丑新春佳節(jié)即將到來之際,，祝愿廣大新朋老友牛年大吉，身體健康,，萬事如意,。

陳軍

    陳軍,，中國美術(shù)家協(xié)會會員,，中國美術(shù)家協(xié)會中國工筆重彩畫研究會理事，中國工筆畫學(xué)會會員,，天津美術(shù)家協(xié)會理事,，天津美術(shù)家協(xié)會花鳥專業(yè)委員會理事，天津畫院特聘畫家,，天津楊柳青畫社總編,、美術(shù)編審。

    作品《我的家》入選“第二屆中國當(dāng)代工筆畫大展”獲優(yōu)秀作品獎,；作品《姐妹》人選“1994年中國畫,、油畫精品展”獲最高獎(銀獎),；作品《荷塘欲雨》入選“第三屆中國當(dāng)代工筆畫大展”獲三等獎并人選“第八屆全國美展優(yōu)秀作品展”；作品《正月》人選“l(fā)995年中國體育書畫大展”獲銅獎,。1996年在中國香港舉辦《陳軍畫展》,。2003年3月在日本神戶舉辦《陳軍的世界》工筆畫展。2013年10月應(yīng)日本神戶市政府邀請“陳軍工筆畫”參加國際藝術(shù)博覽會,。

    出版圖書：《陳軍畫貓》《牡丹》《陳軍工筆畫》《陳軍工筆花鳥精品賞飾》《梅蘭竹菊橫幅》《扇面花鳥》《錦雞工筆畫法》《雞工筆畫法》《孔雀工筆畫法》《工筆重彩孔雀畫法》《工筆人物技法探秘》《雞扇面》《扇面工筆畫花鳥畫》《工筆孔雀條屏》《丹青荷花》等,。

    工致精美 筆生雅韻——小議陳軍工筆畫的美學(xué)品格

    許俊文

    相較于著筆高簡、傳神而不求形似的寫意,，工筆的最大的特點(diǎn)是用筆細(xì)密,、染漬工致。這兩種風(fēng)格迥異的繪畫藝術(shù),，并無誰優(yōu)誰劣,，誰高誰低，其藝術(shù)本質(zhì)都是對美的感悟與表現(xiàn),。

    工筆能夠在諸畫種中單立門戶,，且獨(dú)成一脈，活水流長,，穿越幾千年仍枝繁葉茂,，搖曳生姿，其首義在“工”,。以我的理解,，工筆之“工”，而非單純的寫實(shí)功力,，亦非僅限于精工細(xì)琢的技巧,。

    當(dāng)然，這些都是必需的,，甚至是重要的,，但不是其核心。直白一點(diǎn)說,，它們僅僅是畫家外在的勞動方式,，是一種符合職業(yè)規(guī)范的技能。工筆畫作為一種藝術(shù),，其“工”的內(nèi)涵,，主要體現(xiàn)在精神與人文層面，畫家在“工”的過程中,，以守靜篤的澄澈心境,，致精微的筆墨技巧，表現(xiàn)豐富的文化意蘊(yùn)、高雅的生活情趣和高雅的美學(xué)品格,。

    陳軍先生主攻花鳥,、人物，凡三十余載而心無旁騖,，雖身處紅塵而白羽自潔,，浮聲盈耳則心如止水，其對藝術(shù)的癡迷,、專注和探索精神,，著實(shí)令人敬佩。吾觀其畫,，復(fù)揣其人，一個(gè)超凡脫俗的“雅”字,，宛如出水之蓮,，雪后之月，從混沌的感覺中逐漸浮現(xiàn),。

    雅是藝術(shù)的本質(zhì)屬性,，也是美的精髓體現(xiàn)，它標(biāo)志著藝術(shù)的純正,、精粹與高妙,。古人所謂“此曲只應(yīng)天上有，人間哪得幾回聞”,，大抵表達(dá)的就是這個(gè)意思,。在我們的日常生活和自然界中，尤其是在浮躁與粗俗大行其道的當(dāng)下,，“雅”既是一種稀缺元素,，更是一種道德操守，它就像稀有金屬伴生在礦石中一樣,，需要我們?nèi)ゼ庸ぬ釤?。提煉的過程，就是千淘萬濾得其精髓的過程,。畫家就是這樣一類人：他們舉著心靈之燭,，尋尋覓覓，孜孜乞乞,，就是要通過自己的主觀感受（認(rèn)識,、理解）和獨(dú)特的藝術(shù)方法，提煉出美的藝術(shù),。

陳軍作品

陳軍作品

陳軍作品

陳軍作品

陳軍作品

陳軍作品

陳軍作品

陳軍作品

單連辰

    單連辰,，畢業(yè)于天津美術(shù)學(xué)院國畫系,。天津市美術(shù)家協(xié)會會員、天津市政協(xié)書畫藝術(shù)研究會會員,、津派書畫藝術(shù)研究院副院長,。單連辰自幼喜好繪畫，得到霍春陽,、何家英,、郭書仁、閻秉會等老師的指導(dǎo),，并私淑著名花鳥畫大師孫其峰,。他在描摹古代院體工筆花鳥畫派作品上下過功夫，頗得“黃家富貴,、徐熙野逸”兩種流派畫風(fēng)的熏染,，又在設(shè)色、沒骨花鳥畫法上傾心鉆研,，吸取傳統(tǒng)及現(xiàn)代各花鳥畫派的繪畫精髓,，逐步形成了自己工寫結(jié)合的小寫意畫風(fēng)。作品先后在北京中國畫藝術(shù)交流中心,、上海劉海粟美術(shù)館,、山東美術(shù)館、日照文化館及廣東東莞裕東書畫院展出,。著有《翰墨五家作品集》,、《單連辰花鳥畫集》（由天津人民美術(shù)出版社出版并發(fā)行）。

    本于立意,，造物攝情——賞單連辰先生花鳥畫作感言

    陳聿東

    中國的花鳥畫源遠(yuǎn)流長,，歷代名家輩出，成為中國畫百花園中的一支奇葩,。在津城花鳥畫領(lǐng)域,，單連辰的中國花鳥畫以田園詩般的雅美意境，得到美術(shù)界行家和觀賞者的認(rèn)可和好評,。

    單連辰先生早年畢業(yè)于天津美術(shù)學(xué)院,，受過系統(tǒng)的造型能力的訓(xùn)練,，畢業(yè)后長期在藝術(shù)院校從事美術(shù)教育工作，多年來培養(yǎng)出了一大批優(yōu)秀的青年繪畫人才,。有很多學(xué)生在他的指導(dǎo)下參加各種全國,，市，區(qū)級青年美術(shù)大賽,，有的還榮獲過全國青年美術(shù)大賽金獎,。許多學(xué)生畢業(yè)后都從事了國畫及美術(shù)的相關(guān)工作。在教書育人的時(shí),，他仍堅(jiān)持每天作畫不輟,，春華秋實(shí)，藍(lán)田玉生,，終于在花鳥畫創(chuàng)作領(lǐng)域取得了應(yīng)有的成就,，引起社會的關(guān)注。

    在師承方面,，單連辰先生早年曾受到天津美術(shù)學(xué)院王祖植夫婦啟蒙,，后追隨周俊鶴老師學(xué)習(xí)工筆花鳥畫，考入天津美術(shù)學(xué)院后又有幸得到美院霍春陽,、何家英,、郭書仁,、顏秉會等老師的直接指導(dǎo),，并私淑著名花鳥畫大師孫其峰。他還曾在描摩古代院體工筆花鳥畫派作品上下過工夫,，頗得“黃家富貴,、徐熙野逸”兩種風(fēng)格流派畫風(fēng)的熏染，又在設(shè)色,、沒骨花鳥畫法上傾心鉆研,，吸取傳統(tǒng)及現(xiàn)代各花鳥畫派的繪畫精髓，逐步形成了自己工寫結(jié)合的小寫意畫風(fēng),。

    花鳥畫創(chuàng)作,，經(jīng)唐宋兩代的發(fā)展，已經(jīng)成為與人物畫,、山水畫并稱的三大科目之一,，“若論山水、林石,、花竹,、禽魚，則古不及近”,，可見在宋代,，花鳥畫和山水畫同樣進(jìn)入了繁榮的發(fā)展時(shí)期。到了元代以后，文人畫崛起,，追求“畫中有詩”,、“詩融于畫”的境界，把畫與詩文融為一體,。其手法上,，更偏重于“寫意”、“神似”,，以追求意境和神韻的表達(dá)為主旨,。這個(gè)時(shí)期的中國畫，講求立意為象,，妙取神韻,。到了近百年來所出現(xiàn)的吳昌碩、齊白石,、潘天壽三位藝術(shù)大師,，更是把中國畫、特別是花鳥寫意畫推向一個(gè)新的藝術(shù)天地,。

    花鳥畫在長期的歷史發(fā)展中,，適應(yīng)中國人民的社會審美需要，形成了以寫生為基礎(chǔ),，以寓興,、寫意為歸 依的傳統(tǒng)。所謂寫生就是“移生動質(zhì)”,，就是“變態(tài)不窮”地 傳達(dá)花鳥的生命力與各不相同的特性,。所謂寓興，就是 通過花鳥草木的描寫,，寄寓作者的獨(dú)特感處,，以類似于 中國詩歌“賦、比,、興”的手段,，緣物寄情，托物言志,。 所謂寫意,，就是強(qiáng)調(diào)以意為之的主導(dǎo)作用，就是追求象中國書法藝術(shù)一樣淋漓盡致地抒寫作者情意,。

    單連辰先生的花鳥畫,，風(fēng)格清秀、俊朗,、典雅,，早年受到古代文人畫的影響,，走著中國傳統(tǒng)繪畫的路子，并在中國傳統(tǒng)繪畫的基礎(chǔ)上加以創(chuàng)新,，他喜畫四季花鳥,，春蘭之清芬、秋菊之冷艷,、水仙之冰清,、黃鸝之富麗、鵪鶉之憨態(tài),、仙鶴之風(fēng)骨,，一一呈現(xiàn)其筆下，生動,，細(xì)膩的描繪了花鳥的神態(tài)和本人的情感,，顯示了他所畫題材的廣泛，畫技的多樣而嫻熟,，能令人感受到濃郁的田園生活氣息,。他還善于把民俗理念融入其繪畫中，使其花鳥畫作具有祝福和吉祥寓意,。他畫牡丹,、雉雞、翠竹常常用來象征富貴,、隱喻吉祥,、贊譽(yù)箐懷高遠(yuǎn)，由這些原素構(gòu)成花鳥畫作品,，深受人們喜愛,。如其所繪《喜事連連》橫幅,，表現(xiàn)民族喜聞樂見的寓意題材,，右半幅畫滿碩果累累的金黃柿子，左半幅則將立于石上的兩只喜鵲布置在畫面的下部,，上面留出大塊空白,，形成“密不透風(fēng)，疏可走馬”的藝術(shù)表現(xiàn)效果,，使畫面虛實(shí)相生,，作品在布局、筆墨,、造型等方面都能有大膽的處理,，更能體現(xiàn)出畫家的主觀創(chuàng)意和匠心獨(dú)運(yùn)。他的花鳥畫還是詩,，書,，畫相統(tǒng)一和有機(jī)結(jié)合的藝術(shù)佳作,，即在精心構(gòu)思的多彩畫面上，配上華美典雅的詩句和清秀流暢的楷書,、行書題款,，給人以賞心悅目的藝術(shù)享受。如《喜事連連》畫面左上方題有文徵明詩一首：“日光浮喜動檐楹,，鳥鵲于人亦有情,，小雨初收風(fēng)潑潑，亂飛叢竹送歡聲,?！备由罨拓S富了作品的意蘊(yùn)。除了雅俗共賞的題材和表現(xiàn)形式外,，畫家還創(chuàng)作了白描與沒骨結(jié)合的作品,，如《花鳥四條屏》之第二幅，竹子以白描手法呈現(xiàn),，兩只黃鳥則用沒骨法造型,，畫面形成了點(diǎn)、線,、面的形式構(gòu)成效果,，格調(diào)頗為清新別致。

    單連辰先生的花鳥畫,，在畫法上多工寫結(jié)合,，特別以小寫意簡練的筆法描景繪物，講究墨與色的對比和巧妙搭配,，做到“色不礙墨,，墨不礙色”，相映成趣,，相得益彰,。墨因色而明麗，色因墨而沉著,。畫中色彩不受自然物象固有光,、色的限制，常根據(jù)畫面需要或個(gè)人喜好而隨“意”賦彩,。既可濃艷絢麗,，又可清新淡雅，或以色代墨,，或純以水墨,，均能各臻其妙，顯示出一種濃郁的東方情韻和獨(dú)特光彩,。

    多年的花鳥畫創(chuàng)作實(shí)踐,，讓單連辰先生感悟頗深,，他講道：“寫意花鳥畫不僅是對花鳥等自然物象的描繪，更重要的是通過對花鳥等客觀景象來抒發(fā)主觀感受,，通過構(gòu)圖,、筆墨、色彩等要素來表達(dá)畫家豐富的情感及深刻的寓意,。我認(rèn)為要想畫好寫意花鳥畫,，還要突出主體，善于剪裁,，講求布局中的虛實(shí)對比,，形似與神似的變化。在畫的表現(xiàn)空間上,，使其更加生機(jī)勃發(fā),，充滿豐富多采的時(shí)代與生活情韻。意境營造,，得先“立意”,，才可能創(chuàng)造出風(fēng)格獨(dú)特、個(gè)性鮮明的藝術(shù)形象和感人意境”,。

    單連辰先生借花鳥形象來表達(dá)主觀意念和審美追求,，表現(xiàn)出大自然的無限生機(jī)和人類真摯美好的情感。他的作品構(gòu)圖唯美,、色彩典雅,，特別是描繪花鳥世界的神態(tài)和情思生動細(xì)膩，且水墨,、設(shè)色,、白描等繪畫技法有機(jī)地融為一體，使其作品風(fēng)格清新,，個(gè)性突出,，獨(dú)具韻味。

    惲南田云："筆墨本無情,，不可使運(yùn)筆者無情,，作畫在攝情,，不可使鑒畫者不生情",。繪畫作品是以情動人，作畫者首要有思想感情,，沒有感情,，就沒有藝術(shù)。人品與思想感情是緊密相連的,，沒有崇高的忘我牲犧精神,，很難找到思想上的突破,。主觀世界與客觀世界的相互交融，以至達(dá)到"神遇而跡化"的創(chuàng)作境界,。

    誠如有的評論家指出：“單連辰對繪畫的內(nèi)涵卻在他的作品中表現(xiàn)出少有的真誠,，而獲取畫家獻(xiàn)身藝術(shù)的幸福源泉不斷地充溢著他的創(chuàng)作激情……”。

    寫意花鳥畫植根于深厚的文化傳統(tǒng),，蘊(yùn)含著中國人的審美情趣和人格精神,，深受人們的普遍喜愛，她的魅力將是永恒的,。

單連辰作品

單連辰作品

單連辰作品

單連辰作品

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單連辰作品

單連辰作品

單連辰作品

單連辰作品

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