當郭導敬明再次在《演員請就位》落下委屈的淚水,，當看起來所有人都在群嘲他MV式的短片時，其監(jiān)制和編劇的電影《如果聲音不記得》上映了,。

這部電影豆瓣評分4.2,，票房卻碾壓了李現(xiàn)、陳立農(nóng)主演的《赤狐書生》,，上映一周票房突破2億元,。

有人痛斥他上一次拿校園霸凌喊口號，這一次又消費抑郁癥,。

也有人吐槽他的矯揉造作,、過于俗套，鋪滿了分手,、車禍,、失憶這些韓劇梗。

而與它同一天（12月4日）上映的一部中美合拍電影——《五彩繽紛》,，聚焦的是失讀癥群體,。

導演是拿過金馬獎、金雞獎的胡安,，制片是韓三平,，策劃是韓家女,，主演是熱播劇《大秦賦》中趙姬的飾演者朱珠，還有《清平樂》中富弼的飾演者李雅男,。

很多觀眾一定不知道這部電影,，因為現(xiàn)在豆瓣都沒有開分，票房累計15萬,。按照去年的平均票價37元來算的話,，有4000人買了票。

昨天,，我的朋友圈被一篇梁鳴導演的訪談刷屏了,。

梁鳴導演曾是婁燁的副導演，11月27日上映的這部電影是其歷時七年打磨的處女作,。

這部電影參加了國內(nèi)外的27個電影節(jié),，獲得9項大獎，尤其在去年的平遙國際電影展上獲得費穆榮譽最佳導演和羅伯特·羅西里尼評委榮譽兩項大獎,。

《日光之下》投資幾百萬,，上映至今累計票房70.4萬元，票房可分得23.8萬元,。

梁鳴說自己“沒被電影拋棄,，但是被觀眾拋棄了”。

按照這個邏輯推演的話,，難道郭敬明“沒有被觀眾拋棄,，但是被電影拋棄了”嗎？

此時耳畔響起爾冬升導演的追魂一問“你學的是什么體系,？”

這個表述中最緊要和最復雜多義的還是“觀眾”這個詞,，因為按照社會學的角度，電影觀眾本質(zhì)是一個“無結(jié)構(gòu)的群體”,。

什么意思呢？

無結(jié)構(gòu),，就是沒有社會組織,、沒有習俗和傳統(tǒng)的體制、沒有地位-角色結(jié)構(gòu),。更要命的是這個群體會隨著每次觀影體驗而不斷被構(gòu)成,、消解和重構(gòu)。

也就是說,，《如果聲音不記得》的觀眾和《日光之下》的觀眾的兩撥人,，而且很大程度上是不重合、無交集的兩撥人,。

自然,，梁鳴導演也沒有呼吁前一撥人來看他的電影,，他只是想知道2014年為《白日焰火》貢獻了1億票房的那327.2萬人次去哪兒了？

如果說《日光之下》宣傳甚微,，那《氣球》的“避孕套”宣傳策略也有些反噬的作用,。

這部電影從11月20日上映至今，票房累計646.8萬元,，片方可分到221.9萬元,。

不少觀眾會誤以為票房多少，出品公司就能收獲多少錢,，或者導演和主演分到多少錢,。

作為娛樂宣傳，什么百億票房男演員排行榜就是一個證明,。

在這里啰嗦兩句票房分賬的計算方法：

首先要向國際繳納3.3%的特別營業(yè)稅和5%的國家電影事業(yè)發(fā)展專項資金,，而影院和院線要分52.27%，剩下的39.43%由制片方,、宣傳方,、發(fā)行方三家來分。

假設一部電影票房是100萬元,，片方可以分到30萬元左右,。

而如果是宣發(fā)和發(fā)行提前墊付資金幫著片方做宣發(fā)的話，要優(yōu)先分票房收入,，也就是說有時候算下來片方幾乎拿不到多少了,。

作為文藝片導演可以控訴市場，作為文藝片觀眾可以控訴影院不排片,，而作為影院經(jīng)理也要面臨實際的困境,。尤其在今年疫情的不可抗力因素之下。

有太多影院根本沒有挨過停業(yè)的上半年,，而從7月份營業(yè)以來,，只有像《八佰》和《金剛川》這樣的大體量電影緩解了影院的運營壓力。

很多影院發(fā)不起員工的工資,，也欠著商場的房租,，同時還有水電暖的物業(yè)費用要按時按點上交。

以《日光之下》為例,，同檔期的王千源和吳彥祖主演的動作,、警匪電影《除暴》，而且這部電影的宣傳遍及朋友圈,、抖音,、快手等社交媒體，同時在影院大廳,、公交站牌,、商場大屏等線下有各種海報,、廣告牌的宣傳。

影迷或許會關注國內(nèi)外電影節(jié)上的獲獎影片,，而普通觀眾只會看自己能看到的,，或者算法推送到眼前、手下手機屏幕上的影片信息,。

世界上觀眾最多的柏林電影節(jié),，有超過500萬的觀影人次，而如果平均每人看5部電影,，也就有不到百萬的人,。

今年的上海電影節(jié)上，影院觀影人次是14.75萬人,，這些人堪稱鐵桿影迷了,。

曾經(jīng)也有過一部電影節(jié)熱門電影，通過抖音宣傳把普通觀眾帶到了影院,。那部電影的宣傳口號是“和你愛的人到影院跨年一吻”,，預售1.5億，上映首日2.4億,，累計票房2.8億,。

隨后遭到了營銷宣傳的反噬，因為很多觀眾和最愛的人在影院睡著了,，這還是堅持的,，不能堅持的就提前退場，而且紛紛喊著退票,。

這就是畢贛導演,、湯唯主演的《地球最后的夜晚》，到現(xiàn)在基本還是貓眼評分的最低——2.6分,。

趕在賀歲檔,、春節(jié)檔之前上映的文藝片還有《星溪的三次奇遇》，與《日光之下》同日上映,，累計票房也就5.9萬,。當然，這些只是文藝片在國內(nèi)院線上的遭遇,，恰如另一部已經(jīng)上映的電影片名所示《冬去冬又來》。

文藝片,，尤其海外獲獎的文藝片,，如果成本控制得還不錯，獎項也還亮眼,，電影節(jié)的獎金,、海外版權(quán)和新媒體版權(quán)的回收也是很大一部分收入,。

此外，如本文前述,，既然觀眾不是同一撥人,，其實就應該有另一條不同的院線，也即藝術院線,。

對于國內(nèi)來說,，現(xiàn)在只有一個“全國藝術電影放映聯(lián)盟”，于2016年10月成立,，挑選百余家影院加盟,，每家影院中找出不少于100座的影廳作為“藝術影廳”。

但是聯(lián)盟對于影院并沒有強制性的指令,，這些掛牌“藝術影廳”的影廳在疫情之下,，《除暴》和《日光之下》之間，經(jīng)理首先會考慮到員工的公司和水電費的來源,。他們的選擇并無可指摘,。

像另外一部滿懷信心要沖擊院線的高口碑電影，而且名列法國《電影手冊》2020年度十佳影片第七位的《春江水暖》,，因為線上電影節(jié)的緣故,，被迫選擇線上播放了。

我相信終有一天“聯(lián)盟”會發(fā)展成為“院線”,，這樣或許就不會逼著文藝片導演賣房子,、刷爆信用卡來拍片了吧。