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今年六月，在世界院線全面停滯的檔口,，韓國卻逆流而上,，出了一個爆款喪尸片。 僅僅五天,，票房就突破了100萬觀影人次,。  但仔細想想,，既有劉亞仁、樸信惠兩大新生代影星坐鎮(zhèn),，題材又是當下最火的喪尸類型,，片子想不爆都難。 今天,，它終于來了—— 《#活著》 #Alive 2020.6.24 韓國  期待《#活著》的理由,，有很多個,。 首當其沖的，必定是它的男主演——劉亞仁,。 他是新生代韓國男演員中,，最具有巨星潛力的那一位。 不但外形俊朗,，而且演技過硬,，堪稱“青年戲骨”。  在《老手》中，他是乖張跋扈的富家公子趙泰晤,。 狂,、暴、狠的變態(tài)氣場,，成了無數(shù)觀眾的銀幕陰影,。  《老手》 在《燃燒》中,，他還是內(nèi)斂沉穩(wěn)的底層文青李鐘秀。 收放自如的絕佳演技,，甚至險些摘得戛納影帝的桂冠,。  《燃燒》 演啥像啥,，千角千面。 而劉亞仁卻曾在采訪中表示,，《#活著》是他演的最舒服,、最過癮的一部戲。 如此評價,，讓人不期待都難,。  《#活著》 另一個期待本片的理由,，則是影片的類型。 2016年,，《釜山行》上映,。 不僅票房引爆全球，還在各大平臺都有炸裂口碑，一舉躋身了世界頂級喪尸片的行列,。  《釜山行》海報 此后,，韓國的喪尸作品,，便如雨后春筍般不斷襲來。 無論是古裝喪尸《王國》,，還是喪尸喜劇《奇妙的家族》,，都堪稱佳作。  左圖：《王國》 右圖：《奇妙的家族》 喪尸——無疑成為了韓影的又一塊金字招牌。 《#活著》正是今年最新的韓國喪尸力作,。 本片的故事十分簡單： 一個稀松平常的早上,，游戲主播吳俊宇獨自宅家，卻發(fā)現(xiàn)樓下已然擠滿了喪尸,。   面對如此駭人的情景，家門肯定不能出了,，俊宇便獨自在家等待救援,。 可沒成想，大半個月過去,，救援隊沒等到,，家里卻面臨著糧盡水絕的窘迫局面。 萬念俱灰下,，俊宇決心自尋短見,。  陰差陽錯間，俊宇被隔壁樓里的幸存女孩金宥彬意外救下,。 隔樓相望的兩人,，開始尋找僅有的慰藉，并在這末世之中,，共同為了活下去而奮斗…… 整部戲只有兩個純粹的人類主角。 場景更是局限在了一個社區(qū)中的兩棟樓,，簡約到了極致,。 《#活著》比另一部喪尸大片《釜山行2》提早上映了三周。 相比后者的宏大,，《#活著》小巧玲瓏,，可以看作是大餐前的一道餐前甜點。 豪華卡司+當紅題材,，這道甜品怎么可能難吃,？ 但本片給四郎的觀感，偏偏就像是巧克力摻了屎,。 評分網(wǎng)站的評價也恰如其分,。 短短一天時間，豆瓣就從6.7跌到了5.8,，且一直有極速下滑的趨勢,。 那么，本片究竟出現(xiàn)了怎樣的問題,？又有沒有什么值得肯定的地方,？ 有一說一，先來聊聊這道甜點中的“巧克力”,。 首先,，片中的喪尸非常逼真。 群眾演員們著實賣力,，表演專業(yè),，這都給觀眾帶來極強的代入感。 其次,，劉亞仁的演技，是絕對沒讓觀眾失望的,。 本片主要是以他的視角進行敘述,，甚至大半篇幅都是他的獨角戲。 災(zāi)難之初,，他還挺樂觀積極，通過錄制vlog給自己以鼓勵,。 一周后,，糧盡水絕,。 他的臉上，開始浮現(xiàn)出消沉與迷惘,。 又過了七天,，那時的他便開始靠父親收藏的洋酒度日,。 酒精的刺激下，他開始尬舞,，肆意“狂歡”,。 但接踵而至的,，卻是無盡的空虛。 他絕望的嚎了幾嗓子,，便趴在地上,，不知所措。 男主情緒上的漸變,，被劉亞仁完美的演繹了出來,。 如果沒有他的精彩表現(xiàn)，恐怕本片還會失色大半,。 此外,，本片也有一些不錯的小設(shè)計,，饒有趣味。 眼尖的朋友不難看到,，片名中有個“#”字符,。 這在互聯(lián)網(wǎng)語言中，是“發(fā)起話題”的意思,。 而片名,，正是脫胎于片中難民發(fā)起的網(wǎng)絡(luò)話題—— #要活下來# 在門外喪尸遍野的危難關(guān)頭，無數(shù)幸存者通過網(wǎng)絡(luò)尋求救援,，并最終獲救,。 可見對于互聯(lián)網(wǎng)的功用,，片中是持肯定態(tài)度的。 但對網(wǎng)絡(luò)背后信息技術(shù)發(fā)展的大環(huán)境，本片卻毫不吝惜諷刺和質(zhì)疑,。 俊宇本想用有線耳機制成簡易天線,，以便與外界取得聯(lián)系。 結(jié)果拉開抽屜一看,，耳機全是無線的…… 他還把家里的唯一一桶泡面束之高閣,，并用標簽標記為“最后的晚餐”—— 不到萬不得已，絕對不能打開,。 但電視上的自救科普欄目,，冷不丁就插播了一段泡面廣告。 看到廣告里吃的這么香，俊宇也打臉了,。 邊吃,，邊喃喃自語： “都快世界末日了，電視咋還在廣告招標呢,？” 只此一個細節(jié),，便對時下的消費主義，進行了莫大的諷刺,。 優(yōu)點也就這些了,。 重點說說“屎”,。 文本上，本片全面垮塌,。 首先喪尸設(shè)定就沒掰扯清楚,。 比如喪尸的戰(zhàn)力水平時高時低。 本片的喪尸有人類殘存的技能,，具備條件反射,。 絕大部分都會開門，甚至消防員喪尸都能沿著繩子爬五層樓,。 如此才貌雙全的喪尸，能在短時間內(nèi)感染整個社區(qū),，也是情理之中,。 但這點放在男女主角身上，瞬間就失靈了,。 片中兩人來到樓下單挑喪尸大軍,，如入無人之境。 成群結(jié)隊的喪尸撲在女主身上,，各個齜牙咧嘴,，可愣是不去咬。 再比如喪尸的生存習(xí)性存在紕漏。 影片后半段,，8樓幸存的大叔把女主迷暈后,，扔進臥室去喂自己奄奄一息的喪尸老婆： “我老婆餓了好幾天了，沒肉吃,，挺可憐的,，請你當她的盤中餐吧?！?/strong> 多么感人的愛情故事??！ 可四郎靜靜看著屋外張牙舞爪的喪尸大軍，陷入了沉思： 其他喪尸在外面飄了快一個月,，也不見得天天有肉吃,，可各個還是生龍活虎，咋就你老婆特殊,？ 反觀高分喪尸韓劇《王國》,，喪尸就有一套完整的體系,。 一代喪尸什么樣，二代喪尸什么樣,，氣溫又對喪尸有何影響…… 清清楚楚,，明明白白，無不體現(xiàn)著主創(chuàng)的嚴謹,。 《王國》劇照 再說人物塑造，單薄至極,。 自始至終沒有交代男主前史,，更不存在人物弧光的轉(zhuǎn)變。 開頭的俊宇憨憨傻傻,，結(jié)尾的俊宇傻傻憨憨,。 但《釜山行》是怎么做的,？ 孔侑飾演的男主徐碩宇，是個重利輕義的證券經(jīng)紀人,。 起初,，他在列車上教育女兒,，在危難關(guān)頭就是要自私自利。 面無表情,，冷血異常。 但在一次次目睹舍己為人的壯舉后，自身心態(tài)也發(fā)生轉(zhuǎn)變,，最終也犧牲了自己,。 正是這一系列的人物弧光，才讓結(jié)尾男主跳車的舉動,，變得感人至深,。 第三是升華,。 成為優(yōu)秀喪尸片最重要的元素，不在場面,，不在故事,。 而是能否借著喪尸這一末世概念，含沙射影去反應(yīng)當下的社會,。 這就要提到另一部喪尸經(jīng)典——《僵尸肖恩》,。 本片開場前，有一組展現(xiàn)當代人生活狀態(tài)的鏡頭,。 意在暗示日復(fù)一日,、行尸走肉的生活作風(fēng),，實際已與喪尸無疑。 還要說到《釜山行》,。 “末世之中,，比喪尸更可怕的是人心?！笔潜酒灤┦冀K的主題,。 列車乘客會把九死一生殺回來的人視作瘟神，寧可他們枉死,，也不愿施以援手,。 同樣的事情,，也反映在了當下的新冠疫情中—— 外省人會對武漢居民帶有本能的偏見。 趨利避害的人性本能,，無解,。 武漢采訪 看完《#活著》,，作為喪尸片發(fā)燒友的四郎，心中唯有失望,。 誕生于2016年的《釜山行》,，其意義不只局限于電影本身。 喪尸文化作為歐美流行文化的一個分支,，長期受到藝術(shù)界的青睞,。 經(jīng)典喪尸美劇《行尸走肉》 但種種局限,，使得亞洲沒有出現(xiàn)一部像樣的喪尸片。 有了《釜山行》,，便有了轉(zhuǎn)變,。 票房口碑雙豐收，霸氣宣告了喪尸片不再被歐美電影所壟斷。 這也讓活在好萊塢陰影下的亞洲電影人,，久違的喊出了“王侯將相,，寧有種乎”的口號。 于是,，日本有了《攝影機不要?！贰⒂《扔辛恕镀鹗怼贰?/p> 《釜山行》就像一面旗幟,，打開了無限可能,，激勵著后輩去大膽想象、認真創(chuàng)作,、追求卓越,。 左圖：《攝影機不要?！?/p> 右圖：《起尸鬼》 但才過了短短幾年，《#活著》與《釜山行2》便失去了K-Zombie（韓國喪尸）舍我其誰的傲氣,。 兩者的豆瓣評分,，都在5分左右徘徊，堪稱難兄難弟,。 比《#活著》還低0.1…… 不難發(fā)現(xiàn),，現(xiàn)在的韓國喪尸演的越來越好了。 片中的盲眼喪尸 但四郎無論怎么，也找不回當年看《釜山行》的那份激動,。 原因就在文本—— 而縱觀影史的經(jīng)典喪尸片，都有個漂亮的劇本做依托,。 故事,、人物和內(nèi)核，都極盡可能去完善,。 《#活著》如此糟爛的劇本,，配上這樣拉垮的評分，一點也不冤,。 劇本劇本,，一劇之本。 希望現(xiàn)在急功近利的創(chuàng)作者,，能夠捫心自問一下： 是否自己把全部的心思,，都放在了打造漂亮的花瓶上。 卻忘了為這個花瓶，插上一朵美麗的花束,？ |
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