之所以開篇就定論該劇的表現(xiàn)不如預(yù)期,，是因為相較于《小戲骨：白蛇傳》和《小戲骨：紅樓夢之劉姥姥進(jìn)大觀園》等在當(dāng)年引起廣泛熱議的同系列前作,，《天真派：武林外傳》在網(wǎng)絡(luò)播放量、觀眾口碑和討論度等方面都有所不及,，其表現(xiàn)只得一個“平平無奇”來形容,。

“小戲骨”系列劇最早走紅于2016年的《小戲骨：白蛇傳》。該劇創(chuàng)意性地讓萌態(tài)十足的小孩重新演繹人人家喻戶曉的古裝IP故事,，雖然服道化略顯粗糙,，模仿痕跡嚴(yán)重，但小演員們聲淚俱下的認(rèn)真表演卻讓很多觀眾倍感新鮮,，引起不小的關(guān)注,。

而2017年,，由同一制作團隊順勢推出的同系列劇集《小戲骨：紅樓夢之劉姥姥進(jìn)大觀園》則堪稱驚艷。

這部劇剔除了《紅樓夢》原著中的相關(guān)情愛線,，以87版電視劇《紅樓夢》為藍(lán)本,，由“劉姥姥進(jìn)大觀園”事件為線索展現(xiàn)賈府的由盛及衰，不僅服道化和場景布置等制作方面精進(jìn)不少,，尤其是劇中年齡及氣質(zhì)與原著十分相符的小演員們對人物形象的神還原,，讓觀眾贊嘆連連。

當(dāng)年的國慶長假,，《小戲骨：紅樓夢之劉姥姥進(jìn)大觀園》刷屏了很多人的社交平臺：在視頻網(wǎng)站上線后單網(wǎng)播放量突破2億次；微博上#小戲骨版紅樓夢#話題的閱讀量也超過2.5億次,；豆瓣上也有近3萬人給予了其讓大多數(shù)古裝劇望塵莫及的9.1高分,。

因此，相較于兩部堪稱現(xiàn)象級的前作,，這部同樣翻拍自經(jīng)典情景喜劇的《天真派：武林外傳》,，僅破1億有余的播放量和豆瓣開畫6.8的評分以及屈指可數(shù)的微博話題量，多少顯得有些寒磣,。

其實不僅只是《天真派：武林外傳》的表現(xiàn)不盡如人意,，在《小戲骨：白蛇傳》和《小戲骨：紅樓夢之劉姥姥進(jìn)大觀園》相繼引起廣泛關(guān)注之后，其制作團隊還不斷推出了《小戲骨：放開那三國》,、《小戲骨：水滸傳》,、《小戲骨：西游記之紅孩兒》和《小戲骨：包青天之秦香蓮與陳世美》等以古典、古裝經(jīng)典IP為藍(lán)本的“小戲骨”系列翻拍劇,，但大都反響平平,，一時再也無橫空出世者。

而且對于該系列翻拍劇,，雖然有關(guān)“小孩子扮大人是否不倫不類”話題一直存有爭議性,，但除了關(guān)注聲量的降低，此次對《天真派：武林外傳》的評論重點也開始轉(zhuǎn)移到對小演員表演的爭論上：

對比之前觀眾幾乎異口同聲地贊嘆小戲骨們的“神演技”,，現(xiàn)在開始出現(xiàn)大量不同的聲音,，“用力過猛”、“生硬模仿”,、“表演不是模仿”等都是其中的高頻詞,。

“小戲骨”之前受到觀眾們肯定和追捧的時候,，也是國內(nèi)影視圈流量明星正泛濫“作妖”的時候,。

仗著令人眼紅的人氣值和粉絲量，被寵壞了的流量明星們扎戲,、摳圖成癮,，過度占有大量影視資源,，片酬動輒數(shù)千萬元起，但作品產(chǎn)出成果卻往往令人失望,。在逐漸積攢的失望和不滿情緒之下,，觀眾對于清新脫俗、誠意十足的“小戲骨劇”自然好感倍增,。

在《小戲骨：紅樓夢之劉姥姥進(jìn)大觀園》等劇正當(dāng)紅時,，觀眾紛紛在評論區(qū)感慨：“這才是中國影視圈的未來”，“小演員的神演技簡直吊打流量明星”,，“小鮮肉們進(jìn)來挨打”……

但我們要存疑,，在對小演員們態(tài)度認(rèn)真、年齡濾鏡以及同行襯托等因素的無意識保護下,，觀眾在貶低流量明星的時候,，是否也過度抬高了這些所謂的“演技驚人”的“小戲骨”們？

而且如同白紙一張的小演員們,，因缺乏生活閱歷,，對于劇中角色的理解，多是一種天性的表現(xiàn),，而最終呈現(xiàn)的結(jié)果——所謂演技,，也多是對經(jīng)典的影視劇藍(lán)本中現(xiàn)成表演方式的照葫蘆畫瓢。所以,，這些“小戲骨劇”到底是經(jīng)典翻拍還是照搬模仿,，也要存疑。

除了對原著劇目故事性和藝術(shù)性的簡化，這些“小戲骨劇”還存有一個明顯的問題,，那便是對古典名著和經(jīng)典影視劇思想性的強行幼化,。

為照顧低幼觀眾、應(yīng)對審查政策及避免觀眾口舌,，“小戲骨劇”會對很多原作文本中復(fù)雜的情愛,、暴力等內(nèi)核元素進(jìn)行刪改，或在劇中加入寓教于樂的小道理,，幼化思想性,，強行升華主題。例如,，在2018年版的《小戲骨：水滸傳》每季劇結(jié)束后,，劇中小演員會在片尾以自身角度強行解釋這部本為“暴力反抗內(nèi)核”的名著對未成年人的教育意義。

這種刻意篡改原著思想內(nèi)核的翻拍方式不僅傷害了原著的思想性,，也容易給觀眾造成一種不倫不類的觀感。

“演經(jīng)典,、學(xué)經(jīng)典；演偶像,，學(xué)偶像”,，這是《小戲骨》最初作為湖南衛(wèi)視電視劇頻道品牌欄目的節(jié)目定位。

“小孩演大人,、小孩演大劇,，充分表現(xiàn)萌娃新萌態(tài)；以小孩有效影響小孩最有效,，通過小戲骨對傳統(tǒng)文化的精彩表演來直接影響小觀眾,，進(jìn)而發(fā)揚傳統(tǒng)文化”，這或許也是“小戲骨劇”的初心,。

但一個本是專拍給小孩看的節(jié)目卻意外走紅于成人觀眾視野,，“小孩子演大人戲”的噱頭竟然能讓獵奇心十足的觀眾產(chǎn)生市場需求，“小戲骨”與流量演員的演技對比竟成為網(wǎng)絡(luò)熱門話題,？因此,，打造“小戲骨劇”這一條路，除了“發(fā)揚傳統(tǒng)文化”,，或許還具備進(jìn)一步市場化的潛力,。

以上這些，應(yīng)該是《小戲骨》品牌創(chuàng)始人潘禮平曾經(jīng)深思熟慮過的問題,。

據(jù)天眼查信息顯示,，2018年6月28日,，潘禮平成立天津叮咚文化傳媒有效公司，全新升級打造以青少年綜合影視文化為主的新廠牌“天真派”,，除了積極籌拍《天真派：武林外傳》,、《天真派：西游記》和《天真派：楊門女將》等劇，還推出天真派網(wǎng)綜,、天真派MV和騰訊yoo視頻的“天真派賽道”等,，“開始全面走向市場”。

由此基本可以斷言,，該公司的成立也意味著《小戲骨》系列節(jié)目曾經(jīng)的核心團隊——“潘禮平團隊”與湖南電視臺《小戲骨》欄目的分道揚鑣,。

而且也可以佐證的是，通過微博查詢發(fā)現(xiàn),，“湖南芒果小戲骨”官微和“天真派潘禮平團隊”官微目前是兩個獨立運營的不同品牌,。

可惜的是，《天真派：武林外傳》作為“潘禮平團隊”“分家”之后試水市場的首作,，表現(xiàn)平平,。

結(jié)合上文，究其緣由,，借經(jīng)典影視劇之名氣,，從場景布置到服化道，從臺詞到表演,，《天真派“武林外傳”》幾乎不費力地“翻拍”了一部迷你兒童劇,。但若只是一味地仿制而沒有創(chuàng)作、創(chuàng)新的能力,，那么在“小孩子演大人戲”的新鮮感過后,，在觀眾感產(chǎn)生審美疲勞之后，在小演員的“演技”質(zhì)疑爭議聲之外,，這些曇花一現(xiàn)的兒童劇幾乎不剩下什么了,。

而在這些劇中曾一度驚艷了觀眾的“小戲骨”演員們，在一鳴驚人之后,，被急功近利的父母和團隊推入劇組繼續(xù)進(jìn)行所謂的“學(xué)習(xí)和鍛煉”,，學(xué)得最拿手的應(yīng)該就是一板一眼地照著別人“模仿式演戲”。

當(dāng)前,，我們不能過度擔(dān)憂這些小孩所特有的鬼靈精怪和天真可愛及對表演的喜愛,，會在這日復(fù)一日的模仿中消失殆盡，但也不得不擔(dān)起始終一份憂慮,。畢竟古有方仲永,，今有楊冪，即使滿腹才華,，滿眼靈氣,，在浮華名利熏陶下最終也都泯然眾人矣,。

2016年，在《小戲骨：白蛇傳》中的成人戲份惹爭議后,，光明日報刊文在《影視劇翻拍不能淪為消費兒童》一文中強調(diào),，國家相關(guān)監(jiān)管部門已經(jīng)出臺了相關(guān)法規(guī)和通知來約束了未成年人參與廣告拍攝和真人秀節(jié)目，“雖然目前還尚未出臺相關(guān)政策約束來影視劇中未成年人的表演,，但不論是電視節(jié)目還是廣告,，避免‘消費兒童’同樣應(yīng)該是影視劇的制作倫理?！?/span>

所以,，無論是為了傳承傳統(tǒng)文化，還是為了助小演員實現(xiàn)夢想,，還是為急功近利地走向市場化,，我們都真誠希望這些”小戲骨劇“都能夠像孩子一樣，始終保有一顆通透的童真初心,。