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石濤“一畫”的現(xiàn)代精神 “一畫”不是一幅畫,，是清代畫家石濤的藝術(shù)觀念,，是“一畫之法，乃我自立,，立意畫之法者,，蓋以無法生有法”。 今日中國不僅僅山水畫和書法等民族藝術(shù)形式都面臨著因?yàn)槲幕瘋鞒械臄嗔?，真正的書畫藝術(shù)精神賴以生存的文化生態(tài)屢遭破壞,，尤其是今日在人工智能日益發(fā)展的狀況下，大眾與真正的國畫,、書法漸行漸遠(yuǎn),，真正懂國畫、書法的人越來越少,，書它們成為“專藝專學(xué)”的小眾化,，雖然不少人包括一些專業(yè)的書畫人自認(rèn)為可以判斷繪畫、書法的優(yōu)劣,，豈不知自己在真正的中國文化方面已經(jīng)淪為了美盲外行了,，如果我們還要振興民族文化的話,，就需要靜下心來，仔細(xì)讀讀中國文化藝術(shù)的經(jīng)典作品,，需要在嚴(yán)謹(jǐn)?shù)奶撔臓顟B(tài)下從頭學(xué)起了,。 我通過閱讀石濤大師的羅漢圖、山水畫以及有關(guān)的評(píng)述文字后,，從一幅畫一幅畫地讀起來且以繪畫專業(yè)人的視覺感受而說畫,，把石濤的藝術(shù)表現(xiàn)和現(xiàn)代文化藝術(shù)精神的概念聯(lián)系著共享，也許對自己是個(gè)繪畫審美實(shí)踐的促進(jìn),，把石濤的“一畫”帶入現(xiàn)在人的創(chuàng)作意識(shí)中,，是我寫這篇讀書筆記的初衷。 石濤畫像局部 他的面容是祥和的神態(tài),，文雅的小平頭給人一種淡然的氣質(zhì),，完全沒有畫中的“躁動(dòng)”感；這樣的衣紋勾線幾乎全是圓潤的弧線和周圍松石的表現(xiàn)而對比得幽雅也似乎立體感,。石濤畫像不僅僅是一個(gè)人的相貌而且是中國畫人的獨(dú)有技法,，什么“曹衣出水”、“吳帶當(dāng)風(fēng)”都不是,，是石濤自己一人的畫法,。看似簡單的畫像,，其實(shí)內(nèi)涵的變化妙意多多,。 石濤《山水圖》 他是歷史上吃苦瓜最有名的人所以自號(hào)“苦瓜和尚”，可以說頓頓飯不離苦瓜,，甚至還把苦瓜供奉案頭朝拜著,。苦瓜與他的感情、經(jīng)歷,、心境等有著密不可分的關(guān)系,，人曰：奇人也！我覺得他吃苦瓜與寧可吃苦也不愿意按老祖宗的已有套路去“享受”著而創(chuàng)作“甜蜜的慣有”,，一切需要自己在苦苦思索中找到個(gè)人的“一畫”的大道,。就像畫中人面對茫茫云海般的傳統(tǒng)經(jīng)典，他在思索著自己的登高之路欲高處不勝寒,。一片云霧遮住了許多的優(yōu)美風(fēng)光,，唯有松針露真容；石濤的山水畫總是在寫個(gè)人的心境,，松樹這樣表現(xiàn)的效果只有石濤才敢,，這樣簡而真實(shí)的處理確實(shí)妙不可言。 朱良志：在他心目中,，山就是海,，海就是山,。在他意識(shí)的撫摩中，一切都在喧騰中,，直立的山也飄動(dòng)了,，起伏了，翻飛著帶著他的性靈,。 石濤 《松蔭研讀圖》 朱良志：石濤認(rèn)為,，藝術(shù)是一種生命創(chuàng)造活動(dòng)，不是對某家某派投贊成票的行為,。他將真正的藝術(shù)家稱為“辟混沌手”,，如同天地造化那樣開辟乾坤。其中包含很有價(jià)值的思想,。 石濤,，清初畫家。與弘仁,、髡殘,、朱耷三人并稱為“清初四僧”。生于桂林,，叫朱若極,，是明室靖江王朱贊儀十世孫。明亡后由侍官帶出宮廷出家為僧,，號(hào)除了“苦瓜和尚”外還有枝下叟、濟(jì)山僧,、石道人,、靖江后人、清湘老人等,，1796年又號(hào)大滌子,、瞎尊者、零丁老人等,。 石濤的《畫語錄》：“一畫之法,，乃我自立，立意畫之法者,，蓋以無法生有法”他的“一畫”強(qiáng)調(diào)個(gè)人主觀的自我意識(shí)才是藝術(shù)創(chuàng)作的力量源泉,，并非是他自己胡思亂想的狂亂張揚(yáng)，這與西方近現(xiàn)代繪畫藝術(shù)表現(xiàn)派等大家的創(chuàng)作理念許多處如出一轍,，但石濤的“一畫”則是把中國文化藝術(shù)傳統(tǒng)的精神和面對自然的感受融為一體,。中國近幾十年的繪畫藝術(shù)似乎一個(gè)方法地“萬人一面”，改革開放以來又萬花亂放著,，尤其是所謂的中國現(xiàn)代藝術(shù),，除了像葉永青,、艾ww等剽竊、挪用,，就大多數(shù)畫家而言,，幾乎都想當(dāng)然的類文盲著自言自語；裝奧作妙地糊弄文盲,、美盲,。豈不知，一切藝術(shù)都是人類生存愉悅的視覺智慧性行為,，脫離了人生存的精神需求,，所有的所謂現(xiàn)代藝術(shù)就是自欺欺人。 石濤《黃山圖》之一 朱良志：傳統(tǒng)的文人畫的高古之趣,，常由靜中參取,，而石濤卻要在奔騰喧囂之中追求水的古趣。所謂“十年風(fēng)雨,，四合?；臁,！?strong>我們看他畫黃山諸勝圖,，如蓮花峰。他并非畫山的靜謐,，也不畫山的險(xiǎn)奇,，而是畫一朵蓮花在茫茫云海中浮蕩，他畫的是他意念中的蓮花峰,。在他浪漫的情懷中,，天地中無靜止之物。 石濤畫了不少的《黃山圖》,，許多畫面不同前人的勾勒,，其山峰的拙意大寫畫法彰顯了他的“辟混里放出光明”說，好像“我在千山萬壑之巔”,，我的山水藝術(shù)是天人合一的傲然,。我僅舉例之一說明他的“辟混沌手”在自我高士的審美狀態(tài)中神來之筆。我被石濤的松樹上高士們觀山樂道的畫面迷顛且看了多次,，安耐不住自己的沖動(dòng)就用油畫的技法形式模仿了一幅（下圖）,，當(dāng)時(shí)沒有現(xiàn)在對石濤的加深了解，僅僅憑著這幅畫對我的感染而學(xué)習(xí)了一次,，其實(shí)這也是我比較得意的一幅油畫,，畫面的仙氣是我追求的情調(diào)。 油畫 仿清 石濤《黃山圖》100x60厘米 楊云祥 2007年 選自《石濤羅漢百頁圖冊》之一 以前人們只知道石濤的山水厲害也不守舊的章法令人驚詫，但他26歲至31歲時(shí)期的畫羅漢人物310位,，歷時(shí)六年之久,，羅漢百頁圖冊集人物、山水,、花鳥之大成令人折服,，所繪人物，造型生動(dòng),，神態(tài)各異,，筆墨洗練，從此可以看出他天才早熟的技法出眾,，為他以后的“一畫”藝術(shù)“叛逆”觀奠定了傲世驚世駭言的實(shí)踐基點(diǎn),。 選自《石濤羅漢百頁圖冊》之二 石濤一生追求“躁、奇”的藝術(shù)效果,，他的羅漢圖也是秉承了自己的心聲,，一個(gè)羅漢打坐在懸崖，無盡的云霧飄渺又使山谷深不可測,，把羅漢處于險(xiǎn)境似乎仙境,，如果不靜心平氣，稍微有那么點(diǎn)躁動(dòng)的狀態(tài)就難免掉下深淵,；石濤也是把自己的藝術(shù)擺在險(xiǎn)境的地步,，他堅(jiān)信自己的審美定力，更在創(chuàng)作實(shí)踐中完善自己“一畫”的創(chuàng)作觀念,。 石濤 《對牛彈琴圖》 北京故宮博物院 朱良志：石濤的“我用我法”說的是要返歸人的真性,，天生一人，自有一人執(zhí)掌一人之事,，我來作畫,，沒必要仰人鼻息，我寫我口,，揭我須眉，此為當(dāng)然之理,。 此畫表現(xiàn)了石濤的孤獨(dú)且不為人知的幽悶心情,，在中國文人畫發(fā)展史里，石濤看似不受傳統(tǒng)囿拘著,，其實(shí)他在傳統(tǒng)氣脈遺傳的啟示下對自然之感受更強(qiáng)調(diào)自己審美情趣,，也就是把藝術(shù)家的主觀審美放在創(chuàng)作動(dòng)力的重要處，他不像倪云林,、龔賢等人去追求一個(gè)圖示符號(hào)或者一種畫面的獨(dú)有營造,，他的畫似乎瞬息萬變著。一個(gè)新生事物的出現(xiàn)被人冷落又懷疑也是俗世的習(xí)慣，所以,，藝術(shù)的新表現(xiàn)語言就需要幾十上百年后人們才能理解,。 石濤 《游華陽山圖.》 上海博物館藏 這幅畫非常大氣傲然，他用比較寫實(shí)的傳統(tǒng)手法描繪山峰險(xiǎn)峻也幽靜的自然,，人們在古松楓葉里神仙一般的活著,。用筆的輕重緩急相當(dāng)老道，畫面的視覺重量也沉甸甸,。 朱良志說：石濤并不反對法（自然和古人法則），法是一種必然的存在，他分析法給人,，給藝術(shù)帶來的影響,。發(fā)是一種“限“”，“限”有兩面,，即：藝術(shù)創(chuàng)造具有“法”的正當(dāng)性,，“法”又具有一種限制性力量。藝術(shù)創(chuàng)造中的種種限制都是由法的執(zhí)著而造成的,。 石濤《 雪景山水圖》（美）堪薩斯市納爾遜博物館藏 石濤說：“我昔時(shí)看見我用我法四字,，心甚喜之，蓋為近世畫家專一沿襲古人,，論之者亦且曰某筆有某法,，不已經(jīng)超過尋常有某有某法，某筆不肖可唾矣,。此皆能自用法,，不已超過尋常輩耶？及今翻悟之,，卻又不然,。夫茫茫大蓋之中，只有一法,，得此一法,，則無往而法，而必拘拘然名之為我法,，情生則力舉,，力舉則發(fā)而為制度文章。” 中國山水畫歷史中像“米家山水”類型也不少,，但是,，像石濤這樣的人卻不多，他這種石破天驚的繪畫觀是現(xiàn)當(dāng)代中國繪畫藝術(shù)人也中少見的,，他這樣的藝術(shù)觀念對今天的中國繪畫人是一個(gè)非常的參照,，我們常說西方人的繪畫如此不斷的漸變和創(chuàng)新，中國繪畫已經(jīng)老套一貫，然而,，石濤的“一畫”觀與其創(chuàng)作實(shí)踐就是有力的說明中國畫沒有“幕落”,。
石濤 《山水清音圖 上海博物館藏》 朱良志：石濤一畫的創(chuàng)造之法，不是對“法”的否定,，而是對“法”的超越,。“法”是無法否定的,，而是人對“法”的執(zhí)著卻是可以通過生命的提升予以超越的,。因此，石濤“一畫說”的中心,，不是“無法”,，也不是在邏輯上論述“我法”的正當(dāng)性，而是落實(shí)在對“法”的執(zhí)著的警惕上,。 此畫傳統(tǒng)意味比較正濃,，自己題款“直窺宋人門戶”表明了他還是從傳統(tǒng)山水畫里學(xué)習(xí)并繼承了許多的經(jīng)驗(yàn)也技法。從北宋的董源,、巨然,、范寬等甚至米家山水以及元明諸多名家都是這樣的特征，尤其是倪云林的“空亭子”符號(hào)的影響更深遠(yuǎn),，倪云林的“寂靜”在石濤這里得到了顛覆,，石濤山水畫的“躁動(dòng)”藝術(shù)特征就表達(dá)了他注重畫家個(gè)性的奔放而痛快淋漓的似乎現(xiàn)代。藝術(shù)史的價(jià)值就是每個(gè)藝術(shù)家都有自己不同的語言風(fēng)格才算,，石濤的藝術(shù)就是符合這樣創(chuàng)造就是價(jià)值的定性,。
石濤 《松下高仕圖》 笪重光：“山川之氣本靜，筆躁動(dòng)則靜氣不生”的說法顯然在石濤的身上并不如此,，朱良志也覺得在中國文人畫的歷史上“石濤是個(gè)例外,。讀石濤的畫，感覺到與這一傳統(tǒng)有明顯的沖突,?！蔽覀兛吹绞瘽缒甑摹栋賵D羅漢冊》（圖之一、二）和《黃山圖》（圖三）系列作品,，就不難看出石濤的藝術(shù)用心具有石破天驚的想象力,。此畫看似平常，仔細(xì)琢磨就發(fā)現(xiàn),，這幅高士圖的處理卻不同凡響，畫面描繪了松,、竹菊和高士,，他把自己比作梅花一樣傲雪獨(dú)立著思索文人畫的現(xiàn)代性而屹立但也不脫離傳統(tǒng)的畫面符號(hào)之表現(xiàn)。弓字性的造型布滿構(gòu)圖，唯有人物卻沖突般在構(gòu)圖中間,，每個(gè)細(xì)節(jié)的用筆相當(dāng)講究,，干濕濃淡的運(yùn)用恰到好處。
石濤 《黃河落天走江海,，萬里瀉入胸懷間,?！?/span> 朱良志：石濤的“一畫說”是強(qiáng)調(diào)人真性流露的哲學(xué),。人的真性，那宇宙中賦予一個(gè)生命存在的理由,，就是“法性”,，就是未散的“太撲”,，就是石濤“一即一切”中的“一”。石濤整個(gè)畫學(xué)努力的核心,，就是在張揚(yáng)這個(gè)“一”,，這個(gè)藝術(shù)生命的終極實(shí)在，這個(gè)藝術(shù)存在的絕對理由（沒有真性抒發(fā),，也就不需要畫，不需要藝術(shù)）,。他的“沒天沒地當(dāng)頭劈面點(diǎn)”,、“千巖萬壑明靜無一點(diǎn)”，這個(gè)“萬”,、“一切”,，都來自真性的“一”。 畫面的險(xiǎn)峻似乎人生的波瀾壯闊且艱難多變,， “黃河落天走江海,，萬里瀉入胸懷間,。”石濤的題畫詩頭兩句就表明了他的“一畫”說是勇于逆流而上的藝術(shù)追求之精神,，后兩句“我時(shí)佳筆還自看,，猶勝飛空駕天馬！”則道出了自己在文人畫方面的繼承中叛逆且發(fā)揚(yáng)的大無畏氣概,，此畫確實(shí)大氣凜然，黃河的題材只是他性情的代言者罷了,，你看他畫的水和帆船已經(jīng)不是黃河的樣子,，而是川江峽谷里的洶涌激流,，兩岸非黃土高原地貌，懸崖峭壁,，云霧繚繞,，他的畫抒發(fā)的就是“一畫”精神氣質(zhì),。
石濤 《煙樹漲村圖》 石濤說：（友人）禹聲道兄性淡而喜博雅,，正筆墨種子也,。出紙命予作畫,。清湘道人于此不敢立一法,，而又何能舍一法。即此一法,，開通萬法,。筆之所到,，墨更隨之，宜雨宜云,，非煙非霧,，豈可以一丘一壑之乎視之也。 我第一次看到此畫是有點(diǎn)不敢相信自己的眼睛,，在仔細(xì)把圖片放大認(rèn)真觀察了題款才定下心來,。這樣煙雨朦朧的霧氣妙幽和米家山水是兩個(gè)效果，時(shí)隱時(shí)現(xiàn)的樹,、山飄忽著,，連人物也在仙境幻游一般,。這樣的妙不可言與上一幅《黃河落天走江海，萬里瀉入胸懷間》是完全不同的視覺風(fēng)格,，不能不說石濤的多變是“我來作畫,，沒必要仰人鼻息，我寫我口,，揭我須眉,，此為當(dāng)然之理。”這就是他從自然生活里觀察又以自己的藝術(shù)語言來描繪出的獨(dú)有畫面,。
石濤《東坡詩意圖》 和上一幅似乎一個(gè)情調(diào)但卻不一樣的內(nèi)容又表現(xiàn)得有所區(qū)別，上一幅是生活的感受居多,，此幅畫的畫面卻完全是對古詩已經(jīng)的審美性杜撰,，一般人都會(huì)把城門樓臺(tái)的筆墨份量加強(qiáng)，可石濤的描繪則是虛無縹緲,，他的構(gòu)圖疏密對比明確,，可遠(yuǎn)山和近景的空間表現(xiàn)的倒有點(diǎn)突兀，畫面總有點(diǎn)怪怪的視覺感,，反正我沒有見到過山水畫歷史上有人這樣表現(xiàn)過,，它也不是“米家山水”的水墨淋漓，更不是倪云林的空寂無人的幽遠(yuǎn),，由此可見石濤在不停地用自己的審美感覺受來表現(xiàn)山水畫面的意蘊(yùn),，“不定性”就是他“一畫”精神運(yùn)用的實(shí)踐。
石濤 《法李成溪山寒林圖》 朱良志：田林（友人）說石濤作畫不受法度,，一如佛為眾生開新法,，給予他“沸騰跳躍驚游龍”的創(chuàng)作方式以極高的認(rèn)同。而石濤也說自己幾十年的探索就在“搜奇盡怪豈無顛”,，略脫形似,，超越法度。這里所談到的“奇“,、”怪”“顛”,、“沸騰跳躍”等，都是石濤藝術(shù)“躁”的體現(xiàn),，,，，,。 這樣的山水畫筆墨技法前所未有,，只有石濤可以如此地表現(xiàn)，雖然是高山巨石,、古松但畫面涌動(dòng)著不安的氣息生動(dòng)“驚游龍”感,。山峰像巨蟒一般扭動(dòng)翻滾著,，老樹枝扭杈纏糾結(jié)著蜿蜒，樹枝形狀似乎勃發(fā)與云氣的繚繞互動(dòng),；石濤的山水在躁動(dòng)中永恒,，在自然力量的交匯著“大靜”，他的山景沒有深遠(yuǎn)的一抹遙遠(yuǎn),，卻給人一種高不可攀的“會(huì)當(dāng)凌絕頂”感,，我們說：文人畫是畫個(gè)人心智的活，那么,，石濤的山水畫無形地在述說著“一畫”的藝術(shù)觀,，述說著自己天性的審美觀，述說著他不屈不撓,、獨(dú)立求索的文化精神和孤獨(dú)而堅(jiān)韌的生命本色,。
石濤 《鬼面峻峰圖》 朱良志：石濤為什么會(huì)形成這樣的藝術(shù)風(fēng)格？顯然他不是要脫離傳統(tǒng)文人畫發(fā)展的正脈,。他的藝術(shù)以狂濤怒卷為特色,，有激烈的躁動(dòng)感，形式上沒有傳統(tǒng)文人畫的淵深幽靜,，這與他的個(gè)性有關(guān),。 石濤：“三十余年立畫禪，搜奇索怪豈不無顛,。夜來朗誦田生語,，身到廬峰瀑布間?！笔瘽ⅰ耙划嫛钡摹安皇芊ǘ取本裣喈?dāng)于今日所言的逆反且創(chuàng)新的藝術(shù)觀,，一個(gè)新生事物的出現(xiàn)尤其是文化、藝術(shù),、科技的出現(xiàn)必然會(huì)受到思維習(xí)慣人的抵觸,，文化藝術(shù)的新觀念一般多在其出現(xiàn)后的幾十年甚至幾百年人們才逐漸認(rèn)可，就像西方各種現(xiàn)代派的藝術(shù)形式不就是今天的許多人也照樣不理解嗎,？有誰能敢把山崖畫成云團(tuán)一般而沉甸甸,？石濤的畫面就讓人感到一切的傳統(tǒng)“法度”和習(xí)慣審美的輿論壓力無比深重，自己獨(dú)立在這社會(huì)性審美的山巒間,，意欲突破這樣的壓抑性,，沒有膽量的踱步著思索且實(shí)踐是不可能獨(dú)立文人山水畫壇的。繪畫藝術(shù)尤其是中國文人畫是寫心的視覺行為,，石濤也不例外的表現(xiàn)出自己的心愿,。
石濤 《仿張僧繇訪友圖》 題識(shí)：時(shí)癸酉客邗上之吳山亭，喜雨作畫，法張僧繇訪友圖,，是一快事,，并題此句，不愧此紙數(shù)百年之物也,。清湘石濤瞎尊者原濟(jì),。 石濤的山水畫面目不僅僅呈現(xiàn)出極多表現(xiàn)風(fēng)格，此畫的朱砂紅黃色彩涂抹也突破了傳統(tǒng)山水畫的覆色習(xí)慣,，似乎表現(xiàn)性比較強(qiáng)烈和西方些許油畫的色彩視覺有點(diǎn)接近,，又符合朱良志先生的“特色”定性；他之所以感知山水必須與畫家個(gè)人對山水的體驗(yàn)相結(jié)合,，所以不同視覺效果的畫面不斷且意外連連,。此幅山水多用中鋒勾皴，他佩服石溪,，故出筆偶受其影響較多,，這可能是石濤的一幅重要作品。 朱良志：石濤之所以選擇“躁”的藝術(shù)風(fēng)格,，與他的藝術(shù)追求有關(guān)，他的哲學(xué)觀念有關(guān)聯(lián),。首先,，“躁”，與他對繪畫真性的追求有關(guān),。他的畫大多是在一種“墨醉”的情況下創(chuàng)造的,。他的“墨醉”所突出的是一種酡然沉醉的生命精神，一種飛揚(yáng)靈動(dòng)的情懷,。正像他的朋友張汝作贈(zèng)其詩所說的“每與醉后見天真,。” 石濤的“躁”還體現(xiàn)在他的色彩運(yùn)用上,。,，，,，“以萬點(diǎn)朱砂亂涂大抹”是石濤的能事,，也是他藝術(shù)的一大特色。他以明艷的色彩,，來發(fā)他的藝術(shù)癡癲,。 清康熙時(shí)期，他的畫已經(jīng)名揚(yáng)四海然而又不甘寂寞,；康熙南巡時(shí),，他在揚(yáng)州兩次擠進(jìn)官宦接駕隊(duì)列，并奉獻(xiàn)自己的畫作《海晏河清圖》。我在《視覺的入世和畫意的“出世” 》一文里（可關(guān)注半我藝術(shù)前邊已發(fā)文章）曾經(jīng)對石濤獻(xiàn)媚清帝的行為作法感到鄙視,，因?yàn)楫?dāng)時(shí)我對石濤的理解還有限,，況且石濤自己以后也有所悔悟，他想通過皇權(quán)的青睞使自己得到廣泛的認(rèn)可,，這也是普通人的正常性失誤罷了,。他晚年定居揚(yáng)州時(shí)，名所居的畫室為大滌草堂,，靠賣畫為生,，自然也為了自己的繪畫被收藏而與上層人物交往比較密切。 此畫的視覺效果風(fēng)蒼郁恣肆,，構(gòu)圖高遠(yuǎn),、險(xiǎn)奇，看畫似乎升騰著欣賞者的視覺,。這幅畫的皴染沒有像傳統(tǒng)的技法那樣把山石塑造,，而是時(shí)畫石塊一般地來畫山峰，你感覺到他的山水里風(fēng)聲鶴唳,、云霧飄蕩,、一切物象似乎在躁動(dòng)，人就在這山崎壑崛的不安中平靜地融為一體,，行者欲登高遠(yuǎn)望,，望斷天涯路，尋找自己超越的仙境而不畏艱險(xiǎn),。
石濤 《歸樵圖》 北宋山水畫的“荒寒”境界描寫在石濤貌似背離傳統(tǒng)的“一畫”藝術(shù)中也有所體現(xiàn),，石濤的此圖讓人感到“桀驁不馴”的筆端氣息又看到“斧劈刀銼”的峰巒、土壑,、樹木里隱現(xiàn)人的居室,，暗示著自然生存艱難困苦時(shí)也樂幽，題款：“趙承旨寫歸樵圖直幅其妙在有意無意間,，因擬之,。”我不知道趙承是何人,，可能是石濤以前或宋代的畫家吧,？但石濤此畫有意無意地顯露了他的傲氣凜然，他的畫面用皴擦,、點(diǎn)染,、勾勒的凌厲著又肯定果斷。 朱良志：張大千畢竟是一位有很高造詣的藝術(shù)家,，他擾亂了石濤的藝術(shù)市場,，但也是少數(shù)真正理解石濤的藝術(shù)家,。雖然以他過于機(jī)心的情懷，還無法達(dá)到石濤的藝術(shù)境界,，但石濤的藝術(shù)可以說是他的底色,，他受石濤用色的影響非常深，我們在他大量的作品中都可以看出石濤用色的影子,。
石濤 《山居圖》 石濤已經(jīng)在畫面上出現(xiàn)了獨(dú)有的似乎抽象的點(diǎn)線面,，正像他在詩里說的“大山小山千點(diǎn)墨，一丘一壑一江煙,。晚年禿筆須憑放,，翠壁蒼橫莫我顛”。他的藝術(shù)在顛(癲)中得來,。 云林畫中不畫人唯亭子,，這是靜絕幽思的視覺氣息，董其昌空靈冷逸也不著人跡,，龔賢超然的意幽幻景也突出一個(gè)靜界,，唯獨(dú)石濤在躁動(dòng)不安的山水畫創(chuàng)作里中欲靜而騰越。
石濤 《山居圖》 朱良志：馮友蘭先生《中國哲學(xué)簡史》將禪宗稱為“靜默的哲學(xué)”,。禪是有靜的意思,，但在南宗禪的發(fā)展過程中，這樣的思想被超越了,，禪宗的宗旨并不在靜默,。老子說“靜為躁君?！崩献犹岢珳Y靜幽深之無為之倒,，以靜觀動(dòng)是道家思想的基本方向,。禪宗卻不這么看,，他的哲學(xué)指向是對躁靜的超越在真實(shí)的心靈中，無躁無靜,。 “東鳳吹春著幽谷,，宿雨浮煙樹新沭。閑亭依杖帶流水,，白日疏籬蔭濃綠色,。，,，”看上去石濤畫的是靜氣幽幽的山水景,，其實(shí)，他的點(diǎn)苔筆法已經(jīng)是畫面主要造型符號(hào)的技巧因素啦,，他的葉脈是點(diǎn),，他的丘壑是點(diǎn)的皴擦，他的線是點(diǎn)的邊緣、型的廓約,，自然是物象的質(zhì)感區(qū)別,，在精心的構(gòu)圖里稚拙地表現(xiàn)了形態(tài)大小，空間的高遠(yuǎn)和低近,，一切都是駕輕就熟也隨意點(diǎn)染,。相對于《石濤 歸樵圖》而言，《東鳳吹春著幽谷》就是他愜意無為的心態(tài)在其筆下即徐徐展現(xiàn)啦,。 唐詩僧皎然：“真性憐高鶴,，無名羨野山，經(jīng)寒叢竹秀,，人靜片云閑,。”中國經(jīng)典的文人畫都講究這樣的審美境界,，也有人逆反這樣的傳統(tǒng)境界而已“躁動(dòng)”感的焦墨枯筆來表現(xiàn)的厚重,、艱澀的畫面效果，但石濤的畫像朱良志說的“有一種粗莽迷朦,、毫視一世的氣勢,。表面看，這畫充滿了躁動(dòng),，但卻于躁中取靜,。讀此畫如置于荒天迥地，萬籟闃qu靜”中有無邊的躁動(dòng),，?？菔癄€中有不絕的生命。” 縱觀石濤一生的藝術(shù)作品,，可以看出石濤至始至終都沒有背離中國傳統(tǒng)文人畫的審美主旨,，他只不過是在體驗(yàn)自然時(shí)感悟到自然生命力的強(qiáng)大而用畫筆書寫了自己獨(dú)有的美感體驗(yàn)，也是中國美術(shù)史面目不一且多姿多彩的山水畫廊里萬花齊放之一枝獨(dú)秀而已,。在中國文人畫幾近喪失的今天,，我們正是需要打破這“萬馬齊喑”的局面，石濤的個(gè)案為今日的我們提供了一個(gè)復(fù)興中國文化藝術(shù)的契機(jī)之一,，而且也為我們這些后來者樹立了學(xué)習(xí)的典范,，通過對石濤作品的賞讀且研究，可以看到我們在新時(shí)代能夠遺傳先人的優(yōu)秀基因些許,，可以在文化藝術(shù)發(fā)展的道路上作出石濤這樣的繪畫藝術(shù)也有待之日,。 今日的山水市場亦是由不少大小老板為自有一塊生意“圈子”而買一幅山水涉嫌“封地“，一般人誰懂山水真摯尤其是文人畫山水,，人們?nèi)狈徝谰裆系某?，無數(shù)人僅從技巧上仿學(xué)古人,，畫的似乎古人其實(shí)也是弱智審美的初始性階段，藝術(shù)發(fā)展需要不斷的視覺智慧才可以復(fù)興,，復(fù)興不是復(fù)古,，是一代代人的在繼承時(shí)發(fā)揚(yáng)審美心思維的呈現(xiàn)，我在寫石濤一文時(shí)反復(fù)讀朱良志論石濤,，《一畫》精神也為了創(chuàng)新鋪墊,，更是在傳統(tǒng)的老路上繼續(xù)往前邁進(jìn)呀！ 各種生命在地球的轉(zhuǎn)動(dòng)時(shí)才讓你仰望星空沐浴陽光多少回，我們眼見的世界不會(huì)動(dòng),，是地球載你在旋轉(zhuǎn),，靜能馭動(dòng)，石濤在“躁動(dòng)”時(shí)創(chuàng)造了他的繪畫藝術(shù),；永恒也是相對的呀,，一切靜止且永恒！ |
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