在科技引領(lǐng)新一波藝術(shù)潮之時(shí),，畢業(yè)季中的“聲光電”、互動(dòng)裝置,、VR等新媒體作品也在朋友圈中博得不少喝彩,，實(shí)驗(yàn)藝術(shù)成為近期大家的關(guān)注點(diǎn)，而“國油版雕”等傳統(tǒng)藝術(shù)專業(yè)依然是主力,，但步調(diào)卻有些慢下來,，尤其是更相對(duì)“傳統(tǒng)”的中國畫系，面對(duì)一屆又一屆的畢業(yè)生所交出的成果匯報(bào),，也并非只有表揚(yáng)和鼓勵(lì),。

2018中央美院中國畫學(xué)院本科畢業(yè)作品展現(xiàn)場(chǎng)

　　面對(duì)缺乏題材創(chuàng)新、畫風(fēng)雷同,、水墨氣質(zhì)丟失等問題,，這些國畫專業(yè)共存多年的“困境”仍讓不少師生有點(diǎn)心焦和無奈，中國畫還能否“走出”,？未來的方向應(yīng)該指向哪里,？通過四年、七年的學(xué)院教育,，同學(xué)們?cè)趧?chuàng)作中思考著什么,？面對(duì)畢業(yè)展上的集體亮相，中國畫呈現(xiàn)的面貌如何,？其中的亮點(diǎn)與不足,，同學(xué)與老師給出了各自的觀察。

　　學(xué)生素養(yǎng)：個(gè)人能力與思考

　　在2018年的天津美院優(yōu)秀畢業(yè)展上,，一層是在中國畫學(xué)院的展廳,，其中一組帶有“日本風(fēng)”的工筆人物引來了不少同學(xué)們的近觀。

　　這組名為《紙碧的部屋》是中國畫學(xué)院工筆人物工作室的本科生張俊創(chuàng)作的畢業(yè)作品,。他的靈感來源于日本動(dòng)畫今敏《未麻的部屋》,。“紙碧”是工作室學(xué)妹的名字,，“部屋”在日文中有屋子、空間的含義,。張俊的畫描繪的就是他們?nèi)宋锂嫻ぷ魇椅逦挥歇?dú)特氣質(zhì)的女生,。

張俊《紙碧的部屋》 天津美術(shù)學(xué)院中國畫學(xué)院

　　“在幾年的相處中，為了準(zhǔn)備這個(gè)題材,，我都一直在觀察適合融入這個(gè)畫面中的那種女生,。比如她們?cè)诖┲系闹v究，日常的為人處事，還有一些愛好等,，每個(gè)人都有不同的特點(diǎn),，畫中每一個(gè)道具各自代表她們所喜歡的方面?！币虼耸种械囊路?、羽毛、貓咪,、翻開的書,、以及由唐代金銀器的花紋裝飾改造的曇花形象的法杖、對(duì)鏡梳妝,，分別是她們自身的特性,。

2018天津美院優(yōu)秀畢業(yè)作品展現(xiàn)場(chǎng)

　　2018 年的4月，15,、16級(jí)的工筆人物工作室同學(xué)開啟敦煌之行,，西千佛洞、雅丹,、榆林窟,、莫高窟、敦煌學(xué)院課堂寫生以及交流展示,，尤其是敦煌壁畫的觀摩學(xué)習(xí)讓同學(xué)們啟示良多,。此次，也是張俊第二次來敦煌考察學(xué)習(xí),。因?yàn)槭艿接斜诋嬓迯?fù)經(jīng)驗(yàn)的趙栗暉老師的影響,，他在進(jìn)入中國畫實(shí)驗(yàn)室（重彩畫研究中心）后，對(duì)敦煌壁畫的技法,、礦物顏料制作使用以及色彩研究產(chǎn)生了莫大的興趣,。所以在這次的畢業(yè)創(chuàng)作上，張俊也參考了敦煌壁畫的制作方法,。

作品局部

　　“因?yàn)槲疫@張畫不是傳統(tǒng)的白描勾線,，整個(gè)畫面的氣息還是靠顏色的把控，金色和白色的對(duì)比,。敦煌壁畫制作中的方法中有一個(gè)就是用最少的顏色做出最豐富的效果,。勾線我用的是朱標(biāo)線，顏色有一點(diǎn)淺淺的紅,。像敦煌壁畫中的重要人物,，一般都有朱標(biāo)或者朱砂色的復(fù)勾，用暖色對(duì)這個(gè)物體進(jìn)行生命的賦予,?！睆埧≌勂鹱约旱漠呍O(shè)過程,。從大三下學(xué)期開始起小稿、調(diào)整構(gòu)圖,、再確認(rèn)終稿直至上色,，經(jīng)歷了半年時(shí)間的醞釀，作品才終于完成,。

　　在本科四年中,，基礎(chǔ)訓(xùn)練一直貫穿，各個(gè)工作室開設(shè)的臨摹,、寫生訓(xùn)練,、技法練習(xí)以及創(chuàng)作語言等課程，都是作為基本中國畫素養(yǎng)的學(xué)習(xí),，這也是中國畫學(xué)院的傳統(tǒng)教學(xué)科目,。而在張俊看來，這樣的課程難免有點(diǎn)“教條”,。大學(xué)學(xué)習(xí),，更多是一種“自覺”“自主”的學(xué)習(xí)過程。在張俊的四年學(xué)習(xí)中,，對(duì)“課外功”反而更加用心,。

天津美院中國畫實(shí)驗(yàn)室（重彩畫研究中心）

　　“中國畫實(shí)驗(yàn)室的課程有幾個(gè)部分，第一最基礎(chǔ)的就是中國古代絹本繪畫復(fù)制與臨摹,。第二是中國敦煌壁畫的復(fù)制與臨摹,。第三是絹本繪畫的創(chuàng)作與實(shí)踐。難度最高的是重彩畫的創(chuàng)作,。這些課程都是實(shí)驗(yàn)室的課題,，只要學(xué)生們課下學(xué)有余力的話，可以拿著課題來研究,?！彼酝ㄟ^了基本功訓(xùn)練后，張俊給自己加了課,，研究重彩畫,，所以他的畢業(yè)作品專門采用了蛤粉底重彩，這也是同學(xué)們較少嘗試的,。

　　“我覺得對(duì)工筆重彩人物畫工作室來說,，這一屆整體我覺得不太好的地方就是畫面沒有顏色，大部分作品基本上都是以都是以黑白的形式來創(chuàng)作的,。工筆人物是以敦煌壁畫這種色彩創(chuàng)作作為基礎(chǔ)的,，但是我們出來的畫面居然沒有顏色，可能也是因?yàn)榇蠹叶紱]有太用心學(xué),?！闭勗捴校瑥埧?duì)自己這屆工作室的表現(xiàn)也并不是太滿意,。

天津美院中國畫系本科畢業(yè)作品展現(xiàn)場(chǎng)

　　“其實(shí),，央美國畫的畢業(yè)展，我覺得本科方面基本功底還是很好的,，畫面的整體處理也挺成熟,，就是在畫面的構(gòu)思和創(chuàng)新立意上我覺得還是偏傳統(tǒng)的過多，變化還是少,，不過研究生的大部分題材也是脫離不了傳統(tǒng)模式化的題材,，但在這方面的突破和想法會(huì)更多一點(diǎn)，畢竟研究生更注重個(gè)人藝術(shù)的發(fā)展問題了,?！睆谋究频窖芯可?年時(shí)間，高義杰剛剛完成了他在中央美院國畫系的學(xué)習(xí),。

高義杰《墨語霓裳》600 x 450 x 16幅 紙本設(shè)色水墨

　　高義杰是水墨人物工作室的學(xué)生,，從他自己的學(xué)習(xí)而言，也是到研究生最后一年才真正有了突破出傳統(tǒng)的一些想法,。

　　此次的畢業(yè)作品,，是高義杰結(jié)合了自己四川當(dāng)?shù)貙懮娠L(fēng)資料完成的?！拔矣X得其實(shí)最明顯的應(yīng)該是對(duì)于傳統(tǒng)的構(gòu)圖啊還有創(chuàng)作立意上跟傳統(tǒng)的意識(shí)上的區(qū)別,，不論是傳統(tǒng)的還是當(dāng)代的不能總是幾個(gè)人物的擺放，畫面圍繞一個(gè)主題或者是故事等,。就像我畫面中當(dāng)然是以人物為主,，但是人物和風(fēng)景是以一種構(gòu)成形式相互補(bǔ)充或者切割整個(gè)畫面，因?yàn)樵诮M成一個(gè)整體的同時(shí)每一個(gè)小幅也可以獨(dú)立成形,。此外,，在色彩上更加偏西化一點(diǎn)，也是為了想讓水墨人物不單純的只局限在以墨為主,，色彩為輔的一種觀念里,。”

作品局部

　　在央美的課堂教學(xué)中,，對(duì)造型的把握會(huì)更加明顯,。從人體結(jié)構(gòu)入手，素描造型為基礎(chǔ),，再添筆墨,，已成為人物畫教學(xué)的規(guī)范教程。而在基礎(chǔ)之上的創(chuàng)作,，即“創(chuàng)新求變”也是教學(xué)的要點(diǎn)之一,，而關(guān)鍵就在于如何變,？

　　“創(chuàng)新求變理念最為突顯的成效體現(xiàn)在下鄉(xiāng)寫生和平時(shí)手稿的訓(xùn)練中，因?yàn)槭指宓牟牧蠁我?，可?chuàng)性和對(duì)于畫面的變化中就更加敢放開手一試,，也正是在這些平時(shí)的積累中才在最后一年的訓(xùn)練中激發(fā)出一些靈感，畢業(yè)創(chuàng)作更像是平時(shí)手稿的一種整理和調(diào)整,。所以說創(chuàng)作的過程是在生活中不斷完善和形成的,，不是說為了最后畢業(yè)創(chuàng)作而創(chuàng)作的?！备吡x杰說,。

武一杉《自與我·生息》240×200cm 絹本設(shè)色 2018

　　中央美院中國畫學(xué)院本科生武一杉的作品《自與我·生息》此次獲得了“千里行提名獎(jiǎng)”。她也在今年保送為工筆人物專業(yè)的研究生,，由徐華翎擔(dān)任自己的導(dǎo)師,。雖然都是人物，但她的作品面貌就顯得有些“非常態(tài)化”,。徐華翎也給出了出挑,、有力度的評(píng)價(jià)。

武一杉《自與我》 80×60cm 絹本設(shè)色

　　“生息系列”是武一杉在大三開始進(jìn)行的實(shí)驗(yàn)性創(chuàng)作,，由第一張《自與我》開始,，衍生出之后整個(gè)小幅系列，最終有了這張畢業(yè)創(chuàng)作,?！吧⑾盗小惫灿?4幅，想要表達(dá),、觸碰關(guān)于自我的存在,、起源，以及生命本身這如同禮物般被贈(zèng)予的神秘感,。

　　對(duì)于她自己來說,，對(duì)于作品本身的內(nèi)涵更感興趣?！安徽撌呛畏N畫種,，作品本身傳達(dá)出的精神力量是我認(rèn)為特別重要的地方?！薄霸V說,，思考，生命,，探索,，獨(dú)立”是她想要呈現(xiàn)的思想內(nèi)核，所以畫面中六個(gè)主體形象也分別由此來對(duì)應(yīng),。

武一杉《自與我·生息》局部

　　左二與左一是“訴說”——她一只手微微伸出,，望向遠(yuǎn)方張口詢問,，另一只作君子指，輪廓里可隱約瞧見骨骼內(nèi)核,，呼吸之肺,，便全是直視內(nèi)心,，無所顧忌的單純,。左三是“思考”——她閉了眼輕輕呼吸，一切即空,，眼里是自我的黑色星河,，雙手相疊，嘴微張,，即“萬境本閑,，境自如如”。左四是“生命”——骷髏雙手敞開,，迎接生命與光明,，沒有表情即常態(tài)，“不以物喜,，不以己悲”,。左五是“探索”——大腦在生息運(yùn)作，然而我們卻無法視見,，真實(shí)的內(nèi)心在訴說著什么,。左六是“獨(dú)立”——“埃及艷后”娜菲提迪的半身塑像，她憑借自己的美麗與智慧保全了一個(gè)王朝,。

武一杉《觸碰》 80×60cm 絹本設(shè)色

　　“國畫系本科畢業(yè)展這一屆,，不同于之前的幾屆，在于大一,，大二,，大三，大四階段都由不同的老師對(duì)我們進(jìn)行教學(xué)指導(dǎo),，之前幾屆都是由一名老師從基礎(chǔ)創(chuàng)作開始一直指導(dǎo)到最終的創(chuàng)作,，因此這一屆畢業(yè)生因而可能會(huì)產(chǎn)生出很多不同思想的碰撞與交流，對(duì)于工筆人物畫的理解也在生發(fā)出很多新的想法,?！蔽湟簧颊f。

　　學(xué)院教育：本科與研究生教學(xué)的區(qū)別化

　　在徐華翎看來,，拿自己畢業(yè)時(shí)的創(chuàng)作狀態(tài)和現(xiàn)在的學(xué)生比較的話,，基本功這些技法掌握還是差不多的，明顯改變的是意識(shí),。

　　“在現(xiàn)在這個(gè)活躍的時(shí)代,，畫種與畫種之間越來越融合,，學(xué)生能接觸到的東西更多了，他們會(huì)更主動(dòng)地去吸收一些東西,，所以出挑的學(xué)生也多了,。今年本科生畢業(yè)展的工筆人物展區(qū)，有幾個(gè)學(xué)生就展現(xiàn)了他們較深刻思考,，處理復(fù)雜場(chǎng)景的能力,。”徐華翎說,。

2018中央美院中國畫學(xué)院研究生畢業(yè)作品展現(xiàn)場(chǎng)

　　“我?guī)У膶W(xué)生里面,，有些是造型能力不強(qiáng)但想法挺多的?；竟Φ臇|西并不是唯一的,，他可以從畫面的形式，各種媒材的運(yùn)用以及對(duì)哲學(xué)的深層次理解等方面彌補(bǔ)基本功的不足,。意識(shí)到自己造型能力較弱的學(xué)生,，在本科四年級(jí)之前還有時(shí)間去補(bǔ)，但到了研究生階段基本上就已經(jīng)過了一個(gè)檻了,，進(jìn)來的就是要做創(chuàng)作,，是要去研究一些東西?！?/p>

　　那么,，在個(gè)別能力較強(qiáng)同學(xué)的亮眼表現(xiàn)之外，問題也隨之暴露出來,，比如,，少數(shù)民族、風(fēng)景,、都市生活等相對(duì)傳統(tǒng)模式化的題材,，以及師生作品風(fēng)格雷同的現(xiàn)象也一直存在，由此缺少了個(gè)性的一面,。而學(xué)院教學(xué)作為最重要的基本框架,，大綱也需要更新。

　　談到本屆的畢業(yè)展,，廣州美術(shù)學(xué)院中國畫學(xué)院教授,、碩士研究生導(dǎo)師周湧也直言，研究生的作品普遍缺失傳統(tǒng)水墨畫的氣質(zhì),，作品大同小異,，與本科生作品沒有太大區(qū)別。

2018廣州美術(shù)學(xué)院研究生畢業(yè)作品展現(xiàn)場(chǎng)

　　“這些畫放在30年前全國美展的畫冊(cè)里也是一個(gè)樣的，但是把油畫系,、雕塑系,、版畫系和設(shè)計(jì)專業(yè)的創(chuàng)作放在30年前的畫冊(cè)里明顯就是兩碼事，只有國畫系的作品往前30年放仍然是協(xié)調(diào)的,。這說明國畫系的創(chuàng)作方法30多年沒有變,，沒有進(jìn)步，跟現(xiàn)實(shí)生活脫節(jié),，沒有新的方法來表現(xiàn)我們今天豐富的現(xiàn)實(shí)生活,。”他認(rèn)為,，國畫系在教學(xué)上體現(xiàn)出來的仍然是80年代以前的那一套“三美法”,，即構(gòu)圖美、造型美,、技法美，使得研究生創(chuàng)作方法單一化,。

李俊超 《名人系列》-憨豆,、馬云,、村上隆 水墨 六尺

葉柏成 《相覷》 50cm×110cm 絹本工筆 2017

　　“研究生的教學(xué)就是創(chuàng)作教學(xué)，本科主要是基礎(chǔ)教學(xué),，有范本,，有具體的技術(shù)要求，教材是通用的,，學(xué)的是一些通用的技法,、造型和構(gòu)圖法。但研究生教學(xué)恰恰相反,，必須要有個(gè)性技法,、個(gè)性造型和個(gè)人選擇題材的切入點(diǎn)。這是研究生創(chuàng)作教學(xué)與本科基礎(chǔ)教學(xué)的根本差別,，不能把本科基礎(chǔ)教學(xué)的那一套方法拿來教研究生的創(chuàng)作,。”

　　開放性：傳統(tǒng)“出新”

　　目前,，中央美院山水畫專業(yè)的教學(xué)思路基本上有兩個(gè)方面：一方面立足于傳統(tǒng)文化的推陳出新,；另一方面是以李可染為代表的思路，即中西融合,。在中央美術(shù)學(xué)院(微博)中國畫學(xué)院山水畫系主任丘挺看來,，中國畫具有自己的學(xué)科特點(diǎn)，不能過分的丟失前輩藝術(shù)家所建立的筆墨審美，而體系也并非是死板的,，要探討如何用一種啟示性開放性的眼光和手法把中國水墨的傳統(tǒng)激活,。

岳一川《一天》5100 x 1700mm 布面綜合材料

　　因此，除了正常的教學(xué)以及外出寫生,，學(xué)院也有面對(duì)全院的選修課,，讓同學(xué)們可以走出去，接觸到其他自己感興趣的學(xué)科,，培養(yǎng)一種開放性的思路,。“鼓勵(lì)他們結(jié)合其他專業(yè)的特點(diǎn)去學(xué)習(xí)。到研究生教學(xué)是工作室導(dǎo)師制,。以我來講,，要求他們了解西方藝術(shù)流派，一些個(gè)案的選讀和研究,，還包括電影,、音樂、詩歌等這樣更開放的知識(shí)儲(chǔ)備,。因?yàn)槲覀円环矫嬉獜?qiáng)調(diào)中國畫學(xué)習(xí)的純正和經(jīng)典的啟發(fā)性,，扎實(shí)系統(tǒng)的筆墨，現(xiàn)在另一方面還是要有開闊的眼界,。”丘挺補(bǔ)充到,。

　　此外在教學(xué)上，學(xué)生的創(chuàng)作風(fēng)格和技法“雷同”老師也時(shí)有發(fā)生,。通常情況下,，本科一年級(jí)以基礎(chǔ)造型訓(xùn)練為主，二,、三年級(jí)分專業(yè),，進(jìn)入所屬工作室，開始有導(dǎo)師主要授課,。對(duì)于學(xué)生來說,，第一步直接的臨摹對(duì)象就是自己導(dǎo)師的作品。同時(shí)在授課上,，老師的教授的技法也普遍是按照自己的創(chuàng)作步驟來,，從起形打稿到渲染上色，每一個(gè)步學(xué)生們都照做,，長此以往,，難免創(chuàng)作上“模式化”。

2018中央美院中國畫學(xué)院研究生畢業(yè)作品展現(xiàn)場(chǎng)

　　作為學(xué)生如何看待畫風(fēng)相似問題,？武一杉說：“在本科期間也不是僅僅在國畫專業(yè)會(huì)體現(xiàn)出來,，其實(shí)其他專業(yè)也是有這個(gè)現(xiàn)象的。本科作為基礎(chǔ)學(xué)習(xí)階段，我認(rèn)為和老師畫風(fēng)相似也是一種學(xué)習(xí)的方式,，也是很難避免的,，老師對(duì)于教學(xué)的導(dǎo)向會(huì)給學(xué)生很多藝術(shù)方面的影響。但研究生階段是需要獨(dú)立思考的關(guān)鍵時(shí)期,，這個(gè)階段也許很需要從零開始,。”

　　但如果學(xué)生無法擺脫“復(fù)制”,，其真實(shí)的一面也就無法顯露,，當(dāng)有一天擺脫老師的束縛，重新拿筆探索新貌,，一方面是時(shí)間的再次消耗,，另外克服已經(jīng)固化的思維和表現(xiàn)模式也并非一件易事。

　　中國畫雖然有傳統(tǒng)的一面,，但在題材的挖掘和語言的提煉,，其實(shí)還有很大的提高的空間。技術(shù)要回歸傳統(tǒng),，也具備一定的現(xiàn)代意識(shí),。學(xué)院教學(xué)和學(xué)生個(gè)人都需要更加開放的眼光，或許更是一種批判精神,，在未來某一次不經(jīng)意的嘗試中給出我們更好答案。