比如,，民宿是住宿業(yè)的場景革命，經(jīng)由場景改造,，將老舊的民房改造成具有文化質(zhì)感的住宿空間,；廁所革命是場景革命,，經(jīng)由場景的改良,，讓如廁成為優(yōu)雅、舒適的體驗,，是對人的深層次關(guān)懷,；風(fēng)景廊道是空間場景革命，賦予公路的通勤功能以景觀審美,，串聯(lián)城鄉(xiāng)景村,，實現(xiàn)了空間環(huán)境的美化和優(yōu)化；文創(chuàng)產(chǎn)品是地域文化元素的場景化呈現(xiàn),，如果將其故事化,，就更具有親和感和傳播力。

總之,，你在什么場景之中,，你就擁有什么樣的價值，場景是產(chǎn)品和服務(wù)升級,、升值的現(xiàn)場,，也是產(chǎn)品和服務(wù)最終的解決方案。

場景有動態(tài)和靜態(tài)之分,，有些是固化的,，比如山川形勝、歷史遺址、特色建筑,；有些是變幻的,，比如四季不同、日夜有別,、陰晴各異,，自然與人為的造景，呈現(xiàn)出多元化場景,。

在所有的文旅場景之中,，文旅演藝都是一個獨特的存在，它是人依據(jù)特有的文化資源,，借助科技手段,，通過藝術(shù)創(chuàng)造，打造的一場動靜結(jié)合,、虛實耦合,、新舊融合、深淺妙合的沉浸式場景體驗,，是在特定的環(huán)境空間表現(xiàn)歷史空間中故事情感的藝術(shù),，它是將文化活化、故事化,、產(chǎn)品化,、時尚化的高級形態(tài)，也是文旅融合絕佳的轉(zhuǎn)換校場,、體驗現(xiàn)場,、情感劇場、傳播道場和消費市場,。

那些無形的,，過去只能說道，不能觸感的文化資產(chǎn),，在文旅演藝的場景中,，以活色生香、情感充沛,、情節(jié)動人的形態(tài)立體化呈現(xiàn),，賦予觀眾直觀、感性和共情式體驗,，讓受眾在感官沉浸中,，深切感受文化審美，發(fā)現(xiàn)歷史并不遙遠(yuǎn),，文化就在身邊,。

正因如此,，文旅演藝將引領(lǐng)文旅“融時代”浪潮，以“匠心精神”營造更多優(yōu)質(zhì)的文旅演藝,，是推動文旅融合場景革命的必由之路,，也是文旅消費的市場期待和必然趨勢。只不過,，站在“融時代”的門檻上,，我們需要就文旅演藝走過的探索之路，具備深刻的審視和反思,，文旅演藝的未來發(fā)展,，才能與時俱進，永葆青春活力,。

中國真正出現(xiàn)文旅演藝,，要追溯到2004年的《印象·劉三姐》。這是通過燈光電特效技術(shù),、舞臺藝術(shù)和人海戰(zhàn)術(shù),，將廣為流傳的壯族民間故事，放置在美麗的漓江山水間進行演繹的中國首臺露天山水實景劇,。它的創(chuàng)舉,，在于將一貫高雅的歌舞劇，從封閉的室內(nèi)劇場,，轉(zhuǎn)移到廣闊的自然環(huán)境中——世界知名的景區(qū),，以震撼的視覺藝術(shù)，打造了一場讓游客能在夜間體驗的文化盛宴,，從而給甲天下的桂林山水,，賦予了一種文化道場的魔力，構(gòu)成了桂林白天看山水,，晚上看演藝的消費體驗格局。

如果以《印象·劉三姐》為例,，我們抽取三個關(guān)鍵詞：實景劇,、知名景區(qū)、夜間體驗,，就可以定義“文旅演藝”的獨特性,，以及它的出現(xiàn)，解決了中國旅游的哪些痛點——

一,、解決了有景觀沒文化的痛點,。這是在觀光時代的大多數(shù)景區(qū)，包括很多具有壟斷性資源優(yōu)勢的5A景區(qū)普遍存在的現(xiàn)象,，坊間流傳的“上車睡覺,，下車撒尿,，到了景點拍照”的段子，是景區(qū)供給和游客體驗的真實寫照,。缺少文化體驗,，所謂的“悠久的、豐厚的,、多元的……文化”,，往往只停留在導(dǎo)游的嘴上，不會讓游客記在心上,。而實景劇的出現(xiàn),，將當(dāng)?shù)啬切┞牭靡娍床灰姷奈幕瑢崿F(xiàn)了場景化的呈現(xiàn),，賦予靜態(tài)場景以動態(tài)律動,，優(yōu)質(zhì)景觀以文化情感，推動景區(qū)自然與人文相得益彰的完美呈現(xiàn),。

二,、解決了知名景區(qū)轉(zhuǎn)化難的痛點。中國有很多優(yōu)質(zhì)景區(qū),，每年吸客數(shù)百萬甚至數(shù)千萬,，卻大都存在留不住人的難題——游客看完核心景點，拍完照就溜向下一個目的地,，不會在景區(qū)多做停留,。留不住游客，也就意味著景區(qū)只能賺個門票錢,。景區(qū)經(jīng)營者每天眼巴巴地看著游客呼啦啦來得有多快,，走得就有多快，走的不僅僅是人,，還有他們口袋里待花而無處可花的錢,。實景劇的出現(xiàn)，解決了留住游客,，刺激二度消費,，實現(xiàn)價值轉(zhuǎn)化的問題。這也是實景演出一般都跟5A級景區(qū)結(jié)緣的功利心——不缺觀眾,，景區(qū)導(dǎo)流,，演藝分流。

三,、解決了旅游城市夜間體驗的痛點,。根據(jù)業(yè)界“三七共識”，游客在白天的花費只占其消費總額的30%,，主要包括交通和景區(qū)門票,，而70%會產(chǎn)生在夜間,，在旅游六要素中，吃住游購娛五項基本都在夜間,。很多旅游城市缺少夜游產(chǎn)品,，不能給游客多彩的夜生活和夜間體驗，當(dāng)然留不住人,。一臺實景演出,，構(gòu)成了夜間體驗的核心項目，一是能夠留住一部分人實現(xiàn)二次消費,，二是能夠拉動夜間消費供給,，促成夜間體驗業(yè)態(tài)的完善升級。

根據(jù)最新數(shù)據(jù)統(tǒng)計,，全國175家5A景區(qū)的門票均價為105元,，具有世界排他性資源的5A景區(qū)門票大約在200元左右；而《印象·劉三姐》的演出票價從198元到680元不等,，也就是說實景演出的最低票價幾乎與5A景區(qū)的最高票價持平,，而留下過夜的游客“餐、飲,、住,、游、購,、娛”產(chǎn)生的綜合消費,，才是更大的消費增量。因此,，一臺優(yōu)質(zhì)的實景演出,，可以盤活一座旅游城市夜間的消費，以實景演出的小場景,，撬動城市夜間大場景的優(yōu)化,，推動地方社會經(jīng)濟實現(xiàn)高質(zhì)量發(fā)展，不是一句空話,。

正是因為實景劇解決了旅游景區(qū)缺文化體驗,、缺夜間體驗、難實現(xiàn)深度消費轉(zhuǎn)化的痛點,，并有力地帶動了旅游城市綜合消費業(yè)態(tài)和服務(wù)的升級和重塑，在拉動目的地綜合消費中具有“四兩撥千斤”的功效,，實景演藝才在《印象·劉三姐》大獲成功后,，在中國大地上如雨后春筍般崛起，深受市場追捧,，政府熱衷,，也引來若干創(chuàng)作團隊及資本企業(yè),，來切分這盤充滿商機的大蛋糕。

《印象·劉三姐》之后,，它的締造者——由張藝謀,、王潮歌、樊躍組成的“印象鐵三角”分道揚鑣,，張藝謀繼續(xù)打造一個又一個“印象系”,；王潮歌另辟蹊徑，獨創(chuàng)“又見系”,；而總策劃梅帥元也另起爐灶,，成就了自己的“山水系”實景帝國，三者各具風(fēng)格,，擴張布局,。

后起之秀陽光媒體集團旗下的陽光新瑞的“尋夢系”，在江西和湖北,，三年間分別推出三臺大型實景劇《尋夢龍虎山》,、《尋夢牡丹亭》和《尋夢大漢·漢頌》，大有追,、趕,、超的后來居上之勢。而杭州宋城集團的《宋城千古情》,，陜西陜旅集團的《長恨歌》,、《延安保育院》等演藝項目，在十?dāng)?shù)年如一日的精打細(xì)磨下漸成品牌,，也成為地方文旅企業(yè)試水實景演出的典范之作,。

根據(jù)公開資料統(tǒng)計，截至2017年,，全國各地規(guī)模不同,、類型各異的實景演出約有57臺，預(yù)計到2018年全國25個省市至少有61臺,。然而,，對于擁有數(shù)千年歷史積淀、56個民族多元創(chuàng)造,，每年數(shù)十億旅游人次規(guī)模的中國而言,，數(shù)十臺文旅演藝，遠(yuǎn)遠(yuǎn)不足以滿足市場需求,。

更何況,，從《山海經(jīng)》里的上古神話到明清文學(xué)，從奠定華夏一統(tǒng)的涿鹿之戰(zhàn),，到新中國誕生的紅色革命,，有多少歷史故事,、風(fēng)流人物、民族風(fēng)情和民間傳說值得挖掘和重塑,，這些都是中國文化的精粹,，都值得在“文化復(fù)興”、“文旅融合”的進程中,，以現(xiàn)代手法重現(xiàn)其恒久的藝術(shù)魅力,，喚醒中國人的文化認(rèn)同，感召世界游客的文化審美,。

正當(dāng)文旅演出風(fēng)生水起,，各地方政府都將其作為拉動文旅消費、打造文旅品牌的計劃內(nèi)規(guī)劃部署時,，2017年8月,，中國山水實景演出的先行者《印象·劉三姐》，負(fù)債14億元,，因資不抵債,，宣告破產(chǎn)，由“先行者”變?yōu)椤跋攘摇?，“印象系”僅用了14年時間,，也就是說，平均每年負(fù)債1個億,。集希望和絕望為一身的《印象·劉三姐》,，給高歌猛進的文旅實景演出劈頭蓋臉一盆涼水。

就在這14年間,，中國文旅實景演藝幾乎是“印象系”“又見系”和“山水系”的大肆擴張期,，一是市場需求，二是地方政府渴求,，三是創(chuàng)造團隊追求,，“三求之下”，當(dāng)一臺以藝術(shù)創(chuàng)作為魂的實景演藝,，開始探尋規(guī)?；瘮U張之路，開始流水線式生產(chǎn),，也就避免不了出現(xiàn)粗制濫造的同質(zhì)化現(xiàn)象,。

就我個人行走各地看到過的實景演出而言，有些匠心獨造,、印象深刻,，而有些純屬掛羊頭賣狗肉式的濫竽充數(shù)，實在是敗壞了這些藝術(shù)家和其創(chuàng)作系的名聲,。工作之便,，我也有緣接觸過一些實景演出的策劃和導(dǎo)演，就專業(yè)性和藝術(shù)追求而言,，我毫不懷疑他們的創(chuàng)造初心——都想打造精品,。而在實操過程中，一是一個動輒數(shù)億的項目,，藝術(shù)為上難免要為官僚為上妥協(xié),，君不見有多少實景演出的總策劃和總監(jiān)制是地方某領(lǐng)導(dǎo)；二是一個藝術(shù)家的初心,，不代表一個創(chuàng)作團隊的精益求精,，如果創(chuàng)造團隊和運營團隊完全分離，后果就更加難以把控,。

根本原因在于三個不穩(wěn)定因素：一是市場無時不在動態(tài)變化之中,，消費群體的審美需求也無時不在變化之中，一臺演出不可能在藝術(shù)表現(xiàn)和體驗組合上定型,，而是要永無休止的完善和改進,。二是信息技術(shù)無時無刻都在變化之中，藝術(shù)的表現(xiàn)方式也應(yīng)該跟隨技術(shù)的升級而迭代,，要給觀眾每次體驗都不一樣的感覺,。迪士尼的理念是“永遠(yuǎn)建不完的主題樂園”，文旅演藝也應(yīng)該是“永遠(yuǎn)不完美的文旅演出”,，只有知道不完美,，才能自我鞭策求完美。三是地方主政者無時無刻都在變化之中,，一個領(lǐng)導(dǎo)一個想法一套部署,，文旅演藝是否能夠保證其延續(xù)性，就是個挑戰(zhàn),，中國經(jīng)驗告訴我們,，領(lǐng)導(dǎo)重視啥事兒都能成，領(lǐng)導(dǎo)不重視好事兒也能變黃,。

以上三個不穩(wěn)定因素疊加,，文旅演藝的創(chuàng)造團隊和運營團隊，都需要永不停息的創(chuàng)新精神,，以及協(xié)調(diào)自身與政府,、市場之間的平衡術(shù)，這是決定一臺實景演出能否可持續(xù)的關(guān)鍵,。任何一個環(huán)節(jié)偷懶,，都會導(dǎo)致文旅演藝項目從新生走向毀滅。

在體驗經(jīng)濟時代，文旅演藝項目在呈現(xiàn)方式上也在進行大膽創(chuàng)新,，從觀演分離到觀演融合,，從舞臺固化到全程開放的流動式場景演繹及體驗，背景,、布景,、演員、觀眾,、燈光,、水電、影音等都力圖實現(xiàn)完美融合,，試圖讓觀眾在若干開放的場景中感受到深度的參與感,。具有代表性的當(dāng)屬王潮歌“又見系”和陽光新瑞的“尋夢系”。

王潮歌在《又見平遙》中,，打造了一個迷宮般的全景式互動空間,；而《尋夢龍虎山》和《尋夢牡丹亭》更是以景區(qū)為大舞臺設(shè)置場景，讓游客在行進中移步換景,，融情于景,，體驗一種時空穿越感。

開放式演繹,、流動性參與,，是文旅實景演出的又一次“場景革命”。這一特征在2018年9月25日于江西撫州公演的大型實景文化演出《尋夢牡丹亭》得以再次體現(xiàn)和強化,。

《尋夢牡丹亭》以湯顯祖故里——撫州文昌里歷史文化保護街區(qū)為演出場地,，以原址修復(fù)的18棟清末贛派老宅為背景，以技術(shù)和藝術(shù)組合手法,，再現(xiàn)《牡丹亭》中亭臺樓閣景致,。一面長達156米，高9米的山水文化墻圍繞著湖面,，演出中有三分之二的劇情,，都在水面舞臺上進行。在80分鐘的演出時間里,，觀眾可選擇AB兩條線路體驗古代文人雅士的“游園”,，沿途隨著“驚夢”“尋夢”“圓夢”三個篇章劇情的推進，觀賞不同的演出場景,，場景變換,，劇情移動，觀眾跟進,，場景,、演員與觀眾三者之間，形成你中有我、我中有你的沉浸式互動,。這種場景創(chuàng)新,，或許代表著中國文旅實景演出的未來。

2018年,，國家層面的機構(gòu)改革,，宣告中國文化旅游正式進入“融時代”，實際上,，也是順應(yīng)市場變化的機制體制保障。在文旅“融時代”,，需要更多地將僵死文化資源以創(chuàng)意方式激活,，轉(zhuǎn)化成符合市場消費潮流的活資產(chǎn)，從而推動文化資源存量向旅游體驗消費增量轉(zhuǎn)換,。

在這個過程中,，無疑要掀起一場深層次的“場景革命”，因為體驗異地文化的旅游,，所有的消費和體驗都發(fā)生在若干個不同的場景之中,，正是這些場景的有序組合，構(gòu)成了旅游體驗的全過程,。

紛繁復(fù)雜又虛無縹緲的文化形態(tài),，需要在與之相匹配的特定場景之中，得以具象化的展示,、活化和立體化,、多維度呈現(xiàn)，才能實現(xiàn)文化價值的消費轉(zhuǎn)化,，不然,，文化會依然停留在有說頭，沒看頭,，更沒玩頭,，沒購頭的“口舌之間”，而不會成為游客身臨其境沉浸式的體驗,。

在這個層面,，中國文旅實景演出經(jīng)過十多年的迭代創(chuàng)新，做出了卓有成效的嘗試,。未來,，我們有理由期待，在文旅融合的大背景下,，將會有更多優(yōu)質(zhì)的文旅演出誕生,。因為，每座城市都需要一臺文旅演藝，來講述自己的故事,，展示自己的風(fēng)采,！