平廬｜周京新專欄：《羽琳瑯》（選輯）

minye98 2018-10-05

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平廬｜周京新專欄：《羽琳瑯》（選輯）

周京新

江蘇省國畫院院長

南京藝術(shù)學院美術(shù)學院院長、教授,，碩士生,、博士生導(dǎo)師

中國美術(shù)家協(xié)會理事，中國美術(shù)家協(xié)會中國畫藝術(shù)委員會委員

江蘇省文學藝術(shù)界聯(lián)合會副主席,，江蘇省美術(shù)家協(xié)會主席

中國國家畫院特聘研究員,、中國藝術(shù)研究院特聘美術(shù)創(chuàng)作研究員、博士生導(dǎo)師

享受國務(wù)院政府特殊津貼

中國畫作品獲第六屆全國美展銀獎,，第七屆全國美展銀獎,，第八屆全國美展優(yōu)秀作品，第九屆全國美展優(yōu)秀作品獎,，第十屆全國美展銅獎,。

《感覺筆墨》

文/周京新

筆墨歷來就是個廣泛厚待山水、花鳥,、唯獨怠慢人物的偏心眼,，在傳統(tǒng)五花八門的筆墨法范中，明顯可見仿植物,、仿動物,、仿天文,、仿地理等仿生情結(jié)，廣為流傳的如：披麻皴,、牛毛皴,、雨點皴、柳葉描,、螞蝗描,、行云流水描等等等等。先輩們借助于同宗同源的書法入畫通道,，充分利用象形與仿生同工同曲的天然便利,，將書法里的諸多好處直接移植到了畫中，并很快找到了山水,、花鳥這樣情投意合的伙伴,，發(fā)達起來。我估摸著,，傳統(tǒng)筆墨里之所以總是與人物鬧別扭,，另有一個很重要的原因：鑒于人物自身的骨肉原形生得太玲瓏結(jié)實，可以破解的余地太小,，聰明的先輩們在“水墨渲淡”出現(xiàn)之前就已經(jīng)就此動開了腦筋,，為了對付這些難纏的家伙，他們早已土法上馬,，按照象形文字書法的招數(shù),，將畫里的人物搗鼓成了遠離原形,，呈現(xiàn)為線型框架的結(jié)構(gòu),，有了比較穩(wěn)定、統(tǒng)一的造型樣式,，廣泛流傳,、長期通用起來，而這種千百年都少有改變的人物畫造型程式的最大特點就是高度概念化,，高度簡易化,，脫離原形的生活豐富補給，像一副通用的金屬衣架一般,，無論掛什么衣服上去,，它的模樣都跑不到哪兒去的。待到“水墨寫意”粉墨登場的時候,，原先的那副通用了許多年,，并且早已被大家習慣了的金屬衣架就顯得單調(diào)而別扭了。

傳統(tǒng)筆墨是書法的孿生兄弟,，他們的骨子里都既有“圖”又有“寫”,，書法是以文字之“圖”而顯“寫”,，筆墨則以物形之“寫”而造“圖”。造型與筆墨似人的兩條腿,，只有周正合理地長在一個身體上,，才邁得開步子，走得成路子,，才有意思,。在與山水或花鳥這條腿搭檔的時候，山水,、花鳥那種簡約大略,、余地寬綽的“形性”，很快就讓筆墨融了進來,，如魚得水,。然而，在人物畫這里情況就特殊了：“人物”們已然穿慣了工筆設(shè)色,、精勾細染的衣裳,，忽而要他們換上“水墨寫意”的行頭，簡直就是改朝換代了,！傳統(tǒng)的人物造型程式與傳統(tǒng)的水墨寫意方法這兩條腿是一對半路夫妻,，在人們想到要將它們組合到塊兒的時候，它們各自的秉性就開始發(fā)作,，一個依然是副老衣架,，只允許掛上來的衣服順著自己的架勢；一個根本是套新衣服,，從里到外還都有自己的穿法,。老衣架不讓步，新衣服的款式就顯不出來,；新衣服不配合,，老衣架的問題就沒法解決，如此僵持下去,，他們自然很難搞到一塊兒,。不過，追索這一對冤家的來路可以發(fā)現(xiàn),，它們雖然有先來后到之別,，內(nèi)涵在骨子里的東西卻是異曲同工的：傳統(tǒng)人物畫造型程式是把眼里一五一十的“真人”，搞成畫里似是而非的“假人”,，是由實而虛的產(chǎn)物,；傳統(tǒng)水墨寫意方法則是將畫里沒有名份的玩藝兒，按照書法的講究與自然生態(tài)拉扯在一塊兒,，是由虛而實的結(jié)果,。也許正因為它們彼此的來路正好反其道而行之,，所以，要想在它們之間找到一個服服帖帖的交織點,，就不是件容易事了,。

▲《羽琳瑯》之一

傳統(tǒng)水墨寫意畫的技術(shù)語言構(gòu)造，無外乎造型與筆墨兩方面,，它們之間的關(guān)系如同“骨”和“肉”一般不可分離,，有了它們的一體融合，加之相宜經(jīng)脈血氣的貫徹通透,，才能成功出特有的“畫”,。傳統(tǒng)人物造型程式與傳統(tǒng)水墨寫意方法這兩路神仙之所以鬧別扭，正是因為“骨”和“肉”的一體融合上出了問題,。我們不樂意承認畫人物的先輩們“造型基礎(chǔ)”差,，連人的模樣都搞不定，我們一直有理由證明先輩們是為了“傳神”和“筆墨”才故意把人畫到“似與不似之間”的,，這沒有問題,。問題是自打“筆墨”現(xiàn)身之后，傳統(tǒng)人物畫的氣候出現(xiàn)了每況愈下的趨勢,，從宋元至明清近一千年的時間里,，只有梁楷與黃慎、閔貞,、任伯年幾位孤孤單單的老先生遙相呼應(yīng),，傳遞著一捧稀罕而金貴的星火，無論有什么客觀理由都是說不過去的?，F(xiàn)如今,，即使搞水墨人物的大都有了扎實的“造型基礎(chǔ)”，搞定人的模樣基本沒有問題,，可是往往又會出現(xiàn)更多,、更大,、更慘不忍睹的問題,，諸如：把馬“肉”搞在牛“骨”上,，或?qū)⑴,！叭狻迸隈R“骨”上，更有甚者,，以偽劣之“肉”,，茍合殘病之“骨”，里外不是東西了,。

我始終以為,，筆墨造型是中國畫語言走到高級階段的一個關(guān)鍵課題,，也是一個永遠解不盡、做不絕的黃金課題,。我們的先輩畫家們早就提倡“師法造化”,，只不過，在“師法”與“造化”之間,，早早就多了一個鬼使神差的書法“傳感器”,，無論從“造化”里提取什么東西，都會通過這個“傳感器”,，即先按照書法的觀念制度過濾修正,，而后落實于畫。對于中國畫而言,，這實在是一件命中注定的大好事,，先輩們的畫事因此而蒸蒸日上。然而,，“師法造化”在畫山水,、畫花鳥、畫走獸,、畫草蟲的時候沒有含糊過,，卻在畫人物的時候遇上了麻煩，在傳統(tǒng)人物造型程式與傳統(tǒng)水墨寫意方法相加這道公式面前,，“師法造化”這個法寶不靈光了,，先輩中的大多數(shù)沒能找著答案，知難而退了,。曉得好歹,，寧愿舍棄也決不退而求其次，這實在是一種負責任的態(tài)度和舉動,。

▲《羽琳瑯》之二

筆墨造型沒有固定格式,，但卻有一定的標準，造型和筆墨必須互為骨肉,，造型里的神形結(jié)構(gòu)必須互為骨肉,，筆墨間的輕重虛實的同樣必須互為骨肉。所謂“有筆無墨”,、“有墨無筆”甚至“無筆無墨”原是古人發(fā)明的用來“扁人”的套話,，“毒”得很呢。骨肉具在且能合而為一,，僅是筆墨語言結(jié)構(gòu)的基本保證,，加之以自己的“精氣神”貫徹通透其間，才有筆墨名堂可言，僅有骨肉之一甚至一無所有者,，那還值得一提嗎,？

傳統(tǒng)水墨寫意人物畫的筆墨造型之所以不如山水、花鳥等出彩,，正是因為傳統(tǒng)的人物畫造型“骨”架過于簡易,、過早定型，它的承載余地太小,，一味將“肉”簡下去,，退路太窄；想要稍稍多長些“肉”出來,，就更加困難了,。后來，人們借著開放的機會,，走出去,，請進來，將泊來的素描,、速寫甚至西畫的辦法直接用到筆墨造型里,，開啟了一派“現(xiàn)代”筆墨造型風氣，成果卓然,。然而,，歷史的“悲情喜劇”又因此上演了：過去的書法入畫成就了傳統(tǒng)筆墨造型，在功德無量的同時,，也把水墨寫意人物畫推上了一條風光大好卻無比險峻的路,，成亦在此，敗亦在此,；后來的西畫素描,、速寫加入，則是在把水墨寫意人物畫推向煥然一新,、豐富多彩的同時,，將原有筆墨造型的純正超然的繪畫語言品格丟失殆盡，多了不少熱鬧和豐富的新玩意,，少了些許原汁原味的名堂和講究,。

我總覺得，傳統(tǒng)意義下的水墨寫意人物畫是一位壯志未酬就忽然“下課”的“烈士”,，無論過去,、現(xiàn)在還是將來,，他都應(yīng)該發(fā)展也有機會發(fā)展,，而發(fā)展的標志必須顯示二個重要指標，一是前所未有地煥發(fā)生機，標新立異,；二是青勝于藍地詮釋傳統(tǒng),，品格伸揚。以降低或丟失后者為代價獲取前者,，即便能獲得一些“新”和“異”,，必然只是熱鬧一時的東西，沒有完整的筆墨造型品格,，終于難登大雅之堂,。

2004年元月于南京黃瓜園

周京新 ·《羽琳瑯》（選輯）